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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
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Le sentiment qui domine après avoir vu ce film est la frustration. En effet, j'avais pris connaissance avec enthousiasme de l'existence de ce film : enfin un long-métrage français, avec un budget relativement conséquent, sur une guerre trop souvent oubliée de notre cher cinéma, la guerre d'Indochine. Hélas, on est loin du Platoon français que l'on appelait de nos vœux !
Commençons par les points forts (ce sera rapide). Les costumes sont d'une grande fidélité historique. La photographie est belle, ce qui permet d'installer une atmosphère crédible. Les performances des acteurs sont correctes. Néanmoins, leurs propos sont parfois inaudibles (problème de micro?). Certaines scènes sont bien réalisées, à l'image de l'( spoiler: embuscade contre les Japonais
). Le caractère aléatoire et parfois absurde de la guerre est dépeint avec acuité : les occasions de mourir en héros sont rares, spoiler: la folie en emporte plus d'un deux et les corps sont éprouvés
.
Venons en au vif du sujet. Le film traîne, manque cruellement de rythme. Le scénario est insuffisant et incompréhensible parfois. D'abord, une forme de contextualisation historique eût été bienvenue : c'est une période peu connue qui mérite un éclaircissement. De plus, le réalisme du film pose question. Tout au long du film, le spectateur se demande pourquoi l'armée japonaise qui, en avril 1945, et déjà mise en échec par les Américains dans le Pacifique, traque avec autant d'insistance un groupe d'éclopés, de vieillards et d'illuminés. Par ailleurs, l'amateurisme consternant de spoiler: l'adjudant, pourtant supposé être expérimenté
paraît invraisemblable, surtout dans la situation de ces légionnaires. Le réalisateur souhaite-t-il livrer un commentaire sur l'incompétence de ces légionnaires ? Un des personnages fait allusion à Camerone : y a-t-il une forme d'ironie ? Les motivations des personnages sont très floues. Leur caractérisation manque de cohérence. Le choix du scénariste/réalisateur d'accorder tant d'importance au personnage du spoiler: déserteur
, sans expliciter les raisons de son insubordination, nous laisse perplexes. La morale est difficile à saisir : que cherche à dire David Oelhoffen ? On peine à trouver un message (antimilitariste ? antiguerre ?). Il est plus probable qu'Oelhoffen se cherche encore. C'est son quatrième long-métrage : on s'impatiente. Il se perd dans la jungle laotienne, nous présente des personnages indistincts, aux contours peu définis : après une heure de film, on continue à les confondre plus ou moins. Des incantations fumeuses et des marmonnements incohérents ne font pas une personnalité ! Et encore, ne me lancez sur l'aspect caricatural, voire problématique, de certains protagonistes. En outre, spoiler: pourquoi le personnage anarchiste lance des slogans franquistes ?
La fin est assez représentative de l'ensemble du film : on ne comprend pas vraiment spoiler: les actions du dernier survivant de la section
. Cette absence de clarté, si elle est volontaire de la part du scénariste/réalisateur, apparaît comme une facilité.
Si la période vous passionne, vous pouvez toujours vous y risquer (le film dure quand même deux heures), sinon passez votre chemin.
Commençons par les points forts (ce sera rapide). Les costumes sont d'une grande fidélité historique. La photographie est belle, ce qui permet d'installer une atmosphère crédible. Les performances des acteurs sont correctes. Néanmoins, leurs propos sont parfois inaudibles (problème de micro?). Certaines scènes sont bien réalisées, à l'image de l'( spoiler: embuscade contre les Japonais
). Le caractère aléatoire et parfois absurde de la guerre est dépeint avec acuité : les occasions de mourir en héros sont rares, spoiler: la folie en emporte plus d'un deux et les corps sont éprouvés
.
Venons en au vif du sujet. Le film traîne, manque cruellement de rythme. Le scénario est insuffisant et incompréhensible parfois. D'abord, une forme de contextualisation historique eût été bienvenue : c'est une période peu connue qui mérite un éclaircissement. De plus, le réalisme du film pose question. Tout au long du film, le spectateur se demande pourquoi l'armée japonaise qui, en avril 1945, et déjà mise en échec par les Américains dans le Pacifique, traque avec autant d'insistance un groupe d'éclopés, de vieillards et d'illuminés. Par ailleurs, l'amateurisme consternant de spoiler: l'adjudant, pourtant supposé être expérimenté
paraît invraisemblable, surtout dans la situation de ces légionnaires. Le réalisateur souhaite-t-il livrer un commentaire sur l'incompétence de ces légionnaires ? Un des personnages fait allusion à Camerone : y a-t-il une forme d'ironie ? Les motivations des personnages sont très floues. Leur caractérisation manque de cohérence. Le choix du scénariste/réalisateur d'accorder tant d'importance au personnage du spoiler: déserteur
, sans expliciter les raisons de son insubordination, nous laisse perplexes. La morale est difficile à saisir : que cherche à dire David Oelhoffen ? On peine à trouver un message (antimilitariste ? antiguerre ?). Il est plus probable qu'Oelhoffen se cherche encore. C'est son quatrième long-métrage : on s'impatiente. Il se perd dans la jungle laotienne, nous présente des personnages indistincts, aux contours peu définis : après une heure de film, on continue à les confondre plus ou moins. Des incantations fumeuses et des marmonnements incohérents ne font pas une personnalité ! Et encore, ne me lancez sur l'aspect caricatural, voire problématique, de certains protagonistes. En outre, spoiler: pourquoi le personnage anarchiste lance des slogans franquistes ?
La fin est assez représentative de l'ensemble du film : on ne comprend pas vraiment spoiler: les actions du dernier survivant de la section
. Cette absence de clarté, si elle est volontaire de la part du scénariste/réalisateur, apparaît comme une facilité.
Si la période vous passionne, vous pouvez toujours vous y risquer (le film dure quand même deux heures), sinon passez votre chemin.
"Les Derniers Hommes" est un film que j'ai bien apprécié. L'histoire est intéressante, prenante et émouvante. Les personnages sont plus ou moins attachants et les rares scènes d'action sont convaincantes. Après j'ai trouvé qui y avais un peu de longueur à certains moments.
"'Les Derniers Hommes'" film de guerre français réalisé par David Oelhoffen, sorti en 2023.
Adaptation du roman "Les Chiens jaunes" écrit par Alain Gandy, (ancien officier de la légion étrangère), paru en 1991.
Par le réalisateur de deux autres films de guerre, "L'ennemi intime" et "Loin des hommes". Co-écrit et co-produit par Jacques Perrin, acteur dans le célèbre film de guerre "La 317e Section" de Pierre Schoendoerffer", auquel "Les Derniers Hommes", fait nécessairement penser. Une histoire inspiré d'un fait réel, un film bien réalisé, un véritable huis-clos dans la jungle (tourné en Guyanne). 1945, les Français quittent l'Indochine, un groupe de légionnaires, malades, épuisés et considérés comme inaptes au combat placés en convalescence au Laos, doivent fuir devant les derniers assauts japonais toujours présents dans le sud-est asiatique. Une fuite désespérée, dans la débâcle et la jungle. Filmés au plus près, un beau film au casting international sans "vedettes ultraconnues" pour rendre le caractère cosmopolite et anonymes de ces légionnaires.
Un bel hommage.
Adaptation du roman "Les Chiens jaunes" écrit par Alain Gandy, (ancien officier de la légion étrangère), paru en 1991.
Par le réalisateur de deux autres films de guerre, "L'ennemi intime" et "Loin des hommes". Co-écrit et co-produit par Jacques Perrin, acteur dans le célèbre film de guerre "La 317e Section" de Pierre Schoendoerffer", auquel "Les Derniers Hommes", fait nécessairement penser. Une histoire inspiré d'un fait réel, un film bien réalisé, un véritable huis-clos dans la jungle (tourné en Guyanne). 1945, les Français quittent l'Indochine, un groupe de légionnaires, malades, épuisés et considérés comme inaptes au combat placés en convalescence au Laos, doivent fuir devant les derniers assauts japonais toujours présents dans le sud-est asiatique. Une fuite désespérée, dans la débâcle et la jungle. Filmés au plus près, un beau film au casting international sans "vedettes ultraconnues" pour rendre le caractère cosmopolite et anonymes de ces légionnaires.
Un bel hommage.
Version moins taiseuse de la 317e section, un cran en dessous pour son ambiance. Bel effort ce témoignage de fin de guerre en 45 en Indochine, néanmoins ça tourne peut être un peu trop en rond, voire semble un peu trop irrégulier dans la gestion de la pression ou suspense. On appréciera la réalisation dans ce contexte de forêt et certaines interprétations. Pas mal sans être exceptionnel, peut être un peu déçu du traitement de l événement avec un peu trop de réflexions pseudo philosophiques. 3/5 essentiellement pour la mémoire et l hommage.
Très beau film partant d'un fait réel méconnu ,avec des légionnaires perdus et oubliés au bout du monde pour une cause qui n est pas la leur .
très bien filmé en décors naturels,sans 'stars' mais qui en méritent bien cinq.
très bien filmé en décors naturels,sans 'stars' mais qui en méritent bien cinq.
Dès les premières images on est plongé dans le désarroi des légionnaires, un camp de fortune à l'image d'une discipline oubliée depuis longtemps, des soldats en haillons, physiquement et moralement usés, et qui soudain doivent traversés un pays hostiles. Après le départ le scénario reprend un peu le cahier des charges du genre, et on pense logiquement "La 317ème Section" (1965) dont il se démarque, outre le Noir et Blanc, par une dernière partie qui use de trop nombreux rebondissements en trop peu de temps après une première partie très contemplative et lancinante même si les conflits multiples et logiques sèment le récit. Par contre le film retranscrit parfaitement les détresses et les failles de ces hommes isolés, entre peur, démence, paranoïa, on pense ainsi un peu à "Aguirre la Colère de Dieu" (1972) où l'odyssée dans la jungle perdue d'avance. C'est foncièrement un bon film, avec des acteurs investis mais finalement trop interchangeables. A conseiller néanmoins ne serait-ce que par intérêt ou curiosité historique.
Site : Selenie.fr
Site : Selenie.fr
Je reconnais à ce film ses qualité esthétiques et son sujet finalement peu traité par le cinéma français. Mais je n ai pas accroché à ce film. J ai trouvé que les personnages manquaient de caractérisation alors qu il n y a rien à reprocher à l interprétation. Le film est contemplatif dans un premier temps alors que la seconde partie m a paru trop expédiée.
L'armée française devant faire face aux japonais en Indochine. Un sujet trop peu traité au cinéma. "Les derniers hommes" ont au moins le mérite de mettre un coup de projecteur sur ce pan de l'histoire française.
Pour le reste, le producteur Jacques Perrin et le réalisateur David Oelhoffen nous propose un film très classique, sans réelles surprises dans sa forme ou son écriture. On y retrouve beaucoup du film "La 317ème section" dans lequel jouait d'ailleurs Perrin.
Le scénario tient en une ligne (la traversée de la jungle par une troupe de légionnaires affaiblies) et n'est que prétexte à la mise en avant des relations (parfois tumultueuses) des soldats. Des soldats dont on ne réussit jamais à s'attacher et dont le destin indiffère. Si une atmosphère se pose au début, celle-ci se délite à mesure de la répétition d'une intrigue qui n'a pas grand chose à proposer mis à part des lieux communs et quelques incohérences.
"Les derniers hommes" reste sympathique et ses acteurs en apporte une véritable dimension dramatique.
A voir pour le contexte historique.
Pour le reste, le producteur Jacques Perrin et le réalisateur David Oelhoffen nous propose un film très classique, sans réelles surprises dans sa forme ou son écriture. On y retrouve beaucoup du film "La 317ème section" dans lequel jouait d'ailleurs Perrin.
Le scénario tient en une ligne (la traversée de la jungle par une troupe de légionnaires affaiblies) et n'est que prétexte à la mise en avant des relations (parfois tumultueuses) des soldats. Des soldats dont on ne réussit jamais à s'attacher et dont le destin indiffère. Si une atmosphère se pose au début, celle-ci se délite à mesure de la répétition d'une intrigue qui n'a pas grand chose à proposer mis à part des lieux communs et quelques incohérences.
"Les derniers hommes" reste sympathique et ses acteurs en apporte une véritable dimension dramatique.
A voir pour le contexte historique.
Les évocations de la légion étrangère en cette période de 1945, en Indochine, sont assez rares au cinéma et l'on peut en saluer la démarche. Appuyé par une narration, on suit alors de l'intérieur, ce groupe de soldats à la dérive, traversant la jungle au mépris du danger japonais permanent mais aussi d'eux-mêmes. Avec des moyens limités, sans aucune tête d'affiche, ce récit tourne en rond et le temps est terriblement long.
« D’ailleurs, il y a très peu de plans dans le film qui ne soient consacrés qu’à un seul protagoniste. » voilà un extrait des dires de David Oelhoffen. Et bien c’est ça le problème en ce qui me concerne, je ne me suis (r)attaché à aucun des personnages. Je ne suis même pas resté derrière eux.
Je crois à la sincérité du réalisateur et des acteurs mais malheureusement je suis resté à distance des insectes, des serpents et des japonais…
Je crois à la sincérité du réalisateur et des acteurs mais malheureusement je suis resté à distance des insectes, des serpents et des japonais…
Un très bon film, injustement passé inaperçu. Un film de survie âpre, désespéré, intense. Une galerie d'acteurs peu connus mais convaincants.
9 Mars 1945 ,Une colonne de légionnaires affaiblis en Indochine va devoir fuir après avoir été alerter de l’attaque des japonais. Ils vont devoir traverser plus de 300km de jungle dans le Laos pour rejoindre une base , autant dire mission quasi impossible.
Je m’attendais à mieux, y’a des longueurs, la fin est pas claire, et à part le rapport de force entre l’adjudant jenicki et le soldat Lemiott c’est plat .
Je m’attendais à mieux, y’a des longueurs, la fin est pas claire, et à part le rapport de force entre l’adjudant jenicki et le soldat Lemiott c’est plat .
Film de survie plus que film de guerre, Les Derniers Hommes tient immédiatement le spectateur en haleine par l’intensité de l’aventure humaine et le désespoir de ces soldats au bout du rouleau. Ils avancent sans savoir où cela va les mener, et David Oelhoffen dresse de cette épopée à travers la jungle une formidable peinture de la nature humaine, tout en révélant une conscience aiguë de ce qu’est la guerre.
De très beaux paysages composent Les Derniers hommes, au sein desquels s’égarent des êtres blessés, abîmés par la guerre, usés par le temps et la distance qui tout à la fois les séparent de leur foyer respectif et échouent à donner du sens à leurs actions. Le réalisateur cultive cette absurdité, réduit son scénario à une marche d’un point de départ vers un point d’arrivée avec, en chemin, l’omniprésence d’ennemis invisibles qui surgissent parfois physiquement. Nous sommes assez proches des Confins du monde (Guillaume Nicloux, 2018), quoique ce dernier apportait poésie et mystère de la désolation humaine que refuse sans cesse David Oelhoffen, leur préférant la rugosité d’une approche documentaire où triomphe une masculinité mise à l’épreuve, explicitée dès le titre. Et si le soldat Tinh fait douter Lemiotte sur sa perception de la réalité, cette hésitation demeure de l’ordre de la survie, sans gagner le domaine du spirituel.
L’écriture sommaire des personnages les définit uniquement par leur langue natale et par certains traits inhérents à leur culture – la sacralisation du tigre par exemple –, qui n’est jamais synonyme d’opacité : au contraire, l’individualité apparaît niée au profit d’un collectif qui manque de se déliter à chaque instant, la faute aux impératifs de la hiérarchie, aux antagonismes et aux conditions extérieures éprouvantes. La voix off mécanique y contribue, sous le prétexte de restituer la négation de l’identité personnelle du légionnaire. Tous sont déjà englués dans la jungle indochinoise lorsque commence leur périple : nulle découverte, pas un étonnement, mais un profond sentiment de lassitude que ressent également le spectateur, contraint lui aussi de mener l’expédition à son terme.
Et quand vient le poème lu par Jacques Perrin, quand advient enfin la poésie, il est trop tard, aucune des images la précédant n’a su souffler une âme à ces pauvres soldats qui défilent devant nous spoiler: tels des vivants déjà morts
, principale limite du dispositif tant narratif que visuel – très peu de plans isolent un légionnaire en particulier, tous sont liés par leur condition à l’écran – établi par le réalisateur. Nous sommes loin du savant équilibre atteint par La 317e Section (Pierre Schoendoerffer, 1963).
L’écriture sommaire des personnages les définit uniquement par leur langue natale et par certains traits inhérents à leur culture – la sacralisation du tigre par exemple –, qui n’est jamais synonyme d’opacité : au contraire, l’individualité apparaît niée au profit d’un collectif qui manque de se déliter à chaque instant, la faute aux impératifs de la hiérarchie, aux antagonismes et aux conditions extérieures éprouvantes. La voix off mécanique y contribue, sous le prétexte de restituer la négation de l’identité personnelle du légionnaire. Tous sont déjà englués dans la jungle indochinoise lorsque commence leur périple : nulle découverte, pas un étonnement, mais un profond sentiment de lassitude que ressent également le spectateur, contraint lui aussi de mener l’expédition à son terme.
Et quand vient le poème lu par Jacques Perrin, quand advient enfin la poésie, il est trop tard, aucune des images la précédant n’a su souffler une âme à ces pauvres soldats qui défilent devant nous spoiler: tels des vivants déjà morts
, principale limite du dispositif tant narratif que visuel – très peu de plans isolent un légionnaire en particulier, tous sont liés par leur condition à l’écran – établi par le réalisateur. Nous sommes loin du savant équilibre atteint par La 317e Section (Pierre Schoendoerffer, 1963).
GéDéon
En 2023, David Oelhoffen signe son quatrième long-métrage. Il s’agit davantage d’une analyse de la nature humaine plutôt qu’un simple film de guerre. A la fin de la Seconde Guerre mondiale en Indochine, un groupe de légionnaires français tente de rejoindre les bases alliées pour échapper à l’armée japonaise. Cette longue marche dans un milieu inhospitalier crée des tensions, de la peur mais aussi une fraternité de circonstance. Sans aucun acteur connu, le récit contient son lot de détresses tout en constituant une vive critique de l’absurdité de la guerre et de l’autorité militaire. Bref, une œuvre sans artifice sur l’instinct de survie.
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