AlloCiné
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Avec The Lost Daughter, Leda, professeure en vacances en Grèce, observe une jeune mère débordée ; cette vision rouvre en elle le souvenir d’un abandon passé, et Maggie Gyllenhaal s’en tient à l’exploration nue d’une ambivalence : aimer ses enfants n’abolit ni l’épuisement, ni le désir de fuite. Le programme est clair mais il reste étroit.
La mise en scène choisit le retrait. Plans serrés, silences lourds, regards en chaîne : Nina vue par Leda, Leda vue par la caméra, nous pris dans cette circulation de point de vue. Le montage mêle passé et présent sans appui mais cette porosité finit par tourner en procédé. La maternité s’y montre dans sa matière brute (cris, sueur, gestes répétés) sans que le film trouve toujours la variation qui en révélerait la complexité.
La poupée volée concentre le geste le plus dérangeant. Objet transitionnel, elle devient un noyau de culpabilité. Rien n’est expliqué, mais rien n’est vraiment relancé non plus. Sous la lumière blanche des paysages grecs, tout s’expose, parfois au point de perdre sa tension. L’opacité de Leda, portée par Olivia Colman et relayée par Jessie Buckley, demeure, mais elle tourne parfois en écran plutôt qu’en abîme. Néanmoins, The Lost Daughter déplace la maternité du sacré vers un tragique ordinaire, où chaque choix laisse une trace et où aucune version de soi ne sort indemne.
La mise en scène choisit le retrait. Plans serrés, silences lourds, regards en chaîne : Nina vue par Leda, Leda vue par la caméra, nous pris dans cette circulation de point de vue. Le montage mêle passé et présent sans appui mais cette porosité finit par tourner en procédé. La maternité s’y montre dans sa matière brute (cris, sueur, gestes répétés) sans que le film trouve toujours la variation qui en révélerait la complexité.
La poupée volée concentre le geste le plus dérangeant. Objet transitionnel, elle devient un noyau de culpabilité. Rien n’est expliqué, mais rien n’est vraiment relancé non plus. Sous la lumière blanche des paysages grecs, tout s’expose, parfois au point de perdre sa tension. L’opacité de Leda, portée par Olivia Colman et relayée par Jessie Buckley, demeure, mais elle tourne parfois en écran plutôt qu’en abîme. Néanmoins, The Lost Daughter déplace la maternité du sacré vers un tragique ordinaire, où chaque choix laisse une trace et où aucune version de soi ne sort indemne.
Un début prometteur avec un petit air de thriller mais par peut être maladresse le film s’égare plus ou moins volontairement je pense, mais en fin de compte ça ne donne rien
Je n'ai rien lu avant de regarder le film. Je savais à peine de quoi ça parlait. Quelle belle surprise !! Complètement séduite par le scénario et le jeu des acteurs, toutes et tous. Olivia Colman est comme d'habitude excellente, dans le rôle d'une femme forte et fragile à la fois. Une perle rare dans le cinéma américain ce film. On se laisse haper par ce qui l'habite, on veut savoir pourquoi.. Pourquoi.. Quel est son secret..
La performance des acteurs est excellente.
Le film est d’un ennui inavouable.
La caméra, leurs mouvements très /trop rapides et les gros plans amènent à des images d’une laideur non-méritée.
je n’arrive ni à comprendre ces choix ni à percer leur dimension artistique même pour du cinéma d’auteur.
La fin est ridicule.
Le film est d’un ennui inavouable.
La caméra, leurs mouvements très /trop rapides et les gros plans amènent à des images d’une laideur non-méritée.
je n’arrive ni à comprendre ces choix ni à percer leur dimension artistique même pour du cinéma d’auteur.
La fin est ridicule.
Un très bon film, adaptation réussie d'un roman qui doit être très intéressant. Très belle interprétation des 3 actrices, par ordre d'importance et de niveau de jeu : Olivia Colman, Jessie Buckley et Dakota Johnson (par ailleurs super mignonne). Tout du long l'ambiance est étrange, un peu pesante et on se demande si le personnage principal n'est pas en dépression ou avec des problèmes psychiatriques. La musique est bien adaptée aux situations et accompagne le déroulement du film. Le montage (flashes back, son du passé alors que l'on voit les images du présent) est de très bon niveau. A voir (attention ce n'est pas une comédie).
J'ai commencé à regarder et immédiatement j'ai compris que ce film allait essayer de me submerger d'émotion gnangnan. Après dix minutes de visionnage j'ai aussi compris que cela ne pourrait pas arriver car j'étais incapable de le regarder plus longtemps. J'ai commencé alors à le regarder en accéléré, mais même comme cela l'ennui qui s'en dégageait était accablant... Alors je l'ai arrêté et je l'ai jeté !
L'idée aurait pu être interessante mais, rien ne se passe. Les acteurs sont sympas, on sort un peu des clichés présentés sur Netflix.
Le film est bon mais j' ai ressenti une angoisse, lourdeur tout le long! Entre le tître, les flash back & sa façon d'être je m'attendais à un drame encore pire ! Sinon j'ai regardé jusqu'au bout 2h02 pas mal !
Avec son premier long-métrage adapté du roman éponyme d'Elena Ferrante, Maggie Gyllenhaal s'interroge sur la maternité à travers plusieurs personnages. Leda, une enseignante à la fac, arrive en Grèce pour passer des vacances seule. Tranquillement assise sur son transat, elle commence à s'intéresser à une jeune maman se trouvant un peu plus loin qui a du mal à calmer sa fille. En voyant cette relation, Leda semble se reconnaître et se replonge dans des souvenirs qui marquent l'introduction de nombreux flashbacks qui viennent ponctuer le récit. Des flashbacks pleins de passion avec une jeune femme qui donne l'impression de ne pas vouloir sacrifier ses envies et ses rêves de femme pour son rôle de mère, et ce même si elle aime ses filles. Des souvenirs douloureux en rapport à sa propre relation avec ses filles. Est-ce qui leur est arrivées quelque chose ? Le récit sème le doute dans notre esprit. Dans le présent, on découvre une femme en apparence meurtrie et nostalgique. La maternité, l'abandon, l'épanouissement d'une femme, Maggie Gyllenhaal aborde tout cela avec beaucoup de pudeur et sans jugement. Cet aspect de l'histoire est très intéressant surtout parce qu'il y a différents points de vue comme celui de Nina, qui ressent la même chose sans être de la même génération. De mauvaises mères, il y en a évidemment, mais pas ces femmes-là. La partie dramatique est réussie et assez touchante, par contre vouloir transformer le film en un thriller est un peu étrange. Ça fonctionne au niveau de l'ambiance qui se tend, mais je ne vois pas ce que ça apporte à l'histoire de donner l'impression que Leda court un danger. Dans l'ensemble, j'ai trouvé le film vraiment pas mal surtout grâce aux actrices, mais c'est un poil trop long et la conclusion est frustrante.
Peut-être faut-il avoir passé de nombreux après-midi à s'ennuyer ferme au parc, ou avoir couru partout pour ses enfants (ou les 2, alternativement), le tout dans un brouillard de fatigue, bref, peut-être faut-il être une mère pour comprendre ce film ?
Oui, c'est un film lent, oui, il ne se passe pas grand chose, et c'est en cela qu'il peut parler à certains, et surtout certaines.
Tant d'aspects de la maternité sont abordés : la jeune mère épuisée, celle qui a spoiler: carrément abandonné ses filles
, celle qui a attendu des années et vit son bonheur de future maman... Et derrière toutes, le rêve d'une herbe plus verte ailleurs, l'impression confuse d'une déception sur la vie, sur son sens.
Les gros plans sont disgracieux, les paysages méditerranéens magnifiques sont à peine esquissés, à dessein. On entre dans la peau du personnage principal, une femme approchant la cinquantaine, seule en vacances, avec son maillot dadame, posée sur son transat, l'air sûre d'elle, mais finalement pas tant que ça, dans une nuée de jeunes familles.
La fin spoiler: n'a pas vraiment de sens, c'est vrai. Pourquoi l'héroïne vole-t-elle la poupée ? C'est absurde, comme il est absurde qu'elle ait abandonné ses enfants tout en en voulant à sa propre mère de ne pas avoir su s'occuper d'elle, tout comme il est absurde que la jeune mère trompe son jeune et beau mari qu'elle dit aimer avec un type qui ne semble pas valoir mieux. On retombe sur l'important : l'héroïne a renoué avec ses enfants malgré tout.
. Mais ce film ne raconte pas une histoire classique, plutôt une photographie des sentiments contradictoires et fluctuants qui ponctuent la vie des femmes.
Oui, c'est un film lent, oui, il ne se passe pas grand chose, et c'est en cela qu'il peut parler à certains, et surtout certaines.
Tant d'aspects de la maternité sont abordés : la jeune mère épuisée, celle qui a spoiler: carrément abandonné ses filles
, celle qui a attendu des années et vit son bonheur de future maman... Et derrière toutes, le rêve d'une herbe plus verte ailleurs, l'impression confuse d'une déception sur la vie, sur son sens.
Les gros plans sont disgracieux, les paysages méditerranéens magnifiques sont à peine esquissés, à dessein. On entre dans la peau du personnage principal, une femme approchant la cinquantaine, seule en vacances, avec son maillot dadame, posée sur son transat, l'air sûre d'elle, mais finalement pas tant que ça, dans une nuée de jeunes familles.
La fin spoiler: n'a pas vraiment de sens, c'est vrai. Pourquoi l'héroïne vole-t-elle la poupée ? C'est absurde, comme il est absurde qu'elle ait abandonné ses enfants tout en en voulant à sa propre mère de ne pas avoir su s'occuper d'elle, tout comme il est absurde que la jeune mère trompe son jeune et beau mari qu'elle dit aimer avec un type qui ne semble pas valoir mieux. On retombe sur l'important : l'héroïne a renoué avec ses enfants malgré tout.
. Mais ce film ne raconte pas une histoire classique, plutôt une photographie des sentiments contradictoires et fluctuants qui ponctuent la vie des femmes.
Le thriller psychologique est raté! Le drame familial aussi! Au récit au présent, pataud mais mené par une Olivia Colman toujours irréprochable, s'interpose le récit en flashback, plus nerveux, servi par l'excellente Jessie Buckley. On préfèrera l'énergie et la passion du second plutôt que la mollesse et l'inquiétude artificielle du premier. Il faut néanmoins saluer le courage d'aborder un sujet difficile, qui mériterait néanmoins un traitement cinématographique réel et frontal qui ne se limiterait pas à recourir scolairement à des scènes tristement signifiantes et ennuyeuses et qui proposerait une narration moins égocentrique, s'agissant d'un sujet familial.
Un film long long aucune intrigue la folie de la mère donne envie de changer de film. Pas d'intrigues rien!!!!
Pourquoi certains réalisateurs n'arrivent-ils pas à couper au montage pour faire un film regardable ? Parce que là, encore une fois, deux heures pour un film où il y a peu d'actions, c'est assez insupportable. C'est ma principale critique mais c'est important car trente minutes de trop et du coup, un film qui n'était pas trop mal, devient pour le coup, ennuyeux.
Soyons clair, si vous aimez ,l'action, le sexe, l'humour, les combats ce film n'est pas pour vous .Pour les autres voici ma critique, on est dans le dramatique pur et dur une mère que l'ont nous retrace sa jeunesse tout le long du film ,au début j'ai été un peu dérouté car la ressemblance entre les deux personnes (Mère et Mère plus jeune)était pas flagrant, certaine scène sont bien interprétées d'autre tourne en longueur et apporte pas grand chose juste pour la duré du film. L'ensemble est mou ,des amies ,une poupée, une aiguille et
spoiler:
une fin sans fin
.Ma note 2.5
.Ma note 2.5
Tout sonne faux dans le film de Maggie Gyllenhaal.
Leda (Olivia Colman) regarde une jeune mère sur une plage et revit un passé qu'on devine tragique. La mise en scène est lourde et sur-signifiante, essayant d'installer une ambiance de suspense mafieux qui fait pschitt.
La maison vide, le personnage mystérieux et séduisant joué par Ed Harris, la dissimulation de la poupée : tout est cousu de fil blanc pour nous amener à nous inquiéter, un peu à la manière qu'affectionne François Ozon, mais avec beaucoup moins de subtilité.
Lorsque les flash-backs arrivent, le manque de légèreté de The lost daughter devient lourdeur gênante. Le grain de l'image et la vacuité des images de ces sirupeuses parenthèses plombent totalement la deuxième partie du film. Ces allers-retours temporels l'entraîne progressivement dans un tourbillon d'insignifiance jusqu'à un happy end ridicule.
Creux et vain.
Leda (Olivia Colman) regarde une jeune mère sur une plage et revit un passé qu'on devine tragique. La mise en scène est lourde et sur-signifiante, essayant d'installer une ambiance de suspense mafieux qui fait pschitt.
La maison vide, le personnage mystérieux et séduisant joué par Ed Harris, la dissimulation de la poupée : tout est cousu de fil blanc pour nous amener à nous inquiéter, un peu à la manière qu'affectionne François Ozon, mais avec beaucoup moins de subtilité.
Lorsque les flash-backs arrivent, le manque de légèreté de The lost daughter devient lourdeur gênante. Le grain de l'image et la vacuité des images de ces sirupeuses parenthèses plombent totalement la deuxième partie du film. Ces allers-retours temporels l'entraîne progressivement dans un tourbillon d'insignifiance jusqu'à un happy end ridicule.
Creux et vain.
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