AlloCiné
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Une oeuvre sombre, désespérée et délibérément moralisante. La mise en scène est exemplaire. Les acteurs sont en pleine forme.
Requiem For A Dream de Darren Aronofsky avec Jared Leto, Marlon Wayans, Ellen Burstyn et Jennifer Connelly raconte la descente au enfer de 3 drogués dictés d'une manière cruel, mais terriblement réaliste.
La première partie du film nous plongent dans la vie quotidienne des personnages principaux, Harry (Jared) ,jeune drogué très amoureux de Marion (Jennifer Connely), son meilleur amie Tyrone (Marlon Wayans) et sa mère Sara (Ellen Burstyn), fan d'un jeu télévisé dans lequel elle révérait de passer. Entre baise, défonce et fête, les ados décident de monter un trafic afin de gagner un maximum d'argent avant de prendre une retraite prématuré. Sara quand à elle reçoit un appel lui indiquant qu'elle va passer à la télé, pour perdre du poids, elle devient accro aux pilules que lui prescrit un docteur.
C'est à ce moment que commence l'incroyable montée en puissance d'une film, une suite d'événements tous plus horribles les uns que les autres vont plonger nos anti-héros dans un enfer les entraînants petit à petit dans les ténèbres.
Les acteurs font un boulot formidable, ils sont à fond dans leurs rôles qui ne sont pourtant pas si facile que ça. Les prises de vue donne vraiment l'impression de rentrer dans un délire sous hallucinogènes ce qui apporte toujours plus de réalisme. La BO est génial.
Le scénario impitoyable nous plonge directement dans ce cauchemar captivant et effrayant à la fois, après le film, une de mes amies et aller directement vomir tellement celui ci l'avait bouleversée.
Un seul mot : bluffant.
Un film à voir absolument, tout en y étant préparé.
La première partie du film nous plongent dans la vie quotidienne des personnages principaux, Harry (Jared) ,jeune drogué très amoureux de Marion (Jennifer Connely), son meilleur amie Tyrone (Marlon Wayans) et sa mère Sara (Ellen Burstyn), fan d'un jeu télévisé dans lequel elle révérait de passer. Entre baise, défonce et fête, les ados décident de monter un trafic afin de gagner un maximum d'argent avant de prendre une retraite prématuré. Sara quand à elle reçoit un appel lui indiquant qu'elle va passer à la télé, pour perdre du poids, elle devient accro aux pilules que lui prescrit un docteur.
C'est à ce moment que commence l'incroyable montée en puissance d'une film, une suite d'événements tous plus horribles les uns que les autres vont plonger nos anti-héros dans un enfer les entraînants petit à petit dans les ténèbres.
Les acteurs font un boulot formidable, ils sont à fond dans leurs rôles qui ne sont pourtant pas si facile que ça. Les prises de vue donne vraiment l'impression de rentrer dans un délire sous hallucinogènes ce qui apporte toujours plus de réalisme. La BO est génial.
Le scénario impitoyable nous plonge directement dans ce cauchemar captivant et effrayant à la fois, après le film, une de mes amies et aller directement vomir tellement celui ci l'avait bouleversée.
Un seul mot : bluffant.
Un film à voir absolument, tout en y étant préparé.
Requiem for a Dream : Oh la vache, qu’est ce que je viens de voir, c’est quoi ce chef-d’œuvre absolu. Ce film tiens du génie et ça sur tous les points. Vraiment, Darren Aronofsky (le réalisateur) fait encore très fort avec ce film et nous plonge dans un univers (une ambiance) encore malsain, pesante et étrange, ou tout les limites sont envolé, ou le choc est la (car il y a drogue, violent et sex dans ce film) et les moments de tension vont crescendo. Vraiment, il nous propose une sacré expérience dans ce film qui nous parle d’un thème maitrisé avec maitrisa. C’est incroyable comme il va jusqu’aux bout de nos nerfs avec ce film. Et quel est ce thème : 4 personnages, tout un rêve qui va devenir une véritable obsession. Le rêve atteint son paroxysme dans ce film. Vraiment, j’ai trouvé l’histoire captivant de bout en bout, prenant aux trips. Magistralement bien maitrisé avec tous l’originalité et le style de Darren Aronofsky. Il nous propose des scènes fortes, des moments de tension incroyable, des moments d’adrénaline à chaque instant. Et une scène final insoutenable et a la limite, je dis bien a la limite du supportable et de regardable (c’est tellement choquant et fort en même temps grâce aussi a la musiques qui est juste puissante) : c’est incroyable, on ressort de ce film choqué et vidé. Mais c’est ça toute la force du film et du réalisateur. D’ailleurs, parlons de la réalisation : tout simplement magistrale : c’est du grand art et surtout ça atteint le génie et la perfection. La mise en scène du film est époustouflante et tellement en adéquation avec le film : c’est juste énorme. Le montage est toute aussi parfait, enfin, la réalisation est parfait, maitrisé de bout en bout et très original, dans le pur style de Darren Aronofsky. Ensuite, les acteurs, ils sont aussi parfait ^^ : plus que convaincant, leurs interprétation sont juste magistrale et forcement a la hauteur du film. Et pour final, les musiques, ou plutôt la musiques (le thème principale du film) : qui est juste mémorable et intensif la scène horrible de fin et rien que pour ça, elle est juste énorme. Voila, un film qui ma fasciné et choqué, c’est bien car c’est toujours a la limite du regardable mais ça dépasse pas. Un film ou on en ressort pas indemne, un film qui vous laissera pas indifférent. Et moi, je dis un chef d’œuvre de plus pour Darren Aronofsky : un coup de cœur et un des meilleurs films que j’ai vu : bravo a lui. Maintenant, vous savais ce qui faut faire, regardé au moins une fois ce film dans sa vie.
LE film anti-drogue par excellence !
L'histoire est très réaliste (ce qui la rend forte et troublante) et nous incite à ne jamais prendre de drogue !
Les prestations sont excellentes et la fin est poignante ! La musique est extraordinaire est instaure une ambiance tout simplement unique !
Un film pour les plus de 15 ans je dirais à cause de la violence des situations (surtout à la fin) !
L'histoire est très réaliste (ce qui la rend forte et troublante) et nous incite à ne jamais prendre de drogue !
Les prestations sont excellentes et la fin est poignante ! La musique est extraordinaire est instaure une ambiance tout simplement unique !
Un film pour les plus de 15 ans je dirais à cause de la violence des situations (surtout à la fin) !
Film coup de poing signé Darren Aronosfky, désormais culte. Requiem for a Dream est de ces films dont on ne ressort pas indemne. Il y flotte un climat de malaise, ponctué par des effets de styles, parfois excessifs, et qui peuvent laisser le spectateur dubitatif. Un excellent film.
Requiem for a Dream est un film très marquant du fait que le réalisateur décrit le monde de la drogue avec le plus de réalisme possible et en n'hésitant pas à choquer le spectateur. Ce long-métrage est principalement connut pour son excellentissime, sa culte bande originale avec la musique Lux Aeterna composée par Clint Mansell ; pour moi cette musique est l'unes des meilleures musiques de film (elle est émotionnellement très puissante). En plus d'une extraordinaire BO, le film bénéficie d'un bon casting avec Jared Leto (Panic Room), Ellen Burstyn (L'Exorciste), Jennifer Connely (Un Homme d'Exception) et Marlon Wayans (Scary Movie). Comme je l'ai déjà dis plus haut, Darren Aronofsky a réalisé un film adapté d'un roman et ayant un scénario le thème l'addiction ; ce que j'ai aimé, c'est qu'il montre bien que tout le monde est susceptible d'être addict à quelque chose (peut importe le sexe, l'âge ou la classe sociale). Il montre aussi les graves conséquences de la dépendance
spoiler:
(dans ce film la prostitution, l'amputation, la prison, l'hospitalisation et des vies bouleversés à jamais)
. Oui, on peut dire que Darren Aronofski dénonce notre société où la prise drogue y est de plus en plus fréquente. Je trouve que la classification française de Requiem for a Dream n'est pas assez sévère, c'est un film contenant des scènes pouvant vraiment choquer (sexe, folie ect...) qui aurait dû être interdit aux moins de 16 ans.
. Oui, on peut dire que Darren Aronofski dénonce notre société où la prise drogue y est de plus en plus fréquente. Je trouve que la classification française de Requiem for a Dream n'est pas assez sévère, c'est un film contenant des scènes pouvant vraiment choquer (sexe, folie ect...) qui aurait dû être interdit aux moins de 16 ans.
Choc, et terriblement réaliste, il plonge le spectateur dans une détrese sans aucune autre mesure possible. L'histoire? La descente aux enfers de 4 personnes confronté aux problèmes de la drogue. Une horrible prise de conscience envahie le spectateur. De plus, le fim est transporté par une misique aussi stressante que belle... Chef d'oeuvre !
Florent B.
Très bon film sur l'univers de la drogue. Les acteurs sont à leur place et l'histoire se révèle très intéressante. Néanmoins quelques scènes peuvent choquer. Un film qui laisse à réfléchir. Choquant, éprouvant mais intelligent. Un film qui met mal à l'aise. A voir. Ames sensibles s'abstenir.
Tout y est : les acteurs, l'histoire, les décors. Ce film est ahurissant et bouleversant. Tout cela m'amène personnellement à ne pas accepter certaines mauvaises critiques, même pas fondées. Les plans sont sublimes, la musique merveilleuse et qui reste dans nos tête longtemps, en bref un film qui restera a jamais gravé dans ma mémoire. Chef d’œuvre.
Si on veut faire référence au style dramatique de l'histoire du cinéma, Requiem for a Dream est le film à évoquer. Le jeu d'acteur est super, la régression de chaque personnage est marquante et émotionnelle, une bande son à en donner des frissons, un scénario bien mis en place, une magnifique mise en scène. Que dire d'autre, ce film m'a bouleversé et touché, c'est une perle cinématographique comme on en voit très rarement. Chapeau bas.
Ben, non le film ne m'a pas bouleversé, ben non il n'hantera pas mes nuits. Une leçon de cinéma nous dit-on, alors que les personnages ne sont que factuels et sans profondeur, alors qu'on doit se farcir un interminable dialogue en champ contre champ entre la mamie et son fiston, alors qu'on en rajoute des tonnes sur la déchéance de Sarah jusqu'à ad nauseam simplement pour choquer le péquin ? Pourtant le film contient de bonnes choses, la performance remarquable d'Ellen Burstyn, la beauté de Jennifer Connelly, la musique du Kronos quartet. Et puis l'idée de parler d'autres addictions comme la téléphagie, l'anorexie mentale ou la toxicomanie médicamenteuse était une bonne idée. Pour le reste c'est un film à message, ça sert à quoi les films à messages ? Sur le sujet Barbet Schroeder avait réalisé en 1969 "More" qui lui reste un chef d'œuvre.
Je dois avouer avoir beaucoup de mal à accrocher à ce "grand" réalisateur qu'est censé être Darren Aronofsky. Quelques années avant "The Fountain", qui brillait déja par son incompréhension narrative et son esthétique au final fatigante, Aronofsky semblait déja avoir mis ça avec ce "Requiem for a dream", plus qu'intéressant dans le fond, assez répugnant dans la forme. On pourra toujours alors dire que le but du film est d'être volontairement déplaisant pour éveiller les consciences, mais comment cela se fait-il alors qu'on reste sous le choc et impressionné après un film tel "Orange mécanique", et qu'on se demande quand va terminer ce Requiem for a dream", qui ne fait qu'amplifier notre mal de tête à chauqe évolution. Certaines scènes sont même épouvantables, et l'esthétique au final tape à l'oeil d'Aronofsky y est beaucoup, même si il faut lui reconnaitre que l'entreprise était courageuse. Mais à force de vouloir nous dégouter de notre société, c'est plutot de son propre film que l'on finit par être dégouté. Dommage pour les acteurs, tous formidables (mention spéciale à Jennifer Connelly, actrice trop rare et pourtant l'une des plus douées de sa génration.) Secouant certes, mais surtout déplaisant.
Je n'ai pas été passionné par le film mais je vois difficilement comment on peut faire un film plus édifiant sur le sujet. Les dix dernières minutes font froid dans le dos. La bande-son est l'une des meilleures et l'une des plus marquantes de l'histoire. Elle restitue à merveille la mélancolie et le désespoir. La mise en scène, on aime ou on aime pas, mais elle a le mérite d'être assez atypique avec ces plans en accéléré. D'ailleurs je critiquerais bien son côté répétitif mais je pense qu'il est présent dans le but de nous souligner la dépendance des protagonistes. Le jeu d'acteur de l'ensemble de la distribution est aussi formidable (Ellen Burstyn est exceptionnelle et volerait presque la vedette au couple Leto/Connelly) donc je ne saurais dire véritablement ce qui fait que j'ai eu tant de mal à entrer dans ce film. Le fait qu'il prenne son envol très très tardivement sûrement, et peut-être que c'est cette façon de nous montrer le quotidien de ces drogués d'une manière aussi réaliste avec un scénario poussif et sans fil conducteur véritablement définissable (bien que développant ces thèmes assez bien comme celui de l'utopie en plus de la drogue) qui fait qu'il soit assez difficile d'accès. Sinon je ne dirais pas que la première partie est useless (quoique certaines scènes le sont clairement comme cette introduction singulièrement chiante, longuette et pas crédible), c'est un plantage de décors, de bases (il en faut un) mais elle m'a franchement ennuyé. Bon, je suis obligé de lui mettre la moyenne pour son côté jusqu'au-boutiste dans sa vision pessimiste rarement vu dans une thématique pareille. Surtout quand le ton du dit film est extrêmement sérieux du début à la fin. Les détracteurs ont d'ailleurs beaucoup critiqué ce côté misérabiliste mélodramatique sur-appuyé, mais il n'est concrètement présent que très tardivement. Et c'est vrai que ça l'est sur cette fin mais ça a au moins le mérite de nous sortir de notre torpeur. Même si ce qui arrive à la mère semble assez exagéré, voir surréaliste. Film très difficile à noter. Cette œuvre n'est pas dénuée de qualité, ce n'est pas un mauvais film, mais c'est paradoxalement encore l'un de ces pitchs sur la drogue excessivement mainstream chez un certain public car anti-conformiste. Car quand bien même ça traite volontairement d'une minorité déviante sujette à l'extrême fatalisme pour mieux faire passer le message, (excepté la forme d'addiction initiale de la mère, beaucoup plus courante) il en découle une certaine forme d'identification des jeunes et des consommateurs (que ça soit à petite échelle ou grande) vis à vis des protagonistes. Il n'en rien pour moi, fort heureusement. Pour finir sur un point qui me parait essentiel à dire : attention de ne pas émettre un raisonnement erroné et trop hâtif sur ce qu'a voulu dire Aronofsky. Ce n'est parce qu'il nous montre le fatalisme d'un milieu qu'il nous dit que tous les consommateurs le subiront. Il ne généralise pas, il nous souligne l'extrême d'un point de vu seulement individuel et intimiste. Il nous montre comment une addiction, sous quelle forme qu'elle soit, PEUT, en mettant en exergue ses pires méfaits, détruire une amitié, des liens du sang familiaux, et conduire à la solitude. Après quand à savoir s'il enfonce des portes ouvertes... elles sont encore trop fermées pour trop de personnes je crois.
Darren Aronofsky, grâce son don de plasticien visuel provocateur, nous permet d’assister à une vision originale et choquante de la dépendance à travers deux histoires: D’une part, une bande de jeunes junkies que le manque d’héroïne va pousser à des situations extrêmes et, d’autre part, la mère d'un d'entre eux, plus socialement dépendante, puisqu'elle marche à la télévision et aux coupe-faims. On obtient ainsi une morale visant à la fois les aspects superficiels et dangereux de la télé et le problème de la drogue. Le tout est présenté à travers une mise en scène aussi hallucinogène que les narcotiques que prennent les protagonistes, ce qui rend le film de plus en plus dérangeant oppressant. Des acteurs au talent énorme et la bande originale, une des plus belles depuis les films de Kubrick, contribuent à faire de ce film une œuvre culte.
Très bon film. A couper le souffle après une première vision, mais pas le besoin de le revoir depuis lors. Certains pourront le trouver littéralement à vomir, mais en réalité il est plus absordable. Beaucoup de scènes sont implicites et l'explicite n'apparaît que sur la fin. C'est ce qui fait une capacité de choc de ce film. Il est techniquement inégal, opérant dans un style très particulier, surtout concernant le montage. La musique, omniprésente, est magnifique. Mais elle est aussi tellement connue et repassée à toutes les sauces hors du film qu'elle a quand même réussie à provoquer chez moi une certaine indigestion. A connaître bien évidemment.
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