AlloCiné
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Un désastre.
Sans grand intérêt.
Des idées copiées de ci de là mais pas de construction réelle.
le jeu des acteurs...
Sans grand intérêt.
Des idées copiées de ci de là mais pas de construction réelle.
le jeu des acteurs...
Du duo Cattet-Forzani je n'ai vu qu'Amer qui malgré des qualités visuelles indéniables ne m'avait pas convaincu mais Laissez bronzer les cadavres me plaît davantage.
Bien sur dès le début on se rend compte que ce film sera spécial car les réalisateurs ne souhaitent pas faire une œuvre lisse quitte encore une fois à délaisser un peu le scénario pourtant Laissez bronzer les cadavres est plus abordable. Parfois ça vire à l'exercice de style avec l'impression de passages inutiles mais le tout forme un film singulier qui se regarde presque comme un tableau dont on admire les différentes nuances. Le casting comporte quelques têtes connues dont celle de Stéphane Ferrara (il avait fait son chemin dans les années 80 puis il s'est fait plus discret), des gueules qui apportent un plus à ce film faisant parfois penser à un western.
En tout cas c'est vraiment appréciable de voir que certaines personnes se décarcassent encore pour nous offrir des films différents.
Bien sur dès le début on se rend compte que ce film sera spécial car les réalisateurs ne souhaitent pas faire une œuvre lisse quitte encore une fois à délaisser un peu le scénario pourtant Laissez bronzer les cadavres est plus abordable. Parfois ça vire à l'exercice de style avec l'impression de passages inutiles mais le tout forme un film singulier qui se regarde presque comme un tableau dont on admire les différentes nuances. Le casting comporte quelques têtes connues dont celle de Stéphane Ferrara (il avait fait son chemin dans les années 80 puis il s'est fait plus discret), des gueules qui apportent un plus à ce film faisant parfois penser à un western.
En tout cas c'est vraiment appréciable de voir que certaines personnes se décarcassent encore pour nous offrir des films différents.
Un film surprenant , terrifiant, horrifiant, inattendu. Une très bonne adaptation du roman de Jean-Pierre Manchette et de Jean-Pierre Bastid .
Du tandem Cattet & Forzani, j'avais déjà vu "Amer". Une expérience visuellement réjouissante, reproduisant l'esprit du giallo, mais manquant cruellement de scénario. Le couple garde son amour immodéré du cinéma italien rétro, avec "Laissez bronzer les cadavres", adaptation d'un roman de 1971 (!).
Cette fois, il y a une intrigue ! Des criminels braquent violemment un fourgon en pleine Corse ensoleillée, puis se réfugient dans la villa en ruine d'une hôtesse délurée. Mais les 250 kilos d'or vont attirer des convoitises, et entre des invités surprise et la police qui débarque, ça va chauffer.
"Laissez bronzer les cadavres" est sur la forme très soignée. Le montage sonore est aux petits oignons, entre les coups de feu, et tous ces vêtements en cuir qui couinent à chaque mouvement.
Côté visuel c'est superbe. Le film a été tourné dans un 16mm argentique estival, on sent la chape de plomb solaire autour de l'intrigue, et la sueur ambiante. Tandis que le découpage, le choix des plans, propose constamment des idées de mise en scène. Des couleurs et des séquences psychédéliques inspirées du giallo. L'ambiance nihiliste évoque le poliziottesco, d'ailleurs l'aspect caniculaire, entre-soi, et déliquescent évoque furieusement "Cani arrabiati" de Mario Bava. Et les plans sur les visages ou l'environnement désert rappellent évidemment les westerns spaghettis. La musique pioche d'ailleurs allègrement dans le cinéma italien des années 60/70.
Par contre, on est loin à mon sens du petit bijou. En cause, quelques maladresses. Notamment le montage parfois trop rapide, et les micro allers-retours dans le temps autour des fusillades, souvent surfaits. De plus, le dernier acte tend à partir en vrille. Je n'ai rien contre les expérimentations, mais là j'ai un peu l'impression que les réalisateurs voulaient finir avec de l’esbroufe, histoire de.
Une tentative pas encore totalement aboutie donc, mais ça fait tout de même plaisir de voir du cinéma francophone faire ce genre de proposition.
Cette fois, il y a une intrigue ! Des criminels braquent violemment un fourgon en pleine Corse ensoleillée, puis se réfugient dans la villa en ruine d'une hôtesse délurée. Mais les 250 kilos d'or vont attirer des convoitises, et entre des invités surprise et la police qui débarque, ça va chauffer.
"Laissez bronzer les cadavres" est sur la forme très soignée. Le montage sonore est aux petits oignons, entre les coups de feu, et tous ces vêtements en cuir qui couinent à chaque mouvement.
Côté visuel c'est superbe. Le film a été tourné dans un 16mm argentique estival, on sent la chape de plomb solaire autour de l'intrigue, et la sueur ambiante. Tandis que le découpage, le choix des plans, propose constamment des idées de mise en scène. Des couleurs et des séquences psychédéliques inspirées du giallo. L'ambiance nihiliste évoque le poliziottesco, d'ailleurs l'aspect caniculaire, entre-soi, et déliquescent évoque furieusement "Cani arrabiati" de Mario Bava. Et les plans sur les visages ou l'environnement désert rappellent évidemment les westerns spaghettis. La musique pioche d'ailleurs allègrement dans le cinéma italien des années 60/70.
Par contre, on est loin à mon sens du petit bijou. En cause, quelques maladresses. Notamment le montage parfois trop rapide, et les micro allers-retours dans le temps autour des fusillades, souvent surfaits. De plus, le dernier acte tend à partir en vrille. Je n'ai rien contre les expérimentations, mais là j'ai un peu l'impression que les réalisateurs voulaient finir avec de l’esbroufe, histoire de.
Une tentative pas encore totalement aboutie donc, mais ça fait tout de même plaisir de voir du cinéma francophone faire ce genre de proposition.
Un film inclassable et difficilement racontable. Je dirais que c’est un western moderne mais surtout un exercice de style de la part des deux réalisateurs. Car c’est la mise en scène qui est le cœur et presque la seule raison d’être de ce film, ce qui en fait son intérêt car cette dernière fourmille d’idées mais aussi son talon d’Achille car le film manque de profondeur et d’avoir vraiment quelque chose à raconter ou évoquer. Cela aurait aussi mérité d’avoir des personnages un peu plus écrits surtout que le casting de gueules est intéressant. Alors c’est sûrement trop expérimental pour être passionnant mais c’est suffisamment original pour être très intéressant.
La première chose que l'on remarque et qu'y marque dans "Laissez bronzer les cadavres" c'est sa mise en scène ultra-stylisée, accentué par un montage nerveux. Les deux cinéastes, Hélène Cattet et Bruno Forzani, font dans la démonstration et dans l'expérimentation tout en jouant avec les codes visuels du western et des films d'action. Poussée à l'extrême, cette orgie visuelle et sonore pourra en rebuter plus d'un et, de fait, elle en devient presque indigeste par moment. On peut placer ce délire cinématographique au croisement entre le cinéma de Tarantino et celui de Jodorowsky. Complètement déjanté et original, cette démarche purement artistique est vraiment plaisante. Dommage que l'intrigue soit un brin redondante. A voir ne serait-ce que par curiosité car des longs métrages comme cela, ça ne court pas les rues.
Inclassable, expérimental, malsain, violent, étouffant, et encore plein d'autres adjectifs pourraient qualifier cet objet filmique bizarre. Ce western sous forme de huis clos dans une maison perdue en bord de mer et ses environs bénéficie d'une mise en scène coup de poing, avec notamment des flash backs totalement barrés. L'histoire est prétexte à une somme d'images pour le moins marquantes, et qui pourront laisser certains pantois. Je n'ai pas tout compris au message du film, mais ça a le mérite d'être original et de rendre un hommage à un genre, le western spaghetti, que les puristes apprécieront (ou pas).
Surprenant, hallucinatoire, psychédélique, sensuel, inventif et indigeste avec cette longue tuerie nocturne. Indigeste comme cette critique sans verbe !
De la peinture jaillit un tir, qui traverse les genres et les sons d’un western gothique, visuellement splendide.
Boulevarducinema.com
Boulevarducinema.com
Adapté du roman éponyme , laissez bronzer les cadavres nous promet une aventure tarantinesque dès les premiers instants, mais très vite cela devient presque caricatural voir par moment fatiguant, dommage l’ambition était là mais ça ne suffit pas pour réussir un film.
Rendant hommage à la fois au giallo italien, au western-spaghetti et au film de gangster, cette adaptation d’un polar de Jean-Patrick Machette (co-écrit avec Jean-Pierre Bastid) est une étrangeté assumée, œuvre des réalisateurs Hélène Cattet et Bruno Forzani. Planté dans des décors incroyables – des ruines d’un mas et d’une église au bord d’une mer bleu azur, sous un magnifique soleil méditerranéen – Laissez bronzer les cadavres offre de nombreuses séquences éblouissantes de beauté, à la créativité indiscutable, quand d’autres passages se vivent davantage comme des parodies involontaires d’elles-mêmes. Il n’empêche que malgré ses faiblesses, ce film violent, formaliste, fétichiste et profondément décalé mérite d’être défendu. Des musiques géniales des 70’ signées notamment Christophe et Ennio Morricone.
Thibault F.
C'est toujours aussi enthousiasmant de voir se concrétiser des projets de ce type. Laissez bronzer les cadavres, à l'image de son titre, est un ovni dans le paysage cinématographique franco-belge. Un projet décomplexé autour d'un couple de metteur en scène, Hélène Cattet et Bruno Forzani qui amorce un slasher sous acide à tous les égards : la réalisation est est psychédélique où les formes géométriques sont légions, les couleurs vives écrasantes et où les dimensions du temps (malgré la présence du minuteur qui revient en arrière ou fait un bond dans le futur) et de l'espace se confondent. Comment mieux résumer ce film comme une oeuvre expérimentale qui se rapproche, avec les qualités supplémentaires qui délaisse l'amateurisme, du film composés par des universitaires durant leurs cursus ? On retrouve dans le casting de nombreux comédiens issus de la série Z (dont la signification m'était totalement inconnue) ; je retiens la prestation sans égale de Elina Löwensohn dont le visage et le corps déformé renforce le côté très intemporel et étrange de l'oeuvre cinématographique. Malgré toutes ses qualités indéniables (sa mise en image léchée, l'exotisme des décors, la situation ubuesque entre le vol d'un butin et les scènes d'orgies primitives), l'intrigue devient rapidement incompréhensible et les personnages vites caricaturaux. La situation des personnages frôlent parfois la fainéantise et le vide absolu. A conseiller uniquement pour les fans du cinéma underground
Vinz1
Le dernier film de Cattet et Forzani possède un scénario malingre (celui de braqueurs trouvant refuge chez une artiste en Corse) qui donne la part belle à ce qu’ils savent faire de mieux : l’enchaînement de plans esthétiques emplis de couleurs sur fond de musique en hommage à celles des westerns comme Ennio Morricone savait en faire. Seulement voilà, ce coup-ci c’est raté car ils le font ad nauseam et le fait de ne pas s’attarder plus de deux secondes sur un plan magnifique donne le tournis ou pire : il donne envie de rendre tout son petit-déjeuner ce qui avouons-le, est beaucoup moins artistique même si le film est rempli de happenings pas forcément du meilleur goût !
Histoire simple, film compliqué, forme aussi éprouvante que sublime...
Œuvre amorale, violente, multi-référencé et totalement sur-alambiqué. Elle tient plus d'un hallucinant roman graphique filmé, ultra stylisé jusqu'à l’excès, que d'un vrai polar d'action. Même si par moment, on a l'impression d'être face au Chien Andalou de Bunuel, l'inspiration de la direction artistique a plutôt tendance a être bloqué, sur une période qui irait de 68 à 73. Bien loin d'un Tarantino, finalement. Ce film est pour moi une expérience assez unique, aussi onirique que sensuelle. Une vrai traversé syncopé des portes de la perception, à travers une œuvre visuelle d'art contemporain, sous une pluie sublimé de gore et de coup de feu. Et cette musique bordel !... Cette musique !... Que de fascinantes beautés oubliés collectés dans cette bande-son... Il me faut absolument l'OST.
Un film, certes, trop pénible pour le commun des mortels. Mais dont je suis persuadé qu'il fera le régal, des amateurs de cycles de films de fantasmes graphiques complétement barrés, dans le circuit des séances de minuit des cinémas Utopia. Une curiosité francophone qui a de quoi généré un culte, dans certains cercles de cinéphilie, un peu partout dans le monde . à voir au moins une fois dans sa vie. Certes, le scénario est un fallacieux prétexte artistique sans importance. Mais, on dira ce qu'on voudra, on ne répétera jamais assez que, ce film est malgré tout fondamentalement beau, hypnotique, bourré de talent et d'originalité... Mais pour la prochaine fois, faudrait juste que la production se calme un peu sur la consommation d'éther :D
Œuvre amorale, violente, multi-référencé et totalement sur-alambiqué. Elle tient plus d'un hallucinant roman graphique filmé, ultra stylisé jusqu'à l’excès, que d'un vrai polar d'action. Même si par moment, on a l'impression d'être face au Chien Andalou de Bunuel, l'inspiration de la direction artistique a plutôt tendance a être bloqué, sur une période qui irait de 68 à 73. Bien loin d'un Tarantino, finalement. Ce film est pour moi une expérience assez unique, aussi onirique que sensuelle. Une vrai traversé syncopé des portes de la perception, à travers une œuvre visuelle d'art contemporain, sous une pluie sublimé de gore et de coup de feu. Et cette musique bordel !... Cette musique !... Que de fascinantes beautés oubliés collectés dans cette bande-son... Il me faut absolument l'OST.
Un film, certes, trop pénible pour le commun des mortels. Mais dont je suis persuadé qu'il fera le régal, des amateurs de cycles de films de fantasmes graphiques complétement barrés, dans le circuit des séances de minuit des cinémas Utopia. Une curiosité francophone qui a de quoi généré un culte, dans certains cercles de cinéphilie, un peu partout dans le monde . à voir au moins une fois dans sa vie. Certes, le scénario est un fallacieux prétexte artistique sans importance. Mais, on dira ce qu'on voudra, on ne répétera jamais assez que, ce film est malgré tout fondamentalement beau, hypnotique, bourré de talent et d'originalité... Mais pour la prochaine fois, faudrait juste que la production se calme un peu sur la consommation d'éther :D
Autant le dire tout de suite « Laissez bronzer les cadavres » est un film formellement stupéfiant. Les premières minutes sont tout bonnement d’une esthétique spectaculaire, enchaînant plans symétriques et images conceptuelles démentes. Le travail de réalisation est à saluer d’un voire plusieurs chapeaux bas.
Malheureusement pour l’équipe de talentueux auteurs, un film ne se résume pas à sa réalisation. Et si exceptionnelle soit-elle, celle-ci obéit quand même aux aléas du scénario. Pas de bol, ce dernier se révèle assez brouillon et malgré quelques très bonnes idées (le chapitrage non linéaire, alternant entre différents points de vues et retours en arrière), la dramaturgie avance de plus en plus à tâtons au fur et à mesure du film. On en vient à douter du nom des personnages dans ce théâtre de la mort, à complètement négliger le drame au profit du spectacle visuel. Je suis le premier à déplorer le manque de vision de réalisateur dans la plupart des productions actuelles, mais « Laissez bronzer les cadavres » aurait pu être un film excellent s’il s’etait un peu plus penché sur l’histoire qu’il veut raconter.
Malheureusement pour l’équipe de talentueux auteurs, un film ne se résume pas à sa réalisation. Et si exceptionnelle soit-elle, celle-ci obéit quand même aux aléas du scénario. Pas de bol, ce dernier se révèle assez brouillon et malgré quelques très bonnes idées (le chapitrage non linéaire, alternant entre différents points de vues et retours en arrière), la dramaturgie avance de plus en plus à tâtons au fur et à mesure du film. On en vient à douter du nom des personnages dans ce théâtre de la mort, à complètement négliger le drame au profit du spectacle visuel. Je suis le premier à déplorer le manque de vision de réalisateur dans la plupart des productions actuelles, mais « Laissez bronzer les cadavres » aurait pu être un film excellent s’il s’etait un peu plus penché sur l’histoire qu’il veut raconter.
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