AlloCiné
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Je vois en Joker un film d'auteur engagé qui parle de notre société.
On voit le monde sous le prisme d'une personne rejeté, méprisé, ésseulé ... et c'est terrifiant.
On voit le monde sous le prisme d'une personne rejeté, méprisé, ésseulé ... et c'est terrifiant.
Joker de Todd Phillips n’est pas un simple film sur un méchant. C’est un drame psychologique intense, sombre, et terriblement humain. Le film explore avec une justesse glaçante la lente descente aux enfers d’un homme abandonné par la société.
Joaquin Phoenix livre une performance magistrale, troublante, à couper le souffle. Il incarne Arthur Fleck avec une intensité rare, mêlant vulnérabilité, folie et douleur d’une manière totalement captivante. Sa transformation est autant physique qu’émotionnelle, et elle laisse une vraie trace.
La réalisation est soignée, la photographie superbe, et la bande-son vient parfaitement renforcer l’ambiance pesante du film. Mais au-delà de l’esthétique, Joker interroge. Sur la violence, sur l’exclusion, sur la santé mentale, sur l’indifférence du monde moderne. Il livre des messages forts, parfois dérangeants, mais essentiels.
C’est un film que je conseille fortement. Il ne laisse pas indifférent, et il pousse à la réflexion. Une œuvre puissante, dérangeante mais nécessaire, portée par un acteur au sommet de son art.
Joaquin Phoenix livre une performance magistrale, troublante, à couper le souffle. Il incarne Arthur Fleck avec une intensité rare, mêlant vulnérabilité, folie et douleur d’une manière totalement captivante. Sa transformation est autant physique qu’émotionnelle, et elle laisse une vraie trace.
La réalisation est soignée, la photographie superbe, et la bande-son vient parfaitement renforcer l’ambiance pesante du film. Mais au-delà de l’esthétique, Joker interroge. Sur la violence, sur l’exclusion, sur la santé mentale, sur l’indifférence du monde moderne. Il livre des messages forts, parfois dérangeants, mais essentiels.
C’est un film que je conseille fortement. Il ne laisse pas indifférent, et il pousse à la réflexion. Une œuvre puissante, dérangeante mais nécessaire, portée par un acteur au sommet de son art.
Exceptionnel, je ne m’en lasse pas .
Touchant et enivrant à la fois . L’acteur est vraiment incroyable, son jeu est remarquable
Touchant et enivrant à la fois . L’acteur est vraiment incroyable, son jeu est remarquable
Franchement, ce film ne vous laisse pas indifférent après la séance. Il est absolument remarquable pour de multiples raisons mais je vais en citer le principales:
1. La performance extraordinaire de Joachim Phœnix. Son interprétation du Joker est brillante, voir déconcertante jusque à mettre le spectateur mal à l’aise à certains moments tellement l’acteur incarne avec passion ce rôle complexe.
2. La direction artistique du film. Gotham, les jeux de lumières, la composition générale, une claque captivante.
3. Le scénario. Le respect à la license et l’art d’interpréter, d’apporter une nouvelle manière de voir ce personnage iconique de la pop culture avec une approche mature, psychologique et sincère.
Ce film est excellent. 5 étoiles.
1. La performance extraordinaire de Joachim Phœnix. Son interprétation du Joker est brillante, voir déconcertante jusque à mettre le spectateur mal à l’aise à certains moments tellement l’acteur incarne avec passion ce rôle complexe.
2. La direction artistique du film. Gotham, les jeux de lumières, la composition générale, une claque captivante.
3. Le scénario. Le respect à la license et l’art d’interpréter, d’apporter une nouvelle manière de voir ce personnage iconique de la pop culture avec une approche mature, psychologique et sincère.
Ce film est excellent. 5 étoiles.
Joker est un film audacieux et dérangeant qui redéfinit le genre de film de super-héros en plongeant profondément dans la psychologie de son personnage principal, Arthur Fleck, incarné magistralement par Joaquin Phoenix. Loin du film de super-héros traditionnel, Joker est une étude de caractère sombre et introspective qui explore la descente aux enfers d'un homme marginalisé par la société.
Joaquin Phoenix livre une performance exceptionnelle, une incarnation du personnage à la fois perturbante et poignante. Son Arthur Fleck, un homme fragile, rejeté et incompris, devient peu à peu une figure de chaos et de révolte. L’acteur porte littéralement le film sur ses épaules, et sa transformation physique et émotionnelle dans le rôle est bouleversante. Sa prestation est sans doute l'une des meilleures de sa carrière et justifie à elle seule la renommée du film.
La direction artistique de Joker est également remarquable. La photographie de Lawrence Sher, qui capture la décadence de Gotham d’une manière froide et clinique, contribue grandement à l’ambiance oppressante et sinistre du film. Les couleurs sombres et les cadrages serrés renforcent le sentiment de claustrophobie et de malaise qui imprègne chaque scène.
Le film aborde des thèmes lourds et sociaux, tels que la maladie mentale, l'isolement, et l'injustice sociale, tout en se nourrissant d'une critique acerbe de la société moderne et de ses dysfonctionnements. Bien que la lenteur du récit et son atmosphère étouffante puissent paraître dérangeantes pour certains, ces choix renforcent la tension et l’intensité du film.
Cependant, la manière dont Joker navigue entre la fiction et la réalité peut déstabiliser, et certains spectateurs pourraient être dérangés par le manque de clarté dans la représentation des événements. Le film laisse volontairement une part d’ambiguïté, ce qui peut être vu comme un choix artistique audacieux mais qui ne plaira pas à tout le monde.
En conclusion, Joker est un film intense et saisissant qui ne laisse pas indifférent. Avec une performance éblouissante de Phoenix et une direction visuelle brillante, il s’impose comme un incontournable de son époque, même s'il n'est pas facile à digérer. Un film qui repousse les limites du genre et pousse à la réflexion sur les thèmes de l'exclusion sociale et de la folie.
Joaquin Phoenix livre une performance exceptionnelle, une incarnation du personnage à la fois perturbante et poignante. Son Arthur Fleck, un homme fragile, rejeté et incompris, devient peu à peu une figure de chaos et de révolte. L’acteur porte littéralement le film sur ses épaules, et sa transformation physique et émotionnelle dans le rôle est bouleversante. Sa prestation est sans doute l'une des meilleures de sa carrière et justifie à elle seule la renommée du film.
La direction artistique de Joker est également remarquable. La photographie de Lawrence Sher, qui capture la décadence de Gotham d’une manière froide et clinique, contribue grandement à l’ambiance oppressante et sinistre du film. Les couleurs sombres et les cadrages serrés renforcent le sentiment de claustrophobie et de malaise qui imprègne chaque scène.
Le film aborde des thèmes lourds et sociaux, tels que la maladie mentale, l'isolement, et l'injustice sociale, tout en se nourrissant d'une critique acerbe de la société moderne et de ses dysfonctionnements. Bien que la lenteur du récit et son atmosphère étouffante puissent paraître dérangeantes pour certains, ces choix renforcent la tension et l’intensité du film.
Cependant, la manière dont Joker navigue entre la fiction et la réalité peut déstabiliser, et certains spectateurs pourraient être dérangés par le manque de clarté dans la représentation des événements. Le film laisse volontairement une part d’ambiguïté, ce qui peut être vu comme un choix artistique audacieux mais qui ne plaira pas à tout le monde.
En conclusion, Joker est un film intense et saisissant qui ne laisse pas indifférent. Avec une performance éblouissante de Phoenix et une direction visuelle brillante, il s’impose comme un incontournable de son époque, même s'il n'est pas facile à digérer. Un film qui repousse les limites du genre et pousse à la réflexion sur les thèmes de l'exclusion sociale et de la folie.
Quand je vois les critiques du joker 2, qui est unanimement critiqué par la presse et les spectateurs, je me demande en quoi le joker 1 était si « fabuleux »?.
Je pense réellement que la performance du joker 1 a été surestimée, et qu’il ne mérite pas l’engouement affiché.
J’ai passer une séance de cinéma des plus interminable dont je me souvienne.
Je pense réellement que la performance du joker 1 a été surestimée, et qu’il ne mérite pas l’engouement affiché.
J’ai passer une séance de cinéma des plus interminable dont je me souvienne.
Joué magistralement par Joaquin Phoenix, « Joker » est aux antipodes de ce que propose DC Comics. Ce film plonge son regard noir dans le rêve américain qui refuse de voir les tréfonds de l’âme humaine et tous les oubliés. Il propose en retour le chaos et renvoie à la sédition dans une société qui méprise et détruit les plus fragiles. Son porte-parole, Joker. Fou, hagard et maitrisant la danse de mort, cet enfant inconsolé témoigne de son mal incommensurable, tapi dans l’ombre et nourri depuis longtemps par une société malade. Grâce à une mise en scène étonnante, un scénario original, un sens époustouflant des décors et une performance prodigieuse de l’acteur principal, l’œuvre de Todd Phillips brouille les codes du blockbuster pour en faire une œuvre subversive et macabre… Splendide !
Histoire poignante. Une dépression, une psychose et des rires incontrôlables, qui fait le « joker ». Il vit seul avec sa mère qui est malade. Ils sont pauvre, il se bat contre la société et sème le chaos
Un bon film mais beaucoup plus noir qu'un bon vieux batman. Se laisse regarder pour la performance des acteurs.
J’ai vu Joker, et même quelques jours après, certaines scènes continuent de me hanter. Il y a une vraie puissance dans ce film, une intensité qui dépasse largement le simple cadre du film de super-héros, ou même du thriller psychologique. C’est avant tout un portrait d’homme brisé, un cri de détresse sociale, une plongée dans la noirceur d’un individu abandonné par le système… et par les autres. Todd Phillips, qu’on n’attendait pas forcément dans ce registre, réussit un virage impressionnant.
La performance de Joaquin Phoenix mérite à elle seule d’être vue. C’est un rôle viscéral, physique, dérangeant. Il incarne Arthur Fleck avec une telle sincérité qu’on oublie très vite l’acteur pour ne voir que le personnage, fragile et inquiétant à la fois. Sa transformation progressive est douloureuse, troublante, presque inévitable. Son rire nerveux, ses gestes saccadés, son regard perdu… tout sonne juste. On ressent de l’empathie, parfois même malgré nous. Et c’est là que le film frappe fort : il nous force à regarder en face une réalité qu’on préfère souvent ignorer.
Visuellement, le film est superbe. La photographie de Lawrence Sher donne à Gotham un côté à la fois réaliste et suffocant, presque palpable. L’influence de films comme Taxi Driver ou King of Comedy est claire, mais jamais pesante. Le film trouve sa propre voix, entre hommage et réinvention. La musique d’Hildur Guðnadóttir ajoute une dimension supplémentaire, lourde et oppressante, collant parfaitement à l’état mental du personnage.
Si je ne mets pas 5/5, c’est peut-être parce que certains aspects m’ont paru un peu appuyés, voire démonstratifs dans leur manière de souligner le chaos social ou la critique du système. Il y a aussi quelques longueurs, notamment dans le deuxième tiers du film. Mais franchement, ce sont des détails face à l’impact global du film. Joker n’est pas un film qu’on oublie. Il dérange, il questionne, il divise. Et c’est justement ce que j’attends du cinéma : qu’il me bouscule. Mission accomplie.
La performance de Joaquin Phoenix mérite à elle seule d’être vue. C’est un rôle viscéral, physique, dérangeant. Il incarne Arthur Fleck avec une telle sincérité qu’on oublie très vite l’acteur pour ne voir que le personnage, fragile et inquiétant à la fois. Sa transformation progressive est douloureuse, troublante, presque inévitable. Son rire nerveux, ses gestes saccadés, son regard perdu… tout sonne juste. On ressent de l’empathie, parfois même malgré nous. Et c’est là que le film frappe fort : il nous force à regarder en face une réalité qu’on préfère souvent ignorer.
Visuellement, le film est superbe. La photographie de Lawrence Sher donne à Gotham un côté à la fois réaliste et suffocant, presque palpable. L’influence de films comme Taxi Driver ou King of Comedy est claire, mais jamais pesante. Le film trouve sa propre voix, entre hommage et réinvention. La musique d’Hildur Guðnadóttir ajoute une dimension supplémentaire, lourde et oppressante, collant parfaitement à l’état mental du personnage.
Si je ne mets pas 5/5, c’est peut-être parce que certains aspects m’ont paru un peu appuyés, voire démonstratifs dans leur manière de souligner le chaos social ou la critique du système. Il y a aussi quelques longueurs, notamment dans le deuxième tiers du film. Mais franchement, ce sont des détails face à l’impact global du film. Joker n’est pas un film qu’on oublie. Il dérange, il questionne, il divise. Et c’est justement ce que j’attends du cinéma : qu’il me bouscule. Mission accomplie.
Pas nul, mais oubliable. Le film s'améliore sur la durée. Le début est très ennuyeux car on regarde un dépressif s'ennuyer. Le profil donné au caractère ne correspond pas à l'idée qu'on s'est faite de Joker dans les films précédents.
spoiler:
Bien sûr, il arrête son traitement et ça le change, mais devient-on malgré tout un génie du mal à 50 ans après avoir été passif toute ça vie? Devenir méchant OK, mais un cerveau inutilisé n'est pas capable d'entreprendre de vastes choses?
Non, vraiment ça colle pas au personnage.
Non, vraiment ça colle pas au personnage.
Photographie qui reflète bien la noirceur de l’âme du Joker, scénario à rendre complaisant malgré le côté diabolique du Joker. Puis Joaquin Phenix… Très bon film.
Joker n’est pas seulement un film marquant : c’est une œuvre cinématographique puissante qui redéfinit les frontières entre le cinéma d’auteur et le film inspiré de comics. En choisissant d’explorer les origines du plus iconique des antagonistes, Todd Phillips livre un drame psychologique d’une intensité rare, porté par une réalisation audacieuse et une performance magistrale de Joaquin Phoenix.
Loin des clichés habituels du film de super-héros, Joker s’ancre dans une réalité sociale sombre et dérangeante. Il peint un Gotham sale, oppressant, miroir déformé d’une société en crise. C’est dans ce cadre que le film déconstruit l’homme pour révéler le monstre : Arthur Fleck, un être brisé par l’indifférence, la violence et la solitude. La lente descente d’Arthur vers la folie est racontée avec une précision chirurgicale, sans jamais glorifier la violence, mais en en soulignant les causes profondes.
La grande force du film repose sans aucun doute sur Joaquin Phoenix, qui livre ici l’une des performances les plus intenses de la décennie. Chaque regard, chaque geste, chaque rire est un mélange d’inconfort et de fascination. Il ne joue pas le Joker : il l’habite. Sa transformation physique comme mentale est aussi perturbante que captivante.
Sur le plan visuel, Todd Phillips s’éloigne de son registre habituel pour proposer une mise en scène soignée, presque stylisée. La photographie de Lawrence Sher, influencée par le cinéma des années 70 (notamment Taxi Driver ou The King of Comedy), donne au film une esthétique brute mais poétique. Chaque plan semble réfléchi, symbolique, renforçant le malaise tout en magnifiant la solitude du personnage.
La bande originale signée Hildur Guðnadóttir est une autre réussite. Ses compositions minimalistes et pesantes accompagnent la métamorphose d’Arthur avec justesse, rendant chaque moment clé encore plus marquant. Elle ne se contente pas d’accompagner les émotions : elle les amplifie.
Enfin, le film brille par sa capacité à soulever des questions sans apporter de réponses toutes faites. Il interroge la responsabilité collective, la frontière entre santé mentale et violence sociale, le besoin d’attention dans un monde indifférent. C’est un film qui dérange, qui fait réfléchir, et qui reste longtemps en tête une fois les lumières rallumées.
En résumé, Joker est une œuvre forte, audacieuse, portée par une interprétation exceptionnelle et une direction artistique maîtrisée. C’est un film qui transcende le genre et marque une génération, en montrant que même les figures les plus mythiques peuvent encore surprendre quand on ose leur redonner de la profondeur humaine.
Loin des clichés habituels du film de super-héros, Joker s’ancre dans une réalité sociale sombre et dérangeante. Il peint un Gotham sale, oppressant, miroir déformé d’une société en crise. C’est dans ce cadre que le film déconstruit l’homme pour révéler le monstre : Arthur Fleck, un être brisé par l’indifférence, la violence et la solitude. La lente descente d’Arthur vers la folie est racontée avec une précision chirurgicale, sans jamais glorifier la violence, mais en en soulignant les causes profondes.
La grande force du film repose sans aucun doute sur Joaquin Phoenix, qui livre ici l’une des performances les plus intenses de la décennie. Chaque regard, chaque geste, chaque rire est un mélange d’inconfort et de fascination. Il ne joue pas le Joker : il l’habite. Sa transformation physique comme mentale est aussi perturbante que captivante.
Sur le plan visuel, Todd Phillips s’éloigne de son registre habituel pour proposer une mise en scène soignée, presque stylisée. La photographie de Lawrence Sher, influencée par le cinéma des années 70 (notamment Taxi Driver ou The King of Comedy), donne au film une esthétique brute mais poétique. Chaque plan semble réfléchi, symbolique, renforçant le malaise tout en magnifiant la solitude du personnage.
La bande originale signée Hildur Guðnadóttir est une autre réussite. Ses compositions minimalistes et pesantes accompagnent la métamorphose d’Arthur avec justesse, rendant chaque moment clé encore plus marquant. Elle ne se contente pas d’accompagner les émotions : elle les amplifie.
Enfin, le film brille par sa capacité à soulever des questions sans apporter de réponses toutes faites. Il interroge la responsabilité collective, la frontière entre santé mentale et violence sociale, le besoin d’attention dans un monde indifférent. C’est un film qui dérange, qui fait réfléchir, et qui reste longtemps en tête une fois les lumières rallumées.
En résumé, Joker est une œuvre forte, audacieuse, portée par une interprétation exceptionnelle et une direction artistique maîtrisée. C’est un film qui transcende le genre et marque une génération, en montrant que même les figures les plus mythiques peuvent encore surprendre quand on ose leur redonner de la profondeur humaine.
Je me faisais une joie de voir ce film vu les critiques avec 4 étoiles franchement déçu les acteurs jouent bien le film est mou c'est interminable long on s'ennuie rien ne se passe mon dieu fuyez ce film
Le meilleur ennemi de Batman est poignant dans ce film d’une justesse exceptionnelle. Le jeu d’acteur est si réaliste et émouvant, c’est une grande performance qui faut impérativement regarder.
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