Derniers Avis : Requiem for a Dream - Page 22

Waouh ! Surtout ne me demandez jamais à quoi ce film ressemble : à rien ! Et ce n'est pas péjoratif. On va de surprise en surprise, baladés de scène en scène toutes plus dramatiques les unes que les autres. On n'est même pas irrités par la BO, stressante mais sans aucun doute partie prenante de la qualité globale.
Jared Leto et Ellen Burstyn sont simplement formidables, et contrairement à certains critiques, j'ai bien aimé Jennifer Connelly... (mais peut-être est-ce en fait parce que je la trouve vraiment craquante ;-)
Enfin pour la prévention c'est certainement un film d'une très très grande efficacité, car si loin des clichés sans doute imaginés par des toubibs moralisateurs, et si proche de ce que l'addiction - tant aux drogues dures qu'aux cachets sensés soigner ! - implique comme conséquences bien concrètes.
Mais j'avoue qu'au début du film il faut s'accrocher, et que certaines scènes et leur musique jouent avec nos nerfs... Donc je comprendrais parfaitement que pour certains ce fut un calvaire.

J'ai vraiment aimé ce film, le mot qui exprimerait le plus mon ressenti après l'avoir vue serait le bouleversement. En effet je me suis sentie toute retournée, à la fois émue, triste et dérangée, mais pas dérangée dans un sens négatif, dans le sens où je m'étais tellement mis dans le peau es personnages que je me sentais mal pour eux.
Ce film passe d'ailleurs un très bon message en nous montrant les effets entièrement dévastateurs que peuvent apporter la drogue, et (du moins je l'espère) en dégoûtera plus d'un à en consommer à outrance.
Oui, ce film est très bien réalisé, très bien joué, très prenant, très poignant.
En effet nous sommes comme transportés, embarqués dans l'histoire de cette vieille femme ainsi que, tour à tour, dans celle de son jeune fils.
spoiler: Quant à la fin, elle est tragique, mais elle nous fait ressentir de grandes émotions, personnellement je suis sentie très triste à la fin, et choquée par la gravité des évènements.

C'est à mon sens un très beau film, qui captive, effraie, apprend, remet en question pour ceux qui se droguent, et nous émeut très profondément, en particulier à la fin. J'ai vraiment vécu ce film, il est très efficace à ce niveau-là, et c'est dû en partie à la musique, qui est absolument magistrale, magnifique, et nous fait ressentir le désespoir, le tourment, que peuvent ressentir ces personnes lors qu'elles sont prises au piège dans ce cauchemar, le cauchemar dans lequel peut mener cette addiction à long terme.
J'en conclurai qu'il ne manque absolument rien à ce film, il est excellent, c'est un chef-d’œuvre.

LE film choc sur la drogue, les addictions et "le rêve américain". Darren Aronofsky nous emmène au fond du gouffre avec ses personnages attachants...Quatre personnages liés par une amitié profonde qui vont passer du rêve au cauchemar. Le film gagne en rythme au fil des minutes et nous fait comprendre que la vérité sera crue. Mention spéciale au jeu d'acteur avec un Jared Leto au sommet et une Jennifer Connelly touchante (sans oublier Ellen Burstyn et Marlon Wayans). Niveau réalisation, le côté images saccadées est intéressant et de nombreux plans séparant l'écran en deux pour montrer que les personnages sont proches et éloignées en même temps servent à la mise en scène dramatique de ce requiem. Pour finir, la bande son est incroyable (très connue depuis) et créé une atmosphère oppressante en crescendo pour finir sur un dernier quart d'heure qui laissera pas mal de personnes marquées.
Un film à voir, qu'on adorera ou détestera

Le film coup de poing par excellence, ou l’enfer des drogues vu par un œil virtuose et sans concessions. Une déflagration d’une puissance inouïe, qui laisse physiquement sur le carreau. L'histoire est celle de Harry Goldfarb qui est un junkie. Il passe ses journées en compagnie de sa petite amie Marion et son copain Tyrone. Ensemble, ils s’inventent un paradis artificiel. En quête d’une vie meilleure, le trio est entraîné dans une spirale infernale qui les enfonce toujours un peu plus dans l’angoisse et le désespoir. La mère d’Harry, Sara, souffre d’une autre forme d’addiction, la télévision. Juive, fantasque et veuve depuis des années, elle vit seule à Coney Island et nourrit dans le secret l’espoir de participer un jour à son émission préférée. Afin de satisfaire aux canons esthétiques de la télévision, elle s’astreint à un régime draconien. Un jour, elle le sait, elle passera de l’autre côté de l’écran. "Requiem for a dream" est typiquement ce genre de film qui laisse des traces indélébiles, ce genre de choc cinématographique dont on se souvient des années après sa vision, pour de bonnes ou de mauvaises raisons. Quiconque a vu "Requiem for a dream" a toujours en tête ses images percutantes, sa longue descente aux enfers finale, sa musique sublime signée Clint Mansell, dont les cuivres obsédants donnent au film une envergure hors du commun. Après un premier long-métrage très plébiscité ("Pi"), le jeune Darren Aronofsky confirme son aptitude à se saisir de sujets extrêmes, qu’il traite sans concession aucune. Il montre méticuleusement, avec un soin du détail glaçant (quotidien miséreux, décor crapoteux d’un quartier de Brooklyn, solitude qui transperce à chaque seconde, plaies qui déchirent la chair), comment toute forme de dépendance détruit l’individu. Le parcours des quatre laissés-pour-compte du film est d’autant plus poignant qu’Aronofsky lui donne une dimension tragique : rien, semble-t-il, ne peut les détourner de l’issue fatale qui les attend, pas même les rêves, pas même l’amour filial ou passionnel qui anime pourtant Harry, Marion et Sara Goldfarb. Dès l’instant où l’aiguillon de la dépendance se fait sentir, chacun est plongé dans une spirale destructrice foudroyante, une sorte de voyage au bout d’eux-mêmes qui les conduira aux pires tortures (prison, gangrène du corps, folie dévorante) ou aux pires extrémités (Marion se vendant de la manière la plus honteuse possible pour obtenir une simple dose). Le film tend quelques perches d’espoir dérisoires à ses personnages, qu’il balaie aussitôt d’un revers de destin, avec violence, et le titre du film, magnifique, acquiert toute son ampleur. Darren Aronofsky est assez ambitieux pour ne pas s’attacher à un seul exemple de drogue, dans sa conception et sa représentation les plus facilement repoussantes (l’héroïne, les piqûres) : le cinéaste aborde le sujet dans son entier. Ainsi, il est autant question de la came que s’injecte Harry que des comprimés qu’avale sa mère pour maigrir, en passant par la bouffe, les programmes télé ou le sexe. Le réalisateur installe un malaise diffus et pernicieux, tandis que percent çà et là quelques éclairs d’humanité qui donnent au film une sincérité, une vérité qui vont bien au-delà de l’exercice de style (telle cette poignante confession de Sara Goldfarb, consciente de sa solitude). A ce titre, il faut saluer le jeu des acteurs, notamment celui de Jennifer Connelly, tout en retenue, et surtout celui d’Ellen Burstyn, proprement habitée. Mais là où Aronofsky frappe fort, c’est par sa manière de traiter visuellement son sujet. La redoutable maîtrise technique dont il fait preuve se double d’une intelligence remarquable, qui le conduit à adapter le roman d’Hubert Selby Jr (qui collabora au scénario) avec un maximum d’effets modernes et radicaux, issus du vidéo clip : montage parallèle, split screen, succession d’images quasi subliminales, longues plages hypnotiques, plans en accéléré... Tous ces choix stylistiques, qui pourraient être identifiés à un style tape-à-l’œil vaguement nauséeux en d’autres contextes, sont ici retournés pour provoquer un véritable choc sensoriel et visuel, et trouvent une vraie puissance d’expression. A ce titre, "Requiem for a dream" se termine sur un pur morceau de bravoure d’une bonne demi-heure éprouvant pour les nerfs, un long moment de cauchemar où les personnages (et les spectateurs) sont plongés la tête la première dans un grand bain de sang, de sueur et de folie. Ce final impressionnant multiplie les sensations fortes et fonctionne comme une expérience traumatique dont on a du mal à se relever, dont on ressort épuisé, vidé... Vivant, en somme. Un film dramatique franchement magistral

Un vrai chef oeuvre, C'est pas un film à voire,c'est une expérience a vivre, C'est la premier fois que je vis cela en regardant un film .
Scénario impeccable, meilleur bande son de tous les temps (selon moi), acteur incroyable, plan incroyable, t'aime ou tu aimes pas mais il fait au moins le regarder au moins une fois.
Perso mon film préféré

Plus une série d'images, de sentiments et de réflexions, "Requiem for a Dream" est une perle unique en son genre, bien joué et très bien réalisé!

Un film excellent traitant d'un sujet tabou, ce film est fait comme une prévention en racontant une histoire qui finit mal, néanmoins la comparaison avec la télé et les critères de beauté est intéressante. Ce film nous fait découvrir un monde qui plus ou moins inconnus aux trois quart de la population. Un film très bien réaliser avec une bande son mémorable. Un film a avoir dans sa filmothèque. Le réalisateur utilise des techniques rares d'emplois pour nous montrer les crises de manques et le temps qui passe... En bref un film excellent qui nous fait monter les larmes aux yeux.

Un choc. "Requiem for a Dream" est une œuvre qui ne laisse pas du tout indemne à la sortie du visionnage. J'avais entendu beaucoup d'éloges de la part de mon entourage donc aujourd'hui que je me suis lancé dans cette virée cauchemardesque de Darren Aronofsky ("Black Swan").

Le metteur en scène nous offre une claque énorme avec ce film, et livre un message sur la drogue des plus sombres et nihilistes. Si le film est très manichéen avec son propos "la drogue c'est pas bien", les thématiques sur les fautes, et la descente aux enfers des personnages sont néanmoins abordées avec plus contrastes.

Film Indépendant d'une ampleur incommensurable, ce "Requiem for a Dream" est l'œuvre la plus aboutie du réalisateur. Une EXPERIENCE qu'il faut vivre absolument selon moi. Un PERIPLE sur les dangers de la drogue intelligent et tout simplement horrible. Certaines scènes sont vraiment dures à supporter tant la mise en scène, le jeu des acteurs, le montage, la musique et les maquillages font parfaitement leur travail. La vie qui nous est montré à l'écran sous un œil noir et dénué d'objectivité est réellement éprouvante.

Chaque antagoniste est d'une force psychologique superbe, malgré un attachement peu présent. Jared Leto ("Dallas Buyers Club") livre une prestation parfaite, on est attendrit par son réalisme face à ses problèmes. La belle Jennifer Connelly ("Blood Diamond") est elle aussi excellente dans son rôle. Marlon Wayans ("Fifty Shades of Black") trouve parfaitement sa place aux côtés de ces comédiens de talent. Mais c'est surtout Ellen Burstyn ("Interstellar") qui crève l'écran. Son personnage torturé et parfois insupportable sombrant dans la folie se montre touchant au début et littéralement bouleversant par la suite. Darren Aronofsky maitrise ses acteurs au plus haut point, et se joue d'eux perversement. Aucune échappatoire ne leur est donnée, la descente est radical et démentielle.

L'histoire n'est en soi pas très originale, mais la façon qu'à Darren de la raconter est passionnante. Son montage est incroyablement rythmé, et la réalisation très bonne. Certains plans-séquences tournés subjectivement caméra à l'épaule, immergent le spectateur sans le faire décrocher. D'autres scènes sont très fortes dans leurs dialogues et répliques. La dépendance que nous présente le réalisateur provocateur est anxiogène et pesante, les morales du film sont puissantes dans leur forme.

Œuvre choquante et qui fait réfléchir, cette critique du rêve Américain autodestructeur est un coup de maître. Tant de questions posées le long du déroulement du film, que cela en devient sensoriel et magnifiquement mis en scène. Le rythme est de mon point de vue prenant et les longueurs ne sont pas tout le temps présentes.

Les compositions de Clint Mansell nous accompagnent dans notre immersion. Chaque morceau est unique en se ressemblant, et va à merveille avec l'ensemble réalisé. Extrêmement poignante, la musique insuffle au film une ambiance rythmé lors des shootings à la seringue et lors des scènes rapidement montées. Comme si la vie, une fois dopée, passe à la vitesse supérieure (2 fois plus vite) dans la quête du bonheur des personnages. Ou bien se dérègle lors des moments de transe comme avec les instruments qui sonnent faux.

Ce drame intense, blessant et remarquable est effrayant, douloureux mais superbe, un film choc, noir, profond et poignant avec quelques émotions ; un film qu'il faut regarder au moins une fois dans sa vie.

Les éloges ont été mille fois répétés, Requiem for a dream est déjà un film culte. Que dire de plus ? C’est un long-métrage qui frôle la perfection, dont les images et le scénario sont d’une puissance rarement égalée. Les acteurs sont incroyables, intenses. Jared Leto et Ellen Burstyn livrent une interprétation brillante. La bande son est à couper le souffle. Darren Aronoksky est un virtuose du septième art. Il crée des plans sublimes, des scénarios à tomber, des films inoubliables. Requiem for a dream prend aux tripes et serre le cœur. La descente aux enfers est finement orchestrée par le réalisateur, avec une telle cruauté et un rythme tellement maitrisé que l’effet est doublé, voire triplé. C’est un film qui fait mal. On a mal. Regarder Requiem for a dream, c’est se prendre une claque monumentale. Les personnages sont paumés, condamnés ; on n’en vient jamais réellement à espérer qu’ils s’en sortent et qu’ils soient heureux, car la beauté de leurs rêves n’a d’égale que sa démesure. Dès lors, on assiste impuissants à leur déchéance. L’archétype du rêve américain est broyé, retourné. C’est un cauchemar américain, une quête de gloire, d’argent et de reconnaissance qui happe tout sens commun et toute lucidité. Un conte cruel et désenchanté qu’Aronokfsy manie d’une main de maître.

J'ai reçu une énorme claque en voyant ce film, et il me fait le même effet a chaque fois que je le revois.
Il procure une sensation unique, c'est un film flippant et anxiogène, Au fur et a mesure on plonge avec les quarte protagonistes dans le désespoir le plus sombre. Requiem For a Dream délivre un message percutant face aux dépendances destructrices. Et que dire de la bande son qui est sublime. Un film absolument a voir au moins une fois dans sa vie, vous vivrez une véritable expérience !

Une œuvre qui cherche elle même son but dans ses débuts , compenser par un rythme assez hallucinant dû a un montage habile rendant ainsi la chose dynamique . Requiem for a Dream et je pense majoritairement une œuvre basé sur le ressenti de chacun , certain crieront au chef d'œuvre tandis que d'autre seront complètement hermétique . Aronosky y dirige de main de maître le film car la réalisation et je pense le plus gros point fort du film , malgré le fait qu'elle ne soit pas forcément très inventive , son but premier est d'accentuer l'effet déstabilisant de la chose . Quand je dis que le film se cherche dans ses débuts , causant donc quelques longueurs , c'est que le film n'est qu'une succession de plan 4 cuts de prise de drogues entrecoupé chacun par des tranches de vie . Malgré tout le film retombe sur ses pattes pour nous proposés de vrais enjeux et un objectif véritable , sans être moralisateur , le film fait passer un message anti drogue en nous montrant dans une séquence finale la déchéance des protagonistes .
Le film effraiera tout de même les non avertis dû a un montage avoisinant les 2500 cuts dans le film entier .
Requiem for a Dream est une véritable leçon de vie mais qui ne m'aura tout de même pas conquit tout du long

L'un des seuls film que l'on puisse qualifier de "chef d'œuvre" les acteurs sont là où ils doivent être, Jared Leto s'imprègne totalement du rôle ainsi que les autres acteurs! spoiler: Malgré une fin très tragique
ça reste l'un des meilleurs film que j'ai vu!

Quel film ! Après l'avoir vu, je m'étais contenté de 4,5 étoiles. Mais ne pouvant m'empêcher d'y repenser les jours suivants, je lui accorde finalement 5/5. "Chef-d'oeuvre" ? Oui, assurément. On ne ressort pas indemne de ce film. Les acteurs sont tous exceptionnels, le montage et la musique sont au top et parfaitement en accord avec l'avancée de l'histoire. Tout va crescendo, l'impression de répétition perpétuelle, de spirale chaotique annoncent une fin en coup de poing. A voir !

Dérangeant, poignant, traumatisant mais absolument magnifique... Ce film est une expérience qui laisse des marques, mais je ne regrette pas de l'avoir vu, c'est un chef d'œuvre a mon goût!

Si, comme moi, vous êtes un grand fan des drames, des histoires tristes, horribles, et terribles, ce film est fait pour vous. En effet, c'est le film le plus... Dramatique (le mot est faible!!) qu'il m'ait été donné de voir. Et pourtant, j'en ai vu, croyez-moi. Il m'a fallu une bonne demi-heure pour m'en remettre, et je pense que j'ai subi un traumatisme associatif ; je me sentirai très mal dès que j'entendrai cette fameuse musique... Qui est vraiment sublime, triste, terrible, oppressante, culte, tout comme ce film. La façon de filmer, et d'incruster la musique est extrêmement excellente. Originale, bien entendue, dérangeante au début, on va se rendre compte bien tôt qu'elle va permettre à Aronofsky de nous surprendre, et nous créer des émotions inédites dans l'histoire du cinéma (oui, oui!), d'une force jamais vue. J'ai failli craquer devant ce film, renoncer à voir la suite, c'était tellement horrible. Voir ce film constitue une expérience, il faut être solide soi-même. Concernant l'histoire, on ne parle pas d'un "problème de drogues" comme j'ai pu lire ici et là, mais d'un problème d'addiction, détruisant la réalité. Ce film est très profond, malgré les apparences. A voir, absolument.