Derniers Avis : Divines - Page 19

Le film est à la mesure de la joie, et de l'explosion verbale, d'Houda Benyamina quand elle a reçu la Caméra d'Or au dernier Festival de Cannes. Déchaîné, électrisant, passionné, pétillant, sincère, généreux et, courageux. "Je rêvais aussi d’un film en mouvement. C’était le principal pour moi : explorer ma liberté artistique, obtenir une forme organique. Organique, c’est à dire être dans le cœur et la vérité, pas dans l’intellect. Je ne cherche pas à être didactique, ça ne m’intéresse pas. La parole peut mentir, pas le corps, et je voulais partir des corps." A déclaré la réalisatrice. Les deux principales héroïnes sont révoltées face à leur quotidien maussade dans un environnement triste et désespérant. Un avenir sans grandes ouvertures. Si le scénario n'est pas exempt de quelques invraisemblances, celles-ci se trouvent vite gommées par une mise en scène lumineuse, inventive, avec des moments magiques. Tel ce passage quand, du plus haut des cintres d'un théâtre, Dounia et Maimouna, scrutent la chorégraphie acrobatique d'un danseur. Ou encore cette "envolée" dans une voiture imaginaire qui les transporte dans un autre univers. Les dialogues sont parfois durs, souvent drôles, toujours savoureux. Tout le casting est excellent avec, à sa tête, Oulaya Amamra, sœur de la réalisatrice. D'un talent absolument enthousiasmant, d'un incroyable naturel, d'une grande sensibilité, je pense aux passages avec sa mère, d'un incroyable charisme et d'une grande beauté, elle enchante du début à la toute fin du film. Divines est inclassable et inoubliable.

Une belle découverte. Les deux actrices principales ont fait une interprétation magistrale. Quant au film en lui même, j'y ai vu des influences de Maiwenn et de Xavier Dolan ( notamment la scène où les deux actrices se retrouvent à rêver d'une vie "meilleure", en tout cas sans les problèmes qui font leur quotidien). C'est un beau premier film, et j'ai hâte de découvrir les prochains films de cette talentueuse réalisatrice ! Le prix décerné à Cannes n'est pas usurpé !

un film culte tout simplement... La Haine a aujourd'hui sa version fille...
super jeu des acteurs, scénario prenant.

J'y allais avec quelques reserves ... je suis sortie de là complètement admirative de cette jeune nouvelle actrice. c'est un film touchant, violent, prenant avec un casting digne de ce nom. Cependant, quelques longueurs ...
Film à voir

DIVINES de Houda Benyamina, Caméra d'Or à Cannes cette année. Si vous avez regardé la remise des prix, vous vous souvenez certainement de cette femme survoltée et exubérante dont le discours interminable avait électrisé l'audience. En découvrant son film aujourd'hui, véritable manifeste féministe, je comprends mieux sa réaction, sa joie et sa fierté incommensurables. On image bien tout le courage, la détermination, l'énergie et l'audace dont il a fallu faire preuve pour faire financer une histoire aussi brûlante, réalisée et interprétée par des inconnus. Le résultat est stupéfiant. Dounia (Oulaya Amamra, incandescente révélation) est une jeune femme enragée et rebelle qui veut sortir à tout prix de sa condition misérable (elle vit dans un bidonville aux portes d'une cité ghetto avec sa mère alcoolique), quels qu'en soient les moyens. Soutenue par sa meilleure amie (Déborah Lukumuena, à l'indéniable potentiel comique), elle entre en contact avec Rebecca, une dealeuse crainte et respectée, pour qui elle souhaite travailler. Dans le même temps, elle rencontre un jeune danseur ambitieux qui exerce sur elle une grande fascination… Ce qui s'annonçait comme une comédie sur la débrouille en milieu hostile façon "Tout ce qui brille" se révèle progressivement être un drame puissant sur une jeunesse perdue, obsédée par l'argent et les marques. Comme seuls repères, comme moyen d'exister et de lutter contre un quotidien désespérant. Doublé d'une histoire d'amitié magnifique, le récit déroule progressivement la spirale infernale de la poisse, de la violence et du chaos. Quelques scènes à l'humour dévastateur et plusieurs moments de grâce inouïe permettent de reprendre son souffle mais la descente inexorable ne permet guère de doute quant à l'issue du chemin. Pourtant, la fin, aussi absurde que déchirante, foudroie quand-même. J'ai pensé à "La Haine" dont DIVINES pourrait être le pendant féminin. Une sacrée référence.

"Divines", enfin un grand FILM !
Un vrai de vrai, un film fabuleux, époustouflant, saisissant, remuant, un véritable CHOC complètement inattendu à ce point...
Difficile de trouver les mots pour en parler, tant on reconnaît parfaitement cette jeunesse, d'autant plus si on l'a côtoyée dans son travail et son quotidien, aussi perturbée, fougueuse, dangereuse et imprévisible...
Une jeunesse ici décrite dans la justesse même, sans exagération ou clichés d'aucune sorte, avide de vie, prête à tout pour se sortir de la misère, et donc pour se faire un maximum d'argent facile et rapide, seule raison de vivre jusqu'à une obsession de chaque instant !
Cette réalisation sans concession est à la fois, dure, extrêmement réaliste et ne fait donc pas dans la complaisance au point de sans doute déranger, alors qu'elle colle pourtant de près à une malheureuse réalité en prise directe avec l'actualité sociale et politique.
Et pourtant, Houda Benyamina a réussi un tour de force, une espèce d'alchimie incroyable avec des moments de grâce et de tendresse d'une beauté infinie, vibrante qui viennent comme par magie contrebalancer cette atmosphère extrêmement prégnante et éprouvante, dont une majorité de scènes sont le reflet exact de la vie des banlieues.
Mais cette fois, ce récit est cependant à mille lieues de nombreux existants sur le même thème, grâce essentiellement à deux actrices merveilleuses, lumineuses, efficaces, remarquables à tous points de vue tant elles crèvent l'écran !!!
En compagnie de Deborah Lukumuena, incroyable de naturel et d'aisance, on est aussi séduit par Oulaya Amamra magnifiquement filmée et dirigée, une véritable révélation tant son jeu nous laisse coi !
Un jeu puissant tout en dualité, comme le film lui-même, un mélange de dureté et de délicatesse, d'innocence et de détermination féroce, qui imprègnera tout au long l'esprit de ce film dont certaines scènes seront des petites merveilles d'espoir, des projections imagées dans un futur de rêve dont celle superbe et stupéfiante, en Ferrari... imaginaire !
C'est donc ce ricochet qui va et vient entre des moments d'une violence grave et extrême, et ceux beaucoup plus légers, voire poétiques, qui au final nous saisit d'effroi...
En effet, c'est dans cet univers de noirceur où la peur, la poisse et le défit se mélangent invariablement que nos deux héroïnes ne savent que foncer coûte que coûte tête baissée.
Et dès qu'une lueur d'espoir surgit tout retombe ensuite encore plus bas pour s'enfoncer de plus en plus, comme ce rêve récurent que décrit si bien Dounia, qui en est la parfaite illustration !
Tomber sans s'arrêter, tomber sans fin !
La démonstration de Houda Benyamina pour mettre en avant cette spirale infernale est phénoménale dans son évidence, dans sa logique implacable !
Tout se reproduit, toujours et toujours !
À tel point qu'on aimerait tant que la danse, seule part de rêve pour Dounia, puisse enfin être sa planche de salut, un tremplin pour rebondir pour de vrai, comme l'était aussi ce BEP d'hôtesse, afin de se sortir de cette gangue collante et envahissante...
Car même si ce danseur la subjugue, l'attire et semble l'idéal pour redémarrer, celle-ci aura toujours ce monde infernal qui lui collera à la peau, toujours ce seul et unique choix...
La fin terrible de vérité nous glace le sang, elle est à elle seule, la confirmation d'un déterminisme inquiétant et effrayant quand on considère ce qu'ont à vivre ces jeunes de banlieue, avec toutes les répercutions explosives en boucle, que l'on connaît trop...
Du cinéma poignant d'une puissance rare, d'une intensité hors du commun enfin !
Bouleversant et franchement bravo...

C'est très bien filmé (Caméra d'Or au Festival de Cannes), c'est intense, parfois drôle, parfois triste, beaucoup d'émotions, les acteurs sont excellents.

Pas le temps de s' ennuyer il est vrai, mais les clichés sont quand même faciles et les acteurs pas très credibles. on a plutôt l impression de les regarder jouer et du coup du mal a croire a leur personnage. Plutôt un film théâtral mais avec de bonnes idées. Le scenario est un peu simpliste mais les répliques et les mimiques de l' actrice qui joue Mahmoumia m ont beaucouo fait rire tellement elles etaient naturelles et vraies. Je suis restée par contre assez impressionnée pas la qualité absolument mediocre du maquillage, lorsque Dhounia se fait massacrer, elle ressort quasimment indemne avec quelques bleus, alors qu' elle devrait ne plus avoir de nez ni de dents a cause de la violence des coups qu elle a subit.
En ce qui concerne l amourette entre le danseur et elle, on n y croit pas 2 secondes...
bref des moments parfois ridicules car pas du tout credibles et des maquillages de débutants.
Mais mais... apres toutes ces critiques, je dois dire que j ai passé un bon moment de divertissement.

Rien de nouveau sous le soleil, une caricature de jeunes de banlieues désorientés qui sombrent dans la délinquance de manière prévisible. aucun intérêt.

S'il y a une réplique à mentionner pour ce film, c'est bien sûr : "T'as du clito !", phrase prononcée par une chef de gang de dealers à l'héroïne du film d'Houda Benyamina. "Divines" possède-t-il pour autant de cet attribut aussi important que des couilles ? Sur le papier, un premier film français de femme avec un nom à consonance étrangère peut déjà passer pour preuve indubitable. Sur l'écran, au premier abord, devant l'énergie déployée, on ne peut que s'incliner aussi. Mais à trop jouer avec cet organe féminin, on l'excite, on s'excite et vous savez ce que c'est, on ferme un peu les yeux et l'on tombe dans le plaisir un peu facile.
Comme le clame la pétulante réalisatrice, elle veut faire du "cinéma d'auteur populaire". Vaste ambition sympathique que l'on perçoit dans ce premier long métrage mais qui, pour le moment, n'échappe pas à quelques écueils. Pour le côté auteur, elle déploie un féminisme qui fait du bien, en donnant la part belle aux filles qui prennent sans gêne la place des garçons dans la violence, le deal, la révolte. Sans jamais que cela soit trop appuyé, le récit fonctionne pas trop mal, même avec un personnage masculin un peu féminisé puisqu'il fait de la danse ( oui, dans la tête des machos, danser c'est...). Cette thématique associée à un descriptif de la banlieue sans complaisance ni manichéisme et à une valorisation de la culture comme moyen de se sortir de l'ornière, donne au récit son côté décalé qui a tant plu à Cannes. A cela, elle appose un discours anti libéral de bon ton. Ces filles ne rêvent qu'à faire du fric, s'acheter des fringues de marques et voyager dans des hôtels de luxe, victimes d'un système qui causera leur perte. L'argent est le moteur de l'histoire et l'on sait bien qu'il ne fait pas le bonheur. Et c'est là que l'on part vers le populaire, avec sa leçon de morale bien définitive associée à une histoire d'amour déclenchant un drame quasi cornélien : le choix entre le fric et une vie alliant amour et culture. Mais pour accentuer son côté grand public, le film essaie de s'accélérer avec des scènes d'actions ou de suspens vraiment peu convaincantes. Et là, niveau cinéma, on repassera. Faussement énergiques, brouillonnes voire improbables, la réalisatrice a oublié son clito et nous livre des scènes lourdes qui tirent le film vers le tout-venant ( même au son de Haendel ou du Mozart )
La fin sur le blog

"Divines" est un film fabuleux. Beaucoup pourrait se dire "encore un de ces films français sur les cités qui va gagner de nombreux Césars", et concrètement ce serait mentir de dire que le film n'est pas ça. Enfin presque, car c'est justement la force incroyable de ce film : sur un fond archi-réaliste et intelligent de responsabilité, le film traite d'amitié, d'amour, d'humour et sonne ainsi toujours juste. Alors oui, j'ai pleuré, quand le film s'est terminé sur cette sublime musique servant parfaitement les images et l'histoire (comme tout au long du film d'ailleurs : la musique est magistrale) ; oui aussi, je me suis senti profondément touché et plus solidaire que jamais devant ceux qui n'ont - sinon rien en tout cas - pas grand chose et sur qui il est de mode (à vomir) de souhaiter leur sortie de France ; et oui enfin, je continue de penser à ce film, quelques heures plus tard, tant il m'a apporté (j'ai tellement ri aussi) et tant j'espère qu'il sera vu. "Divines" a quelques défauts bien entendu, mais il a surtout l'intelligence rare de faire comprendre que certains clichés n'en sont pas et qu'il est tout à fait possible de mêler dans un film toutes sortes d'art (la danse y est magnifiquement présente) pour prendre aux tripes, pour viser droit au cœur. Plus qu'un coup de coeur, "Divines" est un coup au coeur, porté par un casting bouleversant, à suivre définitivement.

Ce film raconte le quotidien de deux adolescentes un peu perdues, Dounia interprétée par Oulaya Amamra et Maïmouna incarnée par Déborah Lukumuena, entre leur quotidien en banlieue et leurs rêves.
Difficile de décrire Divines, tant il y a d'adjectifs appropriés : drôle, touchant, brutal, poétique, percutant... Ce film est extrêmement bien construit, pouvant communiquer des sentiments très différents en l'espace de peu de temps. J'ai trouvé le scénario très cohérent, permettant de développer justement les thématiques abordées tout en laissant un temps nécessaire pour cerner et comprendre les différents personnages et leurs relations. Je souligne les prestations d'Oulaya Amamra et de Déborah Lukumuena qui ont une très forte présence dans les rôles principaux, mais l'ensemble de la distribution se montre à la hauteur. Je suis particulièrement sensible aux histoires qui parviennent à transmettre des émotions et ce long-métrage y parvient très brillamment.

touchant, bouleversant, à la fois drôle et violent (physiquement et psychologiquement).
les actrices apportent une grande fraîcheur à un film pourtant très sombre.
à voir

Belle énergie et excellentes jeunes actrices mais hélas un nouveau film qui conjugue les banlieues avec drogue, prostitution et violence. A quand un film qui nous montrerait un autre visage des cités, avec une réussite, républicaine et méritocratique. Même si elles sont rares il doit bien y avoir des destins qui ne soient pas que trafic et rébellion ...

Dans cette vague de blockbusters, reboot et remake en tout genre, se retrouver face à un diamant à l'état brut fait l'effet d'une bombe ! En effet, "Divines" est une révélation, tant au niveau du casting qui est tout neuf et au combien surprenant qu'au niveau de la réalisation qui est intelligente, sachant marier une touche d'imaginaire avec le rude paysage de notre société actuelle. Ce qui peut "déranger", c'est le mauvais sort qu'a le personnage principal, entassant toutes les crasses possibles si bien qu'on se dit que ça fait quand même beaucoup pour une seule personne et que le scénario perd en crédibilité. Il faut accepter le côté romancé et narré, alliant la jeune Dounia à une Oliver Twist des temps modernes. Cela étant dit, "Divines" a tout pour lui ! Le scénario, très rude, mais extrêmement bien agencé, dépeint une jeunesse incontrôlable, qui ne rentre pas dans les cases de l'éducation et qui se voit livrée à elle-même, à faire ses propres choix. Langage grossier et violences physiques sont de rigueur mais sans pour autant sombrer dans des clichés de la cité d'aujourd’hui. Et ce, grâce à une mise en scène sublime, mettant en valeur ses acteurs avec une belle dose de tendresse et parfois même d'onirisme (la scène de déambulation en décapotable imaginaire est une d'une richesse émotionnelle sans pareille). Ce sont des êtres humains à l'état brut qui nous sont présentés ici, presque à l'état sauvage, se mettant instinctivement sur la défense face à l'inconnu. La rencontre et le début d'histoire d'amour avec le danseur, où la méfiance laisse place à la confiance, est subtilement filmée et bien plus convaincante qu'un coup de foudre classique. Même la dealeuse Rebecca, à la fois tendre et cruelle pour arriver à ses fins, est touchante. Les plans séquences sont superbes et sont souvent accompagnés habilement par une bande originale qui donne des frissons. Tous ces malheurs rappelant au loin "Precious" débouche sur un final inattendu et poignant, faisant indéniablement échos aux images qu'on regarde du coin de l’œil devant le journal télévisé. C'est une fiction qui sonne tellement proche de notre réalité. Je ne serais absolument pas surpris si le film remporte le meilleur espoir féminin ou/et le meilleur premier film. Le talent est là et c'est amplement mérité. D'autant plus que je suis pas peu fier, car la réalisatrice sort de la même école de comédien que moi, ça donne du cachet à ma formation !