AlloCiné
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Je ne comprends pas la note si basse de ce thriller que j'ai trouvé pour ma part vraiment bien car on a affaire ici à un drame familial poignant lié à la crise du logement aux USA touchant essentiellement les classes moyennes. Un film sombre, violent et profondément triste. On s'attache direct à l'héroïne qui essaye tant bien que mal de sortir sa famille de sa condition, même si l'on sait déjà que la tâche sera rude. L'actrice est impeccable dans son rôle. Je n'ai pas vu le temps passer, ce qui devient rare pour un film Netflix... Je recommande.
Night Always Comes est comme de nombreux films : un film porté par l'actrice principale, sous un scenario basique. Les 3/4 du film sont assez interessants, le probleme est le dernier 1/4, qui est lent et trop convenu. et au final, une perte de temps. cela aurait pu etre bien mieux.
Tour ça pour ça. C'est ce qui pourrait résumer ce film. On s'attend à une fin à la hauteur des ambitions et des risques pris par la protagoniste principale mais spoiler alert il n'en est rien ! Bref l'histoire tourne finalement autour de l'aspect psychologique et de la relation conflictuelle entre mère et fille.
Se laisse regarder.
Se laisse regarder.
Un drame suspens bien fade, sans grand intérêt, mal joué et reste en permanence sur de l'entre-deux. Thriller ou pas. Au final, une succession de choix pris et non prix souvent absurdes. !
Film remarquable malgré la note très faible.
Les crises de Lynette (sa rage, son rapport impulsif à l’argent, son incapacité à “se poser”) portent la marque d’un trauma qui dépasse la simple misère économique. On sent que le corps a été abîmé et que son rapport à l’intimité est marqué par une colère rentrée.
Le film montre implicitement la sexualité précoce de Lynette et laisse deviner que ses rapports affectifs ont été façonnés par des expériences traumatiques.
Cela se traduit par une autodestruction quasi programmée, une impossibilité de se faire confiance ou de faire confiance aux autres, et une vision du monde où tout est menace.
La plupart des critiques ont choisi de lire le film comme une fresque sociale réaliste mais très peu ont osé mettre en avant cette autre lecture : celle d’un film sur le corps féminin marqué par le trauma sexuel, et sur la manière dont ce trauma contamine la lutte quotidienne pour la survie.
En ce sens, la singularité du film ne réside pas seulement dans la noirceur sociale mais dans cette intersection entre précarité et trauma intime, qui donne à Lynette une dimension plus dérangeante, plus viscérale.
La colère comme symptôme : ses colères et ses crises peuvent se lire comme une tentative de reprendre le contrôle dans un monde où son corps lui a été volé trop tôt. La rage devient une forme de survie, mais aussi un poison qui détruit ses chances de stabilité (logement, relations, futur).
La dimension générationnelle : Lynette incarne une Amérique abîmée, où les traumas privés (abus, violences, abandon) se mêlent aux traumas sociaux (précarité, exclusion, gentrification). Là est la singularité du film : ce n’est pas juste un portrait social, c’est un portrait de femme dont les choix destructeurs sont ancrés dans une blessure intime que la société ignore.
La plupart des critiques restent sur le terrain « classique » (réalisme social, gentrification, filiation, classe moyenne en perdition). Or, parler de sexualité précoce et d’abus, c’est entrer dans une zone beaucoup plus délicate — d’où le silence relatif des journalistes.
Night Always Comes n’est pas seulement l’histoire d’une femme pauvre qui veut racheter une maison. C’est l’histoire d’une femme abîmée sexuellement et émotionnellement trop tôt, qui lutte dans un monde déjà impitoyable, avec un handicap invisible que personne n’aborde.
Sans l'interprétation de l'actrice principale il n'y a pas de film. Elle seule est à entendre et à écouter.
Les crises de Lynette (sa rage, son rapport impulsif à l’argent, son incapacité à “se poser”) portent la marque d’un trauma qui dépasse la simple misère économique. On sent que le corps a été abîmé et que son rapport à l’intimité est marqué par une colère rentrée.
Le film montre implicitement la sexualité précoce de Lynette et laisse deviner que ses rapports affectifs ont été façonnés par des expériences traumatiques.
Cela se traduit par une autodestruction quasi programmée, une impossibilité de se faire confiance ou de faire confiance aux autres, et une vision du monde où tout est menace.
La plupart des critiques ont choisi de lire le film comme une fresque sociale réaliste mais très peu ont osé mettre en avant cette autre lecture : celle d’un film sur le corps féminin marqué par le trauma sexuel, et sur la manière dont ce trauma contamine la lutte quotidienne pour la survie.
En ce sens, la singularité du film ne réside pas seulement dans la noirceur sociale mais dans cette intersection entre précarité et trauma intime, qui donne à Lynette une dimension plus dérangeante, plus viscérale.
La colère comme symptôme : ses colères et ses crises peuvent se lire comme une tentative de reprendre le contrôle dans un monde où son corps lui a été volé trop tôt. La rage devient une forme de survie, mais aussi un poison qui détruit ses chances de stabilité (logement, relations, futur).
La dimension générationnelle : Lynette incarne une Amérique abîmée, où les traumas privés (abus, violences, abandon) se mêlent aux traumas sociaux (précarité, exclusion, gentrification). Là est la singularité du film : ce n’est pas juste un portrait social, c’est un portrait de femme dont les choix destructeurs sont ancrés dans une blessure intime que la société ignore.
La plupart des critiques restent sur le terrain « classique » (réalisme social, gentrification, filiation, classe moyenne en perdition). Or, parler de sexualité précoce et d’abus, c’est entrer dans une zone beaucoup plus délicate — d’où le silence relatif des journalistes.
Night Always Comes n’est pas seulement l’histoire d’une femme pauvre qui veut racheter une maison. C’est l’histoire d’une femme abîmée sexuellement et émotionnellement trop tôt, qui lutte dans un monde déjà impitoyable, avec un handicap invisible que personne n’aborde.
Sans l'interprétation de l'actrice principale il n'y a pas de film. Elle seule est à entendre et à écouter.
Ce drame sombre porté par Vanessa Kirby donnait envie, tant le désespoir de son personnage, sa situation financière catastrophique et le compte à rebours de sa banque pour trouver $ en une nuit.
Dans l’esprit d’un Chute Libre (1993) , on voit un personnage qui est déjà en grande difficulté, devoir faire toujours plus, juste pour ne pas finir sans domicile fixe.
Lynette qui malgré tous ses défauts, essaye toujours de bien se comporter avec les gens, mais ne peux s’empêcher d’exploser par moment.
Ici la situation empire, notre protagoniste commençant à se mêler à des petits criminels pour récupérer l’argent tant nécessaire.
A fil des conversations avec les autres personnages, au fur à mesure de la nuit, on découvre son passé merdique et torturé, la pauvreté constante, les hommes de sa vie qui l’utilisent et ensuite s’en débarrasse sans ménagements.
Le film dénonce son aveuglement pour protéger sa famille, qui lui fait risquer sa propre vie, mais aussi son frère trisomique, qu’elle chérit plus que tout.
Le film souligne l’absurdité de la vie, les excès du capitalisme, la pression permanente exercée sur les plus pauvres, le fait de vivre dans une société dénuée d’amour, de compassion, de tendresse et de dignité.
Vanessa Kirby incarne avec beaucoup de talent cette femme paumée, victime du système, désespérée mais prête à tout pour ce en quoi elle croit.
Côté casting, on retrouve également le sympathique Stephan James (Homecoming) dans le rôle d’un petit malfrat, et un caméo de Michael Kelly.
Un drame social fort, qui lorgne par moment vers le thriller et le road movie nocturne, dénonçant les inégalités sociales et la pauvreté.
Dans l’esprit d’un Chute Libre (1993) , on voit un personnage qui est déjà en grande difficulté, devoir faire toujours plus, juste pour ne pas finir sans domicile fixe.
Lynette qui malgré tous ses défauts, essaye toujours de bien se comporter avec les gens, mais ne peux s’empêcher d’exploser par moment.
Ici la situation empire, notre protagoniste commençant à se mêler à des petits criminels pour récupérer l’argent tant nécessaire.
A fil des conversations avec les autres personnages, au fur à mesure de la nuit, on découvre son passé merdique et torturé, la pauvreté constante, les hommes de sa vie qui l’utilisent et ensuite s’en débarrasse sans ménagements.
Le film dénonce son aveuglement pour protéger sa famille, qui lui fait risquer sa propre vie, mais aussi son frère trisomique, qu’elle chérit plus que tout.
Le film souligne l’absurdité de la vie, les excès du capitalisme, la pression permanente exercée sur les plus pauvres, le fait de vivre dans une société dénuée d’amour, de compassion, de tendresse et de dignité.
Vanessa Kirby incarne avec beaucoup de talent cette femme paumée, victime du système, désespérée mais prête à tout pour ce en quoi elle croit.
Côté casting, on retrouve également le sympathique Stephan James (Homecoming) dans le rôle d’un petit malfrat, et un caméo de Michael Kelly.
Un drame social fort, qui lorgne par moment vers le thriller et le road movie nocturne, dénonçant les inégalités sociales et la pauvreté.
Un film sombre et volontairement glauque, Night Always Comes adopte un rythme lent et nonchalant qui pourra certes dérouter, mais qui est totalement assumé. Vanessa Kirby y trouve un rôle à sa mesure : une femme à la fois forte et vulnérable, prête à tout pour préserver sa famille de la chute sociale. Sa performance est de haute volée !
Moins convaincants en revanche, certains seconds rôles, à commencer par Eli Roth… Un film loin d’être parfait, mais qui ne laisse pas indifférent. À éviter si vous êtes déprimé, mais à découvrir pour les autres.
Moins convaincants en revanche, certains seconds rôles, à commencer par Eli Roth… Un film loin d’être parfait, mais qui ne laisse pas indifférent. À éviter si vous êtes déprimé, mais à découvrir pour les autres.
Film sorti sur Netflix assez agréable à regarder mais l’histoire manque de crédibilité et ont a vraiment du mal à y croire
N'écoutez pas les mauvaises langues qui font la . Pas même ceux qui ne voient que la performance de Vanessa Rigby. C'est vrai qu'elle porte le film dans un rôle difficile, émouvant, éprouvant. Mais le scénario a bien d'autres subtilités, à travers la découverte de son histoire dramatique, au cours d'une folle nuit à la recherche de 25000 dollars pour racheter sa maison avec sa mère et son frère. Il y a du thriller, avec cette course contre la montre, mais aussi une critique sociale , une analyse psychologique, et bien d'autres choses. Ce film est riche , plus complexe qu'il n'y paraît. Il mérite d'être vu.
« J'ai besoin de cette victoire. » La vie n'a pas été tendre avec Lynette, qui est bien décidée à ne pas subir un nouveau revers. Alors qu'elle doit trouver 25,000 dollars, elle est prête à tout risquer au cours d'une longue nuit. Tout ça pour une maison miteuse ? Oui, mais c'est mieux que la rue et ça en dit long sur sa situation. Sur fond de la crise du logement aux US, Benjamin Caron dresse le portrait d'une femme au bord du gouffre lancée dans une quête dénuée de moralité. La seule chose qu'elle a en tête, c'est préserver son foyer pour son frère et sa mère. Cela donne une série de tentatives désespérées au cours de laquelle les conséquences sont éludées, ce qui est un peu dommage même sans aller dans la course-poursuite avec les flics ou les voyous, mais ça reste compréhensible au cours d'une courte nuit. Il n'y a qu'elle et ses choix comme si elle faisait "tapis" toute la soirée sans savoir si ça va payer. "Night Always Comes" n'est peut-être pas viscéral, tendu ou haletant, mais c'est un film engageant qui doit beaucoup à une convaincante Vanessa Kirby.
Mitigé mais intrigué, voilà ce que m’a laissé Night Always Comes. Le film captive par sa tension croissante et sa photographie soignée, qui installe une atmosphère sombre et pesante parfaitement adaptée au thriller. Vanessa Kirby y livre une prestation impressionnante, portant le film sur ses épaules avec intensité et justesse. Pourtant, le scénario souffre de dialogues maladroits et d’un manque d’originalité qui ternissent l’ensemble. Trop de thématiques sont effleurées sans jamais être véritablement développées, ce qui empêche le récit d’aller au fond de ses idées. Le rythme nonchalant alourdit parfois la narration, créant quelques longueurs malgré un final bien mené qui vient redonner de la force à l’ensemble. Night Always Comes n’est pas une déception totale : il reste un thriller efficace, mais trop lent et trop hésitant pour marquer durablement.
L’idée est poignante mais le film ne décolle jamais vraiment hormis nous remonter la vie terrible qu’à connu cette femme pour s’en sortir. Très décevant
Un film noir, très désespéré, mais qui arrive à ne pas tomber dans le glauque. Cette jeune femme qui doit trouver 25,000 $ pour sécuriser l’achat d’une maison en 24 heures . D’un milieu très populaire, elle-même se prostituait dans sa toute jeunesse et se retrouve ouvrière à l’usine. Pendant cette nuit de folie, accompagné de son jeune frère handicapé , elle va tout faire : renouer avec de contacts du milieu, s’impliquer dans un trafic de cocaïne, bastonner avec des anciens macs. Beaucoup de violence , dans ces petites vengeances qui lui permet de grapiller du cash, mais c’est tellement extrême, voir même loufoque que ce n’est jamais sordide.
Le film doit beaucoup à l’excellente actrice Vanessa Kirby qui ne fait que confirmer depuis sa révélation dans la série de « The Crown », elle tient le film sur ces épaules, elle sait tout jouer. L’exécrable relation qu’elle a avec sa mère sera la base d’un twist final assez original, pas attendu et assez amoral.
Le film doit beaucoup à l’excellente actrice Vanessa Kirby qui ne fait que confirmer depuis sa révélation dans la série de « The Crown », elle tient le film sur ces épaules, elle sait tout jouer. L’exécrable relation qu’elle a avec sa mère sera la base d’un twist final assez original, pas attendu et assez amoral.
Tellement de désespoir...
Night Always Comes est un drame social qui nous dévoile l’Amérique profonde où aucun service social n’existe, aucune assistance pour éviter de perdre le plus élémentaire des droits : garder un toit pour vivre.
Du coup, l’histoire racontée est une course contre la montre de 12h afin de réunir une grosse somme d'argent qui permettra de préserver un logement pour notre héroïne Lynette, son frère et sa stupide mère.
Une lutte désespérée pour sauver sa famille va pousser Lynette à prendre des décisions inconsidérées aux conséquences de plus en plus dramatiques. Une véritable descente aux enfers pour tenter de garder la tête hors de l'eau. Uniquement des mauvaises rencontres, de mauvaises personnes qui vont pousser Lynette à plonger dans une situation de plus en plus compliquée. Mais sa persévérance est remarquable et fort bien perceptible à l'écran. Je dois reconnaitre une très belle prestation de Vanessa Kirby.
Le film est très bien réalisé. La photographie et la gestion de la caméra est excellente même si de nombreuses scènes se passent la nuit. Un film très dramatique (trop ?), très malaisant qui peut décevoir par son scénario sombre mais tellement talentueux dans la réalisation.
C’est le type de film qui risque de vous plomber le moral mais ce n’est pas pour autant qu’il faut le sanctionner.
Coté reproche, seule la fin est un peu décevante. Un peu trop simple et sans réelles conséquences, sans doute dans l’esprit « tout ça pour ça ? ».
Night Always Comes est un drame social qui nous dévoile l’Amérique profonde où aucun service social n’existe, aucune assistance pour éviter de perdre le plus élémentaire des droits : garder un toit pour vivre.
Du coup, l’histoire racontée est une course contre la montre de 12h afin de réunir une grosse somme d'argent qui permettra de préserver un logement pour notre héroïne Lynette, son frère et sa stupide mère.
Une lutte désespérée pour sauver sa famille va pousser Lynette à prendre des décisions inconsidérées aux conséquences de plus en plus dramatiques. Une véritable descente aux enfers pour tenter de garder la tête hors de l'eau. Uniquement des mauvaises rencontres, de mauvaises personnes qui vont pousser Lynette à plonger dans une situation de plus en plus compliquée. Mais sa persévérance est remarquable et fort bien perceptible à l'écran. Je dois reconnaitre une très belle prestation de Vanessa Kirby.
Le film est très bien réalisé. La photographie et la gestion de la caméra est excellente même si de nombreuses scènes se passent la nuit. Un film très dramatique (trop ?), très malaisant qui peut décevoir par son scénario sombre mais tellement talentueux dans la réalisation.
C’est le type de film qui risque de vous plomber le moral mais ce n’est pas pour autant qu’il faut le sanctionner.
Coté reproche, seule la fin est un peu décevante. Un peu trop simple et sans réelles conséquences, sans doute dans l’esprit « tout ça pour ça ? ».
"Night Always Comes" mal noté par les spectateurs, diffusé sur Netflix est un film avec des qualités. Le réalisateur britannique Benjamin Caron signe un thriller dramatique assez prenant, qui suit la descente aux enfers d’une jeune femme (interprétée avec beaucoup de justesse par Vanessa Kirby) obligée de trouver 25 000 dollars pour éviter l’expulsion. J’ai aimé l’ambiance sombre et feutrée du film, et la présence de Jennifer Jason Leigh apporte un vrai plus au casting. Ce n’est pas le film de l’année, c’est sûr, mais les thèmes abordés sont forts et actuels : la crise du logement et la précarité qui s’aggrave aux États-Unis, ou encore les traumatismes liés aux abus sexuels. Un drame imparfait mais touchant, avec une belle interprétation.
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