Note moyenne
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Avec un peu de réflexion on se doute bien qu'il y a un lien avec le fameux coup d'état à venir, et très vite on comprend que l'un des agents est à un tournant de sa vie... SPOILERS voir site !... Si le contexte géo-politique est bien présent il reste en filigrane car le plus important est ailleurs où comment le destin des deux hommes est liés aussi à leur passé, et surtout à un secret. Le réalisateur semble avoir fait une variation autour de son film "Bons Baisers de Bruges" (2008). Il y a un semblant d'ennui par instant mais pourtant l'intrigue prend forme et l'évolution est prenante, maline où les différents niveaux de lecture se rejoignent de façon judicieuse et cohérente. Malgré tout le film a quelques longueurs, et notamment on peut se dire que les parties avec l'épouse de Lee/Rockwell restent bien superflues. Sans ces dernières et 10-15mn de moins le film aurait été plus dense et légèrement plus rythmé. Mais le film reste excellent avec l'équilibre idéal entre les trois niveaux de lecture, le duo Malkovich et Rockwell est au diapason, avec des dialogues qui mêlent pensées plus ou moins saugrenues et réflexions autour du contexte géo-politique, et en prime des plans magnifiques de Napa Nui...
Site : Selenie
Site : Selenie
Une fois encore, Martin McDonagh met en avant un duo masculin, dont on peut difficile de dire qu'il repose sur une véritable amitié. Mais la relation au sein de ce tandem est complexe et c'est tout le talent d'écriture du réalisateur/scénariste et en particulier sa science des dialogues qui font la différence dans cette promenade en compagnie de deux individus assez ignobles, en fin de compte, au cynisme bien affirmé. Plus que Bruges ou même l'Irlande, l'île de Pâques représente un décor privilégié dont le film ne manque pas de souligner la beauté mystérieuse caractérisée par ses "grosses têtes." Si Wild Horse Nine dézingue sans remords les activités américaines de déstabilisation, et bien pires encore, dans une grande partie du monde, durant les années de Guerre froide, c'est par le biais de deux agents très spéciaux, fêlés dans tous les sens du terme. On n'attend pas un film d'action, mais une variation psychologique sur un couple de tueurs plus ou moins en bout de course, qui prend parfois des allures surréalistes, sous le regard (amusé ? interloqué ? compatissant ?) des chevaux sauvages autochtones. John Malkovich se glisse avec une délectation évidente dans un rôle taillé pour lui qui n'éclipse cependant les autres interprétations marquantes de Sam Rockwell, Steve Buscemi et Mariana Di Girolamo.
Wild Horse Nine de Martin McDonagh mêle espionnage, humour noir et crise existentielle dans un Chili au bord du coup d'État. Chris (John Malkovich) et Lee (Sam Rockwell), deux agents de la CIA, se retrouvent sur l'île de Pâques, confrontés à leurs secrets et à une amitié construite sur des années de compromissions. Une histoire où la mort prochaine de l'un vient bouleverser les rapports de force et les certitudes de l'autre.
On aime beaucoup les scènes de contemplation ou d'action, qui participent à l'ambiance générale du film. En revanche, les longues scènes de dialogue viennent parfois casser cette atmosphère et ralentir le rythme. On apprécie également l'humour noir, mais surtout l'attitude du protagoniste : il ne craint plus rien, il se sait condamné et ose dire tout, sans mensonge.
Dans ce contexte politique tendu, à l'approche du coup d'État chilien de 1973, Martin McDonagh joue sur le contraste entre les paysages de l'île de Pâques et les tensions qui traversent les personnages. Entre passé trouble, complots et relations inattendues, ce décor presque paradisiaque devient le théâtre d'une situation où chacun semble avoir quelque chose à cacher.
La maladie de Chris vient modifier son rapport à la morale et à l'autorité. Quand on sait que la mort approche, les conventions sociales perdent leur importance et les vérités deviennent parfois plus faciles à exprimer. Pourtant, cette liberté arrive bien tard pour un homme ayant passé sa vie à exécuter des missions dont il mesure désormais les conséquences. Une forme de lucidité qui n'efface ni la culpabilité ni les responsabilités individuelles.
On retrouve également un petit côté Pulp Fiction dans les situations absurdes, les personnages moralement discutables et cette manière de faire surgir la violence au milieu d'échanges presque ordinaires. Le problème reste la longueur de certaines conversations, qui affaiblissent leur mordant. Heureusement, le duo fonctionne, notamment dans cette relation presque fraternelle où l'affection, les mensonges et les obligations professionnelles finissent par devenir difficiles à distinguer.
On aime beaucoup les scènes de contemplation ou d'action, qui participent à l'ambiance générale du film. En revanche, les longues scènes de dialogue viennent parfois casser cette atmosphère et ralentir le rythme. On apprécie également l'humour noir, mais surtout l'attitude du protagoniste : il ne craint plus rien, il se sait condamné et ose dire tout, sans mensonge.
Dans ce contexte politique tendu, à l'approche du coup d'État chilien de 1973, Martin McDonagh joue sur le contraste entre les paysages de l'île de Pâques et les tensions qui traversent les personnages. Entre passé trouble, complots et relations inattendues, ce décor presque paradisiaque devient le théâtre d'une situation où chacun semble avoir quelque chose à cacher.
La maladie de Chris vient modifier son rapport à la morale et à l'autorité. Quand on sait que la mort approche, les conventions sociales perdent leur importance et les vérités deviennent parfois plus faciles à exprimer. Pourtant, cette liberté arrive bien tard pour un homme ayant passé sa vie à exécuter des missions dont il mesure désormais les conséquences. Une forme de lucidité qui n'efface ni la culpabilité ni les responsabilités individuelles.
On retrouve également un petit côté Pulp Fiction dans les situations absurdes, les personnages moralement discutables et cette manière de faire surgir la violence au milieu d'échanges presque ordinaires. Le problème reste la longueur de certaines conversations, qui affaiblissent leur mordant. Heureusement, le duo fonctionne, notamment dans cette relation presque fraternelle où l'affection, les mensonges et les obligations professionnelles finissent par devenir difficiles à distinguer.
2 agents de la CIA barrés partent sur l'Île de Paques pour d'obscures raisons quelques semaines avant le coup d'état de Pinochet. Mais en vrai, même si on parle beaucoup de démocratie dans cette comédie, le sujet est ailleurs : c'est un one-man-show de John Malkovich, dans la peau d'un tueur tourmenté qui aimerait quand même aller au paradis. Une petite perle de comédie.
Pascal
Scénario qui aborde le thème de la conscience tardive, dans ce qui s'apparente à une sorte de bilan existentiel.
Bilan existentiel d'un homme qui fait aussi celui de son pays ( ici les usa ) au travers des options politiques liberticides qu'il a suivies au plan géopolitique.
Le titre fait penser à un nom de code d'une opération militaire, du numéro de la chambre d'hôtel du personnage principal, ou du nombre total de cibles atteintes par le plus jeune des deux protagonistes.
La métaphore des chevaux sauvages fait évidemment penser à la liberté, aux traumas inconscients vécus par les deux héros et au cadre ou se déroule l'action.
La seconde heure m'a semblé largement plus réussie que la première pas toujours au point, dans cet opus du cinéaste de " tree billboards , dont ce wild horse est aussi, malgré son intérêt et ses moments savoureux, sa photo, son interprétation, le moins réussi de sa courte filmographie.
Vu aux 7 Parnassiens
Bilan existentiel d'un homme qui fait aussi celui de son pays ( ici les usa ) au travers des options politiques liberticides qu'il a suivies au plan géopolitique.
Le titre fait penser à un nom de code d'une opération militaire, du numéro de la chambre d'hôtel du personnage principal, ou du nombre total de cibles atteintes par le plus jeune des deux protagonistes.
La métaphore des chevaux sauvages fait évidemment penser à la liberté, aux traumas inconscients vécus par les deux héros et au cadre ou se déroule l'action.
La seconde heure m'a semblé largement plus réussie que la première pas toujours au point, dans cet opus du cinéaste de " tree billboards , dont ce wild horse est aussi, malgré son intérêt et ses moments savoureux, sa photo, son interprétation, le moins réussi de sa courte filmographie.
Vu aux 7 Parnassiens
capirex
Vu en AVP à l'UGC de Strasbourg :
-Très intéressant film de Martin McDonagh tourné en parti à Rapa Nui qui réalise là un vrai-faux film d’espionnage drôle , mélancolique et Politique puisqu'à la veille du Coup d'Etat Chilien de 1973 , renversement de Salvador Allende par Pinochet , et dégomme au passage les États-Unis et leurs démons .
-Très intéressant film de Martin McDonagh tourné en parti à Rapa Nui qui réalise là un vrai-faux film d’espionnage drôle , mélancolique et Politique puisqu'à la veille du Coup d'Etat Chilien de 1973 , renversement de Salvador Allende par Pinochet , et dégomme au passage les États-Unis et leurs démons .
le cinéaste réalise a nouveau une comédie noire bien déjantée digne de ses précédents opus. toujours un cadre géographique bien précis pour planter le décor, de nouveau un duo d acteur hors paire et surtout des dialogues savoureux a la fois drôles et profonds.
Wild Horse Nine marque le retour très attendu de Martin McDonagh, cinéaste reconnu pour son goût des personnages tourmentés, de l'humour noir et des récits où la violence côtoie l'absurde. Avec cette nouvelle œuvre, le réalisateur transporte les spectateurs au début des années 1970, dans un contexte politique explosif, entre les derniers mois précédant le coup d'État chilien et l'isolement fascinant de l'île de Pâques.
L'intrigue suit Chris et Lee, deux agents de la CIA envoyés loin de Santiago par leur supérieur dans le cadre d'une mission aux contours incertains. Au cœur des paysages mystérieux de l'île et sous le regard silencieux des célèbres moaïs, les deux hommes voient ressurgir les fantômes de leur passé. Alors que les tensions politiques s'intensifient en arrière-plan, leur séjour bascule progressivement lorsqu'une relation imprévue avec deux jeunes étudiantes rebelles vient bouleverser l'équilibre déjà fragile de leur mission.
Fidèle à son style, Martin McDonagh semble mêler satire politique, thriller et comédie noire dans un récit où les dialogues acérés occupent une place centrale. Le réalisateur s'intéresse autant aux mécaniques du pouvoir qu'aux failles humaines de ses personnages, souvent prisonniers de leurs propres contradictions. Derrière l'espionnage et les complots se dessine ainsi une réflexion plus large sur la culpabilité, les manipulations politiques et les conséquences des choix passés.
Le trio formé par Sam Rockwell, John Malkovich et Steve Buscemi promet une interprétation de très haut niveau. Ces acteurs rompus aux univers décalés et aux personnages ambigus semblent parfaitement correspondre à l'univers du réalisateur. Leur présence apporte au film un mélange de gravité, d'ironie et d'imprévisibilité qui constitue depuis longtemps l'une des signatures du cinéma de McDonagh.
Porté par un décor aussi spectaculaire qu'inhabituel, entre paysages volcaniques et statues monumentales, Wild Horse Nine s'annonce comme une fresque à la fois politique, humaine et profondément déstabilisante. Un film ambitieux qui pourrait bien réunir tout ce qui fait la force du cinéaste : des personnages complexes, un humour mordant, une tension constante et une capacité rare à mêler tragédie et dérision dans un même mouvement. Une œuvre de prestige qui suscite déjà une immense curiosité auprès des amateurs de cinéma d'auteur contemporain.
L'intrigue suit Chris et Lee, deux agents de la CIA envoyés loin de Santiago par leur supérieur dans le cadre d'une mission aux contours incertains. Au cœur des paysages mystérieux de l'île et sous le regard silencieux des célèbres moaïs, les deux hommes voient ressurgir les fantômes de leur passé. Alors que les tensions politiques s'intensifient en arrière-plan, leur séjour bascule progressivement lorsqu'une relation imprévue avec deux jeunes étudiantes rebelles vient bouleverser l'équilibre déjà fragile de leur mission.
Fidèle à son style, Martin McDonagh semble mêler satire politique, thriller et comédie noire dans un récit où les dialogues acérés occupent une place centrale. Le réalisateur s'intéresse autant aux mécaniques du pouvoir qu'aux failles humaines de ses personnages, souvent prisonniers de leurs propres contradictions. Derrière l'espionnage et les complots se dessine ainsi une réflexion plus large sur la culpabilité, les manipulations politiques et les conséquences des choix passés.
Le trio formé par Sam Rockwell, John Malkovich et Steve Buscemi promet une interprétation de très haut niveau. Ces acteurs rompus aux univers décalés et aux personnages ambigus semblent parfaitement correspondre à l'univers du réalisateur. Leur présence apporte au film un mélange de gravité, d'ironie et d'imprévisibilité qui constitue depuis longtemps l'une des signatures du cinéma de McDonagh.
Porté par un décor aussi spectaculaire qu'inhabituel, entre paysages volcaniques et statues monumentales, Wild Horse Nine s'annonce comme une fresque à la fois politique, humaine et profondément déstabilisante. Un film ambitieux qui pourrait bien réunir tout ce qui fait la force du cinéaste : des personnages complexes, un humour mordant, une tension constante et une capacité rare à mêler tragédie et dérision dans un même mouvement. Une œuvre de prestige qui suscite déjà une immense curiosité auprès des amateurs de cinéma d'auteur contemporain.
Christian RZ
Une pochade drolatique qui parviendrait presque à nous faire apprécier des tueurs de la CIA , qui ont certainement beaucoup plus de sens de l’humour dans ce film très écrit que dans la réalité, bien malheureusement…
Wild Horse Nine n’est pas foncièrement un mauvais film. Il possède quelques qualités et reste plutôt agréable à suivre, mais difficile de ne pas ressentir quelques longueurs au fil du visionnage. Le film aurait clairement gagné à être plus resserré. Une bonne trentaine de minutes en moins auraient probablement permis de rendre l’ensemble bien plus efficace et rythmé.
Au final, c’est sympathique, mais sans plus. Un film qui aurait pu être bien meilleur avec un peu moins de temps à l’écran.
Au final, c’est sympathique, mais sans plus. Un film qui aurait pu être bien meilleur avec un peu moins de temps à l’écran.
Un film qui l'air de rien nous interpelle, dans son contenu politique et sa narration. Malkovich est ecxellent en vieil agent de la CIA qui fini par s'interroger sur ses implications sanglantes au 4 coins du monde. Une apparition de Tom Waits extra..
Vu au festival international du film de La Roche sur Yon 2026, film très réussi, drôle et melancolique, avec un super duo d'acteurs. et un scénario top !
Vu en avant-première. Une comédie malicieuse dans laquelle Martin McDonagh explore à nouveau à sa façon singulière une amitié masculine soumise à l'épreuve, dans un contexte peu ordinaire, ici l'Île de Pâques et dans un milieu où tout le monde doit se méfier de tout le monde. Sous le voile de la comédie, la toile de fond géopolitique et historique est sombre, le réalisateur ne manque pas de se moquer du manque de subtilité des américains et des conséquences catastrophiques de leurs ingérences en politique étrangère.
Il manque quelque chose pour que ce film soit exceptionnel. Peut-être un peu le manque d’action. Le synopsis se fait vraiment envie. On s’attend à ce que l’histoire soit rythmée qu’on est un bon body moovie. Le duo est très très bon mais il manque vraiment cet étincelle de rythme qui pourrait faire évoluer ce film au rang de très bon film. Je vous avoue des petits moments, je me suis quand même un peu embêté. Si vous savez pas quoi aller regarder, je vous le conseille, on passe un bon moment, on sort, on oublie aussitôt 
De bons acteurs au service d'un scénario inepte, un film très bavard dénué de toute émotion. Un thriller mou, dont le décalage n'apporte que torpeur et déception. A éviter !
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