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Ciné-13
Film fantastico-horrifique virtuose!
On ne comprend la dualité des 2 femmes qu'à la fin, et tout le film entretient nos interrogations.
Les scènes virtuoses se succèdent, avec une bande son des années 60 : Cilla Black, James Ray, Sandie Shaw,...
On la croit schizophrène : cf. les hallucinations Halloween, fuite en long plan-séquence poursuivie par des fantômes menaçants, tuerie au poignard dans la chambre, poursuite dans l'escalier au milieu de l'incendie de l'immeuble,...
L'étoile manquante correspond à une fin trop démonstrative...
On ne comprend la dualité des 2 femmes qu'à la fin, et tout le film entretient nos interrogations.
Les scènes virtuoses se succèdent, avec une bande son des années 60 : Cilla Black, James Ray, Sandie Shaw,...
On la croit schizophrène : cf. les hallucinations Halloween, fuite en long plan-séquence poursuivie par des fantômes menaçants, tuerie au poignard dans la chambre, poursuite dans l'escalier au milieu de l'incendie de l'immeuble,...
L'étoile manquante correspond à une fin trop démonstrative...
Film correct, gros point triste du film, Ces pauvres hommes honnêtes qui se font assassiné lâchement par une dames qui n'a plus toutes sa tête et qui plus est à étais payé pour des prestations qu'elle n'a point servie. Cerise sur le gâteau, cette dernière en profite pour assassiné ces personnes au lieu d'assassiné directement le principal concerné ça aurait d'ailleurs pû raccourcir ce contenu cinématographique.
Film d’horreur !!???
Et en plus interdit au moins de 18 ans !!?
Non mais c’est une blague ou quoi ??
Pour moi ça pourrait presque figurer parmi les programmes fantastiques familiaux, si il n’y avait pas l’environnement en rapport avec la prostitution. et encore… Non mais franchement, c’est ridicule, on est largement plus choqué en voyant des scènes de prostitution, etc. dans des films mêmes pas interdits aux moins de 12 ans, voir tout public, genre «Le Marginal» avec Belmondo, par exemple, que dans le film là !!!
Ce qui fait que je ne m’attendais pas du tout à cela, et j’ai donc bien perdu mon temps…
Là on a plutôt l’impression d’un film popcorn, à la Walt Disney, et oui, même avec, les enfants à partir de 12 ans sans problème. Et pour les plus jeunes, de toute manière, ils ne comprendraient même pas ce qu’il y a de dérangeant…
C’est un film genre :
Cendrillon qui s’habillerait en Prada-en passant par Eyes Wide Shut, les Goonies et Pirates des Caraïbes…
Voilà, voilà, à regarder en famille
Et en plus interdit au moins de 18 ans !!?
Non mais c’est une blague ou quoi ??
Pour moi ça pourrait presque figurer parmi les programmes fantastiques familiaux, si il n’y avait pas l’environnement en rapport avec la prostitution. et encore… Non mais franchement, c’est ridicule, on est largement plus choqué en voyant des scènes de prostitution, etc. dans des films mêmes pas interdits aux moins de 12 ans, voir tout public, genre «Le Marginal» avec Belmondo, par exemple, que dans le film là !!!
Ce qui fait que je ne m’attendais pas du tout à cela, et j’ai donc bien perdu mon temps…
Là on a plutôt l’impression d’un film popcorn, à la Walt Disney, et oui, même avec, les enfants à partir de 12 ans sans problème. Et pour les plus jeunes, de toute manière, ils ne comprendraient même pas ce qu’il y a de dérangeant…
C’est un film genre :
Cendrillon qui s’habillerait en Prada-en passant par Eyes Wide Shut, les Goonies et Pirates des Caraïbes…
Voilà, voilà, à regarder en famille
Une magnifique découverte !
Réalisé par Edgard Wright (à qui l'on doit l'excellent Baby Driver), "Last Night in Soho" raconte l'histoire d'Eloise, une jeune étudiante en mode, qui est mystérieusement capable de se rendre dans les années 1960, où elle rencontre un chanteur. Cependant, le luxe qu'elle découvre n'est pas tout ce qu'il semble être, et les rêves du passé commencent à se transformer en quelque chose de bien plus sombre.
Basé sur l'idée simple d'une héroïne qui n'est pas née à la bonne époque, le film est une déclaration d'amour aux années 60. D'ailleurs, la scène d'introduction en joue à merveille puisque tout indique que le film se déroule à cette époque (tenues, décors, musiques…) jusqu'à l'arrivée d'Héloïse dans les rues d'un Londres bien actuel.
Ensuite, pour Eloise, l'heure est à la découverte de la vie étudiante, l'esprit de compétition, la solitude, le sentiment d'anachronisme entre elle et son époque. Tout ce cheminement va la conduire à fantasmer dans sa tête un monde à son image, jouissif, rêvé, fait d'excès et de folies à travers son alter ego Sandy...jusqu'à en perdre la notion de réalité.
C'est dans cet univers parallèle haut en couleur que le film offre ses plus belles trouvailles artistiques, avec de superbes plans jouant parfaitement sur la frontière entre le rêve et la réalité, des jeux de lumières magnifiques et un univers riche et coloré. L'ambiance des années 60 ressort parfaitement et on est autant heureux qu'anxieux à l'idée d'y goûter par morceaux durant le film. Les musiques sont un régal et collent parfaitement au contexte, qu'il soit actuel ou dans le passé.
Quant au casting, il est excellent. Les deux actrices principales, Thomasin McKenzie (Eloise), et Anya Taylor-Joy, sont parfaites. Les deux ont un regard hypnotique et magnétique qui transmet énormément de sentiments et d'émotions. Pas besoin de longs dialogues quand tout passe par leurs yeux. Matt Smith (Jack), est quand à lui impeccable dans son rôle. Au passage, une petite pensée pour Diana Rigg, à qui le film est dédié, qui interprète avec justesse son personnage de doyenne solitaire.
Malgré une fin un peu prévisible, et le fait que le film se transforme quasiment en slasher sur la fin, il n'en reste pas moins une petite pépite qui ne manquera pas de vous séduire et vous envoûter.
Réalisé par Edgard Wright (à qui l'on doit l'excellent Baby Driver), "Last Night in Soho" raconte l'histoire d'Eloise, une jeune étudiante en mode, qui est mystérieusement capable de se rendre dans les années 1960, où elle rencontre un chanteur. Cependant, le luxe qu'elle découvre n'est pas tout ce qu'il semble être, et les rêves du passé commencent à se transformer en quelque chose de bien plus sombre.
Basé sur l'idée simple d'une héroïne qui n'est pas née à la bonne époque, le film est une déclaration d'amour aux années 60. D'ailleurs, la scène d'introduction en joue à merveille puisque tout indique que le film se déroule à cette époque (tenues, décors, musiques…) jusqu'à l'arrivée d'Héloïse dans les rues d'un Londres bien actuel.
Ensuite, pour Eloise, l'heure est à la découverte de la vie étudiante, l'esprit de compétition, la solitude, le sentiment d'anachronisme entre elle et son époque. Tout ce cheminement va la conduire à fantasmer dans sa tête un monde à son image, jouissif, rêvé, fait d'excès et de folies à travers son alter ego Sandy...jusqu'à en perdre la notion de réalité.
C'est dans cet univers parallèle haut en couleur que le film offre ses plus belles trouvailles artistiques, avec de superbes plans jouant parfaitement sur la frontière entre le rêve et la réalité, des jeux de lumières magnifiques et un univers riche et coloré. L'ambiance des années 60 ressort parfaitement et on est autant heureux qu'anxieux à l'idée d'y goûter par morceaux durant le film. Les musiques sont un régal et collent parfaitement au contexte, qu'il soit actuel ou dans le passé.
Quant au casting, il est excellent. Les deux actrices principales, Thomasin McKenzie (Eloise), et Anya Taylor-Joy, sont parfaites. Les deux ont un regard hypnotique et magnétique qui transmet énormément de sentiments et d'émotions. Pas besoin de longs dialogues quand tout passe par leurs yeux. Matt Smith (Jack), est quand à lui impeccable dans son rôle. Au passage, une petite pensée pour Diana Rigg, à qui le film est dédié, qui interprète avec justesse son personnage de doyenne solitaire.
Malgré une fin un peu prévisible, et le fait que le film se transforme quasiment en slasher sur la fin, il n'en reste pas moins une petite pépite qui ne manquera pas de vous séduire et vous envoûter.
Encore une fois un tres bon film de Edgar Wright.
Pour ma part c'est un sans faute sur la réalisation et la photographie. l'histoire est prenante et et le défilement très agréable pour un film psychologique.
Malgré que pour les adepte la fin sera très vite lisible, le film et un bonheur a regarder au cinéma !
Pour ma part c'est un sans faute sur la réalisation et la photographie. l'histoire est prenante et et le défilement très agréable pour un film psychologique.
Malgré que pour les adepte la fin sera très vite lisible, le film et un bonheur a regarder au cinéma !
Ce film dure trop longtemps, il est parfois brouillon et n'est pas un film d'horreur, mais plutôt un thriller "cold case". Le réalisateur veut en faire de trop. Le final n'est pas mauvais, même si c'est assez prévisible. Je n'ai pas été emporté par ce film, malgré le côté "grand spectable" avec la musique sixties omniprésente. Encore un film à voir une seule fois, pas plus.
C'est d'une très grande prouesse que de mêler le blockbuster au film un peu plus réfléchi avec des rebondissements riches et une mise en scène quasiment irréprochable. C'est un petit peu horrifique sans l'être trop, il n'y a pas des screamers inutiles, et on se laisse envoûter et prendre au jeu par la mise en scène sublime et les deux actrices qui semblent sortir véritablement d'un film des années 60.
Eloise passionnée de mode se rend à Londres pour y intégrer une grande école. Cette dernière, fini rapidement par être victime de rêves devenant des cauchemars, avec pour point commun, une certaine Sandie, la renvoyant à chaque fois dans le quartier malfamé de Soho des années 60…
Après avoir redonné du peps aux films de zombies (Shaun of the Dead - 2004), dynamité la comédie d’action (Hot Fuzz - 2007) ou encore, le film de voiture (Baby Driver - 2017), le réalisateur anglais Edgar Wright s’adonne cette fois-ci au film de fantômes avec Last Night in Soho (2021), où l’héroïne se retrouve confronté à la fois entre 2 temporalités (passé & présent) et une horde de revenants.
Ce qui frappe en premier lieu, c’est la superbe photo signée Chung-hoon Chung, qui magnifie le West End de Londres et les bas-fonds de Soho, le tout, superbement accompagné par l’excellente B.O. de Steven Price, très imprégnée par les sixties.
Edgar Wright parvient brillamment à nous entraîner au cœur de l’horreur, brouillant les pistes entre rêve et réalité, à travers un thriller à mi-chemin avec le giallo. La mise en scène nous offre de beaux moments et ne cesse de surprendre, jusqu’au dénouement final. Une très belle immersion dans le Londres fantasmagorique des années 60, entre esthétisme et nostalgie. Sans oublier un casting qui fait des merveilles, à commencer par les deux héroïnes (Thomasin McKenzie & Anya Taylor-Joy), suivies de près par Matt Smith, Terence Stamp ou encore la radieuse Diana Rigg dans le rôle de Ms Collins (décédée en septembre 2020, il s’agit là de son tout dernier rôle).
► http://bit.ly/CinephileNostalGeek ★ http://twitter.com/B_Renger ◄
Après avoir redonné du peps aux films de zombies (Shaun of the Dead - 2004), dynamité la comédie d’action (Hot Fuzz - 2007) ou encore, le film de voiture (Baby Driver - 2017), le réalisateur anglais Edgar Wright s’adonne cette fois-ci au film de fantômes avec Last Night in Soho (2021), où l’héroïne se retrouve confronté à la fois entre 2 temporalités (passé & présent) et une horde de revenants.
Ce qui frappe en premier lieu, c’est la superbe photo signée Chung-hoon Chung, qui magnifie le West End de Londres et les bas-fonds de Soho, le tout, superbement accompagné par l’excellente B.O. de Steven Price, très imprégnée par les sixties.
Edgar Wright parvient brillamment à nous entraîner au cœur de l’horreur, brouillant les pistes entre rêve et réalité, à travers un thriller à mi-chemin avec le giallo. La mise en scène nous offre de beaux moments et ne cesse de surprendre, jusqu’au dénouement final. Une très belle immersion dans le Londres fantasmagorique des années 60, entre esthétisme et nostalgie. Sans oublier un casting qui fait des merveilles, à commencer par les deux héroïnes (Thomasin McKenzie & Anya Taylor-Joy), suivies de près par Matt Smith, Terence Stamp ou encore la radieuse Diana Rigg dans le rôle de Ms Collins (décédée en septembre 2020, il s’agit là de son tout dernier rôle).
► http://bit.ly/CinephileNostalGeek ★ http://twitter.com/B_Renger ◄
Si je savais que Last Night in Soho se déroulait dans le Londres des années 60, par contre c'est juste avant de le voir que j'ai appris que c'était l'histoire d'une jeune étudiante actuelle qui se retrouvait par une sorte de voyage dans le temps à cette époque.
Ma foi pourquoi pas, sauf qu'Edgar Wright se vautre rapidement dans un film flashy, misant avant tout sur la forme (sans avoir le talent d'un Winding Refn) que sur le fond.
Je n'ai pas envie de m'étaler davantage sur ce film, toutefois je vous dirais que je me suis rapidement ennuyé. J'ai trouvé cela creux et sans relief, un film vain qui part toute de même d'une bonne idée.
Et je rajouterai, moi qui adore les giallos je n'ai pas du tout ressenti l'atmosphère de ce type particuliers de thriller dans Last Night in Soho.
Niveau interprétation j'ai été plus sensible à celle de Thomasin McKenzie qu'à celle d'Anya Taylor-Joy.
Ma foi pourquoi pas, sauf qu'Edgar Wright se vautre rapidement dans un film flashy, misant avant tout sur la forme (sans avoir le talent d'un Winding Refn) que sur le fond.
Je n'ai pas envie de m'étaler davantage sur ce film, toutefois je vous dirais que je me suis rapidement ennuyé. J'ai trouvé cela creux et sans relief, un film vain qui part toute de même d'une bonne idée.
Et je rajouterai, moi qui adore les giallos je n'ai pas du tout ressenti l'atmosphère de ce type particuliers de thriller dans Last Night in Soho.
Niveau interprétation j'ai été plus sensible à celle de Thomasin McKenzie qu'à celle d'Anya Taylor-Joy.
Excellent et palpitant. Juste brillant, une bande son entraînante et des acteurs au sommet de leur art!
"Last Night in Soho" faisait partie de mes très grosses attentes de 2021.
Déjà car je suis un gros fan d'Edgar Wright, le brillant réalisateur de "Scott Pilgrim vs. the World" et autres "Hot Fuzz" qui auront bien vite intégré les rangs de mes films cultes, mais surtout car pour promouvoir le film on a quand même eu droit à une bande-annonce des plus délectables, dans laquelle on ne dévoilait rien et on laissait planer plein de mystères.
L'air de rien c'est devenu rare ce genre de BA, et j'y préfère largement cela qu'à celle qui en dira trop pour essayer de capter l'attention du spectateur, ce qui est généralement raté.
Si je parle de la BA, c'est déjà pour caser un coup de gueule gratuit sur les BA de nos jours, mais surtout pour vous prévenir qu'il faut absolument voir le dernier film du réalisateur de "Shaun of the Dead" sans rien savoir à l'avance, tant le principal intérêt de ce "Last Night in Soho" part selon moi de la découverte, et ça, l'ami Edgar l'a bien pigé. Il l'avait même déjà bien pigé avec son jouissif "World's End".
Déjà il faut vider les quelques réserves que j'ai sur ce film d'entrée de jeu : le film, malgré son concept audacieux, stagne à mi-parcours, et il est vrai qu'Edgar Wright semble manquer encore un peu de maturité tant le discours du "c'était mieux avant" assomme le spectateur par moments, et certains passages manquent d'une écriture fine.
Mais sinon : PUTAIN que ce film est bon.
Ce film est bon et je dirais même plus : ce film peut se bouffer comme une expérience singulière, une proposition de cinéma originale qui offre un regard nouveau sur le Septième Art. Et ça, on peut dire ce qu'on veut mais c'est rare de nos jours.
Edgar Wright tire sur plusieurs cordes, passant fluidement du Thriller à l'Horreur en passant par le Drame sans oublier la Comédie et parfois même des touches de Fantasy.
Ce Grand Huit d'émotions amène donc à ce produit final éclectique et envoûtant qui dépeint le Soho des années 60 avec poésie, à travers le regard enchanté et innocent de la jeune et attachante Ellie (Thomasin McKenzie remarquable dans son rôle).
Bien que le film s'essouffle un peu à mi-chemin, il faut quand même dire que ça part loin et que ça emmène le spectateur dans des recoins reculés dont il n'a pas l'habitude de se retrouver, ce qui est pour moi le principal intérêt d'un film. Pour cela, je place "Last Night in Soho" dans mes films préférés de 2021 et le recommande à quiconque souhaitant s'aventurer dans un tel trip.
Vraiment, s'il manquait quelque chose à cette année en terme de cinéma, c'est bien un film de cette trempe.
Déjà car je suis un gros fan d'Edgar Wright, le brillant réalisateur de "Scott Pilgrim vs. the World" et autres "Hot Fuzz" qui auront bien vite intégré les rangs de mes films cultes, mais surtout car pour promouvoir le film on a quand même eu droit à une bande-annonce des plus délectables, dans laquelle on ne dévoilait rien et on laissait planer plein de mystères.
L'air de rien c'est devenu rare ce genre de BA, et j'y préfère largement cela qu'à celle qui en dira trop pour essayer de capter l'attention du spectateur, ce qui est généralement raté.
Si je parle de la BA, c'est déjà pour caser un coup de gueule gratuit sur les BA de nos jours, mais surtout pour vous prévenir qu'il faut absolument voir le dernier film du réalisateur de "Shaun of the Dead" sans rien savoir à l'avance, tant le principal intérêt de ce "Last Night in Soho" part selon moi de la découverte, et ça, l'ami Edgar l'a bien pigé. Il l'avait même déjà bien pigé avec son jouissif "World's End".
Déjà il faut vider les quelques réserves que j'ai sur ce film d'entrée de jeu : le film, malgré son concept audacieux, stagne à mi-parcours, et il est vrai qu'Edgar Wright semble manquer encore un peu de maturité tant le discours du "c'était mieux avant" assomme le spectateur par moments, et certains passages manquent d'une écriture fine.
Mais sinon : PUTAIN que ce film est bon.
Ce film est bon et je dirais même plus : ce film peut se bouffer comme une expérience singulière, une proposition de cinéma originale qui offre un regard nouveau sur le Septième Art. Et ça, on peut dire ce qu'on veut mais c'est rare de nos jours.
Edgar Wright tire sur plusieurs cordes, passant fluidement du Thriller à l'Horreur en passant par le Drame sans oublier la Comédie et parfois même des touches de Fantasy.
Ce Grand Huit d'émotions amène donc à ce produit final éclectique et envoûtant qui dépeint le Soho des années 60 avec poésie, à travers le regard enchanté et innocent de la jeune et attachante Ellie (Thomasin McKenzie remarquable dans son rôle).
Bien que le film s'essouffle un peu à mi-chemin, il faut quand même dire que ça part loin et que ça emmène le spectateur dans des recoins reculés dont il n'a pas l'habitude de se retrouver, ce qui est pour moi le principal intérêt d'un film. Pour cela, je place "Last Night in Soho" dans mes films préférés de 2021 et le recommande à quiconque souhaitant s'aventurer dans un tel trip.
Vraiment, s'il manquait quelque chose à cette année en terme de cinéma, c'est bien un film de cette trempe.
Edgar Wright sais tenir le spectateur en haleine du début à la fin du film. Le temps semble ne pas s'écouler au fur et à mesure que les scènes s'enchaînent... dû surtout a l'actrice principale qui est excellente (révélé par Jojo Rabbit et qui ne cesse de monter). La musique est très vivante et colle extrêmement bien à l'ambiance hyper 60's. Mention spéciale à la chanson de fin qui laisse voyager complètement... 4/5
Virtuose, Edgar Wright livre son film le plus mature et le plus abouti avec ce thriller psychologique hypnotisant qui nous plonge dans un cauchemar éveillé, illuminé par un magnifique duo d'actrices.
Critique vidéo : https://youtu.be/F0FoyDDx4gY
Critique vidéo : https://youtu.be/F0FoyDDx4gY
Au dela du scénario qui part parfois un peu trop dans tous les sens, la bande originale du film arrive à totalement nous plonger dans les années 60. L'immersion y est ainsi totale en rajoutant les décors et l'ambiance sixties qui est si agréable.
Les prestations d'Ana Taylor John et de Thomasin McKenzie sont aussi très sympathiques.
En résumé un bon film mais qui rajoute selon moi un peu trop de passages d'horreur dispensables.
Une bonne séance de cinéma en somme!
Les prestations d'Ana Taylor John et de Thomasin McKenzie sont aussi très sympathiques.
En résumé un bon film mais qui rajoute selon moi un peu trop de passages d'horreur dispensables.
Une bonne séance de cinéma en somme!
« Londres peut être éprouvant. » C'est peu de le dire et la jeune Eloise va en faire la difficile expérience. Cette dernière se rend dans la capitale pour poursuivre son rêve de travailler dans la mode, mais rien ne va se passer comme elle l'avait imaginé, car elle a l'impression de ne pas être à sa place. Fan des années 60, Eloise va avoir l'occasion de se rendre à cette époque, qui elle aussi n'est pas toute rose. Les premiers moments dans l'ancien Londres sont pourtant absolument magiques. On en prend plein les yeux grâce à la manière de filmer d'Edgar Wright et surtout la reproduction d'époque. Émerveillée, Eloise est bercée d'illusions qui vont se transformer en désillusions lorsqu'elle réalise où elle a mis les pieds. La frontière entre rêve et réalité se brouille seulement, ce n'est pas le retour à la réalité qui est brutal, c'est la réalité du rêve qui l'est. Le réalisateur nous plonge dans deux mondes aussi cruels l'un que l'autre. Avec un background bien développé, Edgar Wright propose un film à l'univers riche et à l'esthétique soigné avec également une très bonne bande-son. Un voyage en quelque sorte, entre les époques avec une petite enquête et une existence menacée par des fantômes du passé. Ce n'est pas le meilleur Edgar Wright, mais "Last Night in Soho" m'a fait passer un bon moment.
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