Avis : Don't Come Knocking - Page 4

Quelle surprise! Wim Wenders semble ressusciter avec son avant-dernier long métrage! Moi qui croyais l'affaire définitivement pliée, eh bien non, je dois revoir mon jugement. Les retrouvailles du cinéaste allemand avec Sam Shepard sont plus qu'inespérées, 20 ans après « Paris, Texas ». La comparaison est inévitable tant « Don't Come Knocking » fait écho à la Palme d'Or 1984, aussi bien par son esthétique, les thèmes abordés, que par la présence du génial scénariste du plus connu des films de Wenders, cette fois devant la caméra. Et le moins que l'on puisse dire, c'est que le Sam Shepard acteur n'a rien perdu de son charisme, tout comme l'écrivain n'a rien perdu de son talent. Quel plaisir de le voir évoluer au milieu de ce casting de rêve, avec les bouleversantes Jessica Lange, Eva Marie Saint et Sarah Polley (jeune mais incroyablement douée)! L'apparition de Tim Roth est savoureuse, et malgré l'interprétation bancale de Gabriel Mann, difficile de ne pas se sentir happé par ces personnages désabusés, solitaires, tristes car éloignés des gens qu'ils aiment (plus ou moins sans le savoir). Je craignais, au vu de l'affiche ultra-photoshopée, du pitch pas franchement transcendant ou encore de la qualité douteuse des derniers films de Wenders, me retrouver devant une pâle resucée de « Paris, Texas », une suite baclée entachant à jamais le mythe... Non, encore une fois, Wim Wenders a su doter son long métrage d'un souffle propre et véritable, et qui, en dépit de certaines maladresses, d'un léger sentiment de déjà-vu (très relatif), redonne un gros coup de fouet à son cinéma, et parvient par dessus tout à nous toucher comme il savait si bien le faire auparavant. La formidable histoire d'amour entre Wenders et les Etats-Unis semble loin d'être finie, celle qui le lie à son public prend un tout nouveau départ, placé sous le signe du talent retrouvé et de la joie de le partager. Wim Wenders s'était perdu en chemin, l'avenir s'annonce désormais radieux (du moins c'est tout ce que je lui souhaite!). [2/4] http://artetpoiesis.blogspot.fr/

Très beau "road movie" qui nous fait découvrir cet amérique si chère à Wim Wenders. Au rhytme lent du film, proche de la démarche de son "cow-boy vedette de cinéma" on admirera la magnifique prise de vues lèchée, la couleur ocre des grands espaces, la précision du cadrage. Film très esthétique, chaque plan nous rappelle cet étrange et troublant peintre américain qu'est Edgard Hoppers.A la recherche de son passé, comme en repentir, le héros nous fait suivre sa longue démarche sans but, de sa vie ratée. J'ai rédécouvert une Jessica Lange qui n'a rien perdu de son charme malgré l'age et les années. A voir comme une messe : en communion !

Wim Wenders explore ici le thème de la paternité. Décidémment cette année c'est un des sujets les plus développés: La vie aquatique, Broken flowers, l'enfant, Charlie et la chocolaterie... L'Amérique profonde et authentique, pleine de clichés: un acteur qui a beaucoup bringué et qui se sent seul. Wenders parvient quand même à explorer son sujet. Sarah Polley est une nouvelle fois bouleversante, en revanche Gabriel Mann est moins convaincant; il est vrai que son personnage est un des plus caricaturaux, mais on le sent géné et pas du tout habité par son rôle. En revanche, c'est un bon chanteur et la bande originale porte le film.

Un film comme on en voudrait plus. Les musiques sont fameuses

Encore un chef d'œuvre visuel de Wim Wenders! Il y a quelques passages un peu longs comme souvent chez ce réalisateur cela dit, ils passent bien car ils ne sont pas très nombreux et se sont des passages contemplatifs assez beaux! Les acteurs sont bon et le scénario excellent.. il y a beaucoup de scène assez drôles et c'est un film très agréable à regarder! A voir!

Sam Shepard, déjà auteur du scénario de "Paris,Texas", retrouve Wim Wenders et porte la double casquette de scénariste et acteur. "Don't Come Knocking" rappelle par plusieurs aspects "Paris, Texas". D'abord, on retrouve un road-trip dans les grands espaces américains à la recherche d'une femme aimée, puis, il y a cette relation père/fils, bien qu'elle soit très différente du film palmé. La réalisation de Wenders est toujours belle. Ensuite, Sam Shepard campe très bien ce rôle d'acteur en déclin, qu'il n'avait pas écrit pour lui. Le reste du casting se débrouille très bien, notamment Sarah Polley et Gabriel Mann. Et que dire la prestation de Tim Roth, à part magistral ? Bref, un film qui prend son temps à nous raconter une belle histoire mais avec un peu de déjà-vu.

quelques longueurs ;quelques scenes inutiles ;mais sinon :une belle musique ;une belle etude psychanalytique des rapports pere -enfants ;04 portraits de femmes tres differentes :la conne ;la gentille bourgeoise ;la demissionnaire ;et la mysterieuse et pour corser le tout :une magnifique scene de dispute entre SHEPARD et LANGE

Grand grand film !

Le plus beau film de l'année. Bouleversant, le genre de film qui qui replace le cinema au rag de 7eme art.

Ce n'est pas la superbe photographie lumineuse, douce et fraîche qui viendra altérer l'impeccable touche esthétique de Wenders.

tres beau film ; tout y est ou presque : une histoire, de tres tres bons acteurs, des textes, de l'émotion, des grands espaces bien filmés, une belle musique, un maître à la réalisation. Bref on est (bien) dedans du début jusqu'à à la fin. du grand cinéma.
bat "broken flowers" et le soporiphique Bill Murray à plates coutures sur un sujet proche. Il n'y a pas photo...
Don't come Knocking : à voir absolument.

La première demi-heure est pour moi exceptionnelle, l'ambiance, les images, les émotions sont là, un acteur part, quitte le film pour la vrai vie dans un décor naturel absolument somptueux! Des images qui me font du flafla comme disait Léo. Puis tout fout le camp, malgré une image toujours magnifique, mais à mon gout les personnages sont tellement connotés! On dirait qu'ils jouent une mascarade, c'est téléphoné, le vieux cow-boy en a assez de sa vie dorée, il continue cependant à picoler et entasser les poules dans son lit, à aller voir sa mère au bout de 30 ans sans nouvelles comme si de rien n'était! Bon. Évidemment, il n' a que lui que ça surprend mais dans ses ébats au pieu il a eu des conséquences, ha ben comment est-ce possible? et 30 ans après il se dit "tiens, si j'allais voir ma mère et ma progéniture?" J'ai encaissé les poncifs sur le genre et puis, merveille, les quelques dernières minutes du film m'ont chavirée. Pou autatnt je n'arrive pas à mettre plus d'étoiles, mais c'est une réaction à chaud...

En jouant sur la prise de vue (couleurs et décor), la musique (country) et les personnages aux réactions à fleur de peau, Wim Wenders nous entraine au coeur d'une Amérique profonde désespérante et attachante à la fois.
Ses héros ont le mérite de réagir avec leurs tripes, et le courant passe, malgré leurs excés...
Film qui ne peut laisser indifférent..

film pleinde lenteur et de colere retenue, tres kitch

Un film franchement agréable et simpathique à voir, la musique blues-country accompagne le retour aux sources d'un célèbre acteur des années 50 qui en a raz le bol de son boulot et qui décide de tout laisser en plan pour changer d'air et retrouver sa mère qu'il n'a pas revu depuis 30 longues années, cette dernière lui apprend qu'il a un fils. Le compte à rebours est lancé, Howard Spence est poursuivi par le directeur d'assurance du film qu'il a abandonné... Un film très soigné, le cadrage est très rectiligne, pas d'animosité dans les prises de vues, les couleurs sont chaudes et le scénario se veut très lent qui ne représente pas un défaut, au contraire, le personnage incarné par Sam Shepard ne se soucie plus du temps, il est conscient qu'il a loupé quelque chose dans sa vie, sa famille. Toute l'émotion de ce vieux acteur rend le film très dramatique et émouvant. Un film pour résumer qui est à voir, il ne faut pas avoir peur de s'ennuyer un peu, c'est un road movie, une intrigue qui prend le temps de s'installer.