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softy76
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0,5
Publiée le 15 septembre 2010
le scénario est très limité tout comme le talent des 2 actrices principales du film c zeta jones et r zellweger les passages"show" chantés sont faibles et richard gere(on voit que ça lui a plu)ainsi que j c reilly sont pas terribles non plus.Une mauvaise comédie musicale qui ne méritait pas autant de récompenses.
Habituellement, je ne suis pas du tout fan des comédies musicales, mais "Chicago" est une réussite et je le reconnais. Rob Marshall à fait du trés bon boulot. Renée Zellweger prouve une fois encore ses talents d'actrice.
Très belle comédie musicale qui reconstitue parfaitement bien l'atmosphère du Chicago des années 30 . Un mise en scène brillante , des décors et des costumes superbes. Et une brochette d'acteurs formidable , la crème du Hollywood de l'époque : Richard Gere ,C Zeta Jones, Renée Zelleweger , Du grand cinéma Hollywoodien.
Chicago, récompensé aux Oscars, bénéficie d'une somptueuse mise en scène, le travail de Rob Marshall au niveau des tableaux, des chants et de la scénographie est simplement exemplaire, le tout largement sublimé par les interprétations superbes de Renée Zellweger et Catherine Zeta-Jones. Le scénario quant à lui quoique un peu léger est empli de cynisme et l'air de rien nous offre une belle critique des médias ainsi que d'un système judiciaire corrompu en plein Chicago des années 20. Cette dernière étant également superbement retranscrite. Si on apprécie un tant soit peu le genre comédie musicale, Chicago est un bijou, pour les autres ce sera plus compliqué, le style pouvant être assez clivant. Pour ma part j'ai beaucoup apprécié même sans être fana du genre mais il faut reconnaître que deux heures durant, l'enchaînement des chansons peut taper sur le système. En tout cas, visuellement parlant, Chicago est une réussite totale.
La comédie musicale n'est pas du tout un genre que j'affectionne, finalement j'en ai vu très peu, ce qui fait que celles que j'apprécie se comptent sur les doigts d'une main, et "Chicago" en fait partie. J'aime beaucoup le contexte très original (dans une prison), les personnages particulièrement immoraux auxquels on s'attache quand même, la multiplicité des thématiques (l'appât du gain, la quête de la célébrité, la critique des médias, le pouvoir de l'argent sur la justice, etc...), une réalisation très inventive (j'adore particulièrement la scène de marionnettiste), des acteurs et actrices très connus assez incroyables qui montrent toute l'étendue de leurs qualités artistiques (même si Renée Zellweger a toujours tendance à m'énerver un peu avec sa bouche en cul de poule), sans oublier une musique jazzy très plaisante. "Chicago" est pour moi un pur spectacle dynamique et inventif très sympathique à voir.
L'originalité du postulat peut dérouter puisque l'intrigue principale, à savoir la découverte de l'univers carcéral par une fausse ingénue bien décidée à se faire innocenter de son crime, sert de prétexte à des scènes de music-hall ou de danse fantasmées, faisant des chorégraphies et des chansons les attraits a priori majeurs du film. Or ces numéros incessants se révèlent très inégaux, certains plaisants (le marionnettiste) mais la plupart peu convaincants. Ainsi la satire contre le monde d'apparences, de mensonges et de manipulation du show-business et de l'institution judiciaire passe au second plan tandis que nous sommes encouragés à prendre parti pour des meurtrières aux motivations explicables mais à la moralité condamnable. Même si Richard Gere manifeste pleinement son amusement, Catherine Zeta-Jones remplit son contrat sans éclat tandis que Renée Zellwegger surjoue incessamment. Une tentative de renouveau inaboutie.
Chicago est sympathique mais l'Oscar du meilleur film, c'est clairement exagéré. Surtout face à "Gangs of New-York", "Le Seigneur des anneaux" ou "Le Pianiste".
Oui, c'est entraînant. Oui, les costumes sont très beaux. Oui, c'est une histoire originale et culotée pour une comédie musicale.
Mais on ne peut pas fermer les yeux sur certaines ficelles scénaristiques. Par exemple, comment personne ne peut voir le manège de l'avocat? C'est gros comme le nez au milieu de la figure !
Et puis, hormis le personnage incarné par John C. Reily (interprétation grandiose d'ailleurs), j'ai éprouvé pas mal d'antipathie pour les personnages de ce film.
Comment dès lors apprécier pleinement les numéros ?
Les Oscars des costumes ou du mixage son, c'est mérité. Sans conteste. Ils ont fait un très bon travail. L'Oscar du meilleur film, désolé si je me répète, mais non c'est pas possible. Ils ont craqué leur slip cette année là !
Ne boudons pas notre plaisir. Un film qui n’a pas vieilli et qui enchante toujours. Reprise d’une comédie musicale à succès, elle rend hommage aux années 20 tout en pastichant gaiement le genre. Belle performance de deux garces qui réussiront malgré tout dans un monde d’hommes bien pourri. C’est léger, tonique, bien joué même si les scènes de chant et de danse ne sont guère à la hauteur avec ces excellentes comédiennes – et Richard Gere – guère professionnelles dans ces spécialités.
Le réalisateur Rob Marshall renoue avec le genre du musical à Hollywood avec ce long-métrage se déroulant dans le Chicago des années 30. La réalisation élégante sert avant tout à mettre en valeur les stars à l’affiche, et c’est d’ailleurs cette distribution emmenée par Catherine Zeta-Jones, René Zellweger et Richard Gere qui donne du piquant à un récit un peu tiède. Les numéros musicaux sont agréables à voir grâce à une mise en scène dynamique mais l’ensemble manque d’un peu de relief et de folie.
Evidemment le film de Rob Marshall ne supplantera jamais la comédie musicale de Broadway, mais il offre néanmoins à ceux qui n'ont pas eu la chance de la voir sur scène une version filmée réjouissante avec un trio d'acteurs dans un genre où on ne les avait que rarement (ou jamais) vus avant (et qui s'en sortent très bien !). Le réalisateur aurait peut-être pu aller un peu plus loin pour en faire un véritable film (la reconstitution est minimale). Reste quoi qu'il arrive une superbe bande originale avec de fabuleux morceaux. All that jazz !
Une adaptation de comédie musicale légendaire. Le travail de Rob Marshall est gigantesque et minutieux pour nous faire planter en rythme dans le Chicago des années 20. Catherine Zeta Jones éclabousse le film de son talent, c'est le carding parfait. À voir et revoir !
Un film qui sent la laque des planches de Broadway, le whisky vomi à l'arrière d'une boîte de jazz malfamée, le parfum bon marché qui cocotte dans les cellules de prisonnières, et le papier neuf recouvrant les Unes de tous les tabloïds à sensations qui colorent les kiosques... On a vu Chicago très jeune (trop pour saisir les plans très sexualisés de ce Rob Marshall qui n'est pas là pour cacher les formes féminines, mais au contraire pour les mettre en valeur comme une liberté de plus à disposer de l'image de son corps... Toute ressemblance avec le propos du film serait : volontaire), nous cantonnant à l'époque à l'effarement des chorégraphies enfermées dans des cadres très réduits (pour suivre l'esthétique "sur scène") et pourtant stupéfiantes (par la mise en scène et les performances des acteurs et actrices), aux chansons qu'on n'a cessé de chanter (on avait acheté le CD, labellisé "n'ouvrez pas les fenêtres en voiture"), et évidemment au casting impeccable qui joue chaque rôle comme si leur carrière en dépendait (clairement : non, mais ils ont l'élégance de se donner à fond). Renée Zellweger est touchante en simplette qui rêve des planches et a un coup de sang face à un homme qui est loin de tout reproche (est-ce qu'on pleure un gars menteur et violent, qui abuse et frappe une femme crédule ? Surprise : non), Catherine Zeta-Jones nous bluffe avec son personnage plus calculateur et sulfureux, et Richard Gere en truculent avocat hypocrite, est le dernier clou qui enfonce notre enthousiasme pour cette comédie musicale. On ne peut s'empêcher, en revoyant le film une quinzaine d'année plus tard, de retomber en amour pour ce parti-pris "planches" de chaque show musical, de voir combien le film est lui-même amoureux de la cause féminine (et critique envers les apparences, le showbiz et les médias), de fredonner les chansons en même temps (surtout notre favorite : We Both Reached for the Gun, un coup de cœur entêtant), de savoir que John C. Reilly peut faire verser une larme (incroyable chanson Mister Cellophane), et de se dire que Rob Marshall est vraiment un magicien de la chorégraphie musicale. Chicago reste parmi nos comédies musicales favorites, et on braque le flingue sur qui viendra nous dire l'inverse.
le film est absolument génial, le film est beau esthétiquement , les chansons sont bonnes, l'histoire est captivante, un vrai classique cette comédie musicale.