Derniers Avis : Le Pacte des loups - Page 5

Le mythe de la bête du Gévaudan, revu par Christophe Gans, intègre une dimension fantastique et l'idée d'une machination. Dépêché par le Roi, le chevalier de Fronsac, naturaliste et homme d'action, se doit de découvrir le mystère et de traquer le monstre qui terrorise la population.
Les attaques de la bête, longtemps invisible, donnent des scènes assez réussies en termes d'angoisse et d'épouvante, qui baignant souvent dans un esthétisme cafardeux et comme irréaliste, ne sont pas sans rappeler le "Sleepy Hollow" de Tim Burton et les agressions de son cavalier sans tête. Mais ces moments épars de terreur ne constituent pas un film captivant. Entre chacun d'eux, Gans semble broder, esquissant des rapports superficiels entre Fronsac et ses hôtes provinciaux. La relation du héros avec la fille de la maison, spoiler: avec une prostituée étrange
ou encore avec son fidèle compagnon, un taciturne indien d'Amérique doué en arts martiaux (que viennent faire ici ces combats?) sont comme des digressions, parfois tape-à-l'oeil et esthétisantes. Pour tout dire, les personnages sont plutôt faibles, voire transparents, car ils ne sont portés par aucune idée forte.
Et que dire de la seconde partie du film, quand l'action s'emballe spoiler: et que la bête apparait.
Spectaculaire, certes, mais qui n'en finit pas d'annoncer le dénouement. Manquant de simplicité et de concision, cette partie flirte parfois avec le grotesque spoiler: (quand Fronsac et son indien se peinturlurent des couleurs de la guerre)
, se disperse, et son défaut d'unité est le résultat d'un éclectisme mal maîtrisé provenant des "films de genre".
En voulant trop montrer et trop dire, en voulant faire du grand spectacle, Gans enlève au sujet de son mystère et de son caractère cauchemardesque. Appliqué, "commercialement correct", le film ne parvient pas à masquer ses carences dans l'inspiration et le brio de la mise en scène.

"La Confrérie des Loups !"

Bientôt emporté par la révolution française devenue terreur, le Marquis Thomas d’Apcher (Jacques Perrin/Jérémie Renier), à la lueur d’une bougie - alors que grondent les clameurs d’une foule assoiffée de sang et de vengeance - se rappelle sa jeunesse en Gévaudan. Sous sa plume délicate d’homme lettré, il se remémore sa rencontre avec le chevalier Grégoire De Fronsac (Samuel Le Bihan) - naturaliste de Louis XV - et Mani (Mark Dacascos), un Indien Mohawk, son compagnon de route et ami d'Amérique. Mandaté par le Roi pour mettre fin aux agissements d’une bête qui sème terreur et mort dans le diocèse de Mende, sur la lande Languedocienne, Fronsac est bientôt confronté à l’hostilité de la noblesse locale. Le splendide prologue empreint de nostalgie, celle d’un homme qui se souvient, laisse place à l’une des plus belle ouverture que le cinéma des années 2000, nous ait donné de voir - l'envoûtante partition de Joseph LoDuca et la narration suave de Jacques Perrin - vont entraîner le spectateur aux travers de paysages aussi sauvages que magnifiques, pour ce qui est à ce jour, l’une des plus impressionnantes superproductions française. Le folklore autour de la légende de la bête du Gévaudan sera pour Christophe Gans - l’ex rédac-chef du feu magazine Starfix - le prétexte pour user de tout son talent de réalisateur. A la manière d’un Tarantino à la française, le réalisateur de “Necronomicon” et “Crying Freeman”, en passionné de cinéma européen, américain, asiatique, aimant aussi bien le fantastique, le polar, les arts-martiaux que l’aventure - il fût d’ailleurs, un temps, pressenti pour adapter une préquelle de “20.000 lieues sous les mers” et donner vie à la BD “Rahan” - va s’amuser à mélanger les styles et les genres. En convoquant pour la seconde fois l’acteur Mark Dacascos (“Crying Freeman), Christophe Gans va apporter une touche d’exotisme complètement inattendu, en parfait décalage avec le récit ancré dans la France rurale du 18e siècle. Les peintures corporelles et les chorégraphies de combats - à mains nues ou au bâton - qu’apportent avec lui l’acteur hawaïen, comptent parmi les séquences cultes du long-métrage et confère au film un côté anachronique du plus bel effet. Quant aux assauts de la bête, Gans, à la manière de Spielberg pour “Les dents de la mer”, jouera l’économie. Il ne dévoilera que des bribes - jusqu’à la confrontation ultime - dans ce qui est une libre interprétation de l’histoire. N’oublions pas qu’il s’agit là d’un mythe, qui perdure dans l’imaginaire collectif depuis des siècles, laissant ainsi la place à toutes les hypothèses. Avec son casting d’aristos - Jean Yann, Emilie Dequenne, Jérémie Renier, Edith Scob, Bernard Farci… et ses personnages à l’aura énigmatique - Vincent Cassel, Monica Bellucci, Jean-François Stévenin et philippe Nahon - Christophe Gans nous ouvre les portes d’un univers dans lequel, la toute puissante église Catholique - à travers cette malédiction soit-disante divine qui afflige la région - peut asseoir son pouvoir sur la population. Entretenu par des sermons - sonnant comme des avertissements - par le Père Henri Sardis (J-F Stevenin) - que le scénario décrit comme un faux-prophète - le Gévaudan s’enfonce inexorablement dans la peur. Avec son récit baigné de superstitions, parcouru par des paysages splendides, “Le Pacte des loups” arbitre le combat du rationnel - les connaissances et la science de Grégoire de Fronsac, contre l’irrationnel - les légendes et fantasmes autour de la bête - dans un siècle en plein bouleversement qui voit dans les métropoles, le combat des “Lumières” contre l’obscurantisme. Pour l’heure, en Gévaudan - loin des considérations sociales et philosophiques d’un monde en pleine mutation - dans ce petit bout de terre oublié, les hurlements de victimes agonisantes sous les cros acérés d'un monstre sanguinaire - qu’il fût avéré ou non - laisseront peu à peu place aux murmures d’une révolution, qui elle sera bien réelle et bien plus impitoyable.

Un film français culte, qui reste un chef-d'œuvre encore aujourd'hui. L'intrigue sur la bête du Gévaudan est affinement bien mené, le casting est vraiment bon et les quelque scène d'humour ne sont pas toutes mauvaises. Les scènes d'action manquent toute fois un peu de pep à mon gout et certains plans de caméra sont assez étranges, sans compter que par moment, on sent que le rythme ralenti et à du mal à suivre le reste du film.

J’ai vu ce film pour la première fois à l’occasion de sa remasterisation complète en 4k Dolby Atmos et Dolby Vision
J’ai apprécié l’histoire et le jeu des acteurs, je regrette comme d’autres je suppose les scènes trop « punchy » ou les effets de combats et de ralentis à outrance me sortent un peu de l’immersion proposée, c’est ce qui passe la note de 4 a 3,5 pour la part.
La technique est bonne, le mixage audio est très bon et l’image très propre et détaillée pour l’âge du film.
C’est en tout cas agréable de voir qu’un film français peut aussi être d’une certaine ampleur au niveau décor / nombre de personnages..

Superproduction française qui n'a rien à envier aux américaines. Superbes images et réalisation au top !

Christophe Gans a un talent indéniable pour shooter, son film est très beau bien qu'il abuse un peu trop des ralentis. Très ambitieux aussi, il bénéficie d'un très gros budget et il a un coté blockbuster Américain qui se dégage de l'œuvre, la démarche est très louable.
Par contre pour raconter ses histoires Gans a beaucoup plus de difficultés, ce n'est pas fluide, souvent ennuyeux et il manque une très grosse dose d'humanité et d'âme à son œuvre. On ne s'attache jamais vraiment à aucun héros.
Coté casting il est plutôt alléchant sur la papier mais Samuel Le Bihan joue toujours aussi mal, quel dommage de lui avoir confié le rôle principal. Cassel, d'habitude très juste, est ici très mauvais également.

Vu et revu ce film.
Beaucoup d'esbrouffe et de clichés ds ce film ambitieux mais qui se laisse regarder, un jour où on manque un peu d'exigence pour le cinéma.
Allez trois étoiles...

Arnaque Intellectuelle.
Les indiens habitent en France.
Les personnages sont outrageusement stupides.
Les plans sont trop lents.
Les tuniques rouges sont dans le sud de la France en 1764.

Respecter strictement ce qui s'est passé dans l'histoire n'est pas gage de qualité mais là c'est une production des état - uniens d'Amérique du Nord pour eux - mêmes.

Je pense que le principal problème du film est celui d'avoir mal vieilli.

Je ne doute pas que, lors de sa sortie, ses nombreux plans ralentis, spoiler: sa bête en 3D dégeulasse
, ses costumes d'époque, aient pu en impressionner plus d'un ! Avec un peu de gore et d'érotisme.

Seulement voilà aujourd'hui, ce n'est plus le cas. Si le début du film intrigue, il tombe rapidement dans des chorégraphies et dialogues "chip" voire nanardesques.

Une expérience de visionnage pas inintéressante pour autant.

La même année que «Moulin Rouge», production anglosaxonne qui metais déjà à l’honneur la France, c’est le réalisateur Christophe Gans de proposer à son tour une fiction qui se passe dans ce pays avec «Le Pacte des Loups». Ici pas question de numéros dansants, et de chansons...le cinéaste s’interresse à une légende du terroir : la bête du Gavaud, un monstre qui s’en prends aux humains dans un petit village sous le règne de Louis XV. De cette maigre intrigue : le réalisateur construit un véritable récit fantastique mélant d’action, drame, romance et cape et épées. Un combo qui fait plaisir à voir dans un cinéma français assez frileux aux films de genre. Adulé par certains à sa sortie, décriés par d’autres : «Le Pacte des Loups» n’en reste pas moins un ovni à par entièrre revigorant et surprenant. Je me situe dans la première catégorie. Personellement j’ai était complètement happé par le soin de la mise en scène épique de Christophe Honoré. Que ce soit dans ces plans paysages ou ses personnages ça vous époustoufle. On plonge véritablement dans cette France tourmentée et le parallèle avec la révolution français n’en est que plus intéressant. Il faut le dire le scénario est admirablement bien ficelés dans l’ensemble. Les dialogues ne sont pas mémorables mais ne gachent en rien la narration. Plus long dans sa première partie, la deuxième partie est captivante et même si on devine plus ou moins la résolution de fins et que certains éléments semblent tirés par les cheveux, voir ces personnages se débattrent avec les ténébres est vraiment intéressant.

L’ensemble de la distribution est excellente, et elle a révéler bons nombres de grands acteurs. Mention spéciales à Samuel Lebihan qui interprète très bien son rôle, mais aussi Monica Bellucci irrésistible en prostituée-espionne, et enfin Vincent Cassel qui offre une prestation sombre et torturé. De tous, c’est lui qui habite véritablement son rôle et qui aurait du gagner un César. Tant il est angoissant et troublant. Emilie Dequenne est également très juste et innatendue dans ce genre de rôle. C’est rythmée dans l’ensemble, palpitant, on passe par toute les émotions possible. C’est audacieux, magnifique à regarder...vraiment un chef d’oeuvre à la française qui cotoie les plus grandes épopées et tragédies hollywoodiennes.

Bien que quelques longueurs se fassent sentir en seconde partie et que l'ensemble du casting ne parvienne pas à la densité sinistre de Vincent Cassel, au charisme fascinant de Mark Dacascos ou à la force tranquille de Jacques Perrin, nos yeux demeurent rivés sur ce drame historique grâce à son atmosphère surnaturelle, ses chorégraphies singularisées et son visuel recherché qu'une mise en scène au parti-pris fantasmagorique assumé sublime autant que les paysages. Fort moderne dans sa réalisation - malgré quelques effets spéciaux lupins datés - cette création singulière a bénéficié d'une remastérisation de qualité tant dans sa résolution que dans sa grave bande-sonore rythmée. Une oeuvre nettement individualisée!

Bon ….. je me souviens avoir été voir ce film plein d’espoirs … qu’elle catastrophe ! J’ai failli sortir en pleine sceance !! C’est mauvais ! Les acteurs (sic) ne savent pas jouer … rien d’étonnant quand on voit le choix … bref passez votre chemin si vous avez été épargnés jusque là !

Un mélange des genres incroyable, le pacte des loups hormis les effets speciaux de la béte, n'a absolument pas pris une ride. C'est toujours un plaisir de le regarder et malheureusement de voir à quel point le cinéma français n'a pas compris l'impact de ce film.

Un film que je n'avais pas revu depuis sa sortie et qui constitue à ce jour ma seule incursion dans la filmographie de Christophe Gans. Un long-métrage à mi-chemin entre Sleepy hollow" de Tim Burton dans sa plongée dans une région reculée et difficilement accessible du 17ème siècle, ici le Gévaudan, en proie à une créature sanguinaire, violente et mystérieuse et "From hell" pour son atmosphère envoûtante sur fond de sombre complot. Un ensemble clairement grand spectacle mais dont l'écriture manque de clarté et de lisibilité, une espèce de fouillis informel et brouillon. Un casting français vraiment impressionnant de Vincent Cassel à Jacques Perrin mais l'acteur qui retient véritablement l'attention est Mark Dacascos et une interprétation trop théâtrale à l'image d'un Samuel Le Bihan que je n'ai jamais trouvé convaincant ou bon. Une mise en scène qui a vieilli, quelques séquences qui ont de l'allure mais qui manquent toutefois d'un peu de force narrative. Au final, du bon divertissement.

Ça bien vieillie depuis 2001 on s'aperçoit que le cinéma francais a bien évolué depuis, l'intrigue traîne en longueur et je le jeu des acteurs semble théatrale toutefois le scenario semble bien écris et meriterais un bon remake.