AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
2,5
1366 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
8 critiques
4
28 critiques
3
55 critiques
2
43 critiques
1
27 critiques
0
18 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
On ne comprend pas l'histoire et sa ne fait pas du tout peur je ne conseil pas c'est moue on fini presque pas s'endormir. Comment un film comme cela peut passer au cinéma ?!
Film très long, aucun suspense, aucun sursaut
Ennuyant au possible
Aucun intérêt nous avons perdu 10 euros et 1h30
Ennuyant au possible
Aucun intérêt nous avons perdu 10 euros et 1h30
Par sa réalisation Soderbergh rend assez captivant un film finalement assez creux sur le fond. Où plutôt superficiel. Car les thèmes se multiplient mais aucun n’est réellement développé. L’originalité et l’intérêt réside principalement par le point de vue adopté, celui de ce fantôme, qui part son regard joue le rôle d’un narrateur omniscient. Intéressant mais un brin répétitif. Heureusement le film est court nous évitant d’entrer dans une lassitude certaine.
Sans doute que Soderbergh se fiche bien de la postérité de son œuvre, tellement son parcours semble surtout mû par son propre désir, de l'expérimentation au blockbuster. Presence est à la croisée des chemins, distillant l'angoisse plutôt que l'épouvante, revisitant à sa manière le concept assez usé de la maison hantée,
spoiler:
sauf que vu cette fois du côté d'un fantôme dont les intentions semblent longtemps opaques
. Un film hanté diluvien qui traite du deuil mais surtout d'un dysfonctionnement familial et qui nous rend indubitablement voyeur, quelque peu gêné aux entournures par les conflits ambiants. Mais Presence est d'abord une affaire de style qui utilise les bons vieux procédés du film d'horreur, comme passage obligé vers quelque chose de tout autre. La caméra se faufile partout, capte toutes les conversations dans des scènes souvent abrégées. Le schéma aurait pu être répétitif mais le suspense est au rendez-vous, sans susciter de véritable peur mais un certain malaise, qui ne peut que déboucher sur un dénouement dramatique. D'autres cinéastes auraient fait durer le "plaisir" sur la longueur, Soderbergh, lui, préfère trancher en moins de 90 minutes. Efficace et singulier, le film laissera peut-être peu de traces dans la mémoire mais son profil aiguisé et le trouble qui va crescendo ont la qualité de l'immédiateté ricanante.
. Un film hanté diluvien qui traite du deuil mais surtout d'un dysfonctionnement familial et qui nous rend indubitablement voyeur, quelque peu gêné aux entournures par les conflits ambiants. Mais Presence est d'abord une affaire de style qui utilise les bons vieux procédés du film d'horreur, comme passage obligé vers quelque chose de tout autre. La caméra se faufile partout, capte toutes les conversations dans des scènes souvent abrégées. Le schéma aurait pu être répétitif mais le suspense est au rendez-vous, sans susciter de véritable peur mais un certain malaise, qui ne peut que déboucher sur un dénouement dramatique. D'autres cinéastes auraient fait durer le "plaisir" sur la longueur, Soderbergh, lui, préfère trancher en moins de 90 minutes. Efficace et singulier, le film laissera peut-être peu de traces dans la mémoire mais son profil aiguisé et le trouble qui va crescendo ont la qualité de l'immédiateté ricanante.
Un film où le scénario est assez vide et manquant de tension.
Aucune scène apporte un quelconque intérêt et l’ennui est vite installé pour ne plus nous lâcher .
Extrêmement décevant au vu du talent du réalisateur.
Aucune scène apporte un quelconque intérêt et l’ennui est vite installé pour ne plus nous lâcher .
Extrêmement décevant au vu du talent du réalisateur.
Un ennui mortel, je n'ai jamais eu envie de m endormir autant dans un film. Ceux qui mettent 4 étoiles n'ont jamais du voir un film de leur vie ce n'est pas possible ! De nombreuses personnes sont parties de la salle donc je ne dois pas être le seul à le penser. Aucune sensation, oubliez la peur, même l'esprit est inexistant. Bref à oublier
Ambiance soft mais prenante . Remarquablement filmé. Après , c'est un peu lent et similaire durant presque tout le film.
Original en tout cas.
Original en tout cas.
une soiree gachée tant ce film est mauvais. ce n’est pas horreur. dialogues et actions nuls et plats. digne d’un telefilm. aucun moment angoissant, maniere de filmer insupportable. ne perdez pas votre temps
Le concept de réalisation sur lequel est fondé ce film, à savoir l’adoption du point de vue d’une « présence » dans une maison, en caméra subjective, est original, même s’il aurait pu être poussé plus loin et donner plus de surprises. À la fois réalisateur et chef op’, Steven Soderbergh revisite et renouvelle donc le thème de la maison hantée via cette expérimentation formelle globalement réussie et via un scénario qui, dans un premier temps, ménage bien le mystère sur l’identité et la motivation de cette présence. Ce scénario offre par ailleurs un regard intéressant, en huis clos, sur une famille américaine « au bord de l’effondrement ». Les personnages sont correctement dessinés, en quelques lignes : une mère directive (très aimante envers son fils, beaucoup moins envers sa fille), par ailleurs businesswoman versant dans l’illicite ; un père qui se rebelle contre sa propre passivité mais vacille dans le chaos ambiant ; un fils égoïste et arrogant ; une fille en état de choc après la mort de sa meilleure amie et qui manifeste une sensibilité particulière à cette présence surnaturelle dans la maison. Le topo familial et social, même succinct et sans être fracassant, a sa pertinence. Quelques dialogues claquent bien. L’évocation d’une emprise masculine par soumission chimique donne une touche très contemporaine à l’histoire. Bref, sur la forme comme sur le fond, le dispositif du film semble tenir la route. Malheureusement, l’exercice de style est mieux abouti que le scénario. Le dénouement, si important dans ce genre de film « à révélation », déçoit : vite expédié mais appuyé, reposant sur une logique et une temporalité peu convaincants.
Steven Soderbergh n'a pas perdu son goût pour l'expérimentation. Il propose avec Presence un film concept un brin déstabilisant. La caméra subjective crée une ambiance singulière. Le film distille un léger trouble pour aboutir à un final d'autant plus terrifiant qu'il ne repose pas sur un quelconque maléfice. Pourtant, on pourra concéder que le film est trop simple dans son exécution, un poil trop expérimental aussi et que tout ça peut paraître un peu plat sans relief. Or tout l'intérêt du film passe par ce temps de latence qui aboutit à une fin glaçante. Soderbergh a réussi à réinventer le film de maison hanté. On peut évidemment ne pas y trouver son compte mais le geste mérite d'être salué.
Un film de fantôme réalisé par Steven Soderbergh ne pouvait ressembler à aucun autre et la perspective choisie ici pour nous plonger dans l'histoire de ce "Presence" est évidemment le plus grand gage de sa singularité.
Non pas que nous faire vivre un long-métrage par le point de vue de l'esprit d'un mort ayant décidé de s'accrocher mordicus au monde des vivants soit une donne totalement inédite en soi (du magnifique "A Ghost Story" à l'épatant et méconnu "I Am A Ghost", cela a très souvent inspiré de véritables OFNIs pouvant tout aussi bien tenir du cinéma expérimental que de la traduction poétique la plus pure) mais nous faire vivre un film à travers littéralement le regard d'un fantôme posé sur ses compagnons humains plus ou moins inconscients de sa présence est une aventure qui ne pouvait qu'attirer un grand nom comme Soderbergh, décidément toujours avide de se frotter à des concepts audacieux de mise en scène.
Et il lui suffit de quelques minutes introductives, nous installant avec maestria dans les yeux de sa "Presence" prise au piège d'une maison -pour l'instant- vide, se déplaçant de pièce en pièce comme un insecte fou en vase-clos, pour démontrer qu'il a une fois de plus parfaitement saisi la force d'une telle idée afin de nous faire tourbillonner au sein de la "cage" de ce fantôme avec une fluidité visuelle sans pareille.
Vient ensuite l'emménagement de la famille héroïne, dont nous découvrons des instants de vie pris au hasard de leur quotidien, au gré des apparitions non maîtrisées de leur observateur invisible. Là où, dehors, ses membres dégagent sans doute les apparences d'une famille unie, typiques d'une "American Way of Life" de banlieue moderne, les yeux du fantôme, qui sont devenus celui d'un spectateur voyeuriste, vont nous faire découvrir dans l'intimité de leurs murs une cohabitation entre êtres brisés et d'autres aspirés par leurs ambitions aussi égoïstes que superficielles. Se maintenant encore grâce à quelques liens plus forts que d'autres (celui entre la fille et le père est extrêmement touchant), la vie de ce collectif aux contours désormais illusoires d'une famille, tableau pessimiste et minimaliste d'une société n'arrivant même plus à trouver un semblant de bonheur sur ses fondations les plus rudimentaires, va bien sûr se voir bousculée par cette "Presence" en empathie avec l'adolescente des lieux.
Si l'on n'aura rien à reprocher au parti pris de Soderbergh, transcendant complètement le récit de bout en bout (jusqu'à son épilogue qui n'aurait clairement pas eu le même impact émotionnel sans cette réalisation), on sera un brin plus mitigé sur le scénario de David Koepp pour le servir. Donnant parfois même le sentiment d'être trop "écrit" lors de certains échanges (heureusement que les comédiens sont là pour y apporter un vrai supplément d'âme), il faut bien dire que, dépouillé de la mise en scène de Soderbergh, "Presence" ne serait pas grand chose, peut-être juste un simple thriller domestique imaginé par un scénariste resté coincé au début des années 2000 (et de sa gloire passée), et ce malgré cette réelle envie de faire craqueler le vernis de l'image d'Épinal de la famille américaine par ce prisme et la rendre aveugle sur les serpents qui ne demandent qu'à se nourrir de ses défaillances.
De "Presence", on retiendra donc surtout la présence talentueuse de Steven Soderbergh, un cinéaste qui ne cesse de chercher à se renouveler jusqu'à unir ici brillamment notre perception de spectateur en pleine découverte à celle d'un être omniscient mais perdu, se raccrochant à chaque bribe que ses manifestations aléatoires lui livrent pour y trouver un sens. Et, même s'il fait moins parler que d'autres avec les années qui passent, la présence de Soderbergh parmi les plus grands de sa génération est incontestable. Un peu dommage que celle de David Koepp parmi ses pairs scénaristes, elle, ne soit plus ce qu'elle était.
Non pas que nous faire vivre un long-métrage par le point de vue de l'esprit d'un mort ayant décidé de s'accrocher mordicus au monde des vivants soit une donne totalement inédite en soi (du magnifique "A Ghost Story" à l'épatant et méconnu "I Am A Ghost", cela a très souvent inspiré de véritables OFNIs pouvant tout aussi bien tenir du cinéma expérimental que de la traduction poétique la plus pure) mais nous faire vivre un film à travers littéralement le regard d'un fantôme posé sur ses compagnons humains plus ou moins inconscients de sa présence est une aventure qui ne pouvait qu'attirer un grand nom comme Soderbergh, décidément toujours avide de se frotter à des concepts audacieux de mise en scène.
Et il lui suffit de quelques minutes introductives, nous installant avec maestria dans les yeux de sa "Presence" prise au piège d'une maison -pour l'instant- vide, se déplaçant de pièce en pièce comme un insecte fou en vase-clos, pour démontrer qu'il a une fois de plus parfaitement saisi la force d'une telle idée afin de nous faire tourbillonner au sein de la "cage" de ce fantôme avec une fluidité visuelle sans pareille.
Vient ensuite l'emménagement de la famille héroïne, dont nous découvrons des instants de vie pris au hasard de leur quotidien, au gré des apparitions non maîtrisées de leur observateur invisible. Là où, dehors, ses membres dégagent sans doute les apparences d'une famille unie, typiques d'une "American Way of Life" de banlieue moderne, les yeux du fantôme, qui sont devenus celui d'un spectateur voyeuriste, vont nous faire découvrir dans l'intimité de leurs murs une cohabitation entre êtres brisés et d'autres aspirés par leurs ambitions aussi égoïstes que superficielles. Se maintenant encore grâce à quelques liens plus forts que d'autres (celui entre la fille et le père est extrêmement touchant), la vie de ce collectif aux contours désormais illusoires d'une famille, tableau pessimiste et minimaliste d'une société n'arrivant même plus à trouver un semblant de bonheur sur ses fondations les plus rudimentaires, va bien sûr se voir bousculée par cette "Presence" en empathie avec l'adolescente des lieux.
Si l'on n'aura rien à reprocher au parti pris de Soderbergh, transcendant complètement le récit de bout en bout (jusqu'à son épilogue qui n'aurait clairement pas eu le même impact émotionnel sans cette réalisation), on sera un brin plus mitigé sur le scénario de David Koepp pour le servir. Donnant parfois même le sentiment d'être trop "écrit" lors de certains échanges (heureusement que les comédiens sont là pour y apporter un vrai supplément d'âme), il faut bien dire que, dépouillé de la mise en scène de Soderbergh, "Presence" ne serait pas grand chose, peut-être juste un simple thriller domestique imaginé par un scénariste resté coincé au début des années 2000 (et de sa gloire passée), et ce malgré cette réelle envie de faire craqueler le vernis de l'image d'Épinal de la famille américaine par ce prisme et la rendre aveugle sur les serpents qui ne demandent qu'à se nourrir de ses défaillances.
De "Presence", on retiendra donc surtout la présence talentueuse de Steven Soderbergh, un cinéaste qui ne cesse de chercher à se renouveler jusqu'à unir ici brillamment notre perception de spectateur en pleine découverte à celle d'un être omniscient mais perdu, se raccrochant à chaque bribe que ses manifestations aléatoires lui livrent pour y trouver un sens. Et, même s'il fait moins parler que d'autres avec les années qui passent, la présence de Soderbergh parmi les plus grands de sa génération est incontestable. Un peu dommage que celle de David Koepp parmi ses pairs scénaristes, elle, ne soit plus ce qu'elle était.
Le principe du point de vue du fantôme est plutôt novateur. Steven Soderbergh maîtrise bien son idée pour la mettre en scène.
Seulement il y a un bémol: les "cut au noir" de 3 ou 4 secondes à la fin de chaque plan séquence m'ont destabilisé car ça ralentit le rythme de l'histoire.
Concernant l'interprétation, ce n'est pas le point fort du film. Les acteurs font le job mais sans plus.
Par contre le scénario de David Koepp de son côté est très bien fourni. C'est un habitué du genre et son écriture est travaillée.
En tout cas suffisamment pour nous maintenir en haleine, nous distiller des infos ici et là et nous cueillir au twist final. Et du coup on se pose des questions et on repense au film.
Et c'est un point fort car on se prend à vouloir le revoir.
Seulement il y a un bémol: les "cut au noir" de 3 ou 4 secondes à la fin de chaque plan séquence m'ont destabilisé car ça ralentit le rythme de l'histoire.
Concernant l'interprétation, ce n'est pas le point fort du film. Les acteurs font le job mais sans plus.
Par contre le scénario de David Koepp de son côté est très bien fourni. C'est un habitué du genre et son écriture est travaillée.
En tout cas suffisamment pour nous maintenir en haleine, nous distiller des infos ici et là et nous cueillir au twist final. Et du coup on se pose des questions et on repense au film.
Et c'est un point fort car on se prend à vouloir le revoir.
Si ce n'est pas avec le scénario qu'on trouvera de l'originalité, puisque Presence est finalement qu'un film de maison hantée, c'est bien dans sa mise en scène. En effet, tout le principe du métrage réside dans le fait que la caméra soit le fantôme. La sensation de voyeurisme pour le spectateur est donc à son apogée. Le film n'est pas vraiment effrayant en partie car le mal n'est peut être pas celui qu'on croit. Un film intéressant.
Un huit clos conceptuel, aux mouvements de caméra modernistes qui veut renouveler le genre du film de fantôme. Le traitement est assez original et la mise en scène brillante. Le film est tantôt haletant, tantôt ennuyant par moment. Malgré les grands noms derrière la caméra, le film se révèle moyen au final.
Un concept original qui nous met sur une voie horrifique mais se détourne très rapidement pour nous mener plutôt vers le drame. Le concept est tenu de bout en bout et permet quelques moments de grâce dans cette famille tout en nous mettant dans une position ambiguë de voyeurisme.
Une belle expérience.
Une belle expérience.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse