Avis : Memento - Page 9

Couronné de succès dans divers festival grâce à son film The Following, Christopher Nolan décide de partir s’installer aux États-Unis pour s’atteler à son nouveau projet, un thriller traitant de la mémoire. Son frère Jonathan l’accompagne, profitant du voyage pour terminer ses études universitaires à Washington. Par correspondance, ils vont établir ensemble le scénario du nouveau projet de Christopher, peaufinant chacun de leur côté leur propre version : Jonathan en fera une nouvelle intitulée Memento Mori tandis que Christopher livrera le film qui le fera connaître des puristes du cinéma, Memento.

Un script qui a été présenté au producteur Aaron Ryder (l’un des dirigeants de la société Newmarket Films) par Emma Thomas, la compagne de Christopher Nolan, et qui a tout de suite été séduit par le projet. Parce que le film suit un homme atteint d’une amnésie rare tentant tout de même de retrouver l’assassin de sa femme ? Plutôt par l’idée de Christopher qui diffère principalement de la version de son frère Jonathan : raconter l’histoire à l’envers, soit commencer par le dénouement et terminer par le début. Un concept pour le moins inédit dans le milieu cinématographique et qui pouvait perdre plus d’un spectateur. Et pour cause, comment intéresser ce dernier quand la fin lui est révélée ? Surtout qu’ici, il est question d’un thriller, un genre de divertissement qui ne jure que par le suspense et donc son climax basé sur une ou plusieurs révélations devant impressionner.

De ce fait, lors des premières minutes du film, difficile de savoir où Christopher Nolan veut en venir, surtout quand ce dernier alterne séquences montées à l’envers et passages en noir et blanc étrangers à la trame principale qui s’enchaînent, eux, dans un ordre chronologique tout ce qu’il y a de plus normal. Il faut bien le dire, Nolan n’arrive pas à capter l’attention, son scénario se montrant à première vue plutôt fouillis pour ne pas dire sans queue ni tête. Et la mise en scène n’aide pas vraiment, cette dernière ne présentant aucune ambiance. Pas la moindre atmosphère qui pourrait titiller la curiosité, la faute à une musique absente du projet et un style visuel qui se rapprocherait bien plus du documentaire que de la fiction. Un choix tout ce qu’il y a de plus honorable, permettant au spectateur de se rapprocher du personnage principal. Mais cela n’enlève pas cette sensation qu’il manque de l’envergure au projet pour que celui-ci puisse véritablement attiser la curiosité. Serait-ce un coup dans l’eau pour Nolan ? Bien sûr que non !

Raconter cette histoire à l’envers a permis au réalisateur de faire le même exercice qu’avec The Following, à savoir divertir et intriguer le spectateur tout en le trompant. En effet, chaque séquence (représentant 15 minutes d’enquête du personnage principal avant que celui-ci n’oublie tout) est l’occasion de dévoiler une facette des protagonistes, qui sera remise en cause avec la séquence suivante, ces derniers se jouant du héros et de son amnésie soit pour l’aider soit pour se servir de lui à des fins personnelles. Il se retrouve donc trompé par ceux qui l’entourent, ses propres préjugés mais aussi par son système de mémo à base de post-it et de tatouages dont les messages prennent une toute autre signification à chaque séquence passée. Et comme le style documentaire rapproche le spectateur de Leonard, c’est lui qui se retrouve berné à son tour, jusqu’à un dénouement (le début de l’enquête) tout bonnement inattendu qui vous fera voir le film d’un autre œil lors du second visionnage.

Qu’en est-il alors des scènes en noir et blanc, étant donné qu’elles racontent une toute autre histoire ? Premièrement, elles permettent de faire une transition entre chaque séquence de l’enquête, étant donné qu’elles s’immiscent entre chacune d’entre elles pour éviter les retours en arrière trop brutaux. Deuxièmement, elles servent à établir une mise en abyme du héros : en lisant entre les lignes, vous verrez que le destin de cet homme, Sammy Jankis, atteint d’une amnésie similaire au héros, est le même que celui de Leonard. Encore une fois, vous vous retrouverez trompés par une histoire qui n’a rien à faire là et qui, pourtant, vous fournit tout un lot d’indices sur l’enquête principale. Et pourquoi ce format en noir et blanc ? Là, plusieurs explications sont possibles, notamment celle de différencier cette histoire à l’enquête principale. Mais ce procédé marque également une transition dans le cinéma de Christopher Nolan, celle où le réalisateur a quitté le Royaume-Uni, sa terre natale (ses courts-métrages et The Following sont tournés en noir et blanc), pour se tourner vers les productions américaines, pour ne pas dire hollywoodiennes (le passage à la couleur).

Il est certain que Memento en fera fuir plus d’un à cause d’un concept scénaristique dit révolutionnaire qui casse tous les codes spatio-temporels d’un thriller classique et donc les repères du spectateur. Mais une fois cette nouveauté assimilée, il ne sera pas compliqué d’aller jusqu’au générique de fin et de découvrir un bijou cinématographique hors normes, qui jouit d’un script malin au possible et d’une mise en scène personnelle et travaillée faisant de Memento un véritable chef-d’œuvre, servi qui plus est par d’excellents acteurs. Un coup de maître pour un réalisateur-scénariste qui n’en été encore qu’au début de sa carrière internationale !

Un très bon thriller qui par son procédé narratif audacieux constitue une véritable expérience de cinéma. L'idée de raconter une grande partie du film à l'envers est géniale car permet une identification extremement étroite entre nous spectateurs et le héros. Christopher Nolan ne fait pas de l'originalité juste pour être original. Son choix de narration est en effet logique et rarement on peut se sentir aussi proche d'un personnage puisqu'à chaque début de scène, on se pose exactement les mêmes questions que lui ( Notamment : que vient-il de se passer ?). De plus, à ceux qui trouvent ce procédé facile à exécuter, je rétorquerai qu'il ne suffit pas d'écrire un scénario, le tourner et ensuite le monter à l'envers, il faut une vrai maîtrise pour que l'ensemble monte en intensité et jouer dès l'écriture sur les éléments que le public sait déjà ( le futur ) et ce qu'il ne sait pas. Le rythme doit ainsi aller crescendo mais en partant de la fin pour aller vers le début. Quant à l'histoire elle-même basé sur la quête vengeresque d'un homme qui perd la mémoire, elle est plutôt haletante et nous entraîne dans engrenage que l'on sent forcément fatal. Guy Pearce trouve sans doute l'un de ses meilleurs rôles avec ce personnage de Leonard. Gravite autour de lui d'excellants seconds rôles dont on découvre progressivement la véritable nature mais qui ont tous en commun d'être des manipulateurs difficiles à cerner. Au niveau du rythme, certaines séquences sont un peu trop courtes à mon goût ce qui donne un côté un peu trop saccadé ( d'autant que l'on recule à chaque fois ). Toutefois je trouve que disséminer l'histoire de Jeremy Jankis en guise de transition de ces sauts dans le temps est très astucieuse. D'autant que cette histoire est très poignante et sert parfaitement le propos. Le code couleur ( les séquences noir et blanc sont racontés elles chronologiquement et rejoignent les séquences couleurs qui elles reculent ) est très astucieux et efficace. La mise en scène de Christopher Nolan est riche en subtilités et métaphores visuelles et nous tient attentif aux moindres détails. Le seul plan d'ouverture doté d'un double sens nous suggérant à la fois le thème de l'histoire et le procédé narratif choisi est d'une rare ingéniosité. La fin nous laisse le choix de l'interprétation ce qui est un peu frustrant car on se sent en tant que spectateurs peu récompensé de « l'effort » qu'ils nous a été demandé. Personnellement, je suis pas contre ce choix mais j'aurai quand même préféré un peu moins de zones d'ombres. La toute dernière séquence est toutefois très subtile et touchante. Bref, pas besoin de signaler pour finir ( mais je le fais quand même ) que le montage de ce film est juste brillant. En conclusion, une expérience de cinéma un peu frustrante mais surtout très efficace, prenante et ingénieuse.

Memento, c'est un film à la fois intelligent et intéressant. Avec un Guy Pearce impeccable et une intrigue subtile. Tellement subtile d'ailleurs que j'avoue m'y être perdu à quelques reprises. Une petite perle scénaristique riche en émotions, portée par un acteur principal hyper convaincant. Le scénario est d'une originalité et d'une intelligence hallucinantes, il n'y a pas la moindre faille dans l'histoire, c'est parfait! Les autres acteurs sont excellent dans leurs rôles, en particulier la géniale Carrie Anne Moss. En tout un excellent thriller dont vous ne resortirez pas indemne. Concept de narration à l'envers extrêmement bien exploité, qualité et originalité du propos, interprétation solide et mise en scène de bonne facture. Tout ceci contribuent à la réussite de ce thriller vraiment exceptionnel et hors du commun. Ce film a tout d'une grande réussite en son genre. À voir absolument, c'est du grand Nolan.

Nolan est un génie ! Après avoir vu ce Memento, ancien film de Christopher Nolan, c’est la première chose qui me suis venu à l’esprit. Le film est d’une intelligence et d’une complexité rarement égalées au cinéma, dont seul Nolan a la recette. Le film propose une sacré réflexion sur la mémoire (et le temps), tout en s’intéressant à la psychologie de ces personnages. Mais la vrai merveille de ce film, c’est sa narration.
Il en en effet monté à l’envers : la première scène étant en fait la dernière chronologiquement, tandis que la dernière se trouve être la plus ancienne. C’est un sacré pari que Nolan réalise ici en tournant son film de cette manière, réalisant une ouvre complexe et affreusement intelligente. Car, bien qu’en ayant la fin chronologique et les éléments expliquant les actions de notre personnage (éléments de plus en plus nombreux au fur et à mesure du film puisqu’on "remonte le temps", on est scotché par la dernière scène, qui ne correspond pas à ce qu’on attendait. Et à ce moment, il faut prendre un temps de réflexion pour comprendre la subtilité et la vraie nature des différents personnages. Car bien qu’en connaissant la fin du film, Nolan nous surprends avec le début. Bref, drôlement compliqué à expliquer, ce qui est sûr est que Nolan est fort et que Memento est un chef-d’œuvre, bien au-dessus même d’Inception.

Un puzzle immense et manipulateur qu'on découvre au fur et à mesure sans pour autant parvenir à l'assembler tellement le scénario est complexe sous son aspect simpliste. Un concept intelligent qui ne plaira certainement pas au grand public mais c'est Nolan aux commandes et ça se voit, c'est excellent. En une ligne Memento est un très bon thriller psychologique avec des acteurs de talents.

Un très bon long-métrage dont la force est contenue avec brio par un montage superbe. Rien à redire sur l'excellent G.Pearce ni la mise en scène, assez sombre pour sublimer une intrigue bien pensée.

Y'a t-il un faux pas dans la carrière e Christopher Nolan? A un film d'avoir vu son oeuvre complète, j'en doute. On se laisse embarquer dans Memento aussi facilement que le héros dans ses post-its. Un film avec une mise en scène absolument géniale, pas dure à comprendre, plus dure à suivre à un moment. C'est là toute la force de ce long-métrage, on veut découvrir la suite, on veut assembler le puzzle comme le fait le personnage de Guy Pearce, excellent dans le rôle, tout comme Carrie-Anne Moss qui livre une prestation géniale. On retrouve le goût de Christopher Nolan pour le suspense, pour la tension, tout comme dans Inception ou Le Prestige, qui sont des références dans ma DVDthèque (oui oui, j'ai quasiment regardé tous les films dans le mauvais ordre, puisqu'il me manque Insomnia). Seul léger bémol, je n'ai pas tellement été accroché la musique, dans les rares moments où elle était présente, car très redondante. Cependant, rien n'empêche de prendre du plaisir dans ce thriller qui met notre cerveau en pièces comme celui de Leonard. A voir sans hésiter.

Qui croire ? c'est la phrase qui résonne dans ma tête à la fin de ce pur chef d'œuvre
Le film nous emmène dans un cercle vicieux subit par le personnage principal. On est aussi attentif que lui, faisant attention à chaque détail pour percer la clé du mystère et démanteler la vraie vérité. Le pari difficile du film est la mise en scène. Filmer plusieurs scènes de suite avec un angle différent ou un regard diffèrent est une tâche lourde. Et c'est totalement réussi, le film est une vraie enquête psychologique et un exercice de réflexion. Nolan réussit un film d'auteur magistral campé par un Guy Pearce exemplaire. Les seconds rôles tiennent une place primordiale dans le scénario qui lui est admirable. Le film construit son histoire autour d'un personnage torturé et obsédé par une seule idée : La Vengeance. Le dénouement est tout simplement incroyable, ce film nous permet de nous faire nos propres conclusion et interprétation. Un film qui fait réfléchir comme une quête de la vérité ou du mensonge. Magistral!

Un exercice de haute voltige, voilà ce qu'est ce film. Le scénario en lui même est déjà excellent, mais le montage transcende le tout pour nous offrir un des meilleurs thrillers du cinéma. Le souci du détail doit être millimétré, et le boulot pour accoucher de ce montage savamment dosé a dû être gargantuesque. Car ce film possède un concept totalement casse-gueule pour 99,9% des cinéastes de ce monde: vivre l'histoire à l'envers. Dès le début, on a peur de se perdre, mais le travail de montage, des dialogues, de la réalisation et des acteurs est fait pour ne jamais nous perdre. Le spectateur est happé, interloqué par le début puis comprend très vite. Le concept est géant tout simplement. Dès son deuxième film, Nolan prouve qu'il est déjà un monstre de réalisateur.

Un excellent thriller de Christopher Nolan, à l'atmosphère glauque et pesante, qui constitue l'un des premiers films du réalisateur. Une réalisation tout à fait prenante qui trouve son originalité dans son montage. L'intrigue y est intelligente et tortueuse et l'on tente, comme le personnage principal, de recoller tous les morceaux . Tout repose sur une histoire écrite par un duo de scénaristes exceptionnels, les frères Nolan (Christopher et Jonathan). Ensemble, ils imaginent un film sur un homme qui est atteint d'une forme rare d'amnésie qui l'empêche de mémoriser ce qu'il fait, il n'a tout simplement pas de mémoire immédiate. Le réel point faible c'est la confusion de certaines scènes. En effet, on assiste à certaines scène sans savoir d'où elles viennent et par conséquent il peut être difficile de les suivre et donc le spectateur sera complètement perdu ce qui est dommage surtout pour un film qui faut bien suivre.

3 ieme relecture de ce film pour ma part et clairement je le porte au firmament des thrillers , pour moi ce film est un véritable bijou et j'oserai même dire le meilleur film de la filmo de Nolan


Tout est parfait, le scénario dingo , le montage ( alors oui au final Nolan a juste monté son film à l'envers mais si c'était si simple pourquoi cela n'avait pas été fait davantage ?) est juste magique, la réalisation parfaite et une photographie splendide qui magnifie le tout


Le trio d'acteur est aussi bluffant , avec une Pearce possédé par son personnage , Moss et Pantoliano troublants et presque mystiques dans leur rôle respectif.


C'est bluffant , splendide avec une fin qui laisse pantois

A voir et revoir et rerevoir.

Cela fait du bien de voir ce qu'a fait Nolan avant Inception et The Dark Knight... Ce film est ahurissant. On s'attend à ce que ça ne tienne pas debout, et pourtant, le scénario est impeccable, pas une seule incohérence. Il fallait oser. Il respecte les codes du thriller pour mieux les détourner. Tout est très bien pensé. Culte.

Je n'ai pas put le finir, trop de longueur, mais l'intrigue etait pas mal, je le finirais peut etre un autre jour.

Memento repose sur un scénario certes alambiqué mais surtout solide, mis en scène à la manière d'une illustration pratique (si on peut dire) de la spécificité du personnage central, à savoir une forme d'amnésie particulière qui le prive de mémoire immédiate. Ne se souvenant que des grandes lignes de sa vie, le héros - incarné par Guy Pearce - se réveille chaque matin sans savoir où il est ni ce qu'il fait là et doit se fier aux notes et photos qu'il prend pour organiser son existence en vue d'atteindre son objectif : venger la mort de sa femme. Comme pour nous plonger au cœur du problème dès le départ, la structure narrative est inversée, c'est-à-dire qu'elle remonte le fil du temps en délivrant petit à petit les indices qui permettront de comprendre les personnages et leurs intentions pour enfin comprendre l'ensemble à la fin. A regretter tout de même quelques clichés distillés par ci par là, comme la définition caricaturale des personnages, le manque de poésie et la photographie terne, qui viennent contraster avec tout le sérieux du script. Memento est donc un film qui masse la cervelle, un film qui nous saisit bien fermement par les épaules et nous transporte où il veut sans qu'on ne se rende compte de rien. C'est aussi un des premiers de Christopher Nolan, qui apportait déjà la preuve de son goût pour les histoires tordues et de son audace à les réaliser.

Un thriller redoutablement malin,qui confirmait le goût de Christopher Nolan pour les scénarios retors.Le procédé du montage à rebours est complètement immersif,et demande une grande concentration.On entre véritablement dans la peau de ce privé,souffrant d'une forme d'amnésie rarissime(l'antérograde:pas de mémoire à court terme),et qui tente malgré ce handicap de retrouver l'assassin et violeur de sa femme adorée.Nolan alterne noir et blanc et couleurs,flash-backs et présent pour mieux nous perdre dans un puzzle complexe,où accumuler les indices est insuffisant.Il faut aussi les remettre dans l'ordre.Pas d'esbrouffre,juste un travail d'écriture irréprochable et tenu de bout en bout.Une énigme psychologique,qui réinvente le film à suspense traditionnel.Guy Pearce est parfaitement ambivalent en Leonard,au moins autant que ses alliés toxiques que sont Carrie-Anne Moss et Joe Pantoliano."Memento" a de quoi rendre chèvre,mais la virtuosité du processus,permet également une réflexion abyssale sur la mémoire,la paranoïa,la machination et tous les thèmes qui continuent de captiver le génie de Nolan.Culte.