Avis sur Saturday Night

Alors certes ce film retrace la première d’une émission phare (enfin ses coulisses en amont) qui fait davantage et presque exclusivement partie de la culture télévisuelle américaine, de la chaîne NBC en l’occurrence. « Saturday Night » risque donc forcément de moins parler aux spectateurs d’autres pays. Mais cette émission a tellement marqué ladite culture télévisuelle ainsi que l’humour et la comédie américaines dans leur ensemble qui, eux-mêmes, se sont exportés un peu partout que chacun connaît au moins forcément un sketch, un passage ou plus simplement un des comiques issus de ce show légendaire et révolutionnaire pour l’époque. On pense aux « pères fondateurs », présents dès le début comme on le voit dans le film, tels que James Belushi, Dan Aykroyd ou encore Chevy Chase mais aussi à Jim Carrey, Will Ferrell ou Kristen Wiig. De voir donc la manière dont ce show est né est à la fois instructif et amusant notamment vu la cacophonie qui a régné en amont. Et c’est ce que Jason Reitman se propose de faire : nous immerger, nous faire revivre cette heure et demie juste avant la première de ce show et en découvrir les coulisses entre patrons de la chaîne persuadés que ça allait être un bide, idées novatrices et osées pour la télé de l’époque, urgences techniques et joyeux bordel à tous les étages ou encore guerres d’égos et querelles entre différents protagonistes.

Si ce long-métrage est original et plutôt agréable (mais qu’il devrait davantage plaire au public américain malgré tout et encore plus aux afficionados de l’émission de l’époque), on est loin d’être subjugués ou vraiment en admiration comme on l’était avec les premiers films de Jason Reitman. Le fils d’Ivan Reitman (réalisateur culte de la saga « S.O.S. Fantômes dont il a mis en scène le reboot en 2021) nous avait étonné par un début de carrière tonitruant pour la critique et une partie du public (on est un peu plus mitigé quand bien même ces films étaient de qualité). De « Thank you for smoking » à « Juno » en passant par « Young Adult ») il avait impressionné beaucoup de monde. Mais depuis dix ans on ne peut pas dire que ses films soient de grandes réussites hormis le reboot des chasseurs de fantômes plutôt sympathique cité plus haut. Et sans être extraordinaire, on peut avancer qu’il y a un petit sursaut créatif ici tant le sujet est inattendu et bienvenu, presque s’apparentant à une prise de risque. Il y a juste une énorme incompréhension, une frustration même, vu le format en temps réel et l’unité de lieu : supposant le talent de Reitman on se demande pourquoi il n’a pas réalisé ce film en plan-séquence (vrai ou simulé) tant « Saturday Night » s’y prêtait comme rarement un autre sujet et concept.

Ceci mis de côté, le film parvient parfaitement à retranscrire l’effervescence de ce moment culte de télévision. Les séquences de préparation, les échanges ininterrompus entre les membres de l’équipe, les changements de pièce et les moments de crise s’enchaînent à un rythme effréné, presque étourdissant et il faut avouer que cela matche avec le tourbillon d’énergie et le joyeux bordel entourant cette première. « Saturday Night » n’est pas non plus avare en anecdotes et petits moments croustillants entre vie privée et potins que l’on suppose véridiques. Quant au casting, entre acteurs confirmés venus jouer les seconds rôles de luxe (Willem Dafoe et J.K. Simmons), des jeunes acteurs issus de séries télévisées (Rachel Sennott de « Stranger Things », Nicholas Braun de « Succession » ou encore Corey Michael Smith de « Gotham ») et les jeunes pousses du cinéma comme Dylan O’Brien (« Le Labyrinthe ») et Gabril LaBelle (« The Fabelmans ») qui mène la danse en producteur du show c’est une distribution royale et qui semble contente d’être là. Il y a des moments amusants, des moments presque angoissants pour cette équipe et d’autres touchants quand tout débute. Alors pourquoi on n’est pas aussi emballé malgré tout cela? Peut-être juste parce que tout cela manque d’un grain de folie sincère, de véritable profondeur et surtout d’une plus grande connaissance du show et de son histoire pour le public non-américain. Mais cela reste éminemment cool et peu commun.

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Nous sommes un soir d'octobre 1975 et un morceau d'histoire est sur le point de s'écrire avec la première diffusion de la future émission phare "Saturday Night Live". Avec "Saturday Night", Jason Reitman nous plonge en immersion dans les coulisses d'un grand capharnaüm où tout le monde se croise et s'affaire pour être prêt pour le lancement. Cela comprend les personnes devant la caméra et surtout derrière. Animateurs, acteurs, producteurs, costumiers, ingénieurs du son, etc. Personne n'est oublié. Il y a de l'effervescence, c'est frénétique et chaotique, mais je dois avouer que j'ai trouvé ça très pénible et soûlant. J'aime généralement voir l'envers du décor d'un milieu, mais pas là... C'est plat, pas drôle, brouillon, prétentieux, égocentrique et sans intérêt. Je ne suis probablement pas la cible et je n'ai rien aimé dans ce film.

Le sujet du film est vraiment intéressant mais toutes les blagues tombent à l'eau, ce qui est un peu dramatique pour une comédie.
Je ne sais pas si c'est la VF qui veut ça (et j'ai un peu la flemme de le voir en VO pour vérifier) ou juste une mauvaise réalisation.

On a l'impression que les blagues peuvent être bien sur le papier, mais ça ne parvient pas à être drôle une fois à l'écran.

pas de chance pour le coup

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Les débuts de Saturday Night Live… Une époque où la télé américaine ressemblait à un laboratoire d’expériences menées par des savants fous sous caféine. Jason Reitman, connu pour ses drames à fleur de peau (Juno, Up in the Air), s’attaque ici à un morceau de choix : la genèse de cette institution comique. Un pari risqué, comme tenter de faire du stand-up devant une salle vide.

Dès les premières minutes, Saturday Night nous plonge dans un tourbillon aussi organisé qu’une réunion de famille où tout le monde parle en même temps. Reitman capte avec une précision clinique ce joyeux désordre où se croisent créatifs en panique et egos en surchauffe. Son approche immersive fonctionne… jusqu’à ce qu’on réalise qu’elle sert peut-être à masquer un traitement un peu superficiel des personnages. Certes, c’est trépidant, mais au final, qui sont vraiment ces gens derrière le mythe ?

Côté casting, Gabriel LaBelle s’approprie Lorne Michaels avec un mélange de stress et de vision artistique, tandis que Rachel Sennott, en Rosie Shuster, injecte une bonne dose d’ironie mordante. Cory Michael Smith campe un Chevy Chase aussi magnétique qu’agaçant – donc fidèle à l’original. Mais malgré ces performances solides, on peine à ressentir un véritable attachement aux personnages. On survole plus qu’on ne plonge.

La bande-son signée Jon Batiste amplifie la tension avec brio, mais soyons honnêtes : parfois, elle semble combler les trous d’un scénario qui évite d’aller trop loin dans l’émotion. Comme si le film craignait de s’arrêter une seconde pour réfléchir à ce qu’il raconte vraiment.

Au final, Saturday Night est une plongée électrique et effervescente dans l’histoire d’un phénomène télévisuel. Reitman restitue l’énergie du moment, mais peine à lui donner une âme. Drôle, nerveux, bien joué ? Oui. Inoubliable ? Pas sûr.

Ce film est une cacophonie insupportable. Même si le chaos était censé refléter l’énergie des coulisses, le résultat fatigue plus qu’il ne captive. Loin des succès comme Juno, le fils Reitman livre un hommage lourd et hermétique, truffé de références incompréhensibles pour les Européens. Ni drôle, ni immersif, le film échoue à nous capter, laissant une impression d’amateurisme frustrante. Une œuvre sans âme.

Un casting talentueux, une reconstitution soignée et une mise en scène très dynamique retranscrivant l'effervescence chaotique de cette (avant-)première du SNL dans les 70's.

Mais une plongée dans les coulisses très classique dans son déroulé, avec ses nombreux et habituels problèmes (techniques, egos, etc.) et ses plans B, et un film qui plaira principalement aux aficionados des débuts du célèbre show américain.

Véritable plaisir d'amateur d'humour et de cinéma, le film de REITMAN est un hommage brillant à toute une génération de comique et de créateur, en plus que d'être une belle œuvre de cinéma drôle, prenante, haletante, et terriblement jouissive

Excellente plongée dans les coulisses de l’émission ceee en 1975. Tous les acteurs sont remarquables.

Saturday Night est une sorte de film documentaire racontant les débuts de la fameuse émission de télévision SNL. Après un flop au cinéma, Netflix vient de le rajouter å sa plateforme. Sans être exceptionnel, le film permet de comprendre le processus créatif et les embûches de Lorne Michaels.

"Saturday Night" est un film que j'ai plutôt bien aimé. L'histoire est intéressante, mais j'ai trouvé le long-métrage un peu trop dynamique à mon goût et ça perd un peu d'intérêt. Après, les personnages sont dans l'ensemble attachants et j'ai bien apprécié le décor.

Je dois dire que je ne suis pas un grand fan du réal Jason Reitman (à part pour Thank you for Smocking, avec un Eckart au sommet. Ou encore Juno). Et ce n'est pas Afterlife qui m'aura fait changer d'avis, même s'il y'a rien de catastrophique.
Mais alors SaturdayNight m'aura complétement convaincu du projet.

Remonté à la grande première du SNL est une super idée. Qui aura révélé de futur grand comédien (d'Eddie Murphy à Jim Carrey en passant par Bill Hader ... entre autres). Les jeunes comédiens sont tous excellents dans leur rôle. Mention a Gabriel LaBelle (The Fabelmans, merci Steven) Cory Michael Smith (Gotham) génial en Chevy Chase. Ou bien Dylan O'Brien.

Mise en scène super rythmée. Tout s’enchaîne très vite. Il faut s’accrocher au début pour suivre le rythme du film. Mais une fois lancé la balade est plaisante bien que chaotique.
La musique appui ce coté endiablé du film.
Cependant il y a énormément de référence au show d’origine et donc également à l’époque. Du point de vue d’un français, on passe à coté d’énormément de références.
Le film est plein d’humour. Cependant le tempo comique et les blagues sont également bien ancrés dans l’époque des années 70 (et donc un peu trop vieux jeu par moment).
Une bonne expérience cinématographique.

Le 11 octobre 1975, la télévision américaine est chamboulé par l'arrivée du "Saturday Night Live". Ce film retrace les coulisses de la pré-diffusion : 90 minutes de stress et de tension que l'on ressent durant la totalité du long métrage. À l'image de sa véritable histoire, le film est porté par un casting exceptionnelles : une grande majorité reflète la nouvelle génération d'acteurs et d'actrices d'hollywood, complètement déhanché et pris dans un rythme de dingue.

Un sans faute et un des meilleurs films de l'année.

Vu aux États Unis

Tout aussi loufoque qu’est le « Saturday Night Live » le film est électrisant en ne s’arrêtant jamais. Mais à ne jamais s’arrêter je me suis retrouvé un peu perdu quelques fois.
Un film sympathique qui montre tout le travail fourni par Lorne Michaels.

J'ai trouvé Saturday Night très intense et captivant du début à la fin. Pendant 90 minutes, le film ne laisse aucun répit, montant en tension jusqu’à son moment iconique : "Live from New York, it’s Saturday Night!" Cependant, je l’ai regardé avec un groupe d’amis qui n’avaient jamais vu un seul sketch de Saturday Night Live—ce qui m’a vraiment surpris.

Ce qui m’a encore plus étonné, c’est leur enthousiasme face au film. Ils l’ont adoré et ont été si intrigués qu’ils voulaient regarder le tout premier épisode de l’émission. L’ayant déjà vu moi-même, je comprenais la réticence de Belushi envers le sketch des "abeilles", ce qui a ajouté une nouvelle dimension à mon propre intérêt.

Ce qui m’a le plus marqué, c’est de comparer ma perspective, façonnée par des années de familiarité avec SNL, à la leur, totalement fraîche. Pour un film si étroitement lié au contexte culturel de l’émission, leur appréciation prouve son génie. Il fonctionne non seulement comme une lettre d’amour pour les fans de SNL, mais aussi comme une œuvre cinématographique exceptionnelle capable de captiver même ceux qui ne connaissent pas l’émission.