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On ne connaît finalement pas avec précision l’étendue du travail de Sempé, écrasé par l’importance médiatique du “Petit Nicolas”. De temps en temps, on tombe sur un autre ouvrage jeunesse et on charmé par la tendresse et la poésie de l’auteur, très différente de celle, plus sarcastique, de Goscinny quand il tenait la plume. Dans d’autres circonstances, c’est par un film qu’on découvre l’existence d’un livre, comme ce fut le cas pour moi avec. ‘Raoul Taburin’, l’histoire d’un réparateur cde vélos incapable de tenir en selle qui fut publiée dans les années 90. Il n’est pas inutile de préciser que Sempé a été aussi charmé par cette adaptation alors qu’il n’a jamais hésité à faire part de ses réserves quant aux deux films consacrés à son personnage le plus emblématique. Sans doute faut-il en chercher la raison dans la très grande fidélité de l’adaptation de Pierre Godeau à son livre, ce qui n’est peut-être pas une très bonne nouvelle en terme de cinéma mais ravit évidemment toujours les auteurs : on serait presque dans ce qu’on appelle du “case-par-case” si, du moins, Raoul Taburin possédait des cases. Malgré un Benoît Poelvoorde aussi impliqué et concerné qu’il peut l'être quand le sujet lui plaît, ‘Raoul Taburin’ reste donc un projet totalement illustratif, ce qui se ressent notamment par la prédominance de la voix off pour raconter la vie de ce curieux personnage. Néanmoins, il n’est pas non plus très difficile de tomber sous le charme du projet, non seulement grâce à la douceur fantaisiste de l’histoire racontée par Sempé, ce dont on se doutait un peu, mais aussi en raison du patient travail de miniaturiste du réalisateur, qui reproduit les scènes du livre presque à l’identique. Ce n’est peut-être pas tout à fait ça, le cinéma, mais on n’en passe pas moins un moment agréable.
J’ai beaucoup apprécié ce film qui a une ambiance bien particulière. On est plongé au cœur d’un petit village français d’une époque révolue. Il y a toute une atmosphère bien particulière qui est très agréable. Les couleurs douces et les musique calmes nous transportent dans le temps. Puis, dans ce doux goût de vieille France, arrive le personnage joué par Benoît Poelvoorde. Il commencera alors une narration dont il a le secret. On se laisse bercer par cette histoire, par moment drôle et par moment touchante. Elle plantera d’une bien belle manière ce qui nous servira de décor pour la suite. Un récit d’ailleurs remarquablement travaillé. Au travers du vélo, c’est tout une remise en question sur qui nous sommes vraiment et ce que l’on montre aux autres. J’ai beaucoup aimé le jeu très fin de Benoît Poelvoorde lorsque le doute le prend. Un conflit intérieur réel entre sa volonté d’enfin révéler la vérité, et la peur de tout perdre. Une simple histoire de vélo prend des proportions incroyables. Cela entrainera à certains endroits quelques longueur avec plusieurs scènes à rallonge. Par contre, ses échanges avec Edouard Baer sont géniaux. Après une prestation que je n’avais pas du tout aimé dans LA LUTTE DES CLASSES, je suis content de revoir si vite un grand Edouard Baer. Il interprète un rôle qui lui va à merveille. Avec eux deux, tout parait tellement simple, mais dans le bon sens du terme.
Très joli film et excellente performance de M. Poolverde. On se retrouve dans la France traditionnelle et sublimée par l'histoire made in Sempe.
Chaîne 42
Un film un peu campagnard gentil avec une histoire racontée comme une fable. Les acteurs sont l'intérêt de ce film par ailleurs peu intéressants.
Ce film rappelle les films à la Pagnol avec de jolies images sur un village de France. Bien joué après un début un peu lent le film prend son rythme.
Un film sublime à ne pas rater ! Une interprétation et une mise en scène justes qui rendent un bel hommage cinématographique à l'univers de Sempé. Un beau moment de cinéma.
Que j'aurais aimé adorer ce film ! Fan de Sempé, Poelvoorde et Baer j'y suis allée les yeux fermés si j'ose dire – disons en me disant que je fermerais les yeux sur d'éventuels – probables – défauts. Bon, si on est fan de Poelvoorde et/Baert, ceux-ci ne nous décevrons pas. Et si on est fan de Sempé – qui participe au scénario, donc ne crions pas à la trahison, on retrouvera parfois son côté absurde dans le film. Mais un moyen métrage aurait amplement suffi, ou carrément un étoffement de l'intrigue. Très sincère mais trop léger...
Un joli petit bijou de poésie et de tendresse délicatement servi par deux acteurs tout en simplicité. A voir, juste pour se sentir bien
Total déception, d'un incroyable ennui, n'y allez pas c'est une escroquerie. Le film dure en réalité 15 minutes, les dernières d'ou se dégage un peu de poésie. Je m'attendais à voir un joli film plein de douceur, je n'ai rien vue. Je me suis presque endormi, pourtant j'étais en forme et en attente. Fuyez.
Un petit bijou de poésie et de tendresse. Le film typique à destination des enfants, empli de bon sentiments et sans violence. Du pur Sempé.
J’ai donné 5/5 pour relever la note de ce film qui nous a bcp plu . En effet, il mérite mieux que les notes données et qui nous ont poussé à aller en salle. Très bien tourné et remarquablement bien interprété dans un site champêtre et une ambiance d’amitiés rurales fort apprécié. Cette séance nous a franchement donné envie de consulter la BD à l’origine du script du film qui a vraiment bien inspiré le réalisateur. L’idée directrice du scénario peut paraître loufoque ou impossible (ne pas savoir faire du vélo) mais les acteurs se prennent tellement bien au jeu que tout parait crédible. Du coup, maintenant, on ne regarde pas la petite reine, comme avant ! Bravo aux acteurs et merci pour ces bien agréables moments passés.
J'ai trouvé ce film très plaisant. Les acteurs sont très bons notamment Benoit Poelvoorde et Edouard Baert. Il y a plein de poésie et les paysages sont jolis.
Samedi 20 avril 2019 : nous avons énormément apprécié ce long métrage.
Il y a beaucoup de tendresse, de poésie et d'humour qui ressort de ce film.
Et le cadre est bien choisi à travers ce village de campagne où il fait bon vivre en promenade à vélo. ..
Il y a beaucoup de tendresse, de poésie et d'humour qui ressort de ce film.
Et le cadre est bien choisi à travers ce village de campagne où il fait bon vivre en promenade à vélo. ..
Malgré des paysages magnifiques et une jolie histoire, le film est trop lent, manque d’action et d’humour.
Déception pour toute la famille!
Déception pour toute la famille!
Parfois il n'en faut pas plus pour émouvoir le public, à savoir un traitement avec délicatesse d'un sujet a priori limité : les affres d'un spécialiste de vélo au sein d'un petit village au parfum nostalgique. Car le coin de France décrit par Pierre Godeau n'existe pas (ou plus) aux yeux du cinéma français de masse, plaçant son long-métrage en marge de la cascade de comédies inondant les salles chaque semaine, se situant dans les pas de l'univers rural d'un Jean Becker. Plus jeune de 54 ans de cet illustre modèle, Godeau a encore le temps de perfectionner son style de narration car son troisième opus souffre d'évidentes maladresses autant que d'inégalités de rythme. Aussi son succès s'est limité à un public de niche, les fans ultras de Poelvoorde, d'une rare sobriété, ou les inconditionnels des petites productions. Tout l'arc concernant la relation Taburin/Figougne fonctionne grâce à la complicité des acteurs, mais le trait est parfois poussé un peu trop loin sur le cadre lui-même, trop gentillet, excessivement tendre, ne dégageant pas d'enjeu d'envergure. Les séquences les plus réussies sont celles relevant de l'imaginaire de Taburin (son faux départ du foyer pour cacher son mensonge historique) voire de l'imaginaire collectif (ses supposés exploits de casse-cou fondés sur un épisode de son enfance), donnant au film un aspect poétique profond. Ou comment un homme simple tente de fuir en vain sa gloire locale, comment son rôle social finit par le définir à son détriment. Une illustration parfaite de la réplique culte de L'homme qui tua Liberty Valance : « Si la légende est plus belle que la réalité, imprimez la légende ».
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