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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
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Gaspar Noé nous enméne sur un tournage et plus le film avance et plus on participe aux evenenents et a cette situation qui s'empire au fil des minutes.
On en ressort chamboulé, retourné.
A voir absolument au cinema
On en ressort chamboulé, retourné.
A voir absolument au cinema
Depuis Seul contre tous les films de Gaspar Noé sont très attendus. Par moi y compris. Il ne m'a jamais déçu sauf pour Love (mais il faudrait que je le revois). Très curieux de voir celui-ci. L'affiche était alléchante, Dalle et Gainsbourg dans un moyen métrage traitant de sorcières sur un bucher. Il n'en fallait pas moins. On retrouve ici tout ce que l'on aime chez Noé. Sa mise en scène, son univers, ses couleurs, sa frénésie, sa direction d'acteurs. Deux choses bloquent un peu par contre. Le scénario d'abord, beaucoup plus soft que pour ses autres films. Même s'il nous réserve quelques belles scènes et surtout le dialogue d'ouverture entre les deux actrices (enfin plus un monologue de Béatrice Dalle). Un must. On ne sait plus trop si on est devant une fiction ou devant une vraie interview croisée (il les a laissées en fait improviser pendant vingt minutes à la fin du tournage). Si par la suite cela monte un peu dans l'hystérie collective, je trouve que cela reste bien sage par rapport à ses longs métrages. Est-ce parce que c'est une commande de St Laurent ? Second défaut, la durée (51 minutes). Pour le coup on reste sur notre faim. On se plait à imaginer ce que cela aurait donné s'il s'était lâché dans un délire de 1h30 ou plus. Béatrice Dalle et Charlotte Gainsbourg sont magnifiques, même si cette dernière est plus en retrait. Comme dans la vie sans doute. Au final tout de même un très bon moment. Lux Æterna a été tourné dans l'urgence et reste une belle expérience. Mais toutefois moins extrême que ses précédentes réalisations. Gaspar Noé en a toujours malgré toujours sous le pied et on attend une prochaine mouture plus personnel cette fois...
Quand Noé est prétentieux, il m'énerve profondément. Quand il s'amuse simplement, comme c'est le cas ici, je le trouve rafraîchissant.
La première partie du film consiste en une logorrhée de Béatrice Dalle, qui en arrive à se saoûler elle-même, sous l'oeil perplexe d'une Charlotte Gainsbourg qui se demande ce qu'elle fait là. C'est certes assez peu original, mais délicieux.
La seconde partie est une plongée en apnée sur un plateau de tournage où tout le monde part en vrille. C'est vertigineux, brillamment mis en scène, et bourré d'idées (la parenthèse dadaïste de Charlotte en train d'appeler la baby-sitter de sa fille, d'une salle de dissection !). Noé y manifeste cette confondante facilité à filmer d'une façon fluide les espaces confinés, qui impressionnait déjà dans Climax.
La troisième partie organise un paroxysme sur les bases habituelles de lumières stroboscopiques et d'une bande-son obsédante. On a déjà vu cela chez Noé, mais la scène est ici dépourvue des oripeaux métaphysico-mystiques qui polluent parfois le cinéma du franco-argentin. On ne vit ici la scène que pour ce qu'elle montre, et c'est bluffant.
Gaspar Noé semble donc ici poursuivre dans la voie de son film précédent : une attention extrême aux acteurs, une caméra jouissive, une intrigue modeste, des effets réussis (les splits screens carrés sont de toute beauté).
J'ai profité à fond de cette friandise sans conséquence, qui se déguste sur le pouce.
La première partie du film consiste en une logorrhée de Béatrice Dalle, qui en arrive à se saoûler elle-même, sous l'oeil perplexe d'une Charlotte Gainsbourg qui se demande ce qu'elle fait là. C'est certes assez peu original, mais délicieux.
La seconde partie est une plongée en apnée sur un plateau de tournage où tout le monde part en vrille. C'est vertigineux, brillamment mis en scène, et bourré d'idées (la parenthèse dadaïste de Charlotte en train d'appeler la baby-sitter de sa fille, d'une salle de dissection !). Noé y manifeste cette confondante facilité à filmer d'une façon fluide les espaces confinés, qui impressionnait déjà dans Climax.
La troisième partie organise un paroxysme sur les bases habituelles de lumières stroboscopiques et d'une bande-son obsédante. On a déjà vu cela chez Noé, mais la scène est ici dépourvue des oripeaux métaphysico-mystiques qui polluent parfois le cinéma du franco-argentin. On ne vit ici la scène que pour ce qu'elle montre, et c'est bluffant.
Gaspar Noé semble donc ici poursuivre dans la voie de son film précédent : une attention extrême aux acteurs, une caméra jouissive, une intrigue modeste, des effets réussis (les splits screens carrés sont de toute beauté).
J'ai profité à fond de cette friandise sans conséquence, qui se déguste sur le pouce.
Guillaume
Si l'étrange et l'anticonformisme vous attirent, jettez un œil sur ce moyen métrage.
Du génie pour certains, de la médiocrité sans nom pour d'autres, vous n'en ressortirez pas sans des sentiments contrariés. Pour une étrange expérience.
Du génie pour certains, de la médiocrité sans nom pour d'autres, vous n'en ressortirez pas sans des sentiments contrariés. Pour une étrange expérience.
Si les expérimentations du bonhomme ne vous font pas peur, Lux Æterna reste une vraie bonne pioche à découvrir en salle. Sa durée de 52 minutes permet d’aller à l’essentiel et de resserrer considérablement son récit. Le revers est que 20-30 minutes de plus auraient permis d’aller encore plus loin tant narrativement que visuellement. On a un peu le sentiment que le film se finit au moment où il rentre dans le vif du sujet. Pas de quoi se priver néanmoins, Lux Æterna est une vraie plongée immersive dans le chaos. Carrée, soignée, tenue de bout en bout, cette descente méta aux Enfers est une nouvelle belle pierre acidulée à l’édifice de Noé.
Encore une expérience offerte par le sulfureux réalisateur Gaspar Noé. Un film court qui joue avec nos nerfs et qui insuffle une dangereuse tension. Au milieu de ce chaos tonitruant, deux femmes incroyable de nature.
Après une longue introduction à faire souffrir les plus épileptiques d'entre nous, le film commence enfin avec Béatrice Dalle et Charlotte Gainsbourg, qui jouent donc leur propre rôle, en train de discuter de leurs différentes expériences de tournage avant de commencer à tourner un nouveau film. Un tournage qui va s'avérer laborieux et extrêmement brouillon. Et l'on ne va en manquer aucune miette, durant le temps que ça dure du moins, avec ce film qui prend la forme d’un making-of du tournage puisque l'on découvre l'envers du décor des coulisses. L'histoire se résume à ça, mais ce n'est pas le plus important, car "Lux Æterna" est surtout une œuvre expérimentale qui propose une expérience sensorielle puisque ce sont nos sens qui sont ciblés avec des sons et des images qui sont de plus en plus agressives qui donnent lieu à un chaos aussi perturbant que fascinant. Bref, une nouvelle expérience cinématographique proposée par Gaspar Noé à laquelle j'ai bien adhéré.
Lux Aeterna est une proposition finalement assez sage de Gaspar Noé. Le cinéaste offre une plongée sombre et bruyante dans un tournage qui dérape. Si ce n'est une conclusion superbe et épileptique, c'est finalement assez anecdotique. Mais une véritable maîtrise se dégage encore.
http://www.lavisqteam.fr/?p=50864
http://www.lavisqteam.fr/?p=50864
Difficile de noter ce moyen métrage qui se découpe en trois séquences inégales. La première où les deux actrices les plus aventurières du cinéma français improvisent en divaguant sur leur art. La seconde qui est une "Nuit Américaine" sous acide sans grand intérêt, mais non sans humour, ce qui est plutôt rare chez Noé. Et en enfin la dernière, totalement hypnotique, radicale, expérimentale, insoutenable, qui imprime durablement la rétine. Est-ce que 10 minutes magistrales suffisent à transformer une œuvre quelconque en très bon film? Oui.
Financé par la maison de haute-couture Yves Saint-Laurent et sorti en salles, ce moyen métrage de 50 minutes est réalisé par un Gaspar Noé qui se fait plaisir, et qui nous fait plaisir. Marquée par les obsessions habituelles du cinéaste, Lux æterna nous embarque sur un plateau de cinéma où le tournage d’une séquence de condamnation au bûcher vire (littéralement) au cauchemar, en raison de l’ambiance exécrable qui règne au sein de l’équipe du film. Porté par les délicieuses Béatrice Dalle et Charlotte Gainsbourg, qui s’en donnent à cœur joie, cet hommage drôle et grinçant à la puissance du cinéma prend la forme d’un jouissif jeu de massacre se terminant sur 15 minutes de délires stroboscopiques divinement insupportables pour nos petits yeux. Brillant.
Je suis un grand fan de "seul contre tous" et "irréversible" qui sont des grand film de Gaspard Noé.
Pour ce qui est de "Lux Aeterna", cela ne laisse pas indifférent, je me pose encore beaucoup de question sur ce que j'ai vu et je ne suis pas certain d'avoir compris, mais une chose est certaine, c'est que j'ai une des sensations en regardant ce film comme j'ai pu en avoir en regardant "Mulholland drive", donc c'est une réussite et c'est très bien, le but d'un film c'est que l'on ressente des émotions et j'en ai eu.
Pour ce qui est de "Lux Aeterna", cela ne laisse pas indifférent, je me pose encore beaucoup de question sur ce que j'ai vu et je ne suis pas certain d'avoir compris, mais une chose est certaine, c'est que j'ai une des sensations en regardant ce film comme j'ai pu en avoir en regardant "Mulholland drive", donc c'est une réussite et c'est très bien, le but d'un film c'est que l'on ressente des émotions et j'en ai eu.
Cela faisait bien longtemps que Gaspar Noé ne m'avait pas autant passionné. Ces dernières œuvres trop longues et bien trop redondantes (*Love*) ou sympathiquement trop vides (*Climax*), laissaient la possibilité de perdre de vue que le cinéaste est capable de grandes choses (*Enter the Void*). Ce *Lux Æterna* s'impose véritablement comme un messie. Une œuvre à la fois innovante dans la filmographie du cinéaste à travers le prisme de sa durée (près de 50 minutes), mais aussi à travers celui de ce geste briseur du 4ème mur. Un cauchemar cinématographique dans son fond et dans sa forme où Gaspar Noé explore son propre regard : celui d'un cinéaste cherchant la vérité dans ses comédiens et dans son image.
Un regard inverse sur le cinéma façon *La Nuit américaine* de Truffaut, transposé dans l'horreur et la radicalité de Gaspar Noé. *Lux Æterna* décrypte les doutes, les tensions, ainsi que la recherche désespérée d'inspirations au cœur d'un tournage calamiteux et en particulier d'une scène : celle de la mort sur le bûcher pour une sorcière. Comme transcender la simple image qui se dessine face à nous ? Comment quitter le confort de la simple fiction pour une actrice et ainsi capter un semblant de vérité ? Ou tout simplement et tout morbidement : qu'est ce qu'on vécues ces femmes d'autrefois, au moment de la sentence ? C'est avec ses questionnements que Gaspar Noé construit son *Lux Æterna*, véritable expérience. Béatrice Dalle et Charlotte Gainsbourg ont beau jouer leurs propres rôles, elles restent prisonnières d'un regard et d'une imagerie (celle du cinéaste et d'un autre atout clés) les cloisonnant entre toutes ses couleurs qui les brûlent littéralement. **Le voila, le sacrifice élevant ces actrices du sol vers le ciel. La simple notion de comédie qui se transforme vers une certaine vérité cinématographique.** Mais *Lux Æterna* est surtout une ode au métier de chef opérateur (le voici enfin célébré) ! Il n'est d'ailleurs pas étonnent que ce soit celui-ci qui prend les reines de ce tournage catastrophique dans le film. Le chef opérateur est celui qui détient l'image, celui à qui les couleurs appartiennent et qui les faits voyager vers nos yeux. La mise en scène certes, mais surtout le calque qui se pose sur celle-ci. On connait évidement le grand liens entre Gaspar Noé et son directeur de la photographie fétiche, Benoît Debie. *Lux Æterna* pourrait se voir alors comme un hommage à ces visionnaires de "l'ombre". A ces second-cinéaste qui, à l'aide de l'intelligence du metteur en scène, transforme véritablement une scène, la faisait passer du simple regard d'humain vers un ressenti poétique et incroyable qui est celui du cinéma : non pas seulement l'art du mouvement, mais surtout celui de l'image et son pouvoir étonnement insoupçonné. *Lux Æterna* et ces deux sublimes actrices en attestent ! Difficile encore à dire si ce moyen-métrage restera ou si encore l'on a affaire à une grand œuvre. Reste qu'il a réveillée indéniablement chez Gaspar Noé une volonté de pousser quelque-chose que je n'avais pas ressenti depuis *Enter the Void*.
Un regard inverse sur le cinéma façon *La Nuit américaine* de Truffaut, transposé dans l'horreur et la radicalité de Gaspar Noé. *Lux Æterna* décrypte les doutes, les tensions, ainsi que la recherche désespérée d'inspirations au cœur d'un tournage calamiteux et en particulier d'une scène : celle de la mort sur le bûcher pour une sorcière. Comme transcender la simple image qui se dessine face à nous ? Comment quitter le confort de la simple fiction pour une actrice et ainsi capter un semblant de vérité ? Ou tout simplement et tout morbidement : qu'est ce qu'on vécues ces femmes d'autrefois, au moment de la sentence ? C'est avec ses questionnements que Gaspar Noé construit son *Lux Æterna*, véritable expérience. Béatrice Dalle et Charlotte Gainsbourg ont beau jouer leurs propres rôles, elles restent prisonnières d'un regard et d'une imagerie (celle du cinéaste et d'un autre atout clés) les cloisonnant entre toutes ses couleurs qui les brûlent littéralement. **Le voila, le sacrifice élevant ces actrices du sol vers le ciel. La simple notion de comédie qui se transforme vers une certaine vérité cinématographique.** Mais *Lux Æterna* est surtout une ode au métier de chef opérateur (le voici enfin célébré) ! Il n'est d'ailleurs pas étonnent que ce soit celui-ci qui prend les reines de ce tournage catastrophique dans le film. Le chef opérateur est celui qui détient l'image, celui à qui les couleurs appartiennent et qui les faits voyager vers nos yeux. La mise en scène certes, mais surtout le calque qui se pose sur celle-ci. On connait évidement le grand liens entre Gaspar Noé et son directeur de la photographie fétiche, Benoît Debie. *Lux Æterna* pourrait se voir alors comme un hommage à ces visionnaires de "l'ombre". A ces second-cinéaste qui, à l'aide de l'intelligence du metteur en scène, transforme véritablement une scène, la faisait passer du simple regard d'humain vers un ressenti poétique et incroyable qui est celui du cinéma : non pas seulement l'art du mouvement, mais surtout celui de l'image et son pouvoir étonnement insoupçonné. *Lux Æterna* et ces deux sublimes actrices en attestent ! Difficile encore à dire si ce moyen-métrage restera ou si encore l'on a affaire à une grand œuvre. Reste qu'il a réveillée indéniablement chez Gaspar Noé une volonté de pousser quelque-chose que je n'avais pas ressenti depuis *Enter the Void*.
"Lux Æterna" est une expèrience èpuisante! Pour l'avoir essayè, sa rèputation n'est pas usurpèe! Un projet psychèdèlique sorti un peu de nulle part et rèalisè par l'enfant terrible du cinèma français! Avec cette volontè de choquer, Gaspar Noè nous entraîne de nouveau dans un trip visuel et sensoriel à nul autre pareil! L'envers du dècor d'un tournage qui s'ècroule comme un château de cartes et dont on ne sait quoi penser! Si vous êtes atteint d'èpilepsie, n'allez pas voir "Lux Æterna" où vous risquez de le payer très cher! Cacophonie, lumière aveuglante et utilisation du stroboscope à se brûler la rètine! La prochaine fois, vous rèflèchirez peut-être à deux fois avant de voir et subir cette èpreuve sous haute tension de l'ami Gaspar! Bèatrice Dalle hurle et pique des colères tandis que Charlotte Gainsbourg se fond tant bien que mal dans ce dècor infernal! Pour les hystèriques...
J'ai adoré le cinéma de Gaspar Noé de ses débuts à son chef d'oeuvre "Enter the void". Depuis ce dernier, je trouve que ses films manquent de substance, sonnent creux et sont moins percutants. "Lux Aeterna", commandé par la marque YSL, est un bon exemple de ce passage à vide du cinéaste. Si on y retrouve sa mise en scène si particulière et son ambition de faire un cinéma différent, cela ne suffit pas à faire un bon métrage. Et quand le reste ne suit pas, on s'ennuie. L'originalité et la recherche esthétique ne font pas tout. Le talent est toujours là mais il manque un solide scénario pour le sublimer.
Ouille ouille ouille. Mes yeux ont brûlé devant ce « film » l’histoire n’est malheureusement pas vraiment convaincante. C’est bien beau de vouloir jouer avec des effets stroboscopiques mais à ce point ça fait mal à la tête. Dommage beaucoup de potentiel s’offrait à ce métrage.
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