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mx13
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3,0
Publiée le 31 mars 2018
C’est sur que pour ce qui est des répliques, le film ne sonne rien à envier. Un casting de l’époque incroyable, avec un flow sympa. Je le déconseille aux moins de 7 ans. 3/5
Chaque visionnage des « Tontons flingueurs » est une nouvelle plongée sentimentale dans la comédie française de ces bonnes vieilles années 60. C'est aussi l'occasion de retrouver cette incroyable génération d'acteurs charismatiques, qu'on a tant aimée et qui nous manque cruellement, aujourd'hui. La plupart d'entre eux jouissent déjà d'un statut de star à l'époque du tournage, mais ça ne les empêche pas de « s'auto-parodier » joyeusement, ce qui renforce encore l'admiration que j'ai pour eux. Il faut dire que la réalisation de Georges Lautner et les dialogues de Michel Audiard, leur permettent de s'exprimer librement et de donner toute la dimension de leur énorme talent. Au final, le résultat est d'une simplicité et d'une qualité indiscutable, ce qui place ce grand classique au niveau des œuvres cultes du 7ème Art. Il suffit de faire le compte des répliques que tout le monde connaît par cœur et se transmet de génération en génération. Voilà donc un film vrai, qui ne se la raconte pas et qui fait rire sans vulgarité, même s'il faut réviser son argot pour tout comprendre !
" Les Tontons Flingueurs " avec les années est devenus le film de référence des " beaufs " & en général des français plutôt politisés à droite . Les dialogues de Michel Audiard se voulant à la base drôles sont désormais cités dans beaucoup de commentaires agressifs & réacs dans les réseaux sociaux .
Les films de Georges Lautner permettent de constater que dans la vieille France rance d'avant Mai 68 , la phallocratie régnaient & que la loi du plus fort ne laissait pas beaucoup de place au social sans parler de l'absence d'acteur noir ou maghrébin .
Bref les " Tontons Flingueurs " se révèle périmé juste intéressant d'un point de vue documentaire sur " comment c'était avant la France avant " .
Un classique qui vaut sa réputation. Les acteurs sont excellents, le noir et blanc donne une dimension "vintage" à ce film qui lui va merveilleusement bien. Les bruitages et la musique étonnent et déroutent les spectateurs qui mettent un certain temps avant de s'y habituer. Des gentils gangsters, des dialogues mythiques, un peu d'action et une bonne dose de rire. Je trouve ce film intemporel malgré son ancienneté. Bref un classique à voir et à revoir.
Habituellement déçus par les films Français, pour le coup Georges Lautner m'a agréablement surpris dans ce film remarquable (il faut dire que l'époque, l'histoire et les dialogue y sont pour beaucoup). Les scènes sont somptueuses (comme celle de la cuisine ou tout le monde est dans un état second ^^ ou encore celle de l'église à la fin) et les dialogues cultes s'ajoutent et s’intègrent parfaitement à ce film de gangsters et à la fois hilarant et c'est d’ailleurs cela qui fait toute la force au film. Les acteurs sont à la hauteur (Ventura, Blanche et Blier) tous très réaliste et prenant leur rôle à cœur. On notera aussi que même 50 ans plus tard ce film reste intact et irrésistible.
Tonton pourquoi tu gloussses ? Une comédie Française qui brille par l'abbatage d'une pléiade d'acteur visiblement heureux de jouer ensemble, porter par la caméra complice de Georges Lautner et les épatants dialogues d'un Michel Audiard au sommet de sa verve.
Les Tontons Flingueurs est une excellente comédie française, qui mérite bien son statut de comédie culte. Tous les personnages sont hilarants, à la fois crapuleux et sympathiques, et au final très attachants. L'humour marche parfaitement, certaines situations sont complètement loufoques. Certaines citations sont cultes. Les acteurs sont impeccables dans des rôles que l'on croirait écrits pour eux, que ce soit Lino Ventura, Bernard Blier ou Venantino Venantini. En revanche, les scènes de fusillades ont pris un sérieux coup de vieux, notamment pour ce qui est du bruitage des coups de feu qui ressemblent à tout, sauf à des coups de feu. À voir.
Lino Ventura doit endossé le rôle du grand oncle, légèrement mafieusard sur les bords. Pas question de trahir la dignité de celui qui lui a tout appris, il règle ses comptes à sa manière. Et ça doit forcément plaire, sinon c'est une beigne dans la figure. Un Bernard Blier qui se fait corriger un peu malgré lui, pour le grand bonheur de voir ces scènes cultissimes. Que dire alors de celle qui représentera le verre de la fraternité, un vieux whisky sorti du fond du placard, qui donne cette scène d'anthologie, hilarante à souhait. Tout est dans les dialogues, et Michel Audiard fait valoir sa maîtrise en la matière.
Incontestablement l'une des meilleures comédies françaises toutes périodes confondues. Un film culte autant pour sa technique avec des plans très recherchés que pour la qualité de ses dialogues avec ses répliques d'anthologie mais également une habile variation alambiquée mais truculente à souhait sur le film de gangsters. Un énorme casting d'acteurs en forme olympique, une réalisation qui a magnifiquement bien vieilli. Une référence tout bonnement géniale.
« Les Tontons Flingueurs » est une très bonne comédie, dont certains aspects souffrent de l’usure du temps. Cependant, le plaisir de revoir ces acteurs, qui ont bercé notre culture cinématographique, reste intact. Les dialogues de Michel Audiard sont toujours aussi croustillants et certaines répliques resteront à jamais. Le rythme est relativement soutenu ponctué par des séquences de bavardages dont la cultissime scène de la cuisine où les principaux protagonistes s’enivrent en évoquant des souvenirs communs. Reste une œuvre majeure dans la filmographie de Georges Lautner.
Classique parmi les classiques, "Les tontons flingueurs" de Georges Lautner joui d'une réputation de comédie culte. Il faut dire qu'une comédie écrite par Audiard père ça annonce quelque chose de très bien écrit et, si le réalisateur n'est pas le dernier des moins que rien, il saura mettre tout ça en scène de manière ludique. Il n'en est rien.
Lautner n'est pas un metteur en scène, de ses propres mots il n'est "qu'un technicien", et cela se ressent. La mise en scène du film est d'un ennui abyssale : un travelling de temps en temps, sinon du champs contre champs tout ce qu'il y a de plus didactique et vide d'intérêt. Mais à la limite, une mise en scène complètement vide, si c'est bien écrit, ça passe.
Mais l'écriture du film, ainsi que des dialogues de Audiard, laissent vraiment à désirer. Le film subit en fait sa dichotomie : une ambition de traiter le film noir au premier degré, mais en faisant une comédie. Malheureusement le film ne traite uniquement au premier degré le scènes étant au premier degré, là où les scènes de comiques, de situation bien souvent, change immédiatement de ton et le cinéaste passe de l'un à l'autre sans réel logique. Le film cherche trop le sérieux pour être une comédie, et est très humoristique pour être un vrai film noir. Les dialogues de Audiard quand à eux, souffre aussi de cette indécision et se révèle, sur le papier vraiment drôles, mais complétement désamorcés une fois au milieu du récit. Après, il faut être honnête, certaines scènes marchent vraiment, à l'image de celle de "beurrage de toast", qui arrive à créer un vrai décalage entre ce qu'il se passe à l'image, et entre les personnages.
Le vrai bon point du film réside dans ses acteurs qui, bien que assez maladroitement écrits, arrive à créer quelque chose à l'écran, rien que Ventura possède une aura indéniable. C'est n'est cependant pas le cas de tout le monde, Claude Rich par exemple ne parvient pas à rattraper la faiblesse d'écriture de son personnage et finit par tout simplement agacer.
D'un point de vu technique ensuite, le film alterne entre réussite et ratage, la photographie du film est une réussite, mais le montage, brouillon dès que ça bouge un peu comme l'accident de voiture et les scènes "d'action", et le mixage sonore, le son des armes pour ne citer que cela sont une horreur.
Il est évident que ce film, érigé au panthéon du cinéma français, est loin de ses ambitions. La mise en scène complètement absente de Lautner, ne rend que plus difficile à suivre un film aux personnages pauvres, au scénario inintéressant, techniquement abrutissant et à l'aspect comique raté. Ne reste que quelques dialogues et situations qui font mouche, certains acteurs charismatiques et une photographie plaisante. Si vous cherchez un film sur les affaires de successions dans la mafia, qui tend vers la comédie et qui propose du vrai cinéma, regardez Outrage de Kitano, et si l'humour n'est pas une obligation : Election de To est une référence.
Excellents acteurs, bons dialogues, bons gags; n' en déplaise aux grincheux, ce n' est pas du grand art, ce n' est ni Marivaux ni Molière; c' est de l' humour un peu "beauf", mais c' est toutefois du bon humour. Et toujours pour les grincheux, il faut savoir qu' Audiard, Lautner et tous leurs comparses se doutaient parfaitement des limites de leur film: ils ne se prenaient pas au sérieux.
Les tontons flingueurs, un film culte parodique du polar qui n’a plus besoin d’être présenté. Il n’a pas pris une ride, et pourtant la masse de film venu après remet ce film à son niveau, c’est-à-dire une bonne parodie, qui n’a pourtant rien d’un chef d’œuvre. Sa force est son comique de situation et ses répliques devenues cultes. Derrière néanmoins ça reste assez plus classique sans être exceptionnel, notamment sur la relation oncle/nièce et le couple associé ; cette partie-là n’est pas du tout aboutie et est plus représentative du film que ce que sa popularité laisse penser.
Une référence parmi tous les films de l'époque. Des dialogues signés Audiard hilarants, un casting impeccable, un rendu parfait de l'époque, pour donner un film inclassable et intemporel. Le mystère du bruit des armes à feu reste encore et toujours à éclaircir. Le film en entier est une scène culte. A dévorer sans hésitation.
"Les cons ça ose tout, c'est même à ça qu'on les reconnait."