AlloCiné
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Excellent film où Godard se paye Fritz Lang… De belles répliques pleines de sens… un film lent, qui sait poser son atmosphère, une réflexion sur le cinéma, l'amour, la haine, le mépris… captivant du début à la fin… la marque d'un grand film… J'avoue avoir préféré Pierrot le Fou et ne pas avoir vu beaucoup de Godard, mais le mépris est un film dont on ne sort peut-être pas totalement entier, ces phrases sur l'amour et le mépris donnent à réfléchir… certaines scènes sur le cinéma sont très intéressantes et la présence de Lang donne quelque chose de plus au récit, une certaine classe, une grandeur.
quelque deception, film terriblement ennuyeux, j'ai regardé ca comme un documentare sur les années 60 , tres belle photo ( bravo le chef op) belle musique (merci delerue) mais godard dans tout ca....RIEN.Le roman de Moravia est captivant , émouvant car il y a du suspense sentimental mais godard le détourne a son compte et le refroidit par un matuvu intellectuel et il évident qu'il ne sait pas dirigé ses comediens ,ca frise l'amateurisme style improvisation dans un cours de theatre d'une mjc
une imposture de plus qui rend le cinema francais ridicule
une imposture de plus qui rend le cinema francais ridicule
Bien sûr un des films majeurs de J.L Godard et de fait de l’histoire du cinéma. Et pourtant l’intrigue est toute simple, un grand classique : l’histoire d’un couple qui se dilute, qui est arrivé à la fin de son histoire, l’amour s’étant usé. Mais le film est majeur grâce à trois facteurs concomitants : - l’unité de lieu , tout d’abord dans l’appartement où le couple tourne en rond , se cherche, se dispute , s’aime, avec des dialogues ciselés et un montage au couteau ,et ensuite la villa Malaparte , objet sublime , filmé magnifiquement sous tous les angles , tour à tour vaisseau spatial ou cathédrale . Il y a ensuite la mise en abyme du milieu du cinéma. Fritz Lang comme metteur en scène , miroir de Godard, filmant l’ Odyssée, classique parmi les classiques ,avec sa recherche de la pureté, parfaitement réussi. . La musique de Georges Delerue est aussi un must ,parfaite , envoutante, peut être la plus belle bande originale de l’histoire du cinéma. Bien sûr le couple Piccoli Bardot énorme, avec Bardot sublime, icône, absolue, sous le soleil , mais avec la tragédie. A contre pieds total de son image habituelle. Des scènes cultes bien -sûr, et une réalisation pleine de brio et d’élégance de J.L Godard , pour une vraie « master pièce ».
Un chef-d'œuvre du cinéma français ? Si c’est vrai, alors le cinéma français me fait honte !
Dès les premières minutes, Le Mépris m'a exaspéré. La bande-son est épouvantable : une musique trop forte, plaquée n’importe comment, couvre des dialogues creux et insipides. Plutôt que d’accompagner le film, elle l’écrase et rend l’ensemble indigeste.
Quant à Brigitte Bardot, elle est ici réduite à sa seule plastique, comme un simple objet de contemplation. C’est d’autant plus regrettable qu’elle a prouvé, notamment sous la direction de Clouzot dans La Vérité (1960), qu’elle était une actrice bien plus talentueuse que ce que Godard lui permet de montrer.
L’ensemble est ennuyeux et pédant. Godard semble plus préoccupé par l’idée de faire un film "intelligent" et esthétisant que de raconter une histoire captivante. Résultat : un film qui s’écoute parler et qui m’a laissé totalement indifférent.
Une étoile, uniquement pour le sublime fessier de Bardot, le seul élément du film qui m’ait captivé.
Dès les premières minutes, Le Mépris m'a exaspéré. La bande-son est épouvantable : une musique trop forte, plaquée n’importe comment, couvre des dialogues creux et insipides. Plutôt que d’accompagner le film, elle l’écrase et rend l’ensemble indigeste.
Quant à Brigitte Bardot, elle est ici réduite à sa seule plastique, comme un simple objet de contemplation. C’est d’autant plus regrettable qu’elle a prouvé, notamment sous la direction de Clouzot dans La Vérité (1960), qu’elle était une actrice bien plus talentueuse que ce que Godard lui permet de montrer.
L’ensemble est ennuyeux et pédant. Godard semble plus préoccupé par l’idée de faire un film "intelligent" et esthétisant que de raconter une histoire captivante. Résultat : un film qui s’écoute parler et qui m’a laissé totalement indifférent.
Une étoile, uniquement pour le sublime fessier de Bardot, le seul élément du film qui m’ait captivé.
Que dire lorsque l'on a vu un tel film ? C'est une oeuvre intelligente, nuancée et sombre. Godard nous montre toute la complexité des relations d'un couple, qui, en l'espace d'une journée, se met à vivre une réelle crise. Dans le rôle du mari ne comprenant pas les sentiments de sa femme, Michel Piccoli est excellent. Brigitte Bardot est merveilleusement dirigée. On note aussi la présence d'un des grands maîtres du cinéma, Fritz Lang. Un film utilisant parfaitement le sens de la symbolique, virtuose, et sublimé par une magnifique bande-originale ... un chef d'oeuvre aussi beau que complexe.
D'une prétention affligeante, godard est un hermétique qui au nom d'une prétendue intelligence dans le fait de non respect des codes cinématographiques nous livre une diarée visuelle et verbale de conneries aussi grosse que le rocher de gibralatar! le scénario sans cette mise en scène douteuse ne vaut pas un pet de lapin, et la mise en scène relève plus de la branlette intellectuelle que du génie!
Je sais que c'est censé être un film à plusieurs niveaux et d'une belle complexité mais c'est vraiment juste un gros ennui. L'histoire de Godard arrogante et sinueuse est répétitive, statique et débordante de dialogues stupides. Prenez, par exemple la célèbre conversation de trente minutes entre Bardot et son scénariste qui est un exercice d'ennui difficile à rivaliser dans le cinéma français (et c'est beaucoup dire). Dépourvu de chaleur humaine ou de caractérisations authentiques le film de Godard est peuplé de doublures en carton. Son histoire tirée en partie de L'Odyssée d'Homère est si lente qu'elle passe inaperçue et est parsemée de références agaçantes au cinéma classique d'Hollywood qui ne servent qu'à illustrer à quel point les compétences de Godard sont superficielles par rapport aux réalisateurs qu'il admire. Il est révélateur que les seuls moments divertissants du film proviennent du portrait de Jack Palance un producteur de cinéma peu cultivé à la recherche d'une nouvelle approche pour son projet qui est au point mort. C'est un excellent film pour les faux intellectuels et pour voir aussi a quel point Brigitte Bardot était belle en 1963 ce qui est d'ailleurs le seul intérêt de cette histoire...
Si Le Mépris n'est pas une des meilleurs oeuvres du cinéma français, c'est qu'il y a un gros bug international. Comment rester indifférent de ce film au scénario complexe et intelligent ? Comment rester indifférent devant la maîtrise à couper le souffle de la mise en scène de Jean-Luc Godart ? Devant la splendeur de Brigitte Bardot ? Devant le jeu très naturel de Michel Piccoli ? Devant la présence DU maître incontesté du cinéma allemand Fritz Lang dont l'oeuvre de sa vie restera dans les anales du patrimoine cinématographique ? Devant une musique si belle qu'on en crèverai ? (sérieux, je voudrai être à ma mort, enterré sous cette musique). Mais comment rester indifférent ?!!! Cela me paraît impossible ! L'ignorance de la beauté d'un tel chef d'oeuvre relève complètement de la métaphysique !
Le Mépris est plus qu'une claque ! C'est un véritable bourre-pif ! Un film intellectuel inégalable. Probablement, même surement, la meilleure oeuvre de Godart et qui se retrouve dans mon TOP 10 de mes films préférés.
Le Mépris est plus qu'une claque ! C'est un véritable bourre-pif ! Un film intellectuel inégalable. Probablement, même surement, la meilleure oeuvre de Godart et qui se retrouve dans mon TOP 10 de mes films préférés.
Chef d’œuvre de Jean-Luc Godard, "Le Mépris" est un film bouleversant, merveilleusement interprété par Bardot et Piccoli, qui forment là un des plus beaux duos du cinéma français. Avec ses plans et ses scènes sublimes, de "Tu vois mes pieds dans la glace ? Tu les trouves jolies ? [etc]" ou le "Je te méprises" ou la séquence finale, jusqu'au dernier plan et son "Silencio" (au passage, qui inspirera même David Lynch pour son "Mulholland Drive"), déclaration d'amour au cinéma, "Le Mépris" est inoubliable, captivant, esthétiquement parmi les plus beaux films de Godard, parmi les plus beaux films tout simplement. Godard parcourt les failles d'un couple en crise, poétiquement, le plus simplement, le plus justement. Et d'ailleurs "Le Mépris" est bel et bien une histoire d'amour, car toutes les histoires d'amour se finissent mal... Georges Delerue signe par ailleurs une des plus belles compositions musicales de toute l'histoire du cinéma. Godard au sommet de son œuvre, Bardot et Piccoli plus justes que jamais, "Le Mépris" est une leçon de cinéma, une leçon de cinéma unique en son genre.
Culte ?? possible mais moi je me suis fait chier. Le film est lent, mou, avec une scène d'au moins une demie-heure dans l'appart à se demander "tu m'aimes ?" "tu m'aimes plus". Finalement ce qui m'a le plus plu là-dedans c'est de voir les plans sublimes sur le corps de Bardot bien plus interessants que quand elle ouvre la bouche. Je respecte le travail de Godard mais je suis loin de trouver ce film culte .
Paul Javal, scénariste, et sa jeune femme Camille, semblent former un couple uni. Un incident apparemment anodin avec un producteur va conduire la jeune femme à mépriser profondément son mari. Avec Le Mépris, Jean-Luc Godard signe ce qui reste sûrement comme son plus beau film. Cette histoire d'amour tragique est aussi une vibrante déclaration d'amour au cinéma avec beaucoup de symboles (Fritz Lang dans son propre rôle, Jack Palance en producteur américain cynique ne raisonnant qu'en termes de rentabilité et de dollars), quelques pieds de nez (la scène d'introduction devenue célèbre), montre la complexité d'un tournage, expérimente et s'interroge en permanence sur ce qu'est le cinéma, et présente un couple Michel Piccoli/Brigitte Bardot devenu mythique. Tout simplement un chef d’œuvre.
Non, ce n'est pas un des plus grands chefs-d'oeuvre de tous les temps. Non, ce n'est même pas le meilleur film de Godart qui avait fait mieux avec "A bout de Souffle". Mais ça mérite d'être vu. Pas pour les acteurs : Piccoli n'a pas une présence très puissante, Bardot est franchement mauvaise. Pour le scénario ? Pas sûr car cette histoire de couple qui se défait a déjà été mille fois réalisée, et seul le prétexte du monde du cinéma est novateur dans cette histoire (surtout dans le cinéma Français). Alors quoi ? Ce ne sont pas non plus les décors, réduits au minimum, qui m'ont impressionné. C'est la mise en scène elle-même qui justifie tout le reste. Godart cadre comme personne et son utilisation de l'espace est très particulière. C'est tourné en Scope mais le format standard aurait très bien pu s'appliquer : c'est souvent filmé de loin, à travers les murs, comme un oeil voyeuriste. Et ces délimitations viennent s'installer dans le champ au point même de le réduire à sa plus simple expression, avec le duo vedette dans le viseur. Les plans de coupe sont toujours justifiés, et parfois, on peut observer certains travellings latéraux successifs pour éviter un montage qui serait trop saccadé. Encore une fois, le réalisateur ne montre qu'un personnage à la fois, préférant montrer une scène de manière serée que de l'élargir et d'utiliser pleinement l'écran dont il dispose. C'est une sorte d'innovation mais aussi de "Mépris" de ce format. Il y a une soit une volonté, soit une nostalgie de classicisme. Toujours est-il que c'est exposé remarquablement et que la musique est extraordinaire : c'est une des plus belles jamais écrites et elle relève complètement l'attention du spectateur lors de passages qui auraient pu être longuets. Elle porte à bout de bras l'oeuvre : plus puissante encore que la mise en scène, j'irai jusqu'à dire qu'elle est l'élément principal du film, sa base. En tout cas, "le Mépris" doit être vu mais je suis loin de penser que c'est un film absolu.
Voici sans doute le film qui a défini Godard aux yeux de ses détracteurs et nourri sa caricature depuis des années. C'était en tout cas mon impression après son visionnage: un film barbant aux longueurs invraisemblables que l'on essaie de masquer par de vains artifices de montage, des dialogues chargés débités sans rythme et sans vraies intonations (à part quelques éclats), une musique certes sublime mais qui en devient insupportable à nous être balancée toutes les 3 minutes dans les oreilles. Bref, Godard nous fait ici de l'intello ronflant sur une histoire assez sommaire, et à part quelques plans iconiques sur les fesses de Bardot (insérées à la demande des producteurs qui plus est), il n'y a plus grand-chose pour retenir l'attention du spectateur.
Le Mépris ou plutôt Le Gâchis, je trouve que ce film aurait mérité un meilleur traitement car ici tout ( ou presque) m'est apparu comme futilités.
Je commencerais par un des points forts du film, c'est bien sûr sa mise en scène. Godard sait filmer, là il n'y a aucun souci, sa réalisation est langoureuse, stylée et le rythme, sans être frénétique, est parfaitement dosé. Il fait également preuve d'une certaine virtuosité en ce qui concerne les espaces intérieurs, sa manière de les filmer, de saisir l'essence de la scène, là il n'y a pas de souci. Le deuxième gros point fort du film c'est cette réflexion sur le cinéma, celle-ci appuyée par la présence d'un grand réalisateur qu'est Fritz Lang qui prend plus ici la forme d'hommage. Le Mépris est un film où le cinéma discoure sur lui-même et la réflexion prend son sens avec la représentation que se font les personnages à propos de l'Odyssée d'Homère notamment. Le film aurait pu être très bon avec tout cela mais je n'ai pas encore cité les défauts hihi, ce serait trop drôle sinon.
Alors au niveau des interprètes il y a deux poids deux mesures. L'excellent Michel Piccoli ( que je découvrais dans ce film d'ailleurs) cotoie l'apathique Brigitte Bardot qui a vraiment plombé le film. Dans A bout de souffle les comédiens faisant "semblant" de mal jouer pour que ce soit trop dark olol mais là je ne saisis pas trop, comment Godard a-t-il pu saboter son film avec une telle gourdasse, l'actrice la plus nulle au monde! ( Bon j'exagère, il y a Sandra Bullock aussi)
Elle ne dégage rien, son personnage sur le papier était intéressant mais son interprète gâche le tout. Bon elle a un beau cul quand même mais à force de la voir mal jouer son cul perdait en splendeur. Après tous les thèmes abordés en dehors du cinéma sont traités futilement. Le rapport entre le cinéma et la vie de couple passe presque à la trappe, la vie de couple en elle-même est traitée avec une légereté désolante surtout que celle-ci pèse énormément dans l'intrigue, à croire que Godard se fout de ses personnages. Un autre souci technique demeure aussi et plombe bien le film, c'est cette prise de son catastrophique. On a le droit à du véritable boulot d'amateur ici, les paroles ( Surtout de la gourdasse) sont mâchées et pire encore, Godard use de son ( magnifique) thème musical jusqu'à la corde. Du coup on entend encore moins! Alors je veux bien qu'on me fasse avaler qu'il y a une symbolique derrière tout ça mais si c'est vraiment le cas, Godard méprise vraiment son spectateur ( Et là le titre du film prendrait tout son sens). La musique de Delerue est sublime, tellement sublime que je l'écoutais en boucle après le film, mais ça ne suffit pas, celle-ci est mal utilisée. Elle intervient aléatoirement et de manière tonitruante, c'est très mal pensé.
En résumé, Le Mépris est un film qui a d'évidentes qualités techniques, scénaristiques et de réflexion mais d'importantes lacunes viennent troubler ce bon équilibre pour plomber un film qui aurait mérité meilleur sort.
Je commencerais par un des points forts du film, c'est bien sûr sa mise en scène. Godard sait filmer, là il n'y a aucun souci, sa réalisation est langoureuse, stylée et le rythme, sans être frénétique, est parfaitement dosé. Il fait également preuve d'une certaine virtuosité en ce qui concerne les espaces intérieurs, sa manière de les filmer, de saisir l'essence de la scène, là il n'y a pas de souci. Le deuxième gros point fort du film c'est cette réflexion sur le cinéma, celle-ci appuyée par la présence d'un grand réalisateur qu'est Fritz Lang qui prend plus ici la forme d'hommage. Le Mépris est un film où le cinéma discoure sur lui-même et la réflexion prend son sens avec la représentation que se font les personnages à propos de l'Odyssée d'Homère notamment. Le film aurait pu être très bon avec tout cela mais je n'ai pas encore cité les défauts hihi, ce serait trop drôle sinon.
Alors au niveau des interprètes il y a deux poids deux mesures. L'excellent Michel Piccoli ( que je découvrais dans ce film d'ailleurs) cotoie l'apathique Brigitte Bardot qui a vraiment plombé le film. Dans A bout de souffle les comédiens faisant "semblant" de mal jouer pour que ce soit trop dark olol mais là je ne saisis pas trop, comment Godard a-t-il pu saboter son film avec une telle gourdasse, l'actrice la plus nulle au monde! ( Bon j'exagère, il y a Sandra Bullock aussi)
Elle ne dégage rien, son personnage sur le papier était intéressant mais son interprète gâche le tout. Bon elle a un beau cul quand même mais à force de la voir mal jouer son cul perdait en splendeur. Après tous les thèmes abordés en dehors du cinéma sont traités futilement. Le rapport entre le cinéma et la vie de couple passe presque à la trappe, la vie de couple en elle-même est traitée avec une légereté désolante surtout que celle-ci pèse énormément dans l'intrigue, à croire que Godard se fout de ses personnages. Un autre souci technique demeure aussi et plombe bien le film, c'est cette prise de son catastrophique. On a le droit à du véritable boulot d'amateur ici, les paroles ( Surtout de la gourdasse) sont mâchées et pire encore, Godard use de son ( magnifique) thème musical jusqu'à la corde. Du coup on entend encore moins! Alors je veux bien qu'on me fasse avaler qu'il y a une symbolique derrière tout ça mais si c'est vraiment le cas, Godard méprise vraiment son spectateur ( Et là le titre du film prendrait tout son sens). La musique de Delerue est sublime, tellement sublime que je l'écoutais en boucle après le film, mais ça ne suffit pas, celle-ci est mal utilisée. Elle intervient aléatoirement et de manière tonitruante, c'est très mal pensé.
En résumé, Le Mépris est un film qui a d'évidentes qualités techniques, scénaristiques et de réflexion mais d'importantes lacunes viennent troubler ce bon équilibre pour plomber un film qui aurait mérité meilleur sort.
Le Mépris est un film marquant réalisé par Jean Luc Godart en 1963. Le film nous raconte l'histoire de Camille (Brigitte Bardot), une très belle femme mariée à Paul Javal un écrivain qui se voit offrir un travail sur le film L'Odyssée du réalisateur Fritz Lang (Dans son propre rôle). Mais Paul se sert de Camille pour séduire le producteur Jérémie Prokosch et les problèmes commencent. Godard aborde son film d'une manière intéressante car il ne se sert pas du cinéma pour nous expliquer mais pour comprendre en nous donnant à voir et la différence est très grande. Le film se démarque dès son générique non pas écrit comme dans la plupart des films mais parlé reprenant même la phrase d'André Bazin : 'le cinéma substitue à nos regards un monde qui s'accorde à nos désirs '. La force de ce film est probablement que Godard arrive parfaitement à restituer les sentiments de ses personnages sans recourir à une explication sur leur intériorité et leur profondeur. Tout se joue sur les mouvements de corps, les brefs regards et les quelques répliques. Il se détache de tout ce qui aurait pu faire du Mépris une oeuvre trop facile et banale. Il n'étale la durée de son film sur trois petits jours qui suffiront pourtant à filmer tout les instants de vie. Chaque plan a son importance car comme on le sait très bien la vie se joue sur de simples instants. Le personnage de Camille est très intriguant et outre la beauté de Brigitte Bardot marchant divinement sous le fabuleux thème de Camille composé par George Delerue, Godard dépeint un personnage assez discret où le moindre de ses actes constituera un rebondissement. Et paradoxalement le couple se détruit au fur et à mesure que le film de Fritz Lang se construit. Le Mépris montre aussi la difficulté qu'a un réalisateur à construire un film selon ses propres désirs et ses propres visions. Ainsi on reconnaîtra dans le personnage de Fritz Lang un petit air de Godard. Sur le plan purement esthétique le film est une grande réussite. Les couleurs sont belles et clinquantes, chaque plan respire la passion, le cinéma et ça tombe bien vu que c'est un des thèmes qu'aborde le film. Godard réussi à filmer les choses les plus simples avec recul, tout en réussissant à garder la substance essentielle à son oeuvre. A n'en pas douter un très beau film.
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