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Ce qui vaut le plus dans ce film est la prestation d'Efira. Le scénario est original mais quelques éléments ne sont pas forcément crédibles.
Beau film sur une femme triste qui fait "semblant de vivre" et se remémore son passé en écoutant une patiente prise en psychothérapie. Le montage de Triet fait des aller-retour entre passé et présent, épousant le flux de conscience de son héroïne. Virginie Efira est formidable et aurait mérité un prix à Cannes. Voir mon analyse complète sur Newstrum : newstrum.wordpress.com
Bien interprété et réalisé, ce film est agréable à suivre malgré une intrigue somme toute assez classique.
Les ellipses permettent au film de conserver un rythme prenant.
Les ellipses permettent au film de conserver un rythme prenant.
Le scénario de départ était bien, cela aurait pu être un film d'une grande intensité psy mais en fait c'est d'un vide abyssal et une succession de scène de sexe..
Certaines scènes sont ridicules et pas crédibles
Bref très déçue.
On ne sait pas trop pourquoi Margot l'obsède
Son mari est totalement absent...bref du grand n'importe quoi
Certaines scènes sont ridicules et pas crédibles
Bref très déçue.
On ne sait pas trop pourquoi Margot l'obsède
Son mari est totalement absent...bref du grand n'importe quoi
Un très bon drame sur une romancière rattrapée par son passé d'alcoolique incarnée brillamment par Virginie Efira.
Forcément, sur le papier, « Sibyl » sonne comme un énième portrait de femme contrastée. Soudé sur fond de psychanalyse et de mise en abyme, ce film, premier de Justine Triet depuis « Victoria » en 2016, réveille, entre autre, les problématiques tissées par des cinéastes tels que Billy Wilder, au travers d’un nébuleux simulacre. Sibyl, ex-écrivain reconvertie en psychanalyste, se résout à écrire à nouveau. En manque d’inspiration, elle est contactée par une future patiente, Margot, actrice, la suppliant de la recevoir. Sibyl va alors utiliser ses confessions pour servir sa fiction. La suite du film n’est pas très longue, à peine plus d’une heure trente au total. Pourtant, Justine Triet trouve le temps de fragmenter l’espace, avec une harmonie autant déconcertante que décousue. Dès le début du film, dans une réunion d’ex-alcooliques anonymes, Sibyl, au moment où elle fait part à ses camarades de son intention de redevenir romancière, nous parle de ses retrouvailles avec la fiction comme d’une « ivresse sans danger ». En bonne et due forme, c’est à partir de cet instant que démarre l’aveuglement.
« Sibyl » est un film au présent. Rares sont les scènes dont la durée est de plus d’une minute, et nombreuses sont les simulations, et les stimulations. Un extrait d’« It Follows », de David Robert Mitchell, inaugure les hostilités dès le début du film : ici le cadre de la fiction décompose la réalité, avant que le texte ne déferle sur l’oral. Et au fur à mesure, Justine Triet s’oriente vers une mise en abyme certes jubilatoire, mais rapidement dépassée par sa propre nature. Tournée sur l’ile de Stromboli, la deuxième partie du film pourrait aussi bien être un coup de génie qu’un gigantesque capharnaüm. Mettant en scène un tournage chaotique — qui n’est d’ailleurs pas sans faire penser à celui du « Stromboli » de Rosselini — « Sibyl » prend, assez subitement, des airs de faux remake de « Persona » d’Ingmar Bergman, auquel on aurait ajouté une sacrée dose d’autodérision. Forcément, toutes ces références à un cinéma d’antan ne font qu’accentuer le vernis de la caricature, de l’illusion, de la représentation ; dans lequel Justine Triet plonge sans circonlocutions. In fine, cela donne à « Sibyl » un air complètement fantoche, pour le meilleur comme pour le pire. Virginie Efira en psychanalyste tourmentée ne cessant de vapoter, Adèle Exarchopoulos pleurant dans une scène sur deux, ou encore Gaspard Ulliel en plein sur-jeux de séducteur. Justine Triet joue avec les ambivalences, avec nos perceptions et celles de ses protagonistes, mais aussi avec les doubles et les doublures. Bien évidemment, le décor constitué par l’ile de Stromboli n’est autre qu’une pure allégorie, et il n’est guère désagréable de contempler la mise en place de cette structure ludique. Mais à force de se complaire dans le contraste, « Sibyl » en oublie son sujet principal : le mal être. Au bout d’un moment, les séquences s’enchainent si vite, avec un tel crescendo, que l’on se désintéresse rapidement des désordres de la vie. Quelque part, cette manière faussement complexe d’aborder les tourments rapproche même le film d’une démarche pompeuse. Car il y aurait eu tant d’autres possibilités.
Reste néanmoins une œuvre tissée au fil rouge marquant une excellente surprise. Exploitant avec efficacité le leitmotiv de la mise en abyme, tout en explorant profondément l'abandon, le désir, et le chaos, « Sibyl » n'en demeure pas moins un plaisir ardent, palpable, à manipuler avec précaution.
« Sibyl » est un film au présent. Rares sont les scènes dont la durée est de plus d’une minute, et nombreuses sont les simulations, et les stimulations. Un extrait d’« It Follows », de David Robert Mitchell, inaugure les hostilités dès le début du film : ici le cadre de la fiction décompose la réalité, avant que le texte ne déferle sur l’oral. Et au fur à mesure, Justine Triet s’oriente vers une mise en abyme certes jubilatoire, mais rapidement dépassée par sa propre nature. Tournée sur l’ile de Stromboli, la deuxième partie du film pourrait aussi bien être un coup de génie qu’un gigantesque capharnaüm. Mettant en scène un tournage chaotique — qui n’est d’ailleurs pas sans faire penser à celui du « Stromboli » de Rosselini — « Sibyl » prend, assez subitement, des airs de faux remake de « Persona » d’Ingmar Bergman, auquel on aurait ajouté une sacrée dose d’autodérision. Forcément, toutes ces références à un cinéma d’antan ne font qu’accentuer le vernis de la caricature, de l’illusion, de la représentation ; dans lequel Justine Triet plonge sans circonlocutions. In fine, cela donne à « Sibyl » un air complètement fantoche, pour le meilleur comme pour le pire. Virginie Efira en psychanalyste tourmentée ne cessant de vapoter, Adèle Exarchopoulos pleurant dans une scène sur deux, ou encore Gaspard Ulliel en plein sur-jeux de séducteur. Justine Triet joue avec les ambivalences, avec nos perceptions et celles de ses protagonistes, mais aussi avec les doubles et les doublures. Bien évidemment, le décor constitué par l’ile de Stromboli n’est autre qu’une pure allégorie, et il n’est guère désagréable de contempler la mise en place de cette structure ludique. Mais à force de se complaire dans le contraste, « Sibyl » en oublie son sujet principal : le mal être. Au bout d’un moment, les séquences s’enchainent si vite, avec un tel crescendo, que l’on se désintéresse rapidement des désordres de la vie. Quelque part, cette manière faussement complexe d’aborder les tourments rapproche même le film d’une démarche pompeuse. Car il y aurait eu tant d’autres possibilités.
Reste néanmoins une œuvre tissée au fil rouge marquant une excellente surprise. Exploitant avec efficacité le leitmotiv de la mise en abyme, tout en explorant profondément l'abandon, le désir, et le chaos, « Sibyl » n'en demeure pas moins un plaisir ardent, palpable, à manipuler avec précaution.
Une psy trouve dans la détresse de sa patiente actrice le thème pour son futur roman. La première demi heure reste assez ennuyeuse avec les états d'ame de nos deux héroïnes mais le scenario prend de l'épaisseur par la suite avec le passé tumultueux de Sibyl et s' accélère encore lors du tournage d'un film en Stromboli .L'ambivalence est partout ét la réalisation embrasse beaucoup de thèmes mais l'ensemble reste homogène.
Belle histoire complexe, comme le personnage principal, on suit le fil sans décrocher et les acteurs sont excellents. j'ai adoré.
Tres déçue je pense que virginie Effira s est fourvoyée on a eu du.mal a rester jusqu'à la fin
Dommage
Dommage
Très bon film.
V.Efira excellente en spychologue.
Elle va se perdre à travers ces patients.
Troublant et déstabilisant , agrémenté d'érotisme.
V.Efira excellente en spychologue.
Elle va se perdre à travers ces patients.
Troublant et déstabilisant , agrémenté d'érotisme.
Virginie Efira ne cessera jamais de me surprendre. Quelle actrice incroyable. Elle peut vraiment tout faire elle porte le film à elle seule et c’est magnifique. Duo de choc l’histoire est cool c’est intéressant. Film très féminin ( pas forcément pour des femmes mais vu par et pour des femmes et réalisé par des femmes ) à voir bien évidemment.
Après le bon Victoria ce film ressemble à une decente aux enfers avec une Effira peu crédible, il y a là manifestement une erreur de casting. Ne tirons pas sur les ambulances, il n'y a plus qu'à espérer que ce ne soit qu'une simple sortie de route en attendant la suitr.
J’avoue ne pas comprendre ceux qui se sont « ennuyés »... je ne m’étais pas aussi peu ennuyé depuis longtemps. Il y a tellement de couches et d’échos, dans ce film. Tout est hypnotique. La musique est géniale, les plans superbes... l’écriture est riche. Alors oui, c’est sûr, c’est loin d’être lisse et linéaire, on peut parler d’improbable et pourtant... pour qui a déjà vécu, ce ne peut être que du vrai. Comme l’héroïne, on a l’impression de pouvoir écrire et réécrire la vie. Comme elle, on peut être sobre ou ivre.
Alors on peut aussi ne pas aimer ce film. Mais franchement, ce serait passer paresseusement à côté d’un beau moment.
Alors on peut aussi ne pas aimer ce film. Mais franchement, ce serait passer paresseusement à côté d’un beau moment.
Meilleur film de Justine Triet avant le palme d'or. Le scénario est tellement bien travailler que l'on se perd facilement dans le suivi des évènement
Montage catastrophique qui rend le visionnante impossible. Effira est très bien par contre. Dommage...
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