Avis : Un Sac De Billes - Page 4

J'ai lu le roman de Joseph Joffo il y a très longtemps, c'est en partie grâce à ce livre que ma passion pour la seconde guerre mondiale à débutée. J'étais plutôt enthousiaste à l'annonce de la sortie du film, permettant de redonner un coup de jeune à cette histoire et peut-être initier de nouveau lecteur. Ma lecture du roman remonte à plusieurs années, mais j'ai eu le sentiment que le film prenait des facilités là où il n'y en avait pas dans le roman. J'ai trouvé que Joseph et son frère Maurice allait assez vite à Nice, alors que je me souviens avoir lu un long passage sur la ville de Marseille. C'est ce que je déplore, j'ai trouvé l'histoire très embellie, sans beaucoup d'accroc et un scénario qui sous-entend la gravité des événements sans vraiment les montrer. En revanche j'ai été agréablement surprise par le duo formé par Dorian Le Clech et Batyste Fleurial, ils m'ont beaucoup impressionnés. Je suis un poil déçue par ce film mais je ne doute pas qu'il permettra à beaucoup de découvrir cette histoire captivante, je vous recommande toutefois fortement le roman.

Film émouvant et remarquable !!! Voilà des films qui marquent, tant par l'apparition des deux frères Joffo dans le générique, que par la beauté des images, de la force du scénario, de l'Histoire véritablement poignante. J'avais vu la précédente adaptation.... on reste scotché par le jeu des enfants dans une période atroce, que j'espère jamais ne reviendra. Il est bien de le montrer largement à nos enfants et de ne jamais oublier !! **

Publiée en 1973, l’autobiographie de Joseph Joffo met en scène deux enfants juifs jetés sur les routes de France entre 1942 et 1944. Jacques Doillon, qui n’était alors qu’un tout jeune réalisateur, en a tourné une première adaptation dès 1975. Que Christian Duguay en tourne une seconde n’est pas surprenant.

Ses producteurs ont l’espoir légitime d’attirer les lecteurs de ce roman qui a rencontré dès sa sortie un immense succès malgré sa médiocrité littéraire et que toute une génération, dont je fais partie, a lu en versant des larmes sur les bancs de l’école ou sous la pression de ses parents.

Deuxième ressort : la Seconde guerre mondiale et la traque des Juifs. Un événement toujours marquant de notre histoire auquel le cinéma continue soixante dix ans après les faits à se mesurer. Il y aurait beaucoup à dire sur la façon dont les années 2010 l’ont filmé de « La Rafle » à la série « Un village français » en passant par « Suite française » la – dispensable – adaptation du roman posthume d’Irène Nemirowsky ou « Elle s’appelait Sarah ».

La Seconde guerre mondiale est filmée à travers les yeux d’un enfant. Son innocence brisée dans le chaos de la guerre renforce l’effet pathétique. Mais la candeur de son regard est la porte ouverte à toutes les simplifications et à tous les manichéismes.

Mais ce qui est le plus dérangeant est que cet arrière plan historique se réduit à un décor de carton pâte. La traque des Juifs est un ressort dramatique efficace pour donner du nerf à des histoires d’enfant dans une France éternelle. « Un sac de billes », « Belle et Sébastien », « Les Choristes » : tous ces films se ressemblent, tous ces films racontent au fond la même histoire.

Alors pourquoi deux étoiles malgré cette critique assassine ? Parce que « Un sac de billes » reste néanmoins une réalisation bien filmée et bien jouée qui se regarde volontiers le dimanche soir sur TF1 en versant sa larme.

Film magnifiquement beau et interprété avec des décors tout aussi magnifique. Un des meilleurs films sur cette triste période de la shoah. Des personnages sont très attachant et on a presque la petite larme qui coule au coin de l'oeil. Pour moi ce film n'est pas une bille mais une perle comme on en voit que très rarement. Film conseiller.

Un film coproduit par TF1, j'aurais dû me méfier! Aucun cliché du cinéma commercial n'est évité: les larmes en gros plan, la musique sirupeuse, les regards appuyés comme seule direction d'acteurs, l'alternance scène souriante/ scène dramatique... un film à mon avis sans surprise et sans saveur, uniquement sauvé du néant par le scénario.

Un déroulé plan plan qui occulte l'aspect dramatique de l'époque. Les acteurs s'en sortent plutôt pas mal dans ce film qui ne fait que passer sans trop lasser.

Au début j’étais pas trop tenté, mais au final ce film était prenant et bien réalisé. Christian Duguay oublie le genre de Planète terreur, mais conserve les douces musiques et les images pures de Belle et Sébastien, ce qui donne un bon film. Je le déconseille aux moins de 10 ans. 4/5

Un très bon film  qui nous montre autre chose, qu'un film pleunichar. Les enfants sont exceptionnels

Dialogues "cul-cul", mise en scène larmoyante... Ca en fait des caisses et des caisses pour du déjà vu milles fois. Ennuyeux à mourir. Plus au niveau d'un téléfilm que d'un film. Les deux jeunes acteurs sont bons.

Que dire... majestueux! Les personnages, les paysages, l'atmosphère du film nous transportent dans cette période si triste mais remplie d'espoir.

J'ai lu le roman ''Un sac de billes'' de Joseph Joffo quand j'étais au cycle.
Puis j'ai également vu le film, la version réalisé par Jacques Doillon.
J'ai beaucoup aimé les deux.
Mais le livre est unique.
Quand au film réalisé par Christian Duguay, l'adaptation est bien malgré le fait que je préfère la première version.
Des acteurs parfait dans leurs rôle.
Christian Clavier est remarqué en bien.
Un film à voir !

Dès le départ une scène poignante saisit le spectateur aux larmes au moment où Patrick Bruel prononce, grave : "Mieux vaut prendre une claque qui fait mal que de perdre la vie parce qu'on a peur d'en prendre une." Voir l'horreur de la 2e Guerre Mondiale et surtout de la Shoah, au travers du regard d'un enfant lui rend toute son absurdité. Le petit garçon, avec ses yeux bleus grands ouverts sur ce monde sordide perd peu à peu sa naïveté tout en faisant preuve d'un grand courage. Les costumes et décors sont magnifiques. On plonge ainsi dans les années 1940, il y a 80 ans, dans un monde qui paraît aujourd'hui si éloigné de nos vies actuelles, et qui est pourtant si proche. Un film magnifique qu'il devrait être obligatoire de regarder pour se rappeler ce qui s'est passé en Europe il n'y a pas si longtemps.

Après la suite de "Belle et Sébastien", Christian Duguay n'a pas du être trop dépaysé par ce film qui est l'adaptation du livre éponyme de Joseph Joffo. "Un sac de billes" m'a fait penser aux récents "Les enfants de la chance" et "Le voyage de Fanny" par rapport au contexte, parce que les événements sont montrés à travers les yeux d'un enfant et également pour le côté road trip identique au film de Lola Doillon. Par contre, et ce, malgré des similitudes, j'ai trouvé ce film bien plus abouti et surtout plus prenant. Le réalisateur nous fait vivre une épopée délicate et éprouvante pour deux frères qui vont vivre de nombreuses aventures ponctuées par des moments de peur, de tristesse, mais aussi de bonheur et d'amour. Ce qui est bien, c'est qu'il n'y a pas de surenchère dramatique, le contexte est déjà lourd donc pas la peine d'en rajouter ce qui fait qu'on retient surtout ce message d'espoir et cette envie de vivre. Il n'y a pas de surprise ce qui est logique vu le nombre de films sur ce sujet, mais c'est un bon film avec une histoire touchante, des acteurs convaincants et une très bonne reproduction d'époque.

Les films sur la seconde guerre mondiale sont à la France ce que sont les films sur l'esclavagisme aux Etats-Unis (en référence à ma dernière critique sur "Birth of a Nation"). Il faut admettre qu'on va dans la salle d'un pas incertain, et ce, même s'il s'agit d'une adaptation littéraire qui est inspirée d'une histoire vraie. On en a vu des films ayant comme contexte plus ou moins lointain la second guerre mondiale ; les chef-d’œuvres y sont rares et les déceptions sont de mises. Avec "Un sac de billes", on avance à tâton dans une histoire familiale qui a tendance à forcer les larmes ; une famille juive vivant à Paris se voit obligé de se séparer pour se rendre en zone libre au risque de se faire arrêter par l'armée allemande. On suit les deux plus jeunes fils dans leur traversée semée d'embûches. Malgré le fait qu'on nous tire les larmes constamment par le biais de violons et d'acteurs larmoyants (Elsa Zylberberstein en est la reine), on se laisse entraîner et convaincre par ce lien fraternel fort et touchant qui est extrêmement bluffant de la part de ces deux jeunes acteurs ; Dorian Le Clech et Batyste Fleurial. Ligne rouge du film, on excuse la prévisibilité du scénario pour se laisser saisir par la sincérité enfantine des jeunes acteurs qui font face aux injustices les plus ignobles que la France ait pu connaitre. Certaines scènes sont violentes et montrent bien l'inhumanité de cette époque. Bien heureusement, le film témoigne aussi de la solidarité et de l'entraide que des inconnus portent à des personnes en difficulté. C'est très touchant et cela montre l'exemple à suivre avec cette générosité gratuite qui n'attend rien en retour. Patrick Bruel, étonnement, est génial dans le rôle du père aimant et faisant preuve de sévérité pour protéger sa famille. On oubliera la présence "exceptionnelle" de Christian Clavier qui n'a d’intérêt que son grand nom d'acteur ainsi que la présence "amicale" de Kev Adams qui, comme d'habitude, aime en faire des caisses. Au final, "Un sac de billes" se distingue par ses deux jeunes acteurs et par la morale forte qu'elle évoque face à la cruauté et à l'injustice...

Le film de Christian Duguay est un film réussi à beaucoup de point de vue, et l’importance de son sujet fera qu’on lui pardonnera aisément les quelques petits défauts qu’ils comportent néanmoins. La réalisation de Christian Duguay n’est pas très originale, elle est même pour tout dire très académique dans sa forme, dans l’utilisation de la musique (un peu trop appuyée dans les scènes tristes, un peu trop envahissante parfois), dans les plans, la photographie, tout cela est très propre mais très classique. Le film aurait pu être fait par un autre réalisateur, on n’y aurait vu que du feu, Christian Duguay fait le job, pas plus, mais pas moins. Je lui reconnais quand même une vraie réussite, c’est dans le rythme du film. Il n’y a aucun temps mort, aucune scènes superflue, on ne s’ennuie pas une seule seconde dans ce film que dure pourtant presque deux heures. C’est une vraie qualité car j’ai vu des films beaucoup moins long en paraître bien plus, faute d’avoir resserrer le montage, faute d’avoir élagué le superflu, faute d’avoir trop fait durer telle ou telle scène. Ici, c’est soutenu, c’est resserré, c’est réussi, rien à redire. Fort d’un casting très pertinent, il raconte une histoire forte et il le fait avec sérieux et application. Les deux parents sont incarnés par Patrick Bruel, visiblement très impliqué dans ce rôle de père et Elsa Zylberstein, très bien également dans un rôle finalement assez discret. Il y a aussi pléthore de bons acteurs dans des seconds rôles assez forts pour qu’on s’en souviennent même quand, à l’écran ils n’apparaissent que quelques minutes, ce qui est la marques des bons seconds rôles : Bernard Campan en collabo, Kev Adams en jeune résistant (et il n’est pas mauvais du tout d’ailleurs, comme quoi on pourrait peut-être l’aider à sortir de ses habits de djeun’s rigolo !) ou spoiler: Christian Clavier dans le rôle plus ambigu d’un médecin juif condamné à collaborer avec les allemands
, et donc à dénoncer ses pairs. Mais ce sont surtout les deux jeunes qui sont épatants. Comme souvent, les enfants au cinéma jouent avec tout leur cœur, sans calculer, sans se prendre la tête avec leur émotions et ça fait mouche : Batyste Fleurial et Dorian Le Clech irradie ce film de leur malice, tout à tour émouvants, drôles, enchainant les scènes de comédie et les scènes tragiques sans jamais faiblir, de la première à la dernière scène, ils sont pile dans leur rôles, ils sont formidables. Quant au scénario, puisque je n’ai jamais lu le livre de Joseph Joffo, je ne peux pas juger de la qualité de l’adaptation mais seulement du scénario en tant que tel. On pourra lui objecter quelques petites choses, de faire par exemple un petit peu de pathos parfois, mais avec un sujet pareil, difficile d’y échapper et de ce point de vue, « Un sac de billes » n’en rajoute pas plus qu’il n’en faut. J’imagine qu’avec moins de pudeur, moins de retenue, ils auraient pu faire bien pires en termes de scènes larmoyantes. Le scénario a aussi un côté très « scolaire » qui peut faire un peu sourire quand on le regarde avec le recul de ceux qui connaissent déjà bien l’histoire de la France occupée. Il n’y manque pas grand-chose : la zone libre, les rafles, l’Etoile Jaune, les passeurs (qui n’oublient pas de se faire grassement payer au passage), les justes (des curés, à deux reprises) qui cachent les juifs, les salopards qui les dénoncent, la milice, les collabos, la gestapo, le marché noir, la résistance, la Libération, les règlements de comptes après le départ de allemands. Tout y est, il ne manque rien de ce grand cours d’histoire de deux heures. Ca fait un peu scolaire, un peu didactique quand même. On se dit que le film a été fait pour les séances scolaires dans un premier temps, et pour un dimanche soir sur TF1 dans un second temps ! Mais comme je l’ai dit, ça passe bien et même si on connaît déjà tout ça pour l’avoir vu illustré 100 fois déjà par le cinéma (« La Rafle », « Au revoir les enfants », « Elle s’appelait Sarah » etc…), on ne s’ennuie pas, on s’attache aux gamins, on envie presque leur innocence dans ces temps si abominables. Et puis, les leçons d’histoire, ça ne fait jamais de mal : c’est comme une piqûre de rappel, on croit qu’on n’en a pas besoin parce qu’on n’est pas malade et que personne ne l’est tout autour mais la maladie mortelle peut ressurgir un jour d’on ne sait où et frapper de nouveau, avec une souche légèrement différente mais tout aussi dangereuse et mortifère. Si « Un sac de billes » n’était pas l’histoire vécue de Joseph Joffo, on pourrait presque trouver incroyable que deux gamins si jeunes (et si prompts à faire des bêtises de gamins) lâchés sur les routes de France en 1942 aient vécu des aventures si fortes, spoiler: aient bravé dangers sur dangers, aient été à maintes reprises à deux doigts d’être déportés et aient fini par s’en sortir et par retrouver en partie leur famille à Paris (point de départ et d’arrivée) en 1944.
En résumé « Un sac de billes » est un film réussi, drôle et émouvant à la fois, certes un peu scolaire mais accessible à tous (et notamment aux plus jeunes), bien maîtrisé et bien interprété Il n’y a pas grand-chose à demander de plus pour une bonne séance de cinéma.