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Film extrêmement lent et sombre.
Mise en scène minimaliste, très sobre, personnage principal taiseux, peu de dialogues.
Réalisation de qualité, mais film quelque peu soporifique tout de même...
Mise en scène minimaliste, très sobre, personnage principal taiseux, peu de dialogues.
Réalisation de qualité, mais film quelque peu soporifique tout de même...
Il y a plus de 20 ans à présent, le réalisateur Peter Mullan proposait un film coup de poing appelé « The Magdaleine Sisters » et qui se déroulait intégralement dans un de ces maudits couvents irlandais, un film inoubliable. « Tu ne Mentiras Point » traite du même sujet mais en prenant un biais différent, avec le parti-pris du regard de l’extérieur au couvent,
spoiler:
du regard d’un de ces enfants né dans l’institution (même si le film ne le dit pas clairement, c’est sous-entendu à plusieurs reprises).
Bizarrement traduit par « Tu ne Mentiras Point », le film s’intitule à l’origine « Small Things Like This », titre mille fois plus pertinent. « Tu ne mentiras Point », donc, est un film à l’atmosphère très pesante. Situé dans une Irlande hivernale d’une tristesse infinie : jamais un rayon de soleil, jamais un sourire, du gris, du noir de charbon et de la pluie/neige en permanence, Tout est mis au service de la gravité du sujet. Je me demande s’il était réellement nécessaire d’en faire autant pour souligner la lourdeur du cœur de l’intrigue, mais bon, en tous cas en terme de noirceur c’est réussi. Le film est émaillé de bon nombre de souvenir d’enfance de Billy, des souvenirs qui le tourmentent, mais paradoxalement pendant ces flashes back la photographie est (un peu) plus lumineuse. De cette enfance un peu étrange, le film ne donne pas toutes les clefs et on suppose des choses plus qu’on ne les comprend réellement. Le réalisateur Tim Mielants appose sur ses images une bande originale harmonieuse mais lancinante qui renforce encore un peu plus le côté « pensant » de l’intrigue, alors que ce n’était sans doute pas nécessaire. Bref, il fait supporter toute cette noirceur et cette austérité dans la forme pour bien se concentrer du fond de l’intrigue. Et le fond de l’intrigue, c’est moins ce qui se passe dans le couvent que la chape de plomb qui l’entoure à l’extérieur. Ce qui manquait au film de Peter Mullan est ici clairement exposé : le poids terrible (et difficilement compréhensible aujourd’hui, en France) de l’Eglise Catholique Irlandaise. C’est un Etat dans l’Etat, les religieuses ont le bras long, elles peuvent pourrir la vie d’une famille, ruiner des réputations, obliger des familles à déménager. Pendant les messes, elles font des sermons terrifiants, elles règnent sur les consciences, menacent à demi mots, font du chantage comme une mafia. Il ne faut au personnage de mère supérieure incarné froidement et magnifiquement par Emily Watson qu’une seule scène pour matérialiser cette emprise. Si on n’intègre pas ce cadenassage sur la société, on ne comprend pas l’attitude de Billy pendant 90 d du film. Cette Irlande corsetée, besogneuse, repliée sur elle-même encore au cœur des années 80, est une société sous tutelle d’une Eglise catholique toute puissante et très fortunée. C’est un héritage indirect de la confrontation avec l’Angleterre. Cillian Murphy incarne un William Furlong tout intérieur. Taiseux (je n’ai pas compté mais il ne doit pas avoir plus de 30 répliques en tout et pour tout, souvent des phrases courtes et murmurées), qui ne souris jamais spoiler: (sauf dans la toute dernière image),
qui semble supporter sur ses épaules tout le poids du monde. Cet homme, père de famille et entrepreneur, baisse la tête devant une religieuse comme un petit garçon. Pour le spectateur, par moment, il semble faible, il semble sur le point de se casser en mille morceaux. J’imagine que tout cela est fait pour bien montrer, par contraste, spoiler: le courage dont il fait preuve dans les 10 dernières minutes du film
. spoiler: On ne peut pas comprendre combien ce qu’il fait est courageux si on ne l’a pas vu si fragile auparavant.
Cillian Murphy porte merveilleusement sur ses épaules tout le film mais aussi tout le poids du silence (et de la culpabilité) de la société irlandaise, mais de fait sa personnalité reste assez insondable pour le spectateur du début à la fin. Alors c’est sur, « Tu ne Mentiras Point » appuie ses effets et fait une démonstration sans beaucoup nuance, mais il faut dire que ce qu’il dénonce ne faisait pas grand cas de la nuance non plus !
Bizarrement traduit par « Tu ne Mentiras Point », le film s’intitule à l’origine « Small Things Like This », titre mille fois plus pertinent. « Tu ne mentiras Point », donc, est un film à l’atmosphère très pesante. Situé dans une Irlande hivernale d’une tristesse infinie : jamais un rayon de soleil, jamais un sourire, du gris, du noir de charbon et de la pluie/neige en permanence, Tout est mis au service de la gravité du sujet. Je me demande s’il était réellement nécessaire d’en faire autant pour souligner la lourdeur du cœur de l’intrigue, mais bon, en tous cas en terme de noirceur c’est réussi. Le film est émaillé de bon nombre de souvenir d’enfance de Billy, des souvenirs qui le tourmentent, mais paradoxalement pendant ces flashes back la photographie est (un peu) plus lumineuse. De cette enfance un peu étrange, le film ne donne pas toutes les clefs et on suppose des choses plus qu’on ne les comprend réellement. Le réalisateur Tim Mielants appose sur ses images une bande originale harmonieuse mais lancinante qui renforce encore un peu plus le côté « pensant » de l’intrigue, alors que ce n’était sans doute pas nécessaire. Bref, il fait supporter toute cette noirceur et cette austérité dans la forme pour bien se concentrer du fond de l’intrigue. Et le fond de l’intrigue, c’est moins ce qui se passe dans le couvent que la chape de plomb qui l’entoure à l’extérieur. Ce qui manquait au film de Peter Mullan est ici clairement exposé : le poids terrible (et difficilement compréhensible aujourd’hui, en France) de l’Eglise Catholique Irlandaise. C’est un Etat dans l’Etat, les religieuses ont le bras long, elles peuvent pourrir la vie d’une famille, ruiner des réputations, obliger des familles à déménager. Pendant les messes, elles font des sermons terrifiants, elles règnent sur les consciences, menacent à demi mots, font du chantage comme une mafia. Il ne faut au personnage de mère supérieure incarné froidement et magnifiquement par Emily Watson qu’une seule scène pour matérialiser cette emprise. Si on n’intègre pas ce cadenassage sur la société, on ne comprend pas l’attitude de Billy pendant 90 d du film. Cette Irlande corsetée, besogneuse, repliée sur elle-même encore au cœur des années 80, est une société sous tutelle d’une Eglise catholique toute puissante et très fortunée. C’est un héritage indirect de la confrontation avec l’Angleterre. Cillian Murphy incarne un William Furlong tout intérieur. Taiseux (je n’ai pas compté mais il ne doit pas avoir plus de 30 répliques en tout et pour tout, souvent des phrases courtes et murmurées), qui ne souris jamais spoiler: (sauf dans la toute dernière image),
qui semble supporter sur ses épaules tout le poids du monde. Cet homme, père de famille et entrepreneur, baisse la tête devant une religieuse comme un petit garçon. Pour le spectateur, par moment, il semble faible, il semble sur le point de se casser en mille morceaux. J’imagine que tout cela est fait pour bien montrer, par contraste, spoiler: le courage dont il fait preuve dans les 10 dernières minutes du film
. spoiler: On ne peut pas comprendre combien ce qu’il fait est courageux si on ne l’a pas vu si fragile auparavant.
Cillian Murphy porte merveilleusement sur ses épaules tout le film mais aussi tout le poids du silence (et de la culpabilité) de la société irlandaise, mais de fait sa personnalité reste assez insondable pour le spectateur du début à la fin. Alors c’est sur, « Tu ne Mentiras Point » appuie ses effets et fait une démonstration sans beaucoup nuance, mais il faut dire que ce qu’il dénonce ne faisait pas grand cas de la nuance non plus !
Du savoir faire pour ce film, que se soit chez les acteurs ou l’ambiance parfaitement rendue, cependant les scènes s’étirent beaucoup trop, pour un scénario qui m’a semble déjà peu encombré.
Assez déçu me concernant.
Assez déçu me concernant.
Un récit tout simple mais dont la valeur morale du protagoniste principal lui donne toute sa puissance.
pour évoquer un scandale des pratiques religieuses de l Irlande au 20eme siècle, le cinéaste se consacre avant tout sur la prise de conscience d un citoyen. et cette démarche s avere payante. cilian Murphy tout en intériorité se révèle plus impressionnant que jamais. la mise en scène est à l avenant, sobre et rigoureuse et le message du film fait mouche.
Rideau sur l'Écran
Dans "Tu ne mentiras point", Cillian Murphy incarne Bill Furlong, un charbonnier irlandais des années 1980, confronté à une vérité dérangeante dans un couvent local. Murphy livre une performance introspective, exprimant une tourmente intérieure avec une économie de mots remarquable.
Le film, réalisé par Tim Mielants, adopte une narration lente et contemplative, reflétant l'atmosphère pesante de l'Irlande rurale de l'époque. Cependant, cette approche peut sembler trop retenue, rendant l'intrigue difficile à suivre sans une connaissance préalable du contexte historique des couvents de la Madeleine. Le dénouement, bien que poignant, arrive tardivement, nécessitant un carton final pour éclaircir certains aspects de l'histoire.
Malgré ces réserves, "Tu ne mentiras point" offre une réflexion sincère sur le poids du silence et de la complicité dans une société marquée par l'omerta. Le film se distingue par sa capacité à évoquer des émotions profondes à travers des gestes subtils et des silences éloquents.
Le film, réalisé par Tim Mielants, adopte une narration lente et contemplative, reflétant l'atmosphère pesante de l'Irlande rurale de l'époque. Cependant, cette approche peut sembler trop retenue, rendant l'intrigue difficile à suivre sans une connaissance préalable du contexte historique des couvents de la Madeleine. Le dénouement, bien que poignant, arrive tardivement, nécessitant un carton final pour éclaircir certains aspects de l'histoire.
Malgré ces réserves, "Tu ne mentiras point" offre une réflexion sincère sur le poids du silence et de la complicité dans une société marquée par l'omerta. Le film se distingue par sa capacité à évoquer des émotions profondes à travers des gestes subtils et des silences éloquents.
De Tim Mielants (2025).
Avant de développer, il est à préciser le côté combien d'actualité du drame présenté autant que son aspect incroyable .
Ce n'est pas le premier film qui traite soit de lieu de rétention pour jeunes en marge de la société , que ces centres soient gérés par les laïcs ou des religieux . Mais c'est la première fois, à mon sens que l'histoire qui nous est contée se déroule en Irlande . L'Irlande qui depuis de nombreux siècles est ancrée profondément dans le culte chrétien . Bien mais ce qui est édifiant et même incroyable est le nombre de victimes, et l'aspect systémique de tout le fonctionnement de cette mise à l'écart de ces milliers de jeunes filles considérées par la 'bonne' morale comme déviantes ! En ce sens le film, est édifiant , précis et nous donne à voir tous les rouages autant moraux, psychologiques que du fonctionnement de l'état dans cette triste affaire . Tout y est à savoir une description de la société corsetée, étouffante qui pour se préserver de tout risque personnel préfère sinon fermer les yeux, du moins regarder ailleurs . Cela se passe en Irlande dans les années 1980-1990 sachant que cela durait depuis des siècles . Non que l'Irlande soit à mettre au banc vu ce qui s'est passé aussi dans tous les autres pays européens et la France . Ce qui est surprenant c'est que cela a perduré et qu'il a fallu 1990 pour que même l'état reconnaisse sa responsabilité . 1990 , hier en fait ! Tout y est disséqué et analysé avec une grande finesse et une grande justesse . Que ce soit le raisonnement , le silence coupable (pas de vagues) des habitants, des femmes et des notables . Enfin il faut souligner la grande performance (peut être son meilleur rôle) de Cillian Murphy . Durant tout le film, subrepticement on le vois évoluer du silence à cela ne me regarde peu à la prise de conscience et de décision !
Avec aussi Eileen Walsh, Emily Watson .
Avant de développer, il est à préciser le côté combien d'actualité du drame présenté autant que son aspect incroyable .
Ce n'est pas le premier film qui traite soit de lieu de rétention pour jeunes en marge de la société , que ces centres soient gérés par les laïcs ou des religieux . Mais c'est la première fois, à mon sens que l'histoire qui nous est contée se déroule en Irlande . L'Irlande qui depuis de nombreux siècles est ancrée profondément dans le culte chrétien . Bien mais ce qui est édifiant et même incroyable est le nombre de victimes, et l'aspect systémique de tout le fonctionnement de cette mise à l'écart de ces milliers de jeunes filles considérées par la 'bonne' morale comme déviantes ! En ce sens le film, est édifiant , précis et nous donne à voir tous les rouages autant moraux, psychologiques que du fonctionnement de l'état dans cette triste affaire . Tout y est à savoir une description de la société corsetée, étouffante qui pour se préserver de tout risque personnel préfère sinon fermer les yeux, du moins regarder ailleurs . Cela se passe en Irlande dans les années 1980-1990 sachant que cela durait depuis des siècles . Non que l'Irlande soit à mettre au banc vu ce qui s'est passé aussi dans tous les autres pays européens et la France . Ce qui est surprenant c'est que cela a perduré et qu'il a fallu 1990 pour que même l'état reconnaisse sa responsabilité . 1990 , hier en fait ! Tout y est disséqué et analysé avec une grande finesse et une grande justesse . Que ce soit le raisonnement , le silence coupable (pas de vagues) des habitants, des femmes et des notables . Enfin il faut souligner la grande performance (peut être son meilleur rôle) de Cillian Murphy . Durant tout le film, subrepticement on le vois évoluer du silence à cela ne me regarde peu à la prise de conscience et de décision !
Avec aussi Eileen Walsh, Emily Watson .
Film à tiroirs dans lesquels on veut nous faire entrer délicatement mais tiroir relativement vide dans le sens ou la critique du système carcéral catholique n'est pas assez explicite et relativement superficiel
L'excellent Cillian Murphy porte le film sur ses épaules. Il joue Bill Furlong, un Irlandais qui dirige une équipe de charbonniers. A travers plusieurs événements, il comprend que les filles recueillies dans le couvent de sa ville sont maltraitées, ce qui fait écho avec son propre passé. Économe de ses mots, l'acteur fait passer ses émotions dans ses silences ou dans sa voix douce, presque éteinte. La puissance nocive de l’Église est bien abordée, mais sans montrer la complicité de toute une communauté. Ce sont les états d'âme de Furlong qui sont au centre du récit. Les scènes montrant son enfance ne sont pas les plus réussies. Il reste une scène forte et remarquable, la façon dont sœur Mary, excellemment interprétée par Emily Watson, achète le silence de Furlong. C'est sans doute le moment le plus malsain et violent d'un film par ailleurs très sombre.
Dans l’Irlande des années 80, un modeste charbonnier tentant de subvenir aux besoins de sa famille est tiraillé dans sa moralité lorsqu’il découvre lors d’une livraison au sein d’un couvent une jeune femme victime de maltraitance. Evoquant les pratiques abusives menées par l’institution « Tu ne mentiras point » se drape dans un silence feutré à l’image de son personnage principal taiseux incarné par le formidable Cillian Murphy. La mise en scène est aussi précise que l’écriture et permet à l’acteur d’offrir une prestation d’une grande tenue.
Bill est à la tête d'une petite entreprise de charbon où il assure les livraisons. Pratiquant, marié et père de 5 filles, il va voir ses convictions remise en question lorsqu'il va se rendre au couvent de la ville. Cela va réveiller en lui des souvenirs enfouis de son enfance sous forme de flashbacks et le plonger dans un quasi mutisme. Cillian Murphy ("Peaky Blinders") est tout à fait crédible dans ce rôle de travailleur taiseux au milieu de l'Irlande des années 80. Malheureusement, malgré une mise en scène soignée et l'atmosphère de Noël, le film est lent, manquant de manière générale d'émotion. Il se contente de rendre hommage à ces jeune femmes sans pour autant élever le curseur de la dramaturgie. A voir comme un devoir de mémoire et pour Cillian Murphy. Dans l'ensemble, on reste sur sa faim à l'image de la scène finale.
Tim Mielants a réalisé un film très noir. Certes, le sujet de la maltraitance religieuse ne prête guère au sourire, mais le choix de couleurs sombres, de faibles éclairages et d'ambiances nocturnes ajoutent à la noirceur du propos. L'interprétation de Cillian Murphy est très juste mais ses silences et ses attermoiements ajoutent au malaise créé par la mise-en-scène.
Le résultat est glauque. C'est un film âpre, qui n'est pas fait pour divertir mais rappeler la violence de ce problème systémique au sein de l'Eglise.
Réussi.
Le résultat est glauque. C'est un film âpre, qui n'est pas fait pour divertir mais rappeler la violence de ce problème systémique au sein de l'Eglise.
Réussi.
Cillian Murphy encore une fois excellent dans ce modeste film tiré de fait réel commis dans ces institutions de la Madeleine, faite pour """""rééeduquer""""" (noté bien les ") les jeunes filles qui ont fauté. On voit le personnage tiraillé entre le fait de l'aider ou des conséquences possible sur sa famille et lui du à la toute puissance de cette institution. On a envie de lui dire "mais punaise vas y!!!" mais plus facile à dire bien assis dans son confortable fauteuil. Un excellent film en tous cas. De plus porté par Damon, Affleck et Murphy lui même dans la production.
NOTE :
NOTE :
Le film surfe sur la même vague que "The quiet girl" mais la cause est différente, on touche ici aussi à des traumatismes affectifs en même temps qu' à l'omerta qui entoure tout une communauté par rapport à une institution religieuse, le sort d'une âme perdue entre en résonance avec l'enfance d'un livreur de charbon qui a une vie bien rangée, on devine quelle va en être l'issue mais la conclusion n'a ni la même force ni la même saveur que celle du film précédent, peut-être parce-que c'est un choix personnel qui touche une famille déjà bien établie et que les conséquences peuvent aussi devenir dramatiques, on n'est plus dans l'enfance mais aux débuts de l'âge adulte et on se demande ainsi quelle va être la suite de l'histoire... Le rythme est lent, et le scénario a oublié aussi la jovialité et l'entrain qu'il y avait dans "The quiet girl", je suis donc resté un peu dubitatif après la dernière séquence, avec comme une impression d'en avoir trop vu ou pas assez...Ceci étant, le film a aussi une valeur historique, par la réalité des faits qu'il relate et qui ont perduré jusqu'à la fin du XXème siècle.
Tim Wielants livre un film sombre et dérangeant sur les secrets d'un couvent irlandais. Un père de famille, interprété par Cillian Murphy découvre par hasard les obscurs secrets de l'institution catholique qui plane sur la petite ville irlandaise, et qui affecte son quotidien.
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