C'est sympa, drôle, rétro et très bien filmé. Évidemment, les références, surtout aux frères Coen et à Tarentino, sont assez écrasantes. Un bon moment distrayant, sans prétention
Excellent scénario avec des acteurs moins connus mais parfaitement brillants. On ne s’attend pas aux rebondissements et les personnages sont très marquants.
Un Bon film, qui a de bons arguments scénaristiques à faire valoir, toutefois ça tombe un peu dans la facilité à un moment dommage. Sinon on s’ennuie pas. et y a une bonne intrigué.
Sous le soleil implacable de l’Arizona, un simple arrêt dans un diner isolé se transforme en un véritable champ de tension où chaque geste, chaque parole, est une bombe à retardement. Francis Galluppi, pour son premier long métrage, signe un thriller psychologique qui fait honneur au roi du style Tarantino : dialogues ciselés, atmosphère étouffante, et une violence qui couve sous la surface.
Le film s’appuie sur une mise en scène nerveuse et précise, jouant avec les silences lourds et les éclats soudains, pour plonger le spectateur dans un huis clos oppressant. Pas de superflu, juste une mécanique bien huilée où l’humour noir vient pimenter un récit tendu, sans jamais tomber dans la facilité ou le cliché.
Les personnages, incarnés par un casting solide, évoluent dans ce microcosme avec des failles humaines palpables, entre lâcheté, peur et choix impossibles. Last Stop : Yuma County explore ces zones grises où la morale vacille et la tension monte inexorablement, jusqu’à un final sec et brutal qui frappe fort.
Une claque nerveuse et maîtrisée, qui affirme dès son premier film le talent prometteur de Galluppi. À voir absolument pour ceux qui aiment les thrillers qui respirent la nervosité et l’intensité.
Les +
Tension palpable du début à la fin
Dialogues tranchants et bien écrits
Atmosphère oppressante et immersive
Jeu d’acteurs solide et charismatique
Hommage subtil au style Tarantino avec humour noir
Les –
Quelques personnages auraient gagné à être un peu plus fouillés
Par moments, la tension monte un peu doucement, mais ça construit bien l’atmosphère
Bon petit thriller fermé, simple et efficace : ça monte en pression, ça dégénère, et tout le monde perd son sang-froid. J’ai apprécié l’ambiance et le concept “une seule station, un seul problème”, mais ça ne va jamais plus loin que ça. Ça se regarde bien, mais ça ne marque pas. J’ai même préféré ça à Les Huit Salopards, qui parle beaucoup pour pas grand-chose. Ici, au moins, ça avance : moins de discours, plus de balles.
Trop lent, pas assez d’humour, à peine déjanté. Une fin qui laisse sur sa faim. J’aurais aimé ressentir les mêmes émotions que les autres spectateurs, las. Il est vrai que c’est un policier original avec des personnages originaux, mais on a l’impression que c’est plaqué, un peu plat. Je m’en veux d’écrire cela.
La bonne surprise de cet été. Un western moderne bien ficelé, rythmé et tendu. Un écho évident à un certain Quentin Tarantino, avec certes moins de talent mais tout de même intéressent. Bon scénar, belles images, on est sur un très bon film.
un vrai petit bijou d'un inconnu digne successeur de Tarentino qui mériterait des prix dans des festivals comme à Cannes mais on peut rêver qu'un film comme ça ait plus de succès que le catastrophique Naked Gun