AlloCiné
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De vraies fulgurances pour un propos abscons. La musique est plutôt bien (mais pas dans sa totalité), ce qui est un prérequis que toute comédie musicale se devrait de posséder. Le duo final est magnifique. L'intro est bonne. J'ai été très séduit par les scènes charismatiques avec Simon Helberg (à mille lieux de son rôle de Howard dans the big bang theory).
Des scènes, des idées, du souffle, pas forcément un film abouti...
Des scènes, des idées, du souffle, pas forcément un film abouti...
Absolument bluffant par tous les aspects. Ce film amplfie mon amour pour les comédies musicales : Tout cela est maitrisé, notamment par son histoire, aux premiers abords, basique, mais Leos Carax rend ce film majestueux. Adam Driver est époustouflant ! Meconnaissable ainsi que Marion Cotillard. Que dire des musiques... Elles sont magnifiques. Chaque scène est brillante et symbolique, et tout cela est accompagné de décors, de costumes, de direction artistique incroyable ! Je suis obligé de reconnaître que c est un film qui n est pas à porter de tout le monde
Los Angeles, de nos jours. Henry est un comédien de stand-up à l’humour féroce. Ann, une cantatrice de renommée internationale. Ensemble, sous le feu des projecteurs, ils forment un couple épanoui et glamour.
C'est une réalisation de Leos Carax dont le dernier film, Holy Motors, a eu le Prix de la Jeunesse au Festival de Cannes 2012. Le scénario a été écrit par Ron Mael et Russell Mael. Elle en a écrit le scénario. Le film est présenté en compétition au Festival de Cannes 2021.
En faisant l'ouverture du Festival de Cannes, les projecteurs étaient tous braqué sur ce film. Je dois avouer que je n'ai pas compris l'engouement, le trouvant assez moyen.
Vous le savez si vous me lisez, je n'aime pas les comédies musicales donc forcément, il m'a été dur de profiter de celle-ci. Cependant, qu'on aime ou pas, il faut reconnaitre que Leos Carax a apporté beaucoup de travail à son œuvre. Le réalisateur Français nous livre un contenu atypique. Certains vont dire que c'est un chef-d'œuvre, d'autres que c'est ennuyant. Je suis plus de la seconde catégorie mais il est important de reconnaitre quand cela sort de l’ordinaire.
La théâtralisation des scènes donne un superbe aspect esthétique. Une atmosphère se crée autour de cette histoire. On sent la volonté de donner du caractère au film.
Je pense que le problème vient du choix de la comédie musicale. En effet, la dynamique du récit est sans arrêt interrompu par des chansonnettes. Autant quelques fois cela se fond parfaitement, mais la majorité du temps, c'est un peu pénible. De plus, ce style porte l'art de l'exagération des événements, ce qui m'a agacé.
Résultat, avec cette histoire saccadée, l'émotion ne passe pas. Personnellement, je n'ai absolument rien ressenti en le voyant. J'observais ce balai d'acteur chantant dans des décors bien construits. Enchainant entre deux notes des dialogues pas désagréables, mais mon cœur ne vibrait pas. Peut-être qu'avec de la fluidité, cela aurait changé la donne.
Pour ne rien arranger, déjà que je ne suis pas fan habituellement d’Adam Driver et Marion Cotillard, mais là c'est pire. Déjà car la prestation du premier est mitigée, et nous avons une Marion Cotillard effacée et légèrement inutile. Mais surtout, on ne peut pas dire qu'ils chantent bien. Quand on doit les écouter durant deux heures, c'est un peu problématique.
En revanche, je suis content d'avoir pu retrouver Simon Helberg qui joue Howard dans The Big Bang Theory. Il est surement celui qui se débrouille le mieux dans tout ce marasme. J'irai même jusqu'à dire que je l'aurais préféré en acteur principal.
C'est une réalisation de Leos Carax dont le dernier film, Holy Motors, a eu le Prix de la Jeunesse au Festival de Cannes 2012. Le scénario a été écrit par Ron Mael et Russell Mael. Elle en a écrit le scénario. Le film est présenté en compétition au Festival de Cannes 2021.
En faisant l'ouverture du Festival de Cannes, les projecteurs étaient tous braqué sur ce film. Je dois avouer que je n'ai pas compris l'engouement, le trouvant assez moyen.
Vous le savez si vous me lisez, je n'aime pas les comédies musicales donc forcément, il m'a été dur de profiter de celle-ci. Cependant, qu'on aime ou pas, il faut reconnaitre que Leos Carax a apporté beaucoup de travail à son œuvre. Le réalisateur Français nous livre un contenu atypique. Certains vont dire que c'est un chef-d'œuvre, d'autres que c'est ennuyant. Je suis plus de la seconde catégorie mais il est important de reconnaitre quand cela sort de l’ordinaire.
La théâtralisation des scènes donne un superbe aspect esthétique. Une atmosphère se crée autour de cette histoire. On sent la volonté de donner du caractère au film.
Je pense que le problème vient du choix de la comédie musicale. En effet, la dynamique du récit est sans arrêt interrompu par des chansonnettes. Autant quelques fois cela se fond parfaitement, mais la majorité du temps, c'est un peu pénible. De plus, ce style porte l'art de l'exagération des événements, ce qui m'a agacé.
Résultat, avec cette histoire saccadée, l'émotion ne passe pas. Personnellement, je n'ai absolument rien ressenti en le voyant. J'observais ce balai d'acteur chantant dans des décors bien construits. Enchainant entre deux notes des dialogues pas désagréables, mais mon cœur ne vibrait pas. Peut-être qu'avec de la fluidité, cela aurait changé la donne.
Pour ne rien arranger, déjà que je ne suis pas fan habituellement d’Adam Driver et Marion Cotillard, mais là c'est pire. Déjà car la prestation du premier est mitigée, et nous avons une Marion Cotillard effacée et légèrement inutile. Mais surtout, on ne peut pas dire qu'ils chantent bien. Quand on doit les écouter durant deux heures, c'est un peu problématique.
En revanche, je suis content d'avoir pu retrouver Simon Helberg qui joue Howard dans The Big Bang Theory. Il est surement celui qui se débrouille le mieux dans tout ce marasme. J'irai même jusqu'à dire que je l'aurais préféré en acteur principal.
J'ai découvert le premier film de Carax lors de sa sortie, c"etait il y a plusieurs décennies. Ce réalisateur est parvenu à un exploit. Réaliser peu de films, mais de faire l'objet d'un culte en France, alors que ses films ne sont pas extraordinaires, pour être gentil. En résumé, Annette est une sorte d'opéra rock sur une musique des Sparks, groupe des années 70 toujours en activité. Un couple d"artistes se rencontrent et s'aiment. Le jeune homme n'est pas celui qu'on croit et est même un salopart. Leur union donne naissance à une petite fille prénommée Annette. Le film : pour moi ce fût un calvaire. La première partie est très mauvaise, la seconde un peu meilleure, mais j'ai éprouvé un terrible ennui en voyant ce film. L'acteur masculin n'est pas dans le rôle. Cotillard fait le job, mais sans se fouler. La technique est au service du film, la photo est belle, la musique n'est pas exceptionnelle mais il y a un ou deux morceaux pas trop mauvais. Pour ma part, le plus grand exploit fût de rester jusqu'au bout. Je pense qu'il y a plusieurs années que je n'ai pas vu au cinéma un film aussi faible. A eviter. Mais faites vous votre avis, si vous le sentez, une partie du public semble avoir aimé le film.
Quel ennui! Que de répétitions ! Que de moments risibles ! On a l'impression que même la musique finit par se ressembler.. le pire on ne s'attache pas aux personnages à un tel point qu'on se fout de la tournure de l'histoire...je suis au cinéma en ce moment après 1h40 de film..et je ne pars jamais d'une séance...clairement je me pose la question je ne suis pas sûre de vouloir perdre mon temps 40 min de plus....Je suis restée en surfant sur mon smartphone (une première)..Seule l'intro et la fin sont à sauver, entre un long baillement.
Parlons de "Annette". Oui, si le film m'a fortement déplu, reste qu'il y a pas mal de choses à dire dessus. On commence par une séquence présentée par le réalisateur lui-même, Leos Carax, et un commentaire sur le "spectacle" à venir. Anodin ? Non, cela m'a paru bien prétentieux pour commencer un tel film, qui, il faut le dire, est un spectacle, mais est bien à l'image de ces premières paroles. Le scénario est simple, une histoire d'amour qui tourne au drame, et le réalisateur s'emploie à bâtir cela sur une comédie musicale parfois décalée, parfois énergique, et parfois tragique. Le problème, c'est bien que la plupart des séquences s'effondrent car un ou plusieurs éléments grotesques prennent le dessus. Impossible pour moi de ressentir des émotions, de rire ou de prendre le film au sérieux. Pourtant, les idées visuelles sont là, malgré quelques plans trop artificiels. Aussi, il y a le talent déjà confirmé de Marion Cotillard et d'Adam Driver, mais le duo peine à s'élever à cause de dialogues et de choix narratifs plus étranges les uns que les autres. Reste toujours de la frustration, car si je n'aime pas les musiques du film qui ne sont pas à mon goût, on sent une réelle envie de proposer un long-métrage différent. Chaque scène parle de cinéma à sa manière, et "Annette" est inventif, dans son discours et sa façon de montrer les choses. La frustration est grande, car à chaque nouvelle scène, j'avais l'impression de voir un pas en avant, puis dix pas en arrière. L'égo du réalisateur m'a paru immense tout du long, les sous-textes sur la profession de réalisateur étant assez nombreux. Puis il y a Annette, la jeune fille née de l'union des deux protagonistes. Elle est représentée sous forme de marionnette, et cette idée est la plus intéressante du film. La fin elle aussi est particulièrement belle et prend une tournure particulière avec la prestation de la jeune actrice. Mais encore une fois, un problème est venu s'en mêler : la surabondance de séquences sans grands intérêts. Voilà donc un film qui divise déjà, et qui pour ma part m'a laissé de côté.
Un drame musical singulier et déchirant, la réalisation surprend mais finalement fascine tant elle est maîtrisée.
Un véritable chef d'œuvre. Pourtant je ne supporte jamais les comédies musicales, qui me donnent toutes mal à la tête au bout de 40 minutes, et qui sont souvent pompeuses et niaises. Ici, il s'agit plutôt d'une tragédie musicale, avec des sujets difficiles mais abordés avec justesse (et brutalité, tout de même). L'un des présentateurs du Festival de Cannes a dit quelque chose de vrai : « Que vous aimiez ou n'aimiez pas ce film, une chose est sûre, c'est que vous n'avez jamais vu ça auparavant. » Une expérience à vivre sur grand écran donc, afin d'apprécier au mieux cette perfection technique et les excellents jeux d'acteur. Bravo à Leos Carax et toute son équipe pour cette claque !
Du cinéma expérimental OK! Mais pas question que je serve de cobaye. Masturbation intellectuelle ! il m'a perdu dès le début ! Musique, photographie.... J'ai survécu 54 minutes et je suis sorti ! C'était la première fois !!!
S'il fallait noter la virtuosité de la mise en scène et l'inventivité du cinéaste, alors bien sûr Annette mériterait 5. Hélas, un film c'est aussi une histoire, un propos, des émotions... et sur ce plan personnellement je suis totalement resté à quai. Un ennui, une gêne... La musique entêtante et les chansons grotesques n'aident pas.
Difficile de faire une critique globale : c'est un film osé, original, il y a donc des points positifs, et très positifs, et l'exact opposé. Dans les points forts, la réalisation, la photographie, les acteurs. Dans les points faibles, l'excès de musique (même pour une comédie musicale, oui oui !), le scénario, le côté "intellectuel". Un bon moment, assez long.
Opéra rock et beauté formelle n'ont pas produit la magie attendue . Dans le dernier film de Carax, Annette, le grand frisson ne vient pas. Qu'est devenue l'inspiration folle d'Holly motors ? Les acteurs un peu trop lisses, un peu mannequins pour des pubs de parfum... on n'y croit pas au personnage du comique cynique même si la caricature est sûrement recherchée mais on attend , la brèche, la surprise, le déclic ........rien , enfin si, le rythme, l'intensité que donne la musique ( inégale..) m'ont fait rester jusqu'au bout des 2 H20! Et un brin de vie ( enfin) à la fin, même si ce n'était qu un conte...
Une suite de beaux moments ne suffit pas à faire un grand film. Un défaut majeur : le spectateur risque tout comme moi de rester complètement extérieur au film... Un comble pour une oeuvre qui s'auto-proclame "poétique" ! L'histoire, minimaliste, n'est transcendée ni par la mise en scène et ni par l'interprétation - hormis la marionnette qui est très réussie. Un film au départ atypique qui tourne rapidement au consensuel.
Grande fan de comédie musicale et des acteurs de ce film mais le film est nul .
On devrait dire drame musical sans scénario solide et qui tient la route .
Musiques peu intéressantes sur le fond : paroles creuses , rien de surprenantes, de vivifiant.
Dans la forme les déférents chanteurs et musiciens sont très bons donc ça permet au moins d’écouter le film jusqu’à la fin.
Mais il n’y a aucun dialogue sans chant ou musique en fond … ce qui traduit assez bien le côté creux de ce film.
Images très belles
Acteurs bons mais on sent une direction d'acteurs bancals.
On se demande pendant un peu plus de 2h Que raconte ce film ? spoiler: On nous parle d’amour avec un homme qui tue sa femme (féminicide) et exploite sa fille . Ce même homme est cependant durant tout le film érigé en victimes de son propre amour et de sa noirceur de comédien torturer… alors qu’il est un assassin et a tué 2 personnes. On essaye de nous faire aimer le personnage principal pendant 2h (pas: on voit Marion Cotillard pendant 30mins max dans ce film) alors que son personnage est détestable dans ce film.
Bref un gros mélange de contradictions
Mauvais film. Mauvaise comédie musicale.
En résumé : un Drame musical bancal avec de gros acteurs mais le scénario n’est pas à leur hauteur
Passer votre chemin
On devrait dire drame musical sans scénario solide et qui tient la route .
Musiques peu intéressantes sur le fond : paroles creuses , rien de surprenantes, de vivifiant.
Dans la forme les déférents chanteurs et musiciens sont très bons donc ça permet au moins d’écouter le film jusqu’à la fin.
Mais il n’y a aucun dialogue sans chant ou musique en fond … ce qui traduit assez bien le côté creux de ce film.
Images très belles
Acteurs bons mais on sent une direction d'acteurs bancals.
On se demande pendant un peu plus de 2h Que raconte ce film ? spoiler: On nous parle d’amour avec un homme qui tue sa femme (féminicide) et exploite sa fille . Ce même homme est cependant durant tout le film érigé en victimes de son propre amour et de sa noirceur de comédien torturer… alors qu’il est un assassin et a tué 2 personnes. On essaye de nous faire aimer le personnage principal pendant 2h (pas: on voit Marion Cotillard pendant 30mins max dans ce film) alors que son personnage est détestable dans ce film.
Bref un gros mélange de contradictions
Mauvais film. Mauvaise comédie musicale.
En résumé : un Drame musical bancal avec de gros acteurs mais le scénario n’est pas à leur hauteur
Passer votre chemin
Leos mon ami, seule personne au monde qui ne m'ai jamais déçu. Comment analyser ce choc total, jubilatoire et grand ! Cette banane au visage et au cœur, celle d'un grand moment... Prêter ton cinéma de OUF à l'énergie Pop des Sparks (mais ces gars ont une incroyable culture classique !) De tout cœur : Merci mon grand
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