AlloCiné
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A mon premier visionnage, il est rentré instantanément dans mon top 100. Voici mon 2e visionnage, et je l'ai trouvé moins dynamique. Les séquences avec R.Duvall sont hors catégories, en tout point de vue. Inclassable. Je regrette, comme toi F. que le colonel Kurtz ne soit pas davantage exhaustif. Assurément ce film aura une 3e séance plus tard.
Mon film préféré, et autre que subjectivement, une réalisation de Coppola comme toujours incroyable, des personnages travaillés, une ambiance, et une approche comme aucun autre film.
La musique des Doors vient plonger le tout dès le début dans une ambiance jamais égalée.
J'allais oublier le casting, avec des acteurs formidables, et je voudrais pour finir rendre hommage au tournage de 2 ans dans la jungle qui rajoute au mérite de l'équipe
La musique des Doors vient plonger le tout dès le début dans une ambiance jamais égalée.
J'allais oublier le casting, avec des acteurs formidables, et je voudrais pour finir rendre hommage au tournage de 2 ans dans la jungle qui rajoute au mérite de l'équipe
Petit chef-d'oeuvre de Coppola, avec des décors hallucinants, des acteurs impeccable, et un scénario m'a fois acceptable. C'est plutôt un bon film qui a remporté la palme d'or.
2025, je prends enfin le temps de découvrir ce que tout le monde considère comme un chef d’œuvre : Apocalypse Now. Et le problème avec ce genre de film, c’est qu’on peut s’attendre à une œuvre tellement parfaite qu’on va forcément prendre notre pieds devant. Et c’est difficile d’assumer que nous n’avons pas autant aimé que les autres. Et bien malheureusement c’est mon cas aujourd’hui avec Apocalypse Now. Attention : je suis loin d’avoir détesté bien au contraire le film déborde de qualités ! D’abord les acteurs géniaux, l’ambiance du Vietnam parfaitement filmée c’est à se demander comment ils ont pu filmé ça à cette époque tellement ça semble réel surtout au niveau des décors avec les maisons qui prennent feu, etc… et globalement, tout ça sert une immersion totale qui ne peut que nous faire ressentir le chaos qu’était cette guerre, et cette perte d’humanité qui nous fait nous demander « mais qui combat qui »? Car quand on parle du colonel dissident comme « quelqu’un qui a des méthodes peu scrupuleuses », il y a franchement de quoi rire quand on voit les méthodes américaines dépeintes au début du film… et au final je pense que c’est surtout ça qui m’a déplu dans le film : Apocalypse Now a tellement été un pilier, maintes fois recopiés voire parodiés que le voir aujourd’hui est beau compliqué. C’est un film que j’ai l’impression d’avoir déjà vu, et qui me touche beaucoup moins qu’un Platoon ou Full Métal Jacket. En plus, j’avoue que j’ai beaucoup de mal avec les films de guerre car je trouve les personnages souvent bien trop lisses et uniquement traité à travers le prisme de leur traumatisme de soldat. C’est aussi le cas ici donc forcément, 3h devant ça ça m’a paru long. Bref, Apocalypse Now reste une démonstration de mise en scène et un film qui était sûrement très novateur à son époque mais de mon côté, ça ne m’a pas frappé en plein cœur comme d’autres films. Dommage, mais à voir quand même pour vous faire votre propre avis ça vaut le détour !
Une Master Piece qui ne vieillit pas et qui reste un des chef d’œuvre du cinéma mondial, probablement dans le Top 5 de l’histoire du cinéma, avec « 2001 » , « Citizen Kane » et « A bout de souffle ». Bien sûr un film de guerre exceptionnel dans sa réalisation : des décors réels, des attaques incroyablement reconstituées, avec véracité, mais dans le détail presque chirurgical sans pathos, à l’image de la scène cultissime de l’attaque en hélicoptère Chinook, sur un village vietcong , au son la « Chevauchée des Walkyries », puis la séance de surf démente au milieu des bombardements . La scène du concert de Bunnies au fond de la jungle, et bien sûr le dernier tiers dans la jungle avec cette tribu commandée par le colonel Kurtz/ Brando dans un « petit » rôle absolument démoniaque cheveux rasés, qui fait de la poésie et de la philosophie. Un absolu « must », une scène d’anthologie. Le principe intrinsèque de la violence humaine, du concept aléatoire de l’évolution de l’humanité, du besoin des civilisation de conquête et de cruauté. La mise en contrepoint des folies parallèles de Duvall/Kilgore ( légale) et de Kurtz (illégale) , nous interpelle sur le concept du bien et du mal. Où est la frontière, qui est le dépositaire de la vérité. Ce n’est pas à proprement parlé un film anti-militariste ou anti- guerre du Vietnam, cela va bien au-delà. C’est toute la puissance du film, le plus « Kubrickien » des films de Coppola, le plus riche donc. Une réalisation somptueuse, des plans séquences envoutant, l’arrivée dans la tribu au Cambodge, absolument démente, des milliers de figurants, grimés en indigènes autochtones. Il n’y a pas d’équivalent au cinéma. Martin Sheen complètement habité dans ce film, au yeux exorbités, hagards, illuminé mais lucide. Il ne confirmera pas par la suite, mais ici il reste exceptionnel, et participe avec Brando et Robert Duvall à la mythologie culte du film. Un côté social très fort aussi, avec la description et l’attention porté aux jeunes appelés, de milieux modestes, beaucoup de blacks du Bronx, accompagnés de la musique des Doors ou de Jimmy Hendrix, sous acide LSD, mais qui perdront leur fraicheur et leur ingénuité, dans cette guerre bestiale. Très bel intermède aussi dans la plantation française et ces colons reclus qui résistent à la chute de leur empire, très juste, très fin, avec ce personnage féminin, très joliment joué par Aurore Clément , personnage diaphane , érotique et qui attend la fin « de leur monde », avec fatalité et résignation. Un film total, un choc dramatique et émotionnel, avec un parti pris esthétique exceptionnel.
"Voyage au bout de l'enfer !"
" Apocalype Now ", deux mots écrits sur les ruines d'un temple cambodgien, résonnant pour
l'éternité .
Quand Joseph Conrad écrit « Au coeur des ténèbres» en 1899, le romancier est loin de se douter que Kurtz, son
collectionneur d'ivoire démiurge se muera en un colonel mis à mort par la CIA pour désertion dans l'un des plus grands films que le cinéma nous a donné de voir.
L'Amérique tel le docteur Frankenstein, a créé le colonel Kurtz (Marlon Brando), non pas à partir de restes humains (comme pour le roman de Mary Shelley), mais à partir d'une vie de souffrances, de sacrifices et de traumatismes. Le colonel Kurtz est devenu incontrôlable, il doit mourir ! Cette mission incombe au capitaine Willard ( Martin Sheen), un homme brisé par la guerre qui va entreprendre un voyage au bout de lui-même, en navigant sur un fleuve rappelant le mythologique Styx, amenant Willard et ses hommes, aux portes de l'enfer. L'enfer du conflit vietnamien et ses atrocités, résumé en une scène : celle d'une jeune femme abattue par un soldat alors qu'elle courait vers un chiot. Le film prend aux tripes dès l'épilogue grâce à sa musique « This is the end» des Doors, faisant échos aux images d'une forêt brûlée au napalm, hypnotisant ! Francis Ford Coppola enchaîne à un rythme infernal les scènes cultes - la partie de surf sous les bombes - la vision d'un tigre en pleine jungle - l'attaque héliportée d'un village terrorisé par la musique wagnérienne - jusqu'à l'apocalyptique final. L'immersion est totale. Ce film hors normes, éprouvant pour le spectateur, le fut aussi et surtout pour le réalisateur, les acteurs et les équipes de tournage. Plus qu'un long-métrage, "Apocalypse Know" palme d'or ex-aequo à Cannes en 1979 est une véritable épopée faisant l'objet d'un making-off intitulé : «Hearts of darkness».
RAF43
" Apocalype Now ", deux mots écrits sur les ruines d'un temple cambodgien, résonnant pour
l'éternité .
Quand Joseph Conrad écrit « Au coeur des ténèbres» en 1899, le romancier est loin de se douter que Kurtz, son
collectionneur d'ivoire démiurge se muera en un colonel mis à mort par la CIA pour désertion dans l'un des plus grands films que le cinéma nous a donné de voir.
L'Amérique tel le docteur Frankenstein, a créé le colonel Kurtz (Marlon Brando), non pas à partir de restes humains (comme pour le roman de Mary Shelley), mais à partir d'une vie de souffrances, de sacrifices et de traumatismes. Le colonel Kurtz est devenu incontrôlable, il doit mourir ! Cette mission incombe au capitaine Willard ( Martin Sheen), un homme brisé par la guerre qui va entreprendre un voyage au bout de lui-même, en navigant sur un fleuve rappelant le mythologique Styx, amenant Willard et ses hommes, aux portes de l'enfer. L'enfer du conflit vietnamien et ses atrocités, résumé en une scène : celle d'une jeune femme abattue par un soldat alors qu'elle courait vers un chiot. Le film prend aux tripes dès l'épilogue grâce à sa musique « This is the end» des Doors, faisant échos aux images d'une forêt brûlée au napalm, hypnotisant ! Francis Ford Coppola enchaîne à un rythme infernal les scènes cultes - la partie de surf sous les bombes - la vision d'un tigre en pleine jungle - l'attaque héliportée d'un village terrorisé par la musique wagnérienne - jusqu'à l'apocalyptique final. L'immersion est totale. Ce film hors normes, éprouvant pour le spectateur, le fut aussi et surtout pour le réalisateur, les acteurs et les équipes de tournage. Plus qu'un long-métrage, "Apocalypse Know" palme d'or ex-aequo à Cannes en 1979 est une véritable épopée faisant l'objet d'un making-off intitulé : «Hearts of darkness».
RAF43
Théo
Je ne sais pas si c’est moi qui n’étais pas en forme mais je n’ai pas aimé.
L’introduction est excellente, le colonel fou est dingo mais une fois le périple sur le fleuve commence je me suis ennuyé au possible.
Le passage sur les Français est inutile, l’es péripéties sont pas prenantes et apportent pas de peps réel au film
La dernière partie m’a complètement sorti du film, à ce moment là je voulais juste que ça se termine
L’introduction est excellente, le colonel fou est dingo mais une fois le périple sur le fleuve commence je me suis ennuyé au possible.
Le passage sur les Français est inutile, l’es péripéties sont pas prenantes et apportent pas de peps réel au film
La dernière partie m’a complètement sorti du film, à ce moment là je voulais juste que ça se termine
Voilà un bon film de guerre, sur les horreurs de la guerre que peu de film peuvent égaler. Bien sûr, ce sont les civils qui en souffrent le plus car ils servent d’exutoire à la peur permanente qui étreint les GI's dans ce pays en guerre. Mais de temps en temps, une scène surréaliste vient nous sortir de ce mer..er et nous permet de retrouver un peu de douceur. C'est dur, et il n'est pas conseillé pour les moins de 14ans.
A voir par les amateurs de film de guerre, pas à la "Rambo" qui ne tue que les méchants, les vrais méchants et pas les civils. Il faudra réserver cela aux amateurs de film de guerre réaliste, avec des reconstitutions de combat soignée.
Il y a juste une petite chose qui m'a chiffonné : l'attitude de certains GI's pourtant en zone de guerre qui se comporte comme s'ils étaient chez eux, sans se préoccuper de leur sécurité ni celle de leur collègue. Un peu aberrant!
A voir par les amateurs de film de guerre, pas à la "Rambo" qui ne tue que les méchants, les vrais méchants et pas les civils. Il faudra réserver cela aux amateurs de film de guerre réaliste, avec des reconstitutions de combat soignée.
Il y a juste une petite chose qui m'a chiffonné : l'attitude de certains GI's pourtant en zone de guerre qui se comporte comme s'ils étaient chez eux, sans se préoccuper de leur sécurité ni celle de leur collègue. Un peu aberrant!
La folie de la guerre du Viêtnam et la folie du cinéma combinés
Choqué et déçu d’avoir attendu autant de temps avant de découvrir ce chef-d’œuvre. Instantanément mon film de guerre préféré
Choqué et déçu d’avoir attendu autant de temps avant de découvrir ce chef-d’œuvre. Instantanément mon film de guerre préféré
« Apocalypse Now » nous plonge dans la guerre du Vietnam comme si c’était un documentaire, rendant chaque scène poignante et réaliste. La photographie est magistrale, jouant avec les contrastes et les couleurs pour immerger le spectateur dans un clair-obscur envoûtant. La lumière façonne chaque plan avec une précision qui amplifie la tension.
L'horreur... l'horreur... ne cesse de répéter le colonel. Certes. Je confirme. Le voilà donc ce "chef d'oeuvre", sublime, inclassable, peinture de la folie des hommes et de celle de la guerre en l'occurrence. Humhum. Par où commencer? Par le scénario? L'histoire d'un capitaine sacrément "à coté de ses pompes" qui est envoyé par ses supérieurs (eux mêmes semblants avoir besoin d'aide) au fin fond de l’Asie tuer un colonel encore plus fou que lui ; et qui a réussi à monter une armée (?!?!) grâce à son pouvoir de persuasion, ses frasques sur l'horreur donc, et sa dégueulasserie ambiante...
Au final (attention spoiler!) il le tue comme le bœuf avant lui et se balade le regard hagard et la peinture plein le visage (hououu..). Ok. Merci Fredo. Si je dois reconnaitre du génie la dedans, c'est bien dans le choix de la chanson des Doors et dans celui de Robert Duvall qui amène une séquence ironique et décalée flamboyante et drolissime.. Non, franchement,arrêtons là le délire; Martin Sheen nous gratifie d'une performance "délirante" à base d’œil rond et de camouflage, pendant que Marlon préférera rester dans l'ombre... Tu m'étonnes. Bonne nuit.
Au final (attention spoiler!) il le tue comme le bœuf avant lui et se balade le regard hagard et la peinture plein le visage (hououu..). Ok. Merci Fredo. Si je dois reconnaitre du génie la dedans, c'est bien dans le choix de la chanson des Doors et dans celui de Robert Duvall qui amène une séquence ironique et décalée flamboyante et drolissime.. Non, franchement,arrêtons là le délire; Martin Sheen nous gratifie d'une performance "délirante" à base d’œil rond et de camouflage, pendant que Marlon préférera rester dans l'ombre... Tu m'étonnes. Bonne nuit.
Visiblement, certains n'ont pas compris que ce film n'est ni un documentaire, ni un film d'action ; c'est du cinéma ! Il faut se rappeler combien la guerre du Vietnam a marqué une génération dans les années 1960-70. À travers le cheminement d'un officier qui en traque un autre devenu incontrôlable, le spectateur est pris dans une temporalité qui le fait errer entre les dénonciations des atrocités commises, la critique du calcul politique états-unien et de la colonisation française, jusqu'à l'apothéose : la monstruosité des acteurs du combat des deux camps qui tombent dans "l'horreur". Une œuvre majeure à mon sens.
Le film le plus baroque et le plus ténébreux sur la guerre du Vietnam (je les ai tous vus). Un peu trop écrit pour être tout à fait réaliste, mais qui apporte une dimension supplémentaire (jugez-en par vous-mêmes) à ce qui pourrait n'être qu'un énième film de guerre. Un chef d'œuvre qui, avec le recul, vaut bien 18/20.
Un film abominable, qui dégoûte par les moyens employés, le cynisme, cette scène absolument atroce d'attaque d'hélicoptères sur un village sur fond de Wagner, qui vous ecoeure ensuite lentement avec son psychédélisme à la con, ses soldats défoncés dont on voudrait qu'ils crèvent plus salement et plus vite, pour finir par éclater de rire devant une apparition de Marlon Brando peinturé dans la pénombre, si on a de l'humour. Il faut ensuite encaisser la morale foireuse de tout ça, et on sort du film avec le cerveau en miettes.
Une version originale de 1979, une version Redux en 2001 et une dernière "Apocalypse Now final cut" en 2019. A mon humble avis, la version Redux est la plus authentique. Un film à la fois torturé et fascinant. Ce n’est pas uniquement un film de guerre, mais plutôt une réflexion philosophique sur l’Homme. La mise en scène de Francis Ford Coppola est extraordinaire, ce qui peut paraître étonnant au vu de toutes les péripéties qu'il a rencontré au cours du tournage. Pour mieux comprendre, je vous invite à regarder le documentaire de l'épouse de Coppola "Hearts of darkness".
Marlon Brando ne respectant pas les demandes de Coppola, a contre toutes attentes recréer le personnage de Kurtz, d'abord physiquement et en souhaitant improviser toutes les répliques. Dans le documentaire "Listen to me Marlon", on apprend qu'il est resté seul pendant 3 semaines sur son atoll de Tetiaora pour vivre et penser comme son personnage. Le résultat est impressionnant. Il ne joue pas, il est le personnage. On se retrouve dans le même état d'esprit que Willard avant et pendant la rencontre finale. Chaque plan est une réussite. En conclusion, on peut dire qu'"Apocalypse Now" est un chef-d’œuvre, mais un chef-d’œuvre auquel il faut accorder toute son attention.
Marlon Brando ne respectant pas les demandes de Coppola, a contre toutes attentes recréer le personnage de Kurtz, d'abord physiquement et en souhaitant improviser toutes les répliques. Dans le documentaire "Listen to me Marlon", on apprend qu'il est resté seul pendant 3 semaines sur son atoll de Tetiaora pour vivre et penser comme son personnage. Le résultat est impressionnant. Il ne joue pas, il est le personnage. On se retrouve dans le même état d'esprit que Willard avant et pendant la rencontre finale. Chaque plan est une réussite. En conclusion, on peut dire qu'"Apocalypse Now" est un chef-d’œuvre, mais un chef-d’œuvre auquel il faut accorder toute son attention.
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