AlloCiné
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On retrouve vraiment la très grande majorité des thèmes chers à Lumet dans ce film. On y voit un individu complètement cerné par une grosse institution (celle de la police) ; on y parle de la famille - l'ombre du père du personnage principal plane pendant toute l'oeuvre - on y voit une certaine tendresse pour tous les à-côtés du système, le tout sous fond d'injustices sociales et d'échec du melting pot américain.
Sur le papier, rien de nouveau au soleil. Un film sur la corruption dans la police. Lumet a d'ailleurs l'intelligence de nous expliquer dès la première scène du film qu'il n y aura pas de doute sur la culpabilité du personnage de Nick Nolte. Apparait ensuite le personnage Timothy Hutton, auquel le spectateur va pouvoir s'identifier : il va aller de désillusions en désillusions sur le monde de la police. Sauf que là où ça aurait pu être un peu naïf, c'est qu'on va par la suite apprendre que le personnage est lui même à moitié pourri par moment : il a déjà fait preuve d'actes de racisme ; il a déjà fermé les yeux sur des affaires de policiers ripoux dans son passé... et malgré tout Lumet ne condamne pas son personnage, il est juste là pour illustrer son message qui est de comment l'individu peut-il parvenir à vivre tant bien que mal dans un monde aussi corrompu et pourri que celui qu'il décrit.
Dans ce film on voit aussi tout l'intérêt que porte Lumet pour les à côté du système. Les latinos, les junkies, les homos, les blacks, tous ceux qui ne sont pas des WASP, il les filme avec une certaine tendresse je trouve.
Mais c'est aussi pour mieux montrer l'échec criant du melting pot américain. Que ça soit de façon spatiale (on le voit bien lorsqu'on explore les quartiers de New York) ou "hiérarchique" (tous les postes à pouvoirs sont occupés par des blancs), Lumet ne cesse de souligner que le melting pot a échoué, et les injures racistes fréquentes dans le film ne feront que souligner cet effet.
En fait je trouve que Contre-enquête vraiment intéressant dans son rapport à la place de l'Homme dans des choses qui le dépassent et dont parfois il ne parvient plus à s'extraire. Les personnages de Nolte et de Hutton sont les mêmes au final sur le papier : deux bons flics, tous les deux qui se réclament un peu "l'héritier" du père d'Hutton (il aurait été déçu par toi, non mon père m'aimait etc etc... cf les dialogues du film) sauf que les choix qu'ils ont fait ont été complètement opposés. Nolte s'est engagé dans une spirale dont il ne parviendra plus jamais à sortir. Hutton aurait largement pu s'engager là dedans, il était déjà à moitié raciste, il avait fermé les yeux sur un flic ripoux... mais malgré tout il parvient à garder le cap tant bien que mal. Et cette détermination courageuse a quelque chose d'assez touchant qui parcourt tout le film et qui donne au film de Lumet, pourtant très pessimiste, une sorte de léger optimisme, loin d'être naïf et candide - surtout quand on voit la fin du film où au final rien n'est résolu - mais qui permet de faire exister des individus dignes dans une société en perdition.
Sur le papier, rien de nouveau au soleil. Un film sur la corruption dans la police. Lumet a d'ailleurs l'intelligence de nous expliquer dès la première scène du film qu'il n y aura pas de doute sur la culpabilité du personnage de Nick Nolte. Apparait ensuite le personnage Timothy Hutton, auquel le spectateur va pouvoir s'identifier : il va aller de désillusions en désillusions sur le monde de la police. Sauf que là où ça aurait pu être un peu naïf, c'est qu'on va par la suite apprendre que le personnage est lui même à moitié pourri par moment : il a déjà fait preuve d'actes de racisme ; il a déjà fermé les yeux sur des affaires de policiers ripoux dans son passé... et malgré tout Lumet ne condamne pas son personnage, il est juste là pour illustrer son message qui est de comment l'individu peut-il parvenir à vivre tant bien que mal dans un monde aussi corrompu et pourri que celui qu'il décrit.
Dans ce film on voit aussi tout l'intérêt que porte Lumet pour les à côté du système. Les latinos, les junkies, les homos, les blacks, tous ceux qui ne sont pas des WASP, il les filme avec une certaine tendresse je trouve.
Mais c'est aussi pour mieux montrer l'échec criant du melting pot américain. Que ça soit de façon spatiale (on le voit bien lorsqu'on explore les quartiers de New York) ou "hiérarchique" (tous les postes à pouvoirs sont occupés par des blancs), Lumet ne cesse de souligner que le melting pot a échoué, et les injures racistes fréquentes dans le film ne feront que souligner cet effet.
En fait je trouve que Contre-enquête vraiment intéressant dans son rapport à la place de l'Homme dans des choses qui le dépassent et dont parfois il ne parvient plus à s'extraire. Les personnages de Nolte et de Hutton sont les mêmes au final sur le papier : deux bons flics, tous les deux qui se réclament un peu "l'héritier" du père d'Hutton (il aurait été déçu par toi, non mon père m'aimait etc etc... cf les dialogues du film) sauf que les choix qu'ils ont fait ont été complètement opposés. Nolte s'est engagé dans une spirale dont il ne parviendra plus jamais à sortir. Hutton aurait largement pu s'engager là dedans, il était déjà à moitié raciste, il avait fermé les yeux sur un flic ripoux... mais malgré tout il parvient à garder le cap tant bien que mal. Et cette détermination courageuse a quelque chose d'assez touchant qui parcourt tout le film et qui donne au film de Lumet, pourtant très pessimiste, une sorte de léger optimisme, loin d'être naïf et candide - surtout quand on voit la fin du film où au final rien n'est résolu - mais qui permet de faire exister des individus dignes dans une société en perdition.
Le film se regarde, Nick Nolte est prenant.
PLV : il ne restera par dans votre mémoire mais vous fera passer le temps.
PLV : il ne restera par dans votre mémoire mais vous fera passer le temps.
Un scénario (trop) classique : flic ripoux contre juge intègre version US. Film donc sur la corruption dans la police new-yorkaise, une intrigue compliquée, avec comme cerise sur le gâteau, la nouvelle femme du gangster est l'ancienne maîtresse du juge. La romance est plutôt banale avec des dialogues longuets, une fin qui frise le roman photo. Certes c'est bien réalisé, les moments violents sont brefs, les acteurs sont bons, il existe néanmoins des longueurs et des clichés trop vus dans les films de gangsters.
Polar traitant de la corruption et de la violence au sein de la police New-yorkaise, Contre Enquête, est un film coup de poing porté la terrifiante interprétation de Nick Nolte.Toutefois, le film est un peu trop long, et l'histoire parfois trop tordue.
Un pur polar de la belle époque, écrit et dirigé de main de maitre par Sidney Lumet. Après un démarrage assez lent, ce film de plus de deux heures, nous propose un Thriller classique et assez violent. Il dénonce la corruption de l'administration new-yorkaise des années 90. Le réalisateur nous plonge dans un melting-pot de personnages : le racisme des White Anglo-Saxon Protestant, les gangs ritals ou portoricains et le premier flic black à la PJ de NYC.
Au casting, outre la belle présence d'Armand Assante dans la peau de Bobby Texador, on appréciera la prestation d'acteur de Nick Nolte, excellent dans un rôle délicat.
Même s'il n'a pas la classe des cultissimes "Serpico" en 73 ou " Un après-midi de chien" en 75, "Contre-Enquête" reste un film tout a fait honorable.
Au casting, outre la belle présence d'Armand Assante dans la peau de Bobby Texador, on appréciera la prestation d'acteur de Nick Nolte, excellent dans un rôle délicat.
Même s'il n'a pas la classe des cultissimes "Serpico" en 73 ou " Un après-midi de chien" en 75, "Contre-Enquête" reste un film tout a fait honorable.
Bizarrement « Contre-Enquête » est un film relativement et injustement méconnu de la filmographie foisonnante et passionnante de Sidney Lumet. Il s’agit pourtant de l’une de ses productions les plus maîtrisées dont il a pris le soin d’écrire lui-même le scénario, chose qu’il fit en de très rares occasions (« Le prince de New York » et « Jugez-moi coupable «). On retrouve bien sûr tous les thèmes chers à Lumet comme la confrontation de l’individu aux institutions régaliennes que sont la justice et la police.
À l’aide d’un incipit très rythmé et signifiant, Lumet place tout de suite le spectateur face aux dilemmes qui vont assaillir le jeune juge Francis Reilly (Timothy Hutton) nouvellement en charge auprès du district attorney de New York. Classer rapidement une bavure que tout le monde veut oublier ou au contraire enquêter pour savoir si oui ou non le lieutenant Mike Brennan (Nick Nolte), flic aux méthodes expéditives a tué un dealer en légitime défense, telle est la douloureuse alternative qui l'attend dès sa prise de fonctions. Ce point de départ, d’autant plus simple que Lumet nous a donné clef de l'intrigue dès l’entame du film, permet au réalisateur d’entrer de plain-pied dans les imbrications qui mêlent fatalement gendarmes et voleurs au cœur des grandes mégapoles.
Le jeune juge, passé par la case flic de terrain et fils lui-même d’un flic mort au combat, devra dépasser la figure tutélaire que tente d’emblée de lui imposer Mike Brennan qui a bien connu Reilly Sr, en se référant continuellement à leur sens commun du devoir appuyé sur des méthodes musclées jugées indispensables pour imposer le respect dans une jungle où les communautés sont en affrontement permanent. Lumet est dès lors comme un poisson dans l’eau, œuvrant avec sa caméra dans des milieux dont il a maint fois décrit les us et les coutumes. Les scènes brillantes s’alignent en file indienne notamment une confrontation des témoins où Lumet fait exploser en deux temps et trois mouvements le fameux melting-pot new yorkais qui s’avère n’être en réalité que la juxtaposition de communautés qui au mieux s’ignorent quand elles ne s’entre-tuent pas.
Lumet dont on sait qu'il pensait que le cinéma avait aussi quelque chose à voir avec l’éveil des consciences, élève rapidement le conflit racial, mal endémique de l'Amérique, au même niveau que l’enquête policière qui reste malgré tout solidement vertébrée. Reilly présenté dans un premier temps comme une sorte de chevalier blanc n’échappera pas au conflit racial permettant ainsi à Lumet de montrer que ce méchant virus s'est partout diffusé. Ayant retrouvé par le biais de l’enquête son ancienne fiancée, il n'aura de cesse de la reconquérir en tentant de lui faire oublier sa réaction de rejet le jour où il avait découvert que le père de celle-ci était noir.
Comme le souligne Jean-Baptiste Thoret, Lumet fait de cette faute à expier le point aveugle du film, symbolisant à travers Reilly la culpabilité de toute l'Amérique vis à vis de ses minorités jamais réellement acceptées malgré tout un train de lois réformatrices depuis les années 1950. Signe annonciateur des temps à venir en Europe ? spoiler: Lesté de ce fardeau, Reilly comme souvent dans les films du réalisateur se fera rattraper par le système et découvrira effondré - formidable scène au commissariat en présence de son ancien professeur - que peut-être son mentor (Lee Richardson) l’a placé là pour profiter de sa candeur afin de classer une affaire à trop grandes répercussions politiques.
On est donc en face d'un des films les plus amers de Lumet qui après plus de 30 ans à exposer sur l'écran les contradictions des institutions de son pays, constate que les choses n'ont pas beaucoup évolué. Mais au-delà des thèmes débattus, l'aspect formel de "Q & A" est aussi très réussi. On pourra admirer le remarquable travail fidèle collaborateur de Lumet à la photographie qui livre des images sublimes du New York nocturne ainsi que la direction d'acteurs au cordeau du réalisateur. À ce sujet il faut revenir sur la formidable prestation de Nick Nolte proprement hallucinant avec sa bedaine débordant de son immense carcasse en flic corrompu dont la violence incontrôlée cache mal l'homosexualité refoulée. On peut donc classer "Contre- enquête" parmi les plus grands films d'un réalisateur qui n'est malheureusement pas toujours évalué à la hauteur de son immense talent.
À l’aide d’un incipit très rythmé et signifiant, Lumet place tout de suite le spectateur face aux dilemmes qui vont assaillir le jeune juge Francis Reilly (Timothy Hutton) nouvellement en charge auprès du district attorney de New York. Classer rapidement une bavure que tout le monde veut oublier ou au contraire enquêter pour savoir si oui ou non le lieutenant Mike Brennan (Nick Nolte), flic aux méthodes expéditives a tué un dealer en légitime défense, telle est la douloureuse alternative qui l'attend dès sa prise de fonctions. Ce point de départ, d’autant plus simple que Lumet nous a donné clef de l'intrigue dès l’entame du film, permet au réalisateur d’entrer de plain-pied dans les imbrications qui mêlent fatalement gendarmes et voleurs au cœur des grandes mégapoles.
Le jeune juge, passé par la case flic de terrain et fils lui-même d’un flic mort au combat, devra dépasser la figure tutélaire que tente d’emblée de lui imposer Mike Brennan qui a bien connu Reilly Sr, en se référant continuellement à leur sens commun du devoir appuyé sur des méthodes musclées jugées indispensables pour imposer le respect dans une jungle où les communautés sont en affrontement permanent. Lumet est dès lors comme un poisson dans l’eau, œuvrant avec sa caméra dans des milieux dont il a maint fois décrit les us et les coutumes. Les scènes brillantes s’alignent en file indienne notamment une confrontation des témoins où Lumet fait exploser en deux temps et trois mouvements le fameux melting-pot new yorkais qui s’avère n’être en réalité que la juxtaposition de communautés qui au mieux s’ignorent quand elles ne s’entre-tuent pas.
Lumet dont on sait qu'il pensait que le cinéma avait aussi quelque chose à voir avec l’éveil des consciences, élève rapidement le conflit racial, mal endémique de l'Amérique, au même niveau que l’enquête policière qui reste malgré tout solidement vertébrée. Reilly présenté dans un premier temps comme une sorte de chevalier blanc n’échappera pas au conflit racial permettant ainsi à Lumet de montrer que ce méchant virus s'est partout diffusé. Ayant retrouvé par le biais de l’enquête son ancienne fiancée, il n'aura de cesse de la reconquérir en tentant de lui faire oublier sa réaction de rejet le jour où il avait découvert que le père de celle-ci était noir.
Comme le souligne Jean-Baptiste Thoret, Lumet fait de cette faute à expier le point aveugle du film, symbolisant à travers Reilly la culpabilité de toute l'Amérique vis à vis de ses minorités jamais réellement acceptées malgré tout un train de lois réformatrices depuis les années 1950. Signe annonciateur des temps à venir en Europe ? spoiler: Lesté de ce fardeau, Reilly comme souvent dans les films du réalisateur se fera rattraper par le système et découvrira effondré - formidable scène au commissariat en présence de son ancien professeur - que peut-être son mentor (Lee Richardson) l’a placé là pour profiter de sa candeur afin de classer une affaire à trop grandes répercussions politiques.
On est donc en face d'un des films les plus amers de Lumet qui après plus de 30 ans à exposer sur l'écran les contradictions des institutions de son pays, constate que les choses n'ont pas beaucoup évolué. Mais au-delà des thèmes débattus, l'aspect formel de "Q & A" est aussi très réussi. On pourra admirer le remarquable travail fidèle collaborateur de Lumet à la photographie qui livre des images sublimes du New York nocturne ainsi que la direction d'acteurs au cordeau du réalisateur. À ce sujet il faut revenir sur la formidable prestation de Nick Nolte proprement hallucinant avec sa bedaine débordant de son immense carcasse en flic corrompu dont la violence incontrôlée cache mal l'homosexualité refoulée. On peut donc classer "Contre- enquête" parmi les plus grands films d'un réalisateur qui n'est malheureusement pas toujours évalué à la hauteur de son immense talent.
Le film s'étire trop en longueur et s'épuise dans une multiplication de personnages et d'histoires parallèles mal maîtrisées. Si Nick Nolte fait le boulot, Timothy Hutton est quasi transparent. L'absence totale de rythme et de tension font qu'on a tendance à bâiller aux corneilles et à perdre le fil. C'est bien dommage car le scénario présentait un certain intérêt.
Je vais faire partie des déçus de ce Sidney Lumet, qui aborde une fois de plus la corruption policière au sein de la ville de New York. Un flic ripoux abat froidement une victime, mais arrive à justifier la légitime défense. Sauf qu'un avocat travaillant pour le bureau du procureur va enquêter.
L'ambiance sombre et pessimiste, n'offrant que peu d'espoir sur l'état du monde new-yorkais, est bien construite. Et les relations entre les personnages sont intéressantes. Par ailleurs, le film bénéficie de la présence de deux filous.
Nick Nolte en policier vicieux, violent, et imposant. Armand Assante en gangster portoricain qui commence à craindre que ses employeurs le lâchent, et aimerait en finir avec ce policier qui va trop loin.
Porto Rico sera d'ailleurs littéralement au coeur du film. Non seulement une partie de l'intrigue s'y déroule, mais la question du racisme est omniprésente dans "Q&A". Ou comment la police, l'administration, ou les criminels traitent les minorités.
Mais alors, qu'est-ce qui ne va pas ? A mon sens, le héros incarné par Timothy Hutton est trop faible. L'acteur n'est pas mauvais, mais ce blanc-bec n'arrive jamais vraiment à s'imposer... ni à avoir une quelconque influence sur l'intrigue (!). Sa relation passée avec la femme du gangster sort de nulle part. Et j'ai franchement eu du mal à accrocher au récit, qui s'éparpille quelques peu, et fait miroiter une enquête alors que le spectateur connait déjà la vérité.
Dommage car Sidney Lumet manipulait de bons ingrédients.
L'ambiance sombre et pessimiste, n'offrant que peu d'espoir sur l'état du monde new-yorkais, est bien construite. Et les relations entre les personnages sont intéressantes. Par ailleurs, le film bénéficie de la présence de deux filous.
Nick Nolte en policier vicieux, violent, et imposant. Armand Assante en gangster portoricain qui commence à craindre que ses employeurs le lâchent, et aimerait en finir avec ce policier qui va trop loin.
Porto Rico sera d'ailleurs littéralement au coeur du film. Non seulement une partie de l'intrigue s'y déroule, mais la question du racisme est omniprésente dans "Q&A". Ou comment la police, l'administration, ou les criminels traitent les minorités.
Mais alors, qu'est-ce qui ne va pas ? A mon sens, le héros incarné par Timothy Hutton est trop faible. L'acteur n'est pas mauvais, mais ce blanc-bec n'arrive jamais vraiment à s'imposer... ni à avoir une quelconque influence sur l'intrigue (!). Sa relation passée avec la femme du gangster sort de nulle part. Et j'ai franchement eu du mal à accrocher au récit, qui s'éparpille quelques peu, et fait miroiter une enquête alors que le spectateur connait déjà la vérité.
Dommage car Sidney Lumet manipulait de bons ingrédients.
Plongée dans la corruption policière et judiciaire de NY. Un polar violent mais peu captivant qui multiplie les personnages et les histoires parallèles. Si Nick Nolte s'en sort pas mal en flic ripou, Timothy Hutton manque clairement de charisme.
JUGEZ MOI COUPABLE. Les rues de New York par le spécialiste Sidney Lumet. Des excès, des tensions et une ambiance de trahison. Nick Nolte fascinant et en roue libre. Une certaine façon d'être coupable. Frank Serpico a aimé.
Un film assez creux sur un sujet pas super captivant malgrés la présence forte de Nick Nolte. La réalisation est vieillotte et transpire les années 90. La corruption dans la police lié à la Mafia New Yorkaise, n'est pas sujet neuf. Les personnages n'ont pas assez de consistance comme les dialogues même si l'humour noir est présent. Je décroche facilement et je regarde de temps en temps. La tension est inexistant même si Armand Assante joue le caïd, mais n'est convaincant sur ce film. C'est triste Sidney Lumet m'avait habitué à mieux.
Il y a eu Serpico, le flic gentil qui refusait la corruption, voici Mike Brennan, son versant opposé. Brennan est un flic de New York qui a une réputation solide mais qui résout ses affaires de manière expéditive, se finissant souvent par la mort du suspect appréhendé. Raciste, brutal, homophobe, violent et pourri, voilà ce qu'est Brennan, voilà les armes qu'il se donne pour nettoyer les rues et faire son devoir. Seulement, le voilà qui a tué un homme de trop et le jeune juge qui s'occupe de l'affaire remonte jusqu'à des affaires louches. Sidney Lumet, parfaitement à l'aise avec les intrigues policières new-yorkaises, nous livre encore une fois un constat amer : les institutions sont corrompues, font tomber les gens quand ça les arrange et étouffent des affaires quand elles le veulent. Le propos du film est clair et efficace et la mise en scène du réalisateur l'est également. Avec ce polar sombre et presque déprimant, Lumet signe une nouvelle fois un grand film qui pour l'occasion bénéficie de la présence de Nick Nolte, qui compose de manière aussi inquiétante qu'habitée son rôle de flic pourri.
L'incorruptible est-il forcément le c** ? Un polar prenant bien qu'un peu longuet. Ma découverte approfondie de Timothy Hutton continue... et j'en suis ravie !
Après l'èpoustoufflant "Serpico", Sidney Lumet poursuit ici ses investigations dans l'univers de la police! Observateur de la vie sociale, spècialiste des sujets d'actualitè brûlants, le cinèaste adapte ici le roman autobiographique d'un juge d'instruction new-yorkais pour fustiger le racisme ordinaire qui gangrène New York et dènoncer la corruption des milieux judiciaires et policiers! L'histoire n'est pas totalement vèridique alors que les personnages le sont, où devant la camèra de Lumet, Nick Nolte incarne un flic d'origine irlandaise, bien notè par ses supèrieurs, mais violent et friand de blagues ethniques! Face à ce policier pervers, Timothy Hutton, en jeune juge d'instruction idèaliste prêt à tout pour faire triompher la vèritè, enquête dans le New York nocturne de la pègre et des travestis! Un polar rèaliste et touffu...
C’est le fait de savoir que ce polar est l’adaptation d’une autobiographie qui distingue ce film des nombreuses histoires d’enquêtes internes de la police new-yorkaise. Quinze ans après son excellent "Serpico", Sidney Lumet nous relance dans les coulisses des forces de l’ordre gangrénées par la corruption et leurs liens avec les gangs, trafiquants de drogues et autres milieux mafieux. Dans un univers nocturne où se côtoient brutalement les communautés raciales et homosexuelles, se tresse une intrigue touffue dans laquelle la violence des rues va influer sur les manipulations politico-juridiques. En partant d’une enquête banale, ce long-métrage porté par un casting énergique s’avère finalement d’une grande efficacité.
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