AlloCiné
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Party Girl est un film qui ne ressemble à aucun autre et c’est ce qui fait son charme. Presque documentaire par moments, il nous offre une plongée dans un univers un peu barré mais aussi empreint d’une vraie émotion. C’est en tout cas l’un des plus beaux portraits de femme vu au cinéma depuis longtemps.
Magnifique, rempli de poésie, d'envies d'évasion et de rire.
L'histoire au départ ne m'intéressait pas bien et j'ai été voir ce film par curiosité car il a eu un prix à Cannes.
Ni j'ai aimé, ni j'ai détesté.
Je me situe entre deux.
Ce film m'a beaucoup fait penser aux reportages de l'émission "Striptease" que j'aime beaucoup.
J'ai trouvé ce film bien triste et je me suis prise d'empathie envers le personnage du Monsieur qui est très amoureux. Malheureusement pour lui Angélique n'est pas amoureuse mais elle accepte quand même le mariage. Quand elle lui avouera après la cérémonie qu'elle ne l'aime pas, c'est terrible.
En fait j'ai apprécié ce film pour son côté émouvant et touchant mais ce que je n'ai pas bien aimé c'est le caractère et la personnalité d'Angélique.
Ni j'ai aimé, ni j'ai détesté.
Je me situe entre deux.
Ce film m'a beaucoup fait penser aux reportages de l'émission "Striptease" que j'aime beaucoup.
J'ai trouvé ce film bien triste et je me suis prise d'empathie envers le personnage du Monsieur qui est très amoureux. Malheureusement pour lui Angélique n'est pas amoureuse mais elle accepte quand même le mariage. Quand elle lui avouera après la cérémonie qu'elle ne l'aime pas, c'est terrible.
En fait j'ai apprécié ce film pour son côté émouvant et touchant mais ce que je n'ai pas bien aimé c'est le caractère et la personnalité d'Angélique.
Un film plutôt émouvant, sur une femme libre. Libre de sa vie, de son parcours, de ses choix. Mais en prenant de l'âge Angélique se rend compte que la vie n'est plus aussi facile, que l'opportunité de se marier lui offrirait la sécurité, le confort et une vie dont elle aura besoin. Seulement chassé le naturel et il revient au galop ! Angélique est touchante (autant le personnage que l'actrice), sensible et humaine. Elle paraît hors du temps et sûre d'elle, alors qu'il n'en est finalement. Une belle histoire de famille, avec ses hauts et ses bas, j'aurais aimé en apprendre davantage, mais s'est mon côté analytique qui parle. Finalement je trouve que sa m'est davantage l'accent sur la réalité le fait de voir au casting les vraies personnes, un fait assez originale et touchant. On vit un peu le film comme une thérapie familiale, comme si pouvoir traiter de ses faits enlevaient un poids. En tout cas, cela a été mon sentiment. Un très beau film que je recommande, pour briser les tabous, les normes et pour le côté humain de cette famille et de cette mère/femme libre.
Jonathan M
La puissance du film réside dans la singularité de la formulation du propos. En effet, hormis le sujet en lui même pugnace et efficace, c’est l'immersion quasi totale dans une famille peu banale qui fait de cette oeuvre une création originale. Une veste ou deux dans le visage, c’est le film punk de la sélection cannoise cru 2014.
Tout le monde attendait Deux Jours, Une Nuit, Sils Maria ou Saint Laurent au palmarès des films français de Cannes. Contre-toute attente, de ces films oubliés du jury, il ne restait que Party Girl pour redorer le blason français (et l’inclassable Adieu au Langage de Jean-Luc Godard). Un film « sauvage, généreux et mal élevé » selon les mots de Nicole Garcia qui a honoré le film du prix de la Caméra d’Or, la récompense des meilleurs premiers films à Cannes. En soi, l’annonce de l’ouverture de la sélection Un Certain Regard par Party Girl avait déjà été une audace et une surprise certaine quand on sait qu’habituellement, ce sont des cinéastes bien confirmés comme Sofia Coppola, Gus Van Sant ou Steve McQueen qui ouvrent les festivités. Issus tous les trois de la prestigieuse école de la FEMIS à Paris, Marie Amachoukeli, Claire Burger et Samuel Theis incarnent pourtant dès leurs premiers faits d’arme l’espoir et l’avenir du cinéma français.
Avant de se lancer dans la réalisation de ce premier long métrage, Marie Amachoukeli et Claire Burger réalisèrent d’abord trois courts métrages dont deux furent salués par la profession : Forbach, interprété par Samuel Theis, récompensé à Cannes par le Prix d’Ensemble de la Cinéfondation en 2008 et le Grand Prix du Festival du Court Métrage de Clermont-Ferrand ; C’est Gratuit pour les Filles est lui honoré du César du meilleur court-métrage en 2009, et les deux filles réalisèrent également Demolition Party en 2013, avant de se lancer dans la production de Party Girl inspiré de la vie d’Angélique Litzenburger, la mère de Samuel Theis.
Avant de se lancer dans la réalisation de ce premier long métrage, Marie Amachoukeli et Claire Burger réalisèrent d’abord trois courts métrages dont deux furent salués par la profession : Forbach, interprété par Samuel Theis, récompensé à Cannes par le Prix d’Ensemble de la Cinéfondation en 2008 et le Grand Prix du Festival du Court Métrage de Clermont-Ferrand ; C’est Gratuit pour les Filles est lui honoré du César du meilleur court-métrage en 2009, et les deux filles réalisèrent également Demolition Party en 2013, avant de se lancer dans la production de Party Girl inspiré de la vie d’Angélique Litzenburger, la mère de Samuel Theis.
Un portrait de femme authentique qui vaut surtout pour sa mise en scène naturaliste qui rappelle à la fois les Dardenne et Bruno Dumont, et ses acteurs pour la plupart amateurs qui débordent de naturel.
Dommage que l'actrice principale ne soit pas cinegenique et ne suscite guère d'empathie.
Dommage que l'actrice principale ne soit pas cinegenique et ne suscite guère d'empathie.
Quand on fait quasiment métier de son corps, la soixantaine peut-être rude. C’est l’expérience d’Angélique qui a travaillé pendant des années dans un cabaret à la frontière allemande. Elle était « bouchonneuse », payée à la bouteille de champagne. Et pour les exercices de « pole danse » qui émoustillaient le client. Entre le bar et la barre, elle s’est usée jusqu’au bout de nuits sans fin. Avec l’âge, l’alcool et le tabac, le corps est devenu lourd et les cernes ont creusé les traits. Le maquillage ne suffit plus, la sexa n’est plus sexy.
Donc Angélique raccroche. La décision paraît sage, d’autant qu’un de ses anciens clients lui propose de l’épouser. Mais c’est pas si simple de changer de vie ! Délaisser ses copines de patachon, retrouver quatre enfants dont elle ne s’est guère occupée, et maintenant s’engager avec un type, un ex de la mine de Forbach, à la pesanteur certes rassurante, mais quand même aux manies de vieux gars. « Je flippe un peu », avoue-t-elle. N’est-ce pas un renoncement qui lui est demandé à elle, fille de la liberté ? Angélique n’est pas un ange…
C’est moins le scénario que son contexte qui rend l’histoire touchante. Ici on est dans une vraie vie, avec de vrais gens. Modestes et frappés par la crise. Pleins de tatouages et de piercings. De mots écorchés et de mots qui manquent pour exprimer les émotions. L’un des trois réalisateurs connait bien ces gens-là : Angélique est sa mère et ses filles dans le film sont ses sœurs ! Dans Party Girl, on ne joue pas, on est ! C’est d’abord cette plongée dans l’authenticité d’un milieu qui saisit. Mais ce docu-vérité est aussi un vrai bon film.
Donc Angélique raccroche. La décision paraît sage, d’autant qu’un de ses anciens clients lui propose de l’épouser. Mais c’est pas si simple de changer de vie ! Délaisser ses copines de patachon, retrouver quatre enfants dont elle ne s’est guère occupée, et maintenant s’engager avec un type, un ex de la mine de Forbach, à la pesanteur certes rassurante, mais quand même aux manies de vieux gars. « Je flippe un peu », avoue-t-elle. N’est-ce pas un renoncement qui lui est demandé à elle, fille de la liberté ? Angélique n’est pas un ange…
C’est moins le scénario que son contexte qui rend l’histoire touchante. Ici on est dans une vraie vie, avec de vrais gens. Modestes et frappés par la crise. Pleins de tatouages et de piercings. De mots écorchés et de mots qui manquent pour exprimer les émotions. L’un des trois réalisateurs connait bien ces gens-là : Angélique est sa mère et ses filles dans le film sont ses sœurs ! Dans Party Girl, on ne joue pas, on est ! C’est d’abord cette plongée dans l’authenticité d’un milieu qui saisit. Mais ce docu-vérité est aussi un vrai bon film.
D’une histoire vraie, celle de sa mère, hôtesse dans un cabaret à qui on propose la soixantaine venue de l’épouser, Samuel Theis illustre le sentiment amoureux de manière très personnelle (Angélique, la maman joue son propre rôle, autour de sa vraie famille) et universelle. C’est l’histoire d’une famille et d’un pays (La Lorraine en déclin), liés l’un à l’autre par les circonvolutions d’une existence trop galopante. Mais dans les coups durs, la fratrie se resserre et l’annonce du mariage rabiboche un peu tout le monde. Plus d’optimisme que de défaitiste dans ce regard d’une simplicité désarmante. Car ce regard sonne juste, il est vrai. Et bravo à tous les comédiens amateurs dont Angélique dans son propre rôle : magnifique.
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Raphaël O
Ce drame, mêlant fiction et réalité est, malgré une intrigue plate tombant parfois dans l'ennui, doté d'un scénario relativement bien écrit, donnant parfois le sourire et est interprété par des comédiens non-professionnels convaincants.
Divertissant.
Divertissant.
A voir absolument…Un magnifique portrait de femme et une BO magique. Un film réaliste et honnête. La comédienne principale est parfaite, elle est Party Girl.
(...) Tout le monde attendait Deux Jours, Une Nuit, Sils Maria ou Saint Laurent au palmarès des films français de Cannes. Contre-toute attente, de ces films oubliés du jury, il ne restait que Party Girl pour redorer le blason français (et l’inclassable Adieu au Langage de Jean-Luc Godard). Un film « sauvage, généreux et mal élevé » selon les mots de Nicole Garcia qui a honoré le film du prix de la Caméra d’Or, la récompense des meilleurs premiers films à Cannes (...) Tourné intégralement dans l’Est de la Moselle, à la frontière allemande, Party Girl raconte le portrait d’une vieille fille qui a toujours vécu dans le milieu de la nuit et qui s’interroge sur l’absence de clients. Elle va directement frapper à la porte de son ancien habitué, Michel, pour lui demander des réponses. Il ne peut plus supporter de payer pour pouvoir l’aimer. A cet instant, les regards s’émeuvent, les yeux se baissent par gêne, les lèvres frétillent, les visages rougissent, et ils décident presque naturellement de passer un petit bout de temps ensemble. Jusqu’à ce qu’il la demande en mariage. Party Girl est un portrait formidable d’une femme épicurienne, ne pensant qu’à boire et jouer des hommes dans un milieu des plus fêtards et des plus impossibles à normer, le cabaret. C’est aussi un film à l’image d’une région oubliée par la France, cette Lorraine très ancrée dans sa culture germanophone et dont les dialogues voient s’alterner le charme de la langue française et la brutalité de la langue de Goetze, ce patois frontalier qui voit l’allemand et le français se confondre dans les repas de famille. Les trois réalisateurs du film ont su capter la vie, le folklore et les petits instants de cette région avec une telle justesse qu’il est impossible de ressortir de la salle sans ressentir une vive émotion, une sorte de frisson qui vous parcourt et vous renvoie loin dans le passé où les grands-parents vous appellent « Mein Schatzie » (mon petit chéri) et vous emmènent sur la route, voyant défiler les immenses paysages de l’ancienne cité minière qu’est le Bassin Houiller. Il y a une force, une sensibilité et une conviction implacable dans ce film. A l’instar de Forbach, Party Girl est le récit de toute une région, qui incarne malheureusement aujourd’hui le déclin économique, la vulgarité d’une région profonde et la colère de ses habitants, trahis par l’abandon des usines (...)
Party Girl est kitsch, Party Girl est vrai. Party Girl est une réelle et belle surprise dans un cinéma social pleurnichard à la Dardenne où des personnages dépressifs et cons font semblant d’être pauvres pour le plaisir des yeux bobos parisiens qui ne connaissent rien de la misère. Party Girl est aussi réussi que Secrets et mensonges de Mike Leigh, rien que ça. On y retrouve le sentiment vrai, la vérité des émotions, le sens de la famille, l’irrationnel des situations. Angélique Litzenburger est littéralement une Party Girl, une fille de fête et de cabaret. Le génie du film n’est pas seulement le casting impeccable où presque tous les acteurs jouent leur propre rôle, il est aussi dans tous les petits détails, les vêtements, les teintures, les piercings, les papiers peints, les accents. Les prolos, les retraités de la mine, les strip-teaseuses y sont tous rigoureusement à leur place, à la place des vrais gens, et c’est là toute la magie de ce film. Si le scénario laisse quelque peu à désirer, on savourera l’authenticité qu’arrive à capter la caméra, sans mépris mais avec un peu de condescendance, en tout cas sans faux semblants. Enfin, Party Girl est un beau film de cinéma social, une vraie réussite.
Ce film est une formidable torsion d'émotions. C'est si tendu, si poignant avec des séquences et des personnages si puissants. Tout dans ce film signifie la vérité certainement parce que les acteurs ne sont pas vraiment des acteurs. Les trois réalisateurs (Marie Amachoukeli, Claire Burger et Samuel Theis) leur ont demandé de jouer avec leurs propres mots, leurs propres émotions sans lignes à apprendre par cœur. Mot par mot comme ils l'auraient certainement fait pour de vrais acteurs. Party Girl est tellement réaliste à cent pour cent et je dirais même à deux cents pour cent. Un vrai coup de poing qui vous montre le vrai visage de la vie et aussi la complexité qui existe entre les êtres humains. L'actrice principale qui joue avec son vrai nom n'est peut-être pas une femme attirante au premier abord mais pour moi, elle représente la plus belle femme du monde. De nombreuses séquences du film m'ont fait pleurer. Comme celle lorsqu'elle rend visite à sa fille perdue et aussi à celle qui est en vie qui vit avec ses parents adoptifs. La scène entre les deux avec la mère adoptive juste à côté est absolument inoubliable c'est une image gravée dans ma mémoire...
Un magnifique portrait d'une femme infiniment libre, à la fois attachante, agaçante et bouleversante. Le film reste terre à terre, mais avec des moments très touchants et émouvants qui m'ont même arraché quelques larmes. A noter également la B.O. que j'ai trouvé superbe.
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