Derniers Avis : Punch-Drunk Love - Page 6

Ce que j'ai aimé dans ce film
c'est spoiler: la monomanie d Adam Sandler il collectionne les choses, il est toujours gentil et son entourage s'inquiète pour lui de son célibat. C'est le meilleur rôle d Adam Sandler; la suite il a jo
ué dans 90% de navet américains.

Une de mes plus grosses déceptions cinématographique ! On m'avait vendu ce film comme un chef-d'oeuvre et quelle surprise...

L'humour du film n'a pas fait mouche sur moi. Certains le trouvent loufoque, je trouve qu'il est... très peu fin et trop appuyé. Et la maladresse des personnages dans ce décor de blagues "nulles" se transforme rapidement en une sorte de bêtise irritante qui empêche toute empathie ou sympathie avec les personnages. (Le personnage principal m'apparaissait vraiment comme désagréable voire un poil méchant.

A ça, ajoutez une agression pour les yeux comme pour les oreilles à certains passages. (Son soudainement trop fort, action trop rapide.

Je dois bien avouer que je n'ai pas réussi à aller jusqu'au bout.

Je n'ai pas encore réussi à déterminer si c'est un problème de personnage ou d'humour qui ont détruit toutes mes attentes. Aucune envie d'aller plus loin, juste celle de quitter ce capharnaüm insensé aux blagues qui tombent à l'eau et vous éclaboussent de leur lourdeur.

« Punch-Drunk Love » est un film curieux, inattendu, décalé. Je peux très bien comprendre que l’on soit hermétique à ce film en raison et de son rythme et de sa bande son. Pourtant, les deux s’inscrivent parfaitement au récit et surtout colle parfaitement à son personnage : Barry Egan, surprenant Adam Sandler. Ce dernier interprète un type assez barré, un tantinet autiste, en proie à mille tourments, renfermé et compressé par ses sept soeurs. Il y a une scène qui illustre cette musique limite cacophonique : celle où une de ses sept soeurs se présente avec une amie dans l’entrepôt où travaille Barry. Non seulement sa soeur le contrarie, mais la présence de son amie, Lena (Emily Watson) l’intimide, car elle le drague ; à cela s’ajoute l’activité de l’entrepôt menée par des employés maladroits, puisque tout un pan de marchandises va s’écrouler à terre suite à un choc avec un élévateur et tout ceci s’additionnent avec les menaces d’une prostituée que Barry a connu via un « téléphone rose » ; pris dans ce tourbillon de paroles qui fusent comme des particules, Barry, dérangé par ses propres tourments tente de garder l’équilibre ; la bande son de plus en plus assourdissante va accompagner cette scène loufoque et bien dirigée. Adam Sandler est surprenant de folie tendue, contenue, explosive, d’émotion sans cesse en rupture. Voilà un beau rôle qui lui a été donné par Paul Thomas Anderson. Voilà un metteur en scène qui sait regarder un acteur, lui offrir autre chose que ce qu’il a l’habitude de faire, d’en faire tout simplement un acteur au sens noble du terme. En regardant d’autres films d’Adam Sandler, je me dirai : « Je sais de quoi il est capable, il suffit qu’un metteur en scène ait l’intelligence de ne pas avoir de préjugés » comme Cronenberg par exemple pour Pattinson dans « Cosmopolis », comme Assayas pour Kristen Stewart dans « Sils Maria », comme Polanski pour Catherine Deneuve dans « Cul de Sac », comme Woody Allen pour Jason Biggs dans « Anything else, la vie et tout le reste » et comme encore P.T Anderson pour Paul Dano dans « There will be blood ». « Punch-Drunk Love » est tout simplement un autre film d’amour qui permet à Barry de s’affirmer, de se tenir droit ; l’amour qu’il ressent pour Lena le rend invincible. Ce film se situe entre « Magnolia » et « There will be Blood ». Je n’ai ni aimé « Magnolia » ni aimé « There will be Blood ». Je dois être un peu barré…

(...) Véritable rupture dans sa filmographie, avec PUNCH-DRUNK LOVE Anderson délaisse le film choral et se focalise sur une histoire plus simple et moins chargée. Et ça se ressent dans la durée. On est bien loin des 3h04 éprouvantes (mais fabuleuses) de Magnolia. Avec ses 1h37, le cinéaste façonne une œuvre plus condensée et plus sincère, où l’émotion peut enfin prendre place. Une bouffée d’air revigorante et soignée. En mettant en scène la violence, l’emprisonnement, les personnages malchanceux, blessées ou esseulés, Paul Thomas Anderson ne s’écarte tout de même pas de ses thèmes de prédilection. Mais, il les distille ici avec parcimonie. L’histoire se concentre sur Barry, un trentenaire timide et complexé, passant le plus clair de son temps à collectionner les bons d’achat d’une marque de pudding. Depuis sa plus tendre enfance, il suffoque sous le poids de ses sept sangsues de sœurs, si bien qu’il n’a jamais pu faire sa vie, ni tomber amoureux. Jusqu’au jour où l’une d’entre elles lui organise un rendez-vous avec une troublante jeune femme se prénommant Lena…

Si Hard Eight traitait de petits malfrats jouant au black-jack, Boogie Nights du milieu de la pornographie, Magnolia du destin de personnages « malsains » ou solitaires, PUNCH-DRUNK LOVE est une ode à l’optimisme. Le mystérieux harmonium, l’amour, l’envie d’évasion font de ce film une ballade poétique oscillant entre agressivité, folie et délicatesse. Si l’on compare avec ses précédentes oeuvres, ce petit bijou cinématographique est plus doux, plus radieux. Même si dans l’air des entrepôts plane un parfum de pessimisme, la mise en scène brute et l’image tirant sur le bleu préparent tout en finesse cette histoire d’amour naissante, dans un monde désabusé (...

L'intégralité de notre critique, sur Le Blog du Cinéma

Une comédie romantique ? Non ce n'est pas du tout mon genre de film et pourtant réalisé par P.T. Anderson,ça donne un film étrange avec des personnages originaux et totalement ouf. Le scénario est très bon,très drôle,le tout accompagné par une ambiance folle qui emmène le spectateur dans un univers irréelle,une excellente mise en scène à coup de plans-séquences,une bande son qui ne ressemble à aucune autre B.O de comédie romantique,et des très bon acteurs. Bref très bonne comédie romantique qui ne ressemble à aucune autre.

LA comédie romantique de Paul Thomas Anderson. Acteurs et scénario plaisants.

Superbe oeuvre poétique pleine d'humour et un casting excellent. Un Forrest Gump intellectualisé et bien supérieur dans son approche plus ambivalente.

Bien plus que la délicatesse de son scénario fourre-tout ou sa réalisation tape-à l’œil, le véritable exploit de ce Punch-Drunk-Love aura sûrement été d’avoir donné à Adam Sandler le seul rôle acceptable de sa piètre carrière nanardesque. En lui offrant l’opportunité d’incarner un homme timide et complexé vivant sa première histoire d’amour, Paul Thomas Anderson réussit en effet à tirer de l’infantilité naturelle de l’acteur un argument attendrissant qu’il a néanmoins tenté de surligner en brodant autour de lui toute une panoplie de d’effets de mise en scène poussifs, cherchant à rendre sa petite aventure le plus poétique possible. Mais cette surenchère de couleurs vives et de jeux de lumières scintillantes, qui n’arrive à éblouir que dans les premières minutes, va peu à peu ne faire qu’illustrer le manque flagrant de cohérence de l’intrigue. A trop vouloir mélanger ses pistes de comédie romantique, de drame émotionnel et de thriller, le cinéaste se prend complètement les pieds dans le tapis et signe un film ne mène à rien d’autre qu’à un excédent de bons sentiments futiles.

Entre deux projets ambitieux, Magnolia et There Will Be Blood, PTA avait réalisé ce film à priori plus simple, une comédie romantique légèrement surréaliste, Punch Drunk Love. Il y a ici une atmosphère assez particulière, une petite musique que l’on apprivoise petit à petit, et qui reste finalement, dans mon cas, présente une fois le film terminé.L’histoire ressemble à une comédie romantique classique, teinté d’un petit côté Coenien pour son héros en looser attachant, victime de certaines situations absurdes (les scènes de téléphones m’ont un peu rappelées A Serious Man). Ce récit d’apparence classique prend alors de temps en temps, sans vraiment crier gare, quelques couleurs surréalistes. Cet aspect est renforcé par une mise en scène puissante, qui vient régulièrement transformer des scènes à première vue banales ; un décalage assez particulier qui fonctionne très bien. Je pense par exemple à la séquence où le héros court dans les couloirs de l’hôtel à la recherche de la porte de sa bien-aimée : une scène inattendue, presque sans dialogue, rythmée uniquement par le montage, la musique et les acteurs. C’est presque une comédie musicale, via ces quelques séquences particulières qui transportent soudainement le film dans une autre dimension. Ce rapprochement m’a particulièrement frappé lors d’une scène de baiser où les personnages deviennent des sortes d’ombres chorégraphiées.Pour rester dans la réalisation, je trouve que le cinéaste maitrise parfaitement les espaces, intérieur et extérieur, on sent bien les notions d’enfermement et de solitude. Il y a également des belles idées symboliques, comme le motif de l'harmonium ou du téléphone. Adam Sandler m’a beaucoup surpris avec ce rôle de contre-emploi, il s’y révèle très touchant. Les personnages secondaires m’ont moins convaincu, et c’est bien dommage : Philip Seymour Hoffman est excellent, mais son personnage a trop peu de scènes pour vraiment exister. J’ai même du mal avec le personnage féminin, trop peu approfondi pour avoir des réactions crédibles, et ce malgré les très beaux yeux d’Emily Watson. Reste heureusement Barry, cet antihéros magnifique, ce collectionneur de boites de pudding auquel il est difficile de résister. Cette comédie romantique peut sembler banale, mais va bien au-delà de ce vide apparent. S’il n’est pas parfait, ce film ne ressemble en tout cas à aucun autre, et cette singularité vaut la peine d’être découverte.

Une comédie romantique qui se veut originale, mais qui, au final, se solde par un rendu plutôt indigeste. À trop vouloir se démarquer et sortir des codes du genre, le film se perd dans un mélange de genre maladroit. Même si le personnage principal avait le potentiel pour un traitement intéressant, on est vite agacé par ses attitudes improbables et réactions incompréhensibles. De plus, la romance développée sonne vraiment faux, et semble sortir de nulle part. Personnellement, je n'y ait pas cru une seule seconde : l'alchimie entre les protagonistes ne se ressent pas à l'écran. Malgré les prestations honorables d'Adam Sandler et Emily Watson, leur relation ne fonctionne pas. Le scénario, particulièrement brouillon, ne vient pas améliorer les choses. Mais je crois que l'élément qui m'a le plus énervé dans Punch Drunk Love est sûrement la musique. Mon dieu, quel supplice pour les oreilles. Une abomination auditive qui, de plus, ne colle pas du tout avec les images, tellement présente qui rend certaines scènes inaudibles. Côté point positif, on peut tout de même apprécier une mise en scène inventive et quelques séquences réussies. Pour tout le reste, le long métrage est, selon moi, complètement raté. J'avais pourtant adoré Magnolia du même Paul Thomas Anderson, mais, pour ce coup-ci, son film se révèle être un véritable échec à mes yeux. Peut être trop singulier pour moi.

Paul Thomas Anderson est un réalisateur particulier, s'attelant à n'importe quel genre. Ayant vu de ce dernier "There Will Be Blood" avec l'immense Daniel Day Lewis ainsi que "The Master" avec Joaquin Phoenix, je dois avouer que "Punch Drunk Love" m'intéressait au plus haut point. Tout d'abord parce que voir Anderson s'attaquer au genre comique, ça a de la gueule au vu de la qualité de ses autres longs-métrages, mais aussi (et surtout) parce qu'il filme, et dans le rôle principal s'il vous plaît, Adam Sandler, acteur nanardesque sans aucun talent à vue de nez. Et bien, "Punch Drunk Love" m'a fait complètement changer d'opinion vis-à-vis de Sandler. Soit Anderson a fait un travail draconien pour que ce cher Adam puisse jouer de la sorte, soit Sandler a décidé de jouer vraiment avec ses tripes et qu'il possède finalement un certain talent. Car le bonhomme se débrouille superbement bien durant les 1h30 de métrage dans son personnage hilarant de cadre coincé et émotif, rencontrant du jour au lendemain le grand amour. Sur ce point là, on peut dire que "Punch-Drunk Love" m'a fait découvrir le vrai acteur Sandler. Cependant, j'ai quelque peu été déçu par le scénario. Si le côté romantique et très réussi, spoiler: l'arc scénaristique avec les mafieux est clairement bâclé et ne sert, au final, à pas grand chose.
. Dommage car il y avait matière de faire quelque chose d'encore plus délirant que ce qui est proposé. Toutefois, "Punch-Drunk Love", même si il ne constitue pas mon PT Anderson préféré, demeure une comédie de qualité, très bien réalisée, et se démarquant des bouses qui sortent la plupart du temps dans nos salles obscures.

Rushmore est le film idéal pour découvrir la filmographie de Wes Anderson ! Rafraichissant, poétique et envoutant !

Quatrième film de Paul Thomas Anderson, racontant l'histoire de Barry (Adam Sandler), homme névrosé cherchant l'amour, se retrouvant piégé par une compagnie d'assistance téléphonique tout en tendant maladroitement de séduire Lena (Emily Watson). Vraiment très étrange ce film, autant la réalisation de P.T. Anderson est là, fort heureusement, mais franchement il n'y a pas grand chose a se mettre sous la dent. Adam Sandler, même si objectivement il n'est pas ridicule, je l'ai trouvé insupportable, tout comme la bande son, j'avais de nombreuses fois envie de couper le volume tellement le film me stressait. Et puis le scénario ne m'a pas captivé une seconde, juste des bribes de mise en scène (plutôt brillantes), le couple n'est pas du tout attachant, j'ai clairement subis le film jusqu'au bout ... Par contre le petit rôle du regretté Philip Seymour Hoffman est très crédible, mais cela ne suffit pas pour sauver le film. Difficile de croire que "Punch-Drunk Love" se trouve entre deux très grands films de P.T. Anderson ("Magnolia" et "There Will Be Blood"), une grande déception pour moi.

Paul Thomas Anderson se lâche complètement avec cette comédie romantique venue d'ailleurs, un vrai ovni, surement le plus barge film de PTA, une love story comme on en voit rarement, très rarement.
Adam Sandler est plus que déjanté face à une très mignonne Emily Watson et un Philip Seymour Hoffman capillairement terrifiant, la mise en scène est génial, la bande son est extrêmement jouissive, l'ambiance est farfelu et le scénario est très bon.
En gros on est loin des comédies romantique à deux balles.

Philip Seymour Hoffman est malheureusement mort et vu que peu de médias semblent vouloir lui rendre un hommage, on est obligé de le faire nous-même. Bon "Punch-Drunk Love - Ivre d'amour" est loin d'être sa plus grande performance, mais le peu de temps qu'il apparait à l'écran il est très bon. C'est surtout une œuvre phare de la carrière de Paul Thomas Anderson où il nous raconte l'histoire de Barry Egan entre ses journées plutôt morne, ses sept sœurs, une vie peu joyeuse puis plusieurs évènements vont venir changer son quotidien ! Ce qui marque et qui fait la réussite du film, c'est la maitrise de Paul Thomas Anderson, que ce soit de sa mise en scène plutôt audacieuse, son utilisation de la photo, des couleurs, des musiques ou encore sa direction d'acteur. L'histoire, à première vue, pas très originale, est brillamment exploitée, le scénario et les dialogues sont bien écrits et les personnages sont attachant, notamment celui d’Adam Sandler (surement son meilleur rôle) qui va se retrouver totalement dépassé par les évènements ! Toutes les interprétations sont excellente (et notamment Hoffman en second rôle ou encore Emily Watson). Un très bon film qu'il nous livre, inventif et captivant, parfois même fascinant. Du grand art.