Avis : Abattoir 5 - Page 4

Le genre de film qui devrait être plus souvent diffusé sur nos chaînes de tv. Malheureusement trop rarement diffusé. Je me souviens de ce film et a l’époque je pense que ce fut difficile de suivre les diverses paraboles cinétiques. Les différentes ellipses narratives ou temporelles rendent très complexe la lecture du film. Mais les moments fugaces d’images presque sortie d’un rêve nous laissent à penser que nous sommes en train de rêver. Le souvenir et sa place dans notre évolution. Avec l’âge je comprends mieux ce film alors qu’il me paraissait très fictionel. Il ne l’est pas, même si son habitat sur la Lune le laisse pense. Queneni il s’agit d’une image symbiotique d’annihiler les mauvais souvenirs en se construisant un espace vivant et apaisant. Je pense que le cinéma  ce terme devrait s’appeler autrement. Par exemple la Psychologie imagée, serait le bon terme. La force de la psychologie dans le cinéma et souvent dans les grands films sont en petite pris imposant et effrayant car qui aimerait voir sur le mur de sa chambre alors que les yeux se ferment un flash back un flashforward une tristesse viendrait se mêler avec la joie et l’horreur. Ce que ce film semble essayer de thèser.

Un film magnifique dans une salle magique (le grand action ; 75005) :-)

A mi-chemin entre plusieurs genres, Abattoir 5 est avant tout une promenade poétique à travers le temps. C'est un film déroutant et intriguant. Le thème du film a souvent été pris, mais George Roy Hill arrive a en faire quelque chose d'atypique. Même si il présente les traits caractéristiques du cinéma de science-fiction intello des années 70, il n'en reste pas moins savoureux.

Un film déroutant, mais un film à voir. Il peut paraitre un peu longuet, mais heureusement le scénario fait qu'il ne perd pas son intérêt car les questions pleuvent pour essayer de comprendre ce que l'on peut bien être en train de regarder. Le réalisateur sait manier les possibilités de la science-fiction afin de faire naitre une critique de la réalité telle qu'on la connait. C'est à cela qu'on reconnait un bon film de SF. Donc un film à voir, auquel je ne mets pas plus d'étoiles car j'ai quand même "senti passé" les 1h40 de film.

Un film indéniablement brillant, sur le fond et sur la forme, acteurs (Michael Sachs formidable), scénario, découpage très 70's (soyons honnêtes, je n'y connais quasiment rien, mais c'est un peu ma période ciné préférée). En fait, film ≈ majeur mais à voir avec précaution. C'est juste euh... dur. Sévère mais très juste. Et très dur.

C'est un film un peu plus complexe qu'il n'y parait. Les elipses brutales soutiennent selon moi la fragmentation identitaire du personnage. C'est pour cela que sur le cour du film, la brutalité de certain aspect du montage ne me choque pas trop. Et puis ce film est surtout interressant si on le remet en perspective avec la filmographie de l'auteur. On retrouve certes certains élements de naïveté apparente que l'on peut saisir dans l'arnaque ou Butch Cassidy. Mais il s'agit surtout de coller a l'innocence dans ces films autant que Abatoir 5. Le morcellement de l'espace temps est une figure de l'état d'esprit de Pilgrim qui retrouve ainsi quelque chose d'essentiel a la fin autant qu'éphémère et illusoire. Mais il est vrai que c'est un film en accord avec le style des années 70. A découvrir en yant en tête l'arnaque et autre grosse production de l'auteur.

Le film nous entraîne aux côtés de Billy Pilgrim, un homme dont le destin le fait naviguer entre trois époques différentes : sa jeunesse durant la Seconde Guerre mondiale, sa vie adulte dans les années 50, et même une autre planète. Billy apparaît comme un personnage passif, subissant les événements sans véritable réaction.

La narration se révèle particulièrement brouillonne, rendant difficile l’immersion dans l’histoire. Cette réalisation cherche à se donner des airs d’œuvre intellectuelle et complexe, mais cette prétendue complexité semble totalement gratuite. Sous les aspirations de “haute voltige” de George Roy Hill, nous sommes face à un exercice de style qui se révèle finalement vain.

Adapté d’un roman réputé comme inadaptable, “Abattoir 5” confirme que certaines œuvres littéraires peuvent rester hermétiques à l’écran. 3/10