Derniers Avis : Autant en emporte le vent - Page 20

Un film à voir au moins une fois car il est vrai que c’est un classique. Vaut il la peine d’être revu ? oui, à faible fréquence afin d’oublier un peu toutes les « péripéties » des 4 heures…
Dans les plus je dirais que le film véhicule plutôt bien les différents sentiments : amour, haine, peine, joie, colère… (y a tout !) via le jeu de Clark Gable et Vivien Leigh, entre autres, qui est vraiment juste et amusant. L’histoire, sur fond de guerre de sécession est assez simple: tout tourne autour de Scarlett et de ses chimères de cœur. La musique, les costards, l’intrigue, les dialogues…pas du grand art mais ça s’enchaine assez bien avec même quelques répliques cinglantes.
Néanmoins, quelques éléments contestables en filigrane du style : la façon faussement idylique mais bien institutionnelle dont on présente les méchants yankees qui viennent les destituer de leurs « biens meubles » (en référence à la législation de l’époque sur la classification des esclaves dans le patrimoine). En effet, mama, grand sam, « Prici »…ont nous les présente comme faisant partie de la famille o' Hara sans nul doute…mais comme dirait Mr O’Hara : « selle mon cheval et au trop ! » oui missié !

Une fois le film fini, j'ai enfin pu comprendre le mythe qui entoure cette oeuvre, enfin pu comprendre ses 10 oscars et enfin pu comprendre pourquoi Gone in the Wind est intemporel. Avec la récente sortie d'Australia, dont beaucoup de critiques n'hésitent pas à comparer au film de Selznick, j'ai voulu replonger de ce grand classique de l'histoire du cinéma et je n'ai pas été déçu même mieux j'ai été frappé par sa qualité de réalisation, ses nombreux rebondissements scénaristiques alors qu'aujourd'hui 4 films sur 5 sont cousus de fil blanc. Le jeu de Clark Gable a été une véritable découverte. Autant de décontraction ne peut pas être uniquement indue par la nécessité du rôle, il fait forcément parti intégrante de l'acteur, d'où cette comparaison aujourd'hui avec un certain G.Clooney qu'il m'a été donnée de comprendre. Grande épopée par excellence, Autant en emporte le Vent mélange tous les genres cinématographiques sans tomber dans l'indigeste. De la même façon que Ben Hur ou Cléopâtre, Gone in the Wind donne l'impression de vivre une histoire, avec un tel résultat d'excellence. Bref, LE film à voir pour tout ceux qui se disent cinéphile : une vraie leçon de cinéma.

Le seul film dont je ne me lasse jamais. Chaque fois que je le regarde, c'est toujours aussi génial, aussi sublime. Certains n'aiment pas ce film - je ne vois pas comment -, mais on ne pas nier le fait que ce soit un monument du cinéma, si ce n'est LE plus grand film de tous les temps. J'aime tout dans ce film, et lui trouver des défauts est bien difficile. Les costumes sont somptueux, les acteurs sont parfaits, surtout Vivien Leigh, la fin n'est pas du tout conventionnelle pour un film américain, et l'histoire réserve de bonnes et mauvaises surprises. C'est vraiment un chef d'oeuvre, une légende. Alors, oui, c'est très très romantique, il faut aimer le genre. Mais si c'est le cas, je ne vois pas comment on peut mettre 0 étoile à ce film. Il a peut être un peu vieilli, mais cela reste un excellent film, indescriptible. Il faut le voir pour le croire.

Très belle fresque qui même aventure individuelle et histoire collective. Vivian Leigh et Clark Gable sont admirables, leurs face à face rythment le film avec succès. Rajoutez à cela des images superbes et une belle musique, vous obtenez un classique du cinéma hollywoodien...

Un film que j'ai vu et revu (un peu trop long pour le regarder très régulièrement)... Les dialogues sont une merveille et Scarlett O'Hara un modèle. On rêve toutes de trouver notre Rhett Butler...
Bref ce film est un chef d'oeuvre du cinéma.

Un grand film, que dis-je un très grand film ! Une réalisation superbe, des acteurs justes et intemporels! Vivien Leigh garde le charme de Mam'zelle Scarlett, sainte nitouche au visage diabolique, et Clark Gable, la classe et la finesse! Un bonheur! Sa durée ne sucite aucun ennui. Petit bémole, l'histoire découpée, effacée. Le réalisateur, par manque de temps, n'a pas exploité les aspects poignants de cette fresque fantastique. "Autant en emporte le vent" c'est plus qu'une histoire d'amour ! Je conseille à tous de lire le livre de Margaret Mitchell, vous saurez apprécier ce chef d'oeuvre. Scarlett toujours dans mon coeur !

Voilà, je fais enfin partie des fans de Autant en emporte le vent. Après avoir passé tout un semestre dans l'univers de Scarlett O'Hara par la lecture du livre, j'ai maintenant visionné le film, que je trouve certes moins bien que le livre, mais où l'on retrouve cet esprit du vieux sud avec d'excellents acteurs, surtout Vivien Leigh et Clark Gable !

Toute la démesure de Selznik dans ce film. Couleurs électrisantes, couple Leigh-Gable mythique, décors et vêtements... tout a été dit. Ou presque. On se rend compte aujourd'hui de la grande modernité du film. Sa cruauté sonne très juste, sa vision de la guerre de sécession également. Mais ce que je retiendrais avant tout de cet immense film, c'est la relation Scarlett-Mélanie. A la fin du film, ce que ressent Mélanie (excellente et souvent négligée Olivia de Havilland) pour Scarlett dépasse largement la vénération. Pourtant Scarlett n'a jamais voulu le bien de cette dernière. La scène chez Mélanie où tout le monde méprise et rejette Scarlett pour avoir été surprise avec Ashley, sauf Mélanie qui l'accueille chaleuresement, est très puissante émotionnellement. De manière générale, le film bénéficie d'une grande richesse dans les relations entre personnages. Passionnant sur près de 3h40.

Avec une durée de 4 heures qui était inhabituel pour un film commercial, des bénéfices très largement supérieur aux sommes engagés au départ faisant de ce film légendaire un des plus gros succès du cinéma, une moisson de 10 oscars dont celui de meilleur film et surtout la première récompense attribuée à une actrice de couleur, Hattie McDaniel l’interprète de Mammy, la nourrice de Scarlett, ce grand classique hollywoodien a battu à l’époque tout les records. Et cette adaptation du célèbre roman de Margaret Mitchell qui décrit sur fond de guerre de Sécession, la chute d’un monde de privilèges, d’une élite pour laisser place ensuite à un monde moins inégalitaire comme celui par exemple du commerce, occupe à faire découvrir également l’amour tumultueux et inachevé d’un couple glamour détestant les conventions qu’incarnent Vivien Leigh et Clark Gable, qui ne font qu’à leur tête au mépris de la bonne société sclérosée du vieux Sud. Pourtant même si le film est riche en émotions, le destin de l’impétueuse et fière Scarlett ainsi que du très charmeur mais cynique Rhett Butler peut paraître pompeux dans le romanesque, voir caricatural dans les personnages. Par ailleurs, Scarlett ne semble t’elle pas manipulatrice, trop fausse pour être touchante ? De plus ce film a un côté dérangeant en soi lorsqu’on s’aperçoit qu’Autant en emporte le vent présente le monde sudiste avant la guerre de Sécession comme une époque dorée où Blancs et Noirs vivaient en harmonie dans leur statut respectif de maîtres et d’esclaves. Il est donc certain que l’auteur d’ Autant en emporte le vent Margaret Mitchell n'était pas objective par sa façon de glorifier les sudistes qui étaient des gros esclavagistes, ce qui en soit est raciste ... N’oublions pas alors que ce film fut réalisé en 1939, vingt ans avant la bataille des Noirs pour les droits civiques

"Autant en emporte le vent" appartient à la légende du cinéma. Datant pourtant de 1939, le film n'a pas pris une seule ride, preuve que le réalisateur Victor Fleming a su analyser avec beaucoup d'intelligence les milieux sociaux qui régnaient durant la guerre de Sécession en mettant en scène les sudistes, qui s'avèrent être les grands perdants de la crise politique qui envahit l'Amérique au dix-neuvième siècle. Le film relate le parcours tumultueux et dramatique d'une jeune fille appartenant à la bourgeoisie du coté de ceux que leurs opposants appelaient les esclavagistes. Le film est une formidable fresque sur le caractère social de cette époque pendant laquelle les Noirs étaient traités comme des esclaves qui devaient subvenir au besoin des Blancs en se laissant dominer et figurant comme une main d'oeuvre abondante et bon marché. Le long-métrage est intéressant dans la mesure où l'on assiste au bouleversement de la vie des sudistes dans une guerre civile qui comptera de nombreux morts et qui sert de tremplin à une romance, à une histoire d'amour entre plusieurs êtres souvent séparés par les situations politiques. Le film montre la misère, la souffrance, la famine et établit le profil psychologique de la jeune femme mise en avant formidablement tenu par Vivien Leigh qui obtiendra l'oscar de la meilleure actrice par la suite. Cette dernière illumine le film par sa présence, par sa grande force de caractère, par son envie de vivre, par sa colère, par ses défauts si humains que sont l'égoïsme et l'opportunisme. Le réalisateur n'hésite pas à dévoiler la personnalité de tous ses personnages et c'est cette profondeur, cette vision si virtuose des différentes personnalités humaines qui confère au film ce sentiment de perfection. La musique qui accompagne le film restera dans toutes les mémoires par son air mélancolique qui annonce la fin d'une ère. Victor Fleming signe un film fort, bouleversant, romantique, puissant et tellement moderne qu'il fascine encore. Grandiose!

Autant en emporte le vent, 1950, de Victor Flemming, après George Cukor, avec Vivien Leigh, Clark Gable, Olivia de Havilland. D’après l’unique roman écrit par Margaret Mitchell, qui se trouve ici très bien adapté, même s’il me semble que les personnages étaient psychologiquement plus complexes. Cette formidable épopée romanesque qui débute avec la Guerre de Sécession (années 1861 – 1865) raconte la vie de Scarlett O’Hara, une jeune sudiste géorgienne, produit typique de cette haute société de planteurs de coton, riche, fière et arrogante, raffinée et esclavagiste, ses trois mariages et ses amours difficiles avec Rhett Butler. Film remarquable (décors, costumes, mise scène etc.), datant de presque 60ans, un peu long et empesé aujourd’hui, certes, mais qui laisse, entre autre, à tous les cinéphiles le souvenir d’un couple mythique et des images époustouflantes.

Jamais le mot "chef-d'oeuvre" aura pris un sens aussi fort pour un film. Une beauté exceptionnelle, un exemple de perfection! Je suis encore sous le choc. C'est la première fois que je suis conquis de cette manière par un film... Il a la réputation d'être l'un des meilleurs de tous les temps et je n'ai absolument aucun doute là-dessus! Je n'ai pas vu tous les films de l'histoire, il est donc difficile de dire pareil, mais celui qui m'a le plus marqué; tant au niveau de l'intrigue, de l'humour, des dialogues, des décors et paysages somptueux et des personnages (Scarlett O'Hara, un personnage de légende, d'une froideur et d'une élégance terrassantes).... Tout est à dévorer! Il FAUT le voir à tout prix. 4, 5, 6 étoiles, plus? Le nombre d'étoiles ne veut plus rien dire dans ce cas là... Vive le cinéma!!

Pas facile de noter ce film. Il aurait mérité 5 étoiles il y a 60 ans mais malheureusement, je l'ai vu cette année pour la première fois. L'histoire est plutôt bien et riche mais ça dure quand même 4h. C'est bien interprété ceci dit même si le jeu n'est plus le même aujourd'hui. Il y a même une scène tournée avec toutes les caméras du même style existantes pour une scène. C'est un des films préférés de ma femme et pour la seule et unique fois, je vais faire une moyenne de nos 2 notes à savoir 4 pour elle et 2 pour moi. Je mets donc 3 étoiles et pour être franc, je pense qu'il les mérite quand même bien.

un couple mythique du cinéma , des décors à tomber à la renverse , des figurants à foison et une production cauchemardesque ont rendu ce film légendaire.A noter, que fleming a remporté un oscar qui aurait du au moins être partagé avec cukor qui a co-réalisé le film, mais qui a été évincé à cause de son homosexualité reconnue par lui même ,par GABLE qui redoutait que l'on doute de sa virilité ! On imagine le tollé aujourd'hui dans le même cas de figure...

Certainement le film le plus connu dans le monde mais aussi bourré de fautes.Le scénario est fait pour des personnes plus âgées,je veux dire par là que ce sera le public le plus vieux qui en sera le plus satisfait.Bref certainement le film le plus long que j'ai vu et le plus inintéressant de ma vie.On sait comment sa va se finir,aucune surprise et c'est très déplaisant.