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The apprentice, Pas de vagues, Ni chaines ni maitres
Note moyenne
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511 notes
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Une fresque monumentale qui retrace les névroses individuelles intergénérationelles aussi bien que celles collectives de l'Histoire allemande, toujours tues. Une forme d'inquiétante étrangeté parcourt le long métrage de bout en bout. L'esthétique du film est assez époustouflante. Une grande attention portée aux détails. Mais décidément, Mascha Schilinski n'a rien à envier au style dépressif d'Haneke !
"In die Sonne schauen" est une fresque familiale qui s'étale sur plusieurs générations autour d'une ferme habitée par différentes personnes. Un lieu marqué par la souffrance et des traumatismes qui se transmettent d'une génération à une autre. Une horreur qui peut être graphique, mais aussi plus profonde et qui se répète souvent même si le contexte évolue. Ce n'est clairement pas un film joyeux entre les blessures, les morts, les persécutions, etc. C'est lourd et éprouvant sur la durée, mais pas dans le bon sens. J'ai eu beaucoup de mal avec cette narration non linéaire qui manque de fluidité au niveau des sauts temporels. C'est brusque, déroutant et ça empêche de s'impliquer émotionnellement dans ces différentes histoires ou de s'attacher à ces personnages qui peinent à se démarquer. Sans enjeu ou réelle dramaturgie, "In die Sonne schauen" ressemble vite à un simple misery porn qui cherche à être le plus dépressif, glauque et morbide possible. Bref, j'ai trouvé ça long, pénible et ennuyeux à mourir.
"Les Échos du passé" prix du jury au dernier festival de Cannes, qui a obtenu 8 citations aux European Film Awards cette année est un drame historique pertinent. Le film de la réalisatrice allemande Mascha Schilinski raconte une histoire touchante et universelle qui aborde les thèmes de la condition féminine dans notre société, de la domination masculine et de la transmission des traumatismes sur plusieurs générations, créant ainsi un ensemble tragique et parfois poignant. Cependant, la durée du film (2h29) nuit un peu à sa qualité globale, cela reste tout de même un film de qualité.
Ce second long-métrage de la réalisatrice allemande Mascha Schilinski est une expérience singulière qui, sans être parfaite, marque et hante l’esprit après son visionnage. Il s’agit d’un drame familial, plus largement social, aux accents mystérieux, teintés d’une inquiétante étrangeté qui fait parfois flirter la tonalité avec le fantastique voire l’épouvante. Quatre fils narratifs, pour envisager quatre générations d’une même famille, se mêlent et s’entremêlent, avec différents points de vue, des allées et venues dans le temps, des souvenirs, des projections, des fantasmes… Avec des apparitions et des disparitions, des vivants et des morts. La narration est incontestablement inventive, complexe et souvent brillante : savant jeu d’échos où la dimension (psych)analytique le dispute à une inspiration sensorielle, voire sensuelle. Tout cela est servi par une réalisation d’une merveilleuse fluidité, un travail de l’image superbe, un travail du son étonnant et impressionnant. Il y a plusieurs moments inouïs dans ce film, qui génèrent fascination et malaise. Il y a aussi des moments où l’on se perd un peu, notamment dans les liens qui unissent certains personnages d’époques différentes. Il y a enfin quelques longueurs, malheureusement. Mais la poésie de l’ensemble l’emporte. Et, sur le fond, l’approche de la condition féminine, un siècle durant, mérite l’attention. L’auteure porte un regard très spécial sur les liens transgénérationnels, dans une forme intéressante de psychogénéalogie. Ou comment les aspirations intimes et les traumas se diffusent d’une personnalité à l’autre. Ou comment les pulsions de vie (désirs) et de mort (suicides) se transmettent d’une génération à l’autre. Sans concession en termes de morbidité, ce regard est intelligent, sensible et juste, même si l’on peut trouver que la perspective doloriste et déterministe est un peu trop systématique.
À fuir ! Tout est réuni dans ce film pour ressortir déprimé : la cruauté, la souffrance, la morbidité, l irrespect de la femme, des côtés germaniques abruptes avec un scénario sans rythme, confus, des procédés cinematogriques redondants. .. Tout pendant 2h30 interminables !
Un des pires films que j’ai jamais vus. Et j’en ai vu des pacquets de films expérimentaux, bizarres et même nanars !
On ne comprend rien du tout, toutes les époques sont mélangées sans aucune indication pour nous aider. La réalisatrice s’amuse de voir les spectateurs et ses personnages souffrir. Tout n’est que cruauté. La cruauté est le sujet du film. Pour masochistes chevronnés.
On ne comprend rien du tout, toutes les époques sont mélangées sans aucune indication pour nous aider. La réalisatrice s’amuse de voir les spectateurs et ses personnages souffrir. Tout n’est que cruauté. La cruauté est le sujet du film. Pour masochistes chevronnés.
Impressionnante maîtrise formelle pour enchevêtrer intelligemment les époques dans une mise en scène austère mais marquante
La cinéaste allemande signe un film long, trop long sur la condition féminine a travers les époques. si c est visuellement réussi, c est très plombant sur le fond. si l on pense par moment a hanele ou même Jane campion, on finit par s ennuyer tant l ambiance est glauque.
je mets une étoile et demi uniquement pour la photographie qui est magnifique, car je n'ai pas du tout accroché c'est très long et très ennuyeux.
Film original avec certaines scenes marquante. Par contre , c'est souvent confus , assez long et on ne voit pas le but d'un tel film.
Le fil conducteur reste une propriété sur plus d'un siècle, sur scindé en quatre époque à la fois distincte et forcément reliée, on le devine bien, par une descendance familiale malgré que ce ne soit pas très simple à suivre, voir même qui reste dans un flou artistique qui devient de plus en plus frustrant, non pas par la construction chronologique aléatoire mais par les liens familiaux et ou filiaux. L'omniprésence du deuil et de la mort devient la seconde ligne directrice. Des indices sont distillés qui nous indiquent que la famille est toujours la même, la frontière entre la vie et la mort est encore plus ténue. La mise en scène est magnifique, créative, jouant avec les flous, les hors champs, les non-dits de façon aussi insidieuse que subtile, impose une sorte de fascination morbide pour ces destins empreints de violences intimes sous-jacentes, ancrées dans un passé obscur entre traditions et foi sectaire comme une famille refermée sur elle-même qui ne peut que mener à des déviances et l'obscurantisme. Le film reste sur le fond très malsain, toute l'histoire aborde des sujets difficiles ce qui peut mettre mal à l'aise les plus sensibles. Ce drame intergénérationnel reste aussi dramatique qu'envoûtant tout en restant pernicieux. Un film qui partage même au fond de soi...
Site : Selenie
Site : Selenie
Film âpre, aride et mal-aimable que ce Sound of Falling. Une fausse chronique familiale prenant place sur 4 générations du siècle dernier dans une ferme allemande, et centrée sur 4 protagonistes féminins.
Derrière le vernis de coming-of-age stories se répondant à travers les années, la réalisatrice tisse une construction étonnante où les récits se télescopent sur 2h30, dans une ambiance spectrale donnant toute la saveur au film. Un parfum funeste et funèbre domine donc, gouverné par une facture visuelle réellement texturée et léchée.
Dommage cependant qu'en terme de tenue narrative ou d'emphase ce soit régulièrement inégal, il y avait de l'élagage à faire. Mais en l'état une proposition singulière !
6/10
Derrière le vernis de coming-of-age stories se répondant à travers les années, la réalisatrice tisse une construction étonnante où les récits se télescopent sur 2h30, dans une ambiance spectrale donnant toute la saveur au film. Un parfum funeste et funèbre domine donc, gouverné par une facture visuelle réellement texturée et léchée.
Dommage cependant qu'en terme de tenue narrative ou d'emphase ce soit régulièrement inégal, il y avait de l'élagage à faire. Mais en l'état une proposition singulière !
6/10
Un film âpre, parfois étrange, parfois dérangeant, et souvent long. Pourtant, c'est aussi une œuvre originale, très riche, qui mériterait un deuxième visionnage pour en comprendre toutes les subtilités et les sens cachés. Une unité de lieu, quatre périodes (principalement trois, la période
spoiler:
post seconde guerre mondiale
étant moins présente). Un côté puzzle, énigmatique, mais que l'on parvient à résoudre au fur et à mesure de l'enchaînement des scènes, avec l'aide bienvenue de quelques voix off de personnages clés, et en repensant au film après visionnage, car de nombreuses scènes s'éclairent alors (même si certaines garderont peut-être pour moi leur mystère). Sombre, parfois glaçant, avec son thème récurrent autour de la mort et surtout de la condition des femmes qui à toutes les époques subissent un patriarcat qui les broie. Au final, c'est l'histoire spoiler: de trois femmes de générations différentes au sein d'une même famille qui se suicident pour échapper à des viols, et de la quatrième qui perçoit l'écho de ses souffrances et de ces vies brisées et qui va mettre fin à son tour à la sienne.
étant moins présente). Un côté puzzle, énigmatique, mais que l'on parvient à résoudre au fur et à mesure de l'enchaînement des scènes, avec l'aide bienvenue de quelques voix off de personnages clés, et en repensant au film après visionnage, car de nombreuses scènes s'éclairent alors (même si certaines garderont peut-être pour moi leur mystère). Sombre, parfois glaçant, avec son thème récurrent autour de la mort et surtout de la condition des femmes qui à toutes les époques subissent un patriarcat qui les broie. Au final, c'est l'histoire spoiler: de trois femmes de générations différentes au sein d'une même famille qui se suicident pour échapper à des viols, et de la quatrième qui perçoit l'écho de ses souffrances et de ces vies brisées et qui va mettre fin à son tour à la sienne.
Un genre inhabituel qui surprend positivement. Le réalisateur nous conduit d’une époque à l’autre de manière vertigineuse. On se laisse prendre par ce jeu, le tout dans le thème particulier des ambiances présentes avec une touche bien nette sur la mort et le phénomène de survivance du passé. A voir certainement avec l’esprit curieux et ouvert. Doit se regarder comme un chef d’œuvre de l’art sans trop se poser de questions.
J'attendais ce film avec impatience, mais j'ai été déçue. Je venais voir une histoire de femmes par-delà les époques et les générations, avec l'histoire d'un lieu qui a une mémoire. Mais d'histoire il n'y a pas, les effets de style existent pour eux-mêmes, sans ajouter quoi que ce soit au propos... J'ai tout de même adoré voir les murs de cette ferme tenir et se transformer au fil des époques, mais j'attendais bien plus de cette fresque...
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