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Black Panther, Top Gun 2, The Batman
Note moyenne
3,1
5041 notes
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88 critiques
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Toutes les notes
Wow, fantastique ce film. Ça fait longtemps que j'ai vu quelques choses d'aussi bon. Un thriller de malade mental. Je recommande très fortement
Ennuyant du début à la fin. Beaucoup trop d'incohérence dans le scénario et intrigue inexistante. Beaucoup de bruit pour pas grand chose...
Un film qui va littéralement vous faire perdre la tête! Des acteurs corrects, une ambiance glauque et oppressante, des retournements de situations imprévisibles. Bref, un thriller qui fonctionne plutôt bien !
Un film qui démarre avec un sentiment de déjà vu, un homme qui perd de vue sa femme et sa fille, et qui les cherche pendant tout le film. le scénario n'est pas original, mais malgré tout, on se pose des questions, on se dit que.... et puis non, alors on part sur une autre possibilité. en bref, c'est prenant parce qu'on veut savoir la vérité. alors oui c'est à voir.
Jeu d'acteurs nullissime
on connaît le la fin des le début...
C'est ennuyeux tout le long
Et la fin decevante
on connaît le la fin des le début...
C'est ennuyeux tout le long
Et la fin decevante
En voiture, Ray, sa femme et sa fille s'arrêtent sur une aire d'autoroute afin de se dégourdir les jambes. La petite fille fait une chute et se casse le bras. Le père de famille accourt aux urgences les plus proches. Tandis que sa femme et la fillette descendent faire une IRM. Ray, épuisé, s'endort dans le hall d'accueil. A son réveil, le cauchemar commence. Sa femme et sa fille ont disparu et l'hôpital ne trouve aucune trace du passage de la famille de Ray au sein de l'établissement.
Bon thriller psychologique, plutôt bien joué et bien mené mais malheureusement prévisible. Il faut avouer que les 20 dernières minutes sont hyper décevantes après avoir été tenu en haleine pendant plus d'une heure. Dommage il y avait de quoi proposer mieux
Après l'abominable "The Machinist", Brad Anderson remet les couverts et nous pond à peu près le même film avec le même twist final grotesque et prévisible mais cette fois ci avec d'encore plus grosses ficelles. En clair le réalisateur se fout de notre gueule. À fuir à tout prix, ne perdez pas votre temps avec ce gros navet.
1h40 de perdu... l'histoire était accrocheuse mais c'est mal joué et les doublages sont mauvais... c'est mou , certains passages sont incompréhensibles , dommage...
C'est assez bien filmé, le rythme est correct, la réalisation prend le temps de poser un ton et une ambiance, cependant cet exercice de style manque d'un élément original pour nous sortir de la torpeur. Les éléments de scénario sont trop annoncés de peur peut être de perdre le spectateur. Le travail est fait, soigné mais c'est insuffisant à créer une réelle fracture dans nos esprits épris de "thrill" de "chills" et de....
Lors d’un trajet en voiture, la famille Monroe fait une halte sur une aire d’autoroute et lors d’un moment d’inattention, la petite Peri fait une chute et se casse le bras. Les parents accourent aux urgences et Joanne et sa fille partent faire une IRM pendant que le père patiente. Les minutes et les heures passent, Ray finit par s’endormir et à son réveil, plus aucune trace d’elles…
J’avoue avoir eu quelques préjugés concernant ce film sorti directement sur Netflix. Alors qu’elle ne fut pas ma surprise de découvrir qu’en réalité, le film de Brad Anderson (The Machinist - 2004) était un sympathique thriller paranoïaque. Alors certes, La Fracture (2019) ne révolutionne absolument rien, mais il a le mérite de faire amplement le job.
La mise en scène est particulièrement soignée et les acteurs, qu’ils soient au premier ou au second plan, s’en sortent très bien et on peut ainsi se prendre au jeu de porter des accusations sur tel ou tel protagoniste et de ne jamais trop savoir comment va se finir le film (quoique… mais ça ne nous empêche nullement de passer un très bon moment devant).
⦿ http://bit[POINT]ly/CinephileNostalGeek ⦿ http://twitter[POINT]com/B_Renger ⦿
J’avoue avoir eu quelques préjugés concernant ce film sorti directement sur Netflix. Alors qu’elle ne fut pas ma surprise de découvrir qu’en réalité, le film de Brad Anderson (The Machinist - 2004) était un sympathique thriller paranoïaque. Alors certes, La Fracture (2019) ne révolutionne absolument rien, mais il a le mérite de faire amplement le job.
La mise en scène est particulièrement soignée et les acteurs, qu’ils soient au premier ou au second plan, s’en sortent très bien et on peut ainsi se prendre au jeu de porter des accusations sur tel ou tel protagoniste et de ne jamais trop savoir comment va se finir le film (quoique… mais ça ne nous empêche nullement de passer un très bon moment devant).
⦿ http://bit[POINT]ly/CinephileNostalGeek ⦿ http://twitter[POINT]com/B_Renger ⦿
Une autre nouveauté Netflix. Du déjà vu mais vraiment bien fait. Le twist final est aussi très bien amené, même si on a des doutes à mi-parcours. Sam Worthington est pour une fois très bien. Un bon thriller.
« Fractured » part d’une excellente idée. Un homme emmène sa femme et sa fille aller faire un scan à l’hôpital. Après quelques heures, impossible de retrouver leur trace, l’hôpital prétend qu’il ne les a jamais traitées ! Gros complot médical, ou hallucinations du protagoniste ?
Quiconque à déjà vu un proche se faire « aspirer » par un hôpital peut s’identifier à notre héros. Qu’il s’agisse d’un examen bénin qui a pris des heures, ou du patient qui a été balloté entre services au point d’être perdu. Car même si le pitch fait penser à « Flight Plan », la dimension médicale et administrative rajoute du malaise (castes entre médecins/infirmiers/gardes, roulement de personnel, dossier papier perdu…).
Le truc, comme souligné dans de nombreuses critiques du film, c’est que Brad Anderson ne fait pas vraiment dans la subtilité.
Le réalisateur est certes doué pour distiller une ambiance hospitalière étrange et paranoïaque. Et Sam Worthington est convaincant dans le rôle du protagoniste.
Le problème, c’est que le scénario et la mise en scène nous balancent continuellement à la figure des indices gros comme une maison. Laissant peu d’ambiguïté sur la conclusion du film, et ce dès le départ. Si bien que cette quête de vérité est stérile, le spectateur ayant une longueur d’avance sur les personnages.
Au passage, il y a tout de même une invraisemblance énorme. spoiler: En 2019, l’épouse devrait logiquement posséder un smartphone, ou même un simple portable. Permettant à son mari ou aux forces de l’ordre d’échanger des messages, de prouver son existence, voire de la géolocaliser. Etonnant que le film n’ait pas intégré ce point dans son scénario (ne serait-ce que pour évacuer cette piste).
Déception donc, d’autant plus que Brad Anderson avait plutôt bien géré l’aspect psychologique et fantastique dans « The Machinist ».
Quiconque à déjà vu un proche se faire « aspirer » par un hôpital peut s’identifier à notre héros. Qu’il s’agisse d’un examen bénin qui a pris des heures, ou du patient qui a été balloté entre services au point d’être perdu. Car même si le pitch fait penser à « Flight Plan », la dimension médicale et administrative rajoute du malaise (castes entre médecins/infirmiers/gardes, roulement de personnel, dossier papier perdu…).
Le truc, comme souligné dans de nombreuses critiques du film, c’est que Brad Anderson ne fait pas vraiment dans la subtilité.
Le réalisateur est certes doué pour distiller une ambiance hospitalière étrange et paranoïaque. Et Sam Worthington est convaincant dans le rôle du protagoniste.
Le problème, c’est que le scénario et la mise en scène nous balancent continuellement à la figure des indices gros comme une maison. Laissant peu d’ambiguïté sur la conclusion du film, et ce dès le départ. Si bien que cette quête de vérité est stérile, le spectateur ayant une longueur d’avance sur les personnages.
Au passage, il y a tout de même une invraisemblance énorme. spoiler: En 2019, l’épouse devrait logiquement posséder un smartphone, ou même un simple portable. Permettant à son mari ou aux forces de l’ordre d’échanger des messages, de prouver son existence, voire de la géolocaliser. Etonnant que le film n’ait pas intégré ce point dans son scénario (ne serait-ce que pour évacuer cette piste).
Déception donc, d’autant plus que Brad Anderson avait plutôt bien géré l’aspect psychologique et fantastique dans « The Machinist ».
Après s’être fait remarquer en 2005 pour son très radical « The Machinist » qui avait vu Christian Bale perdre 28 kilos pour incarner le rôle d’un employé d’usine touché par une paranoïa envahissante, Brad Anderson s’est trouvé très rapidement cantonné dans des films de série B (mais aussi épisodes de séries) qu’il s’évertue à rendre intéressants à défaut d’être toujours parfaitement aboutis ou innovants. C’est encore le cas pour « La fracture », production Netflix plutôt plaisante même si elle exhale un parfum de déjà-vu qui limite l’effet de surprise et propose aux habitués du genre une fin plutôt prévisible. Suite à un accident survenu lors d’une halte dans une station essence, un homme à l’équilibre nerveux plutôt instable (Sam Worthington) va avoir la mauvaise surprise de constater que sa fille (Lucy Capri) et sa femme (Lily Rabe) ont disparu de l’hôpital où il les a conduites suite à la fracture au bras de sa fille. Le scénario écrit Alan B.McElroy (« Détour mortel » de Rob Schmidt en 2005) permet alors de façon plutôt habile au spectateur de s’interroger tout au long du film sur la réalité de ce que le père affolé car rempli de culpabilité déduit de ce qu’il voit de ses propres yeux. Comme dans les romans de Robin Cook, écrivain spécialisé dans les thrillers se déroulant dans le milieu médical, on peut être effrayé face à ce que Ray Monroe déduit de ce qu’il observe sans toutefois y croire réellement à cause de ficelles parfois un peu grosses. Avec un peu d’efforts et de sympathie pour un Brad Anderson comme toujours appliqué, on peut donc se laisser séduire par ce suspense qui ne prétend pas à autre chose que divertir.
Brad Anderson est un cinéaste non dénué de talent mais malheureux. En effet, la plupart de ses films n’ont pas eu la chance de sortir en salles, ou seulement aux Etats-Unis et dans des combinaisons de copies vraiment limitées. La plupart du temps, ils se sont retrouvés à sortir uniquement en DVD ou en VOD alors que certains d’entre eux valaient vraiment le coup d’œil. Le dernier à sortir en salles fut « Opération Beyrouth », pas son meilleur et que peu de gens ont vu, près de quinze après son film le plus vénéré, le très bon « The Machinist » avec un Christian Bale métamorphosé et nommé aux Oscars. Entre ces deux-là, il y a eu son seul film à gros succès commercial, le thriller plutôt réussi et prenant « The Call », avec une Halle Berry en opératrice du 911 devant sauver une jeune fille kidnappée. Mais qui a entendu parler de « Session 9 », « Transsiberian » ou « Hysteria » ? Pas grand monde alors que ce sont de bonnes petites séries B. Avec « La Fracture », le cinéaste doué mais malchanceux, se voit offrir une fenêtre de tir sur la plate-forme des cinéastes exilés, épris de liberté ou encore des tâcherons censés remplir la grille de programmation cinéma de la chaîne. Si le film n’est pas mauvais, c’est loin d’être le meilleur de son réalisateur, la faute à un ensemble qui ressemble plus à un épisode de série télévisé à suspense qu’autre chose. Pas assez d’ambition, un sujet qui sent un peu le déjà-vu dans la paranoïa et des acteurs pas toujours très convaincants, le héros Sam Worthington en tête qui en fait un peu trop.
Mais « La Fracture » s’avère hautement regardable et rythmé si l’on n’a rien d’autre à faire. Il fait passer un relatif bon moment sans ennui, accomplissant ce qu’on lui demande pour une œuvre Netflix : divertir. On apprécie la mise en place pas trop longue et efficace et qui fait vite ressentir que quelque chose ne tourne pas rond, soit chez les personnages, soit dans cet hôpital. Et cet aspect de doute est vraiment bien maintenu durant l’heure et demie que dure le film. On pense savoir la résolution à l’avance mais le scénario est relativement malin et parvient à nous berner une ou deux fois, c’est là tout son intérêt. La réalisation est fonctionnelle mais tout aussi efficace avec quelques plans bien imaginés et une ambiance paranoïaque bien rendue qui compense le côté terne de l’image et des décors (on avait rarement vu hôpital aussi triste et fade à l’écran tout comme des extérieurs si laids). Si le côté seul contre tous a déjà été vu maintes fois au cinéma, « La Fracture » sait s’en affranchir et nous captive jusqu’à la toute fin et son rebondissement terminal (en dépit de quelques invraisemblances et choses inexpliquées au vu de cette conclusion). En soit, c’est un film de commande qui fait son office sans rien révolutionner mais on a déjà vu bien pire sur la plate-forme en matière de long-métrages mais aussi, moins souvent, beaucoup mieux. Mais du méconnu et surprenant Brad Anderson, ça aurait pu être bien plus réussi.
Plus de critiques cinéma sur ma page Facebook Ciné Ma Passion.
Mais « La Fracture » s’avère hautement regardable et rythmé si l’on n’a rien d’autre à faire. Il fait passer un relatif bon moment sans ennui, accomplissant ce qu’on lui demande pour une œuvre Netflix : divertir. On apprécie la mise en place pas trop longue et efficace et qui fait vite ressentir que quelque chose ne tourne pas rond, soit chez les personnages, soit dans cet hôpital. Et cet aspect de doute est vraiment bien maintenu durant l’heure et demie que dure le film. On pense savoir la résolution à l’avance mais le scénario est relativement malin et parvient à nous berner une ou deux fois, c’est là tout son intérêt. La réalisation est fonctionnelle mais tout aussi efficace avec quelques plans bien imaginés et une ambiance paranoïaque bien rendue qui compense le côté terne de l’image et des décors (on avait rarement vu hôpital aussi triste et fade à l’écran tout comme des extérieurs si laids). Si le côté seul contre tous a déjà été vu maintes fois au cinéma, « La Fracture » sait s’en affranchir et nous captive jusqu’à la toute fin et son rebondissement terminal (en dépit de quelques invraisemblances et choses inexpliquées au vu de cette conclusion). En soit, c’est un film de commande qui fait son office sans rien révolutionner mais on a déjà vu bien pire sur la plate-forme en matière de long-métrages mais aussi, moins souvent, beaucoup mieux. Mais du méconnu et surprenant Brad Anderson, ça aurait pu être bien plus réussi.
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