AlloCiné
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Pour son dixième long-métrage, Wes Anderson rapprochait deux de ses dadas, son amour pour la France et son affection pour un journalisme à l’américaine représenté par le magazine The New Yorker, et nous proposait ce pot-pourri dense, étonnant, drôle, pop et léger, parfois difficile à suivre de par la succession de couches de sujets et de sous-sujets. Porté par un casting incroyablement canon, composé de trois histoires principales, ce film à sketches tourné à Angoulême est un condensé de l’humour et de la finesse propres à Wes Anderson, que l’on saura apprécier en se préparant mentalement à accepter les codes du genres, qui sont parfois un peu frustrants mais toujours follement ambitieux.
Vu avec beaucoup (un peu trop) d'attente, ce film est le film le plus Wes Anderson de ses films, a comprendre par la qu'on y retrouve tout le ingrédients qui ont fait sa réussite mais en abondance extrême. On en est presque a l'indigestion en ressortant malgré le talent indéniable du bonhomme. Le film est visuellement le plus époustouflant qu'il ai fait, le plus beau, le plus travaillé sans aucun doute. Il n'empêche qu'un peu moins d'ambition sied peut-être mieux a son style. Il n'empêche qu'on passe un super moment néanmoins.
Les images d'Épinal sont bien attendrissantes, mais je me suis profondément ennuyé. Ça n'a malheureusement ni queue ni tête.
Un film si bien maitrisé par son style ! C'est un film où son style prend beaucoup de place contrairement à ses précédents films (voir un peu trop). Pour ma part, je suis rentré dedans de suite et je ressens un amour particulier pour le cinéma de Wes Anderson. Avec peu, il nous retransmet beaucoup d'amour pour le cinéma et ce film et pour moi, son aboutissement en termes de réalisation. Un film qui raconte 3 histoires, et si vers la fin, on ressent un léger étouffement, pour le reste c'est Excellent ! Bien sûr c'est un film qui n'est pas si accessible mais si on accroche, on est subjugué par le niveau qu'il propose.
En plus de ça, les histoires, qui entourent l'intrigue principal sont très réussi ! Un petit hommage également à la France avec un style même de Truffaut j'ai remarqué (notamment pour la 2e histoire)
Très bon !
En plus de ça, les histoires, qui entourent l'intrigue principal sont très réussi ! Un petit hommage également à la France avec un style même de Truffaut j'ai remarqué (notamment pour la 2e histoire)
Très bon !
ça va vite, c'est plein de références un peu sibyllines pour initiés...et il faut savoir qu'on voit à l'écran des rubriques du dernier numéro du magazine the French Dispatch.. C'est mieux de le savoir avant d'y aller. L'esthétique, l'amour et désamour de la France et des français.. Je me suis demandée quand même si on passe à la fin à de l'animation pour raison de budget et de temps, et cela a cassé pour moi la fiction même si cela m'a évoqué Michel Ocelot et Dilili à Paris.. Bref c'est quand même du pur Wes Anderson. Je me demande ce qu'il m'en restera d'ici quelques temps.. La partie que j'ai préférée est celle sur le prisonnier fou peintre de l'abstrait...Je me suis demandée si c'était une ref à Picasso/Soutine/..ça serait sympa qu'on ait plus de sous titres? aide à trouver la ref pour vraiment goûter tout le sel de ce film pointu. On peut se contenter peut-être de les reconnaitre un peu et d'admirer cette folie créative.
Film d'un ennui total comme le nom du village où est sensé se produire les 4 fictions exposées dans ce film.
Tout est décousu, on passe du Français à l'Anglais, de la couleur au noir et blanc sans aucune justification.
Seuls les décors de carte postale justifient de ne pas mettre une note encore plus mauvaise.
J'attendais beaucoup de ce film et et je suis extrêmement déçu.
Tout est décousu, on passe du Français à l'Anglais, de la couleur au noir et blanc sans aucune justification.
Seuls les décors de carte postale justifient de ne pas mettre une note encore plus mauvaise.
J'attendais beaucoup de ce film et et je suis extrêmement déçu.
Complètement barré, ce film labyrinthique est avant tout un travail esthétique avec 3 situations fictives complètement rocambolesques. Difficile d'être synthétique devant ce fourmillement inventif. La musique omniprésente rajoute une dimension
pianistique décalée. Les décors N&B ou en couleurs vives qui ont été travallés minutieusement sont magnifiques mais déshumanisent fortement les personnages.
Loufoque, surréaliste, cette carte postale vintage de la France est un bel hommage à notre culture.
pianistique décalée. Les décors N&B ou en couleurs vives qui ont été travallés minutieusement sont magnifiques mais déshumanisent fortement les personnages.
Loufoque, surréaliste, cette carte postale vintage de la France est un bel hommage à notre culture.
Pure chef d œuvre picturale .
Andersonien de bout en bout , des histoires aux dialogue écrit et penser comme un style à part entière pour chaque personnages .
Andersonien de bout en bout , des histoires aux dialogue écrit et penser comme un style à part entière pour chaque personnages .
Quand la forme, certes brillante, prend le pas sur le fond... Wes Anderson perd le spectateur avec une histoire déliée dont on ne parvient pas à saisir les enjeux réels. Très déçu.
Encore une fois, Wes Anderson nous donne une claque visuelle et une leçon de cinéma avec son tout nouveau métrage, The French Dispatch. C'est désormais une habitude avec le réalisateur, ses films sont très marqués visuellement, et celui-ci n'échappe pas à la règle. L'alternance entre la couleur et le noir et blanc est utilisée à bon escient, la couleur, très imposante à l'image par moment, est très agréable (conférence de Tilda Swinton et l'interview avec Jeffrey Wright particulièrement). La performance des acteurs est excellente à plus d'un titre, ils sont tous brillants, j'ai trouvé tout de même un cran au-dessus les performances de Léa Seydoux, Benicio del Toro et Adrien Brody. Cette oeuvre est un magnifique hommage au journalisme, à travers sa narration intelligente qui peut paraître décousue pour certains, mais aussi pour sa brève partie en dessin animé, faisant référence aux caricatures, sûrement la partie du film que j'ai préférée. C'est une habitude pour Wes Anderson, mais c'est (encore) un bijou de mise en scène, il trouve toujours le bon angle de caméra pour rendre ces prises marquantes. Ici, le cinéaste propose vraiment quelque chose de nouveau même si le film ressemble en beaucoup de points à The Grand Budapest Hotel qui est selon moi, l'apogée de sa carrière cinématographique.
En bref, The French Dispatch est une excellente oeuvre où la mise en scène vous surprendra, en revanche, il risque de légèrement décevoir les fans du réalisateur, déjà habitués à cette patte esthétique.
En bref, The French Dispatch est une excellente oeuvre où la mise en scène vous surprendra, en revanche, il risque de légèrement décevoir les fans du réalisateur, déjà habitués à cette patte esthétique.
Un film drole poetique absurde loufoque à la photographie entre le bonbon acidulé et un nour et blanc nostalgique . C est jubilatoire
Ce film restera sans doute réservé aux fans de Wes Anderson, comme moi.
Si vous aimez le beau, la poésie, si vous êtes prêts à vous laisser emmener sur ces chemins, vous passerez 2h avec un grand sourire aux lèvres.
Si vous allez au cinéma pour vibrer avec du suspens et de l'action, vous risquez de vous ennuyer un peu.
Dernière remarque en réponse à quelques avis lus : si vous n'avez pas été voir ce film en VO, vous n'avez pas été voir ce film du tout.
Si vous aimez le beau, la poésie, si vous êtes prêts à vous laisser emmener sur ces chemins, vous passerez 2h avec un grand sourire aux lèvres.
Si vous allez au cinéma pour vibrer avec du suspens et de l'action, vous risquez de vous ennuyer un peu.
Dernière remarque en réponse à quelques avis lus : si vous n'avez pas été voir ce film en VO, vous n'avez pas été voir ce film du tout.
On retrouve ici bien le style très rythmé de Wes Anderson, chaque scène est parfaitement orchestrée. Un énorme casting avec Timothée Chalamet, Adrien Brody, Bill Murray, Willem Dafoe, Tilda Swinton, Edward Norton, Léa Seydoux et bien d'autres, la pluparts sont excellents. Le film est divisé en trois histoires, les deux premières sont incroyables mais la dernière avec Jeffrey Wright est nulle est peu intéressante. La transition entre le noir et blanc et la couleur est très bien maîtrisée. Une mise en scène excellente et des visuels bien particuliers qui sont excellents.
J'ai eu la chance de le voir lors de sa projection sur Cannes en juillet. Le film se voit pour les artifices habituels de W. Anderson. Sinon, l'histoire ennuie trop vite et manque de cohérence.
Très bon film de Wes Anderson qui nous entraîne dans sa folle vision d’une France imaginaire ou Paris devient “Ennui-sur-Blasé”. Une brochette d’acteurs tous bien utilisés et de belles interprétations. Beaucoup de techniques visuelles différentes utilisées avec quelques passages très théâtraux, le tout magnifiquement ficelé avec un scénario en quatres parties. On sent l’hommage au cinéma de la nouvelle vague ou de Gondry par exemple. Une sorte de résumé fantaisiste d’une période de l’histoire française mais pas si loin de la réalité dans les traits grotesque des idées de mai 68 par exemple. Une vision américaine décalée sur la France avec des visuels “truqués” des rues qui rendent l’ambiance du film vraiment magique. Comme un hommage hyperbolique à un pays qui à certainement beaucoup inspiré Anderson. Le mélange des langues est par ailleurs très sympa. Une réussite en tout point.
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