Avis : Un parfait inconnu - Page 5

Je ne doute pas de tout le travail derrière et j'espère ne pas avoir été influencée par le fait que la folk ne soit pas ma musique de prédilection mais je me suis beaucoup ennuyée en regardant "Un parfait inconnu". Le début était vraiment intéressant mais le rythme du film s'est tassé petit à petit jusqu'à ne plus rien proposer. Dommage, j'aurais aimé un biopic plus prenant et relatant une période plus large pour apprécier et comprendre plus en profondeur l'histoire de Bob Dylan.

magnifique performance de Chalamet dont le corps se transforme de façon incroyable au cours du film, bien sûr et une bande son de rêve.

Avec Un Parfait Inconnu, James Mangold transcende le simple biopic pour livrer une immersion fascinante dans la métamorphose artistique de Bob Dylan. Plutôt qu’un récit linéaire, le film adopte une approche impressionniste, laissant la musique et les silences raconter l’essentiel.

Timothée Chalamet incarne Dylan avec une intensité rare, capturant à la fois son charisme insaisissable et son désir de rupture. Son interprétation des morceaux cultes est bluffante, portée par une mise en scène vibrante et un travail sonore exceptionnel.

Plus qu’un hommage, Un Parfait Inconnu questionne le mythe et l’authenticité, interrogeant la célébrité et la liberté artistique. Une œuvre puissante, immersive et essentielle.

Je ne connaissais pas du tout la vie et la carrière de cet artiste mais adorant les biopic, je suis allé le voir. Et franchement je n'ai aucun regret. C'est un super film, l'histoire de Bob Dylan est captivante, sa musique est géniale. J'ai passé un très très bon moment.

Si vous êtes pas amateur de musique Falk et de Bob Dylan passez votre chemin.
Le film ne vous donnera rien aucune émotion.

Vu en avant-première.

Un très bon biopic, un récit tout en finesse de l'histoire d'un poète folk qui révolutionna la musique. Chalamet interprète magnifiquement bien le personnage, et les acteurs également. Un film à voir, notamment pour tous les mélomanes !

Un parfait inconnu (A Complete Unknown)

Réalisateur : James Mangold
Scénaristes : James Mangold et Jay Cocks
Genre : Film biographique adapté de l’ouvrage « Dylan Goes Electric » d’Elijah Wald
Acteurs : Timothée Chalamet (Bob Dylan, de son vrai nom : Robert Allen Zimmerman), Edward Norton (Peter Seeger), Elle Fanning (Sylvie Russo, de son vrai nom : Suze Rotolo), Monica Barbaro (Joan Baez), Boyd Holbrook (Johnny Cash) et plusieurs autres excellents acteurs.

Ce film relate les années 1960 à 1966 de la vie et rapide montée vers la célébrité de Bob Dylan.
Quoi dire sinon que le film est excellent. Timothée Chalamet est époustouflant, surtout quand l’on sait que ses connaissances de la guitare étaient minimales quelques mois avant le tournage du film, qu’il a non seulement pris des cours de guitare, mais aussi des cours de chant, et s’est enseigné lui-même à jouer de l’harmonica.
L’histoire n’est pas trop gluante d’admiration envers le grand Bob ni trop négativement critique. On apprend, si on ne le savait pas déjà, que Dylan n’était pas très fidèle aux femmes qu’il côtoyait. Mais évidemment, tout est centré sur sa musique et sa montée vers le succès. Alors, on le voit obsédé par l’écriture de nouvelles chansons et trimballant sa guitare sèche partout, jusqu’au lit et pratiquant ses nouvelles pièces.
On le voit aussi un peu en spectacle avec Joan Baez, qui, selon lui, chante un peu trop bien et se force trop à écrire de « jolies » chansons. Mais leurs duos sur scènes sont l’fun à regarder et écouter.
La scène du show folk à Newark où Dylan s’entête à jouer sur sa guitare électrique avec un son plus rock que folk et avec tous les organisateurs s’affolant et tentant inutilement de couper le son est amusante.
Sa relation avec un Guthrie (Scoot McNairy) mourant est touchante, sans être larmoyante. Et celle avec Johnny Cash (Boyd Holbrook) est intéressante en ce sens qu’on voit l’effet qu’a pu avoir le côté rebelle de Cash sur le jeune Bob. « Va mettre un peu de boue sur le tapis », lui conseillait Cash.
Le jeu d’Edward Norton en Peter Seeger, qui donne un coup de pouce à Dylan à ses tout débuts, est juste. J’aime beaucoup cet acteur depuis bien avant « Fight Club » (en fait, depuis « Primal Fear »).
Le film prend fin après la sortie de « Highway 61 Revisited » qui comprend « Like a Rolling Stone » et avant son accident de moto et la sortie du premier album double de l’histoire (« Blonde on Blonde »). Y aura-t-il une suite ?
Je trouve en somme qu’il n’y a pas grand-chose de mal à dire sur ce film qui m’a fait replonger dans les années 60 (hé oui, je suis assez vieille pour ça) et a réveillé mon amour de longue date pour la musique de Dylan.
Ce film est pas mal plus à mon goût que « Bohemian Rhapsody », qui était pourtant très bon, et le jeu de Chalamet est aussi bien supérieur (plus naturel) à celui de Rami Malek en Freddy Mercury, qui ne faisait que répéter comme un robot bien programmé les mouvements de Freddy sur scène.

9/10

Pour nous les boomers qui avons été bercés depuis notre adolescence par les chansons et les refrains de Bob Dylan ce film est une cure de jouvence. il retrace les premières années de la carrière de Dylan et on y retrouve les stars qui ont bercés notre jeunesse, Johnny Cash ou Joan Baez (magnifique). le film est bien construit et laisse suffisamment de place à la musique au milieu des intrigues sentimentales ou professionnelles. La performance des acteurs et en particulier Timothée Chalamet et Monica Barbaro est exceptionnelle. L'atmosphère de cette période est parfaitement rendue et on prend un réel plaisir à profiter de 2h30 de bonheur.

D'accord, Timothée Chalamet incarne avec brio ce jeune musicien qui débarque à New York en 1961 sans-le-sou avant une ascension fulgurante. Pour le reste, ce biopic est réservé aux fans de l'icône (toujours en vie à 84 ans) .En effet, ce film est consacré à la genése et à l'interprétation de ses plus grand tubes. Sa vie amoureuse ressemble à une bluette adolescente entre la sage Sylvie (Elle Fanning) et l'autre icône Joan Baez (Monica Barbaro). Bref, tout ceci n'est pas trop "rock n'roll"!. L'époque est à l'heure des récits de vie des légendes de la musique ( "Bohemian Rapsody" "Rocketman" "Monsieur Aznavour" ou encore dernièrement "Better man"), mais celui-ci est bien trop lisse. spoiler: Il faut attendre les derniers instants pour vibrer en voyant ce jeune homme caché derrière ses lunettes noires passer du folk à l'électrique devant un public médusé
. "Walk the line"(2005) du même James Mangold sur la vie de Johnny Cash que l'on aperçoit dans "Un parfait inconnu" était à mon sens beaucoup plus percutant. A vous de voir!

Ce biopic sur Bob DYLAN interprété par Timothée CHALAMET est une tentative ratée. Le film ne se concentre que sur une période de quatre années de la vie de l'artiste, mettant l'accent sur les débuts de son ascension, ce qui limite énormément la richesse de sa carrière. De plus, il est difficile de comprendre ce que le réalisateur essaie réellement de raconter, car le film manque de clarté et de profondeur narrative. En outre, la performance de Timothée CHALAMET laisse à désirer. Il interprète Bob DYLAN avec une désinvolture qui rend le personnage peu attachant, voire insaisissable. L'acteur semble passer à côté de l'essence et de la complexité de la légende musicale qu'est Bob DYLAN. En résumé, "Un parfait inconnu" ne parvient pas à rendre hommage à l'icône qu'est Bob DYLAN, et la prestation de CHALAMET, bien que talentueuse, n'apporte pas la profondeur nécessaire au rôle.

Un Parfait Inconnu est un bon biopic sur Bob Dylan, porté par une mise en scène audacieuse et un casting exceptionnel. Timothée Chalamet impressionne par son intensité et sa justesse, capturant à merveille l’âme insaisissable du musicien.
Mais la véritable révélation du film, c’est Edward Norton, qui livre pour moi l’une des meilleures performances pour un second rôle. Il apporte une profondeur et une complexité incroyables à son personnage, rendant chaque scène où il apparaît captivante.
La réalisation joue habilement entre réalisme et poésie, reflétant l’esprit libre et changeant de Dylan. Avec une bande-son impeccable et une narration maîtrisée, le film ne se contente pas de retracer une carrière, il plonge dans l’essence même de l’artiste. Un biopic inspiré et incontournable.

"Un parfait inconnu" fut une expérience extrêmement frustrante. Même si je n'ai aucune attache avec Bob Dylan, le retour de James Mangold m'a immédiatement chauffé pour le visionnage de ce projet. Pourtant, je suis ressorti très frustré de ma séance, surtout quand je compare mon ressenti aux retours des spectateurs sur ce projet. Même si je ne suis pas la cible de ce film, j'ai la sensation que les avis sur ce dernier sont disproportionnés. Malgré tout, je reconnais volontiers certaines qualités à cette réalisation, notamment dans ses choix de casting. J'ai adoré retrouver Edward Norton, je trouve que Monica Barbaro est une véritable révélation et j'ai évidemment trouvé que Timothée Chalamet rentrait bien dans la peau de son personnage. Clairement, je suis loin de faire partie de ses fans, mais je trouve que c'était un choix pertinent pour le rôle. Cela se voit déjà d'un point de vue physique, mais également dans son jeu nonchalant et très fermé. J'ai notamment apprécié le parti-pris de vraiment le faire chanter, sachant qu'il se débrouille bien dans cet exercice. Beaucoup de passages musicaux sont donc très réussis, en partie grâce à ce choix. Mais maintenant, louer la qualité musicale du film serait occulter le gros défaut de ce point, à savoir que ses moments sont bien trop présents. Il y a un nombre absolument fou de chansons au sein du film, et je dois dire que cela m'a particulièrement dérangé. Dans les 30 premières minutes, on a presque 5, à 6, scènes de suite qui contiennent une chanson. Au bout d'un moment, j'ai réellement fait une overdose. Et le souci de cette accumulation de moments chantés, c'est que cela nous fait parfois oublier le fait que le film tente d'avoir un propos. Malheureusement, je trouve que toutes les thématiques, et les sujets que le film semble aborder, sont vraiment trop traités en surface. Déjà, le récit essaye d'ancrer son histoire dans les États-Unis de l'époque, et si cela est réussi au niveau des décors et des costumes, je trouve que c'est un peu trop survolé pour le reste. Par exemple, on parle beaucoup des guerres de cette époque, ou même de la politique américaine, mais sans vraiment y mettre du contexte. Sincèrement, pour ceux qui ne sont pas familiers avec tout cela, je suis persuadé qu'ils vont rester en dehors de ces moments. Et c'est de même pour le sujet qui intervient dans la seconde partie du récit, à savoir la dérive de la musique de Bob Dylan vers du rock. Hormis pour la séquence de fin, où cela est vraiment appuyé, c'est assez peu exposé. Par conséquent, je suis certain que beaucoup de gens ne comprendront pas les enjeux et ce que souhaitent raconter cette scène. Cette envie de parler aux fans et aux connaisseurs du genre est louable, mais je regrette que le scénario n'ait jamais cherché à étoffer l'ensemble. Surtout qu'il y avait de la place pour faire cela, notamment en enlevant beaucoup des trop nombreux moments musicaux et en éclipsant les histoires d'amour très superficielles du film. Celles-ci sont d'ailleurs assez peu intéressantes, donc je ne comprends pas pourquoi le projet ne s'est pas plus concentré sur son sujet central. L'idée de ce projet était de parler de tout ce qui entoure sa musique, on le voit avec le titre et dans cette idée de ne pas vraiment raconter ses origines. Mais ce manque de contexte et ce choix d'aller quand même raconter ses histoires d'amour font me poser beaucoup trop de questions. L'ensemble est donc particulièrement long à regarder, le rythme étant vraiment trop lent. En bref, je n'ai pas du tout accroché à ce projet. Dans l'idée, je peux comprendre son envie et je suis sûr qu'un fan de Bob Dylan pourra y trouver son compte. Cependant, je ne comprends pas que l'on vende ce projet comme un chef-d'œuvre, car il n'en est clairement pas un. Pour conclure, un biopic qui rate ses idées.

Chef d’œuvre dans son genre. Au delà du biopic . Un film respectueux , sensible, fin . À voir et surtout à revoir

J’étais sceptique, je dois bien l’admettre. Mais sincèrement ce film est une merveille. La réalisation est très belle, T. Chalamet très bon dans ce rôle de Bob Dylan. À voir absolument

Je l'ai regardé sans même voir le trailer, sans aucune attente rien à tel point que j'ai découvert que c'était sur Bob Dylan pendant le film.
Et bien j'ai pris une belle petite claque, je n'ai pas vu les +2h passer, le jeu d'acteur est excellent, les musiques sont excellentes, bref ça faisait longtemps que je n'avais pas vu un aussi bon film.