AlloCiné
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Un bon petit film d'aventures bien rythmé qui retrouve dans certains passages la qualité poétique de Stevenson...
Selon moi la meilleure adaptation du livre de Stevenson, "L'île au trésor" de 1950 s’illustre par sa magnifique mise en scène ( très rare pour les films de cette époque ) plein de couleurs. En effet, les costumes sont tous très réussis, particulièrement celui de Long John Silver ( mythique avec sa veste rouge ), tout en gardant leur fonction narrative ( le pirate bien habillé c’est la capitaine ). Si les costumes sont extrêmement réussis donc, les décors le sont tout autant, certes un peu vieillots ( le pont du navire ), mais toujours aussi beaux, que ce soit l'île paradisiaque ou le fortin. Le film jouit également d'un bonne interprétation, surtout de la part de Robert Newton, qui s’approprie littéralement le personnage du pirate unijambiste, Long John Silver, c'est lui ! Robert Newton donc, mais aussi Geoffrey Keen, qui est un Israel Hands aussi terrorisant que dans le livre. Et si celui-ci est aussi réussi, c'est notamment grâce à la bonne maitrise de Byron Haskin, qui fait du pirate un être presque démoniaque du point de vue de Hawkins ( le visage patibulaire réussi à souhait au sommet des haubans ). Autre bon point du film, il est très fidèle au roman de Stevenson. En effet, tous les éléments y sont dans les plus petits détails( l'attaque du fortin ) aux relations entre les personnages très bien développés ( Hawkins et Silver ). Bref, l'une des meilleurs adaptations du livre, et pour moi incontestablement LA meilleur, même si le film a tout de même un peu vieilli.
C’est sûr que cette Ile au trésor n’est pas la meilleure adaptation de la fameuse histoire, mais honnêtement il y a de vrais atouts, spécialement sur le plan visuel, comme beaucoup de films d’aventure dans ces années-là.
En effet le technicolor fait des miracles, et le métrage est vraiment superbe sur la forme. Les couleurs sont sublimes, le travail sur les décors est remarquable (c’est vraiment le genre de film qui, enfant, fait rêver, c’est tellement plus authentique que les effets numériques à outrance), et Byron Haskin, bien que dans ses premières réalisations, fait valoir ses talents en matière de cinéma d’aventure, et offre une mise en scène ample et de qualité, qui, parfois, aurait pu prendre un peu plus de hauteur. Sa mise en scène séduit spécialement par son rythme et sa vivacité, une qualité pas si fréquente que cela chez les réalisateurs des années 50.
Passé la flamboyance visuelle, le scénario offre un certain retour à la réalité. Après une bonne ouverture, le film perd en saveur, par un certain manque de noirceur, d’ironie, le personnage de Long John Silver, toujours séduisant par ses ambiguïtés étant ici un peu trop lisse, à l’image d’ailleurs des autres personnages. On se retrouve clairement avec un film d’aventure familial, typé Disney, pas foncièrement décevant, mais qui, à l’image des Davy Crockett, auxquels j’ai beaucoup pensé devant ce métrage, s’avère forcément plus lisse, et pas toujours dans l’esprit du livre. C’est une attraction plaisante, mais où les îles désertes sont trop hospitalières, les pirates trop proprets sur eux. Il y a aussi un léger enlisement dans le rythme sur l’île.
Le jeu des acteurs est correct, mais clairement seul Robert Newton se démarque vraiment dans le rôle de Long John Silver. Il est efficace, son style pertinent, et il apporte un peu de l’ambiguïté du personnage par un jeu assez rêche, mais pas assez c’est sûr. Face à lui Bobby Driscoll offre une composition honorable mais un peu démonstrative, il a du mal à imposer son personnage qui se contente la plupart du temps de subir. La relation mentor-apprenti en quelque sorte n’est pas assez développée ici. Les autres acteurs sont tout de même très classiques, et ne surprendront pas vraiment.
L’Ile au trésor de 1950 est clairement une version élégante et familiale de l’histoire. Ça se suit avec plaisir, mais le film a un côté précieux, séducteur, qui cache quand même un côté policé. Je ne sais pas, dans un film de ce genre on attend un squelette, un pirate avec un bandeau, des trésors rutilants, des pirates sans pitié, des coups de canon, et là, même si le film est très beau, ce n’est pas dedans. 3.5
En effet le technicolor fait des miracles, et le métrage est vraiment superbe sur la forme. Les couleurs sont sublimes, le travail sur les décors est remarquable (c’est vraiment le genre de film qui, enfant, fait rêver, c’est tellement plus authentique que les effets numériques à outrance), et Byron Haskin, bien que dans ses premières réalisations, fait valoir ses talents en matière de cinéma d’aventure, et offre une mise en scène ample et de qualité, qui, parfois, aurait pu prendre un peu plus de hauteur. Sa mise en scène séduit spécialement par son rythme et sa vivacité, une qualité pas si fréquente que cela chez les réalisateurs des années 50.
Passé la flamboyance visuelle, le scénario offre un certain retour à la réalité. Après une bonne ouverture, le film perd en saveur, par un certain manque de noirceur, d’ironie, le personnage de Long John Silver, toujours séduisant par ses ambiguïtés étant ici un peu trop lisse, à l’image d’ailleurs des autres personnages. On se retrouve clairement avec un film d’aventure familial, typé Disney, pas foncièrement décevant, mais qui, à l’image des Davy Crockett, auxquels j’ai beaucoup pensé devant ce métrage, s’avère forcément plus lisse, et pas toujours dans l’esprit du livre. C’est une attraction plaisante, mais où les îles désertes sont trop hospitalières, les pirates trop proprets sur eux. Il y a aussi un léger enlisement dans le rythme sur l’île.
Le jeu des acteurs est correct, mais clairement seul Robert Newton se démarque vraiment dans le rôle de Long John Silver. Il est efficace, son style pertinent, et il apporte un peu de l’ambiguïté du personnage par un jeu assez rêche, mais pas assez c’est sûr. Face à lui Bobby Driscoll offre une composition honorable mais un peu démonstrative, il a du mal à imposer son personnage qui se contente la plupart du temps de subir. La relation mentor-apprenti en quelque sorte n’est pas assez développée ici. Les autres acteurs sont tout de même très classiques, et ne surprendront pas vraiment.
L’Ile au trésor de 1950 est clairement une version élégante et familiale de l’histoire. Ça se suit avec plaisir, mais le film a un côté précieux, séducteur, qui cache quand même un côté policé. Je ne sais pas, dans un film de ce genre on attend un squelette, un pirate avec un bandeau, des trésors rutilants, des pirates sans pitié, des coups de canon, et là, même si le film est très beau, ce n’est pas dedans. 3.5
Enième adaptation cinématographique du roman éponyme de Robert Louis Stevenson (il existe à ce jour un peu moins de dix versions cinématographiques), L'Île au trésor (1950) est une production Disney auquel on en attendait beaucoup, mais le manque de moyen (d’innombrables séquences furent tournées en studios) ne rendant pas crédibles les scènes en extérieurs et le jeu des acteurs n’étant pas du tout approximatif, voir dans certains cas très décevant.
A titre de comparaison, on lui préférera amplement son remake Européen (1972) qui cette fois-ci, brillait par l’interprétation de Orson Welles aux côtés de Jean Lefebvre !
A titre de comparaison, on lui préférera amplement son remake Européen (1972) qui cette fois-ci, brillait par l’interprétation de Orson Welles aux côtés de Jean Lefebvre !
Le film a terriblement vieilli.... des scènes qui paraissent sans saveurs aujourd'hui... à noter l'enfant du film "Jim", est décédé à l'âge de 31 ans, addict aux drogues dures.... 3 étoiles.
Une version que j'adorais étant gosse, mais cela fait un moment que je ne l'ai pas vu.
L’ile aux trésors : Voila un vrai film de pirates, avec une vraie ambiance, des personnages qui fondent très pirates, très crédibles… Car, j’ai vu plusieurs films du même genre, avec un humour douteux et des scènes qui s’éloigne du genre. Et la, c’est une production Disney qui fait bien les choses car j’avais était très déçu de « 20 milles lieux sous les mers » qui était à l’ opposé du livre alors que la, c’est très fidèle. Déjà, le scénario nous met dans l’ambiance, aime prendre sont temps et nous montré les choses que l’on peut imaginer quand on est a la recherche d’un trésor : mutinerie, combat, sang… Car la, ils ne laissent pas la place a l’humour, c’est vraiment la guerre pour retrouvé l’or. Et j’ai bien aimée suivent les personnages qui fondent très typique et le petit garçon a un très bon rôle dans l’aventure, car c’est un peu lui le héros. Sinon, les acteurs sont très convaincant, le capitaine méchant me fait pensé a Jack Nicholson avec ses mimiques. Et pour ce qui est de la mise en scène, c’est très bien réalisé, à l’ancienne. Donc voila, un bon vieux film de pirate.
Une oeuvre très largement meséstimé, pourtant à mon sens le plus beau film de pirate jamais tourné. A l'apparente niaiserie du film (très contestable, il s'agit plutôt d'une oeuvre d'évasion), on pourra opposer le romantisme outrancier des films de pirate habituels (Errol Flynn n'étais en fait pas si convaincant en Capitaine Blood...). A contrario, la barbarie semble indissociable de tous ces paysages paradisiaques. L'interprétation de Robert Newton, est comme toujours, absolument fantastique, et le final, particulièrement émouvant. Cette adaptation de roman de Robert Louis Stevenson a certes un peu vieilli, mais la qualité des décors, des costumes et de la mise en scène en font aujourd'hui une référence du genre.
Pourquoi j'aime tant ce roman, "l'ile au trésor" de Robert Louis Stevenson ? Ce n'est pourtant qu'une histoire d'aventure et de pirates tout ce qu'il y a de plus classique, mais je crois que c'est justement ça que j'aime.
En tout cas on est ici sur une adaptation de Disney extrêmement fidèle au roman, au moindre détail, et ça fait plaisir de voir que l'esprit du roman a été si bien respecté, même si on aurait peut-être aimé une plus grande prise de risque.
Au début on est un peu déroutés que les acteurs surjouent autant, que le son ait si mal vieilli et qu'on ait cette espècede vieille musique de l'époque du style "boum boum badaboum" qui recouvre tout le reste, la musique doit savoir se camoufler parfaitement dans le film, mais le charme du technicolor et les péripéties qui s'enchainent viennent nous embarquer définitivement à bord.
Jim fait un peu petit mais le génial méchant Long John Silver est interprété à merveille par Robert Newton qui est totalement habité par ce personnage stratège et fourbe qui sait se tirer de toutes les situations grâce à la parole. Son costume et ses tics rendent cet antagoniste plus mémorable que jamais.
Le capitaine et les autres personnages importants sont de même bien retranscrits.
Les scènes d'action sont tops, les décors et effets spéciaux sont assez bien conservés.
L'humour, l'épique, l'esprit d'aventure et le glauque sont très présents, créant une oeuvre accrocheuse. Le rythme nous tient en haleine pendant les 1h30 de film. Une adaptation très satisfaisante, la seule que j'ai vue (si on compte pas la version dans l'espace "la planète au trésor") donc je ne peux pas comparer.
En tout cas on est ici sur une adaptation de Disney extrêmement fidèle au roman, au moindre détail, et ça fait plaisir de voir que l'esprit du roman a été si bien respecté, même si on aurait peut-être aimé une plus grande prise de risque.
Au début on est un peu déroutés que les acteurs surjouent autant, que le son ait si mal vieilli et qu'on ait cette espècede vieille musique de l'époque du style "boum boum badaboum" qui recouvre tout le reste, la musique doit savoir se camoufler parfaitement dans le film, mais le charme du technicolor et les péripéties qui s'enchainent viennent nous embarquer définitivement à bord.
Jim fait un peu petit mais le génial méchant Long John Silver est interprété à merveille par Robert Newton qui est totalement habité par ce personnage stratège et fourbe qui sait se tirer de toutes les situations grâce à la parole. Son costume et ses tics rendent cet antagoniste plus mémorable que jamais.
Le capitaine et les autres personnages importants sont de même bien retranscrits.
Les scènes d'action sont tops, les décors et effets spéciaux sont assez bien conservés.
L'humour, l'épique, l'esprit d'aventure et le glauque sont très présents, créant une oeuvre accrocheuse. Le rythme nous tient en haleine pendant les 1h30 de film. Une adaptation très satisfaisante, la seule que j'ai vue (si on compte pas la version dans l'espace "la planète au trésor") donc je ne peux pas comparer.
J'ai regardé et enregistré ce film en DVD voici quelques mois. C'est une des meilleures versions de cette très belle histoire que je lisais et relisais quand j'étais gosse. Les images sont très belles et les acteurs crédibles. Le jeune Bobby DRISCOLL nous a livré là une très belle prestation. C'était d'ailleurs un des enfants-acteurs parmi les plus côtés de son époque. Evidemment, on tremble pour lui mais il s'en sortira grâce à son intelligence et sa finesse. Il a ainsi démontré qu'il avait interprêté ce rôle de Jim HAWKINS aussi bien que Jackie COOPER 15 ans plus tôt et que Melvil POUPAUD dans la version baroque de Raoul RUIZ bien plus tard. Quoi qu'il en soit, c'est un film que je vous conseille de voir ou d'acheter en DVD s'il existe dans le commerce et je suis sûr que si vous aimez l'aventure avec un grand A que vous ne serez pas déçus. Faites-le pour vous et aussi vos enfants ! Là, vous ferez à coup sûr des heureux.
Une adaptation mollassonne du célèbre roman de Stevenson, très surjouée et quelque peu enfantine.
La meilleure adaptation et la plus fidèle au livre.
Newton fait une de des meilleurs interprétations de pirates de tous les temps.
Newton fait une de des meilleurs interprétations de pirates de tous les temps.
Avec "L’île au trésor" et "La guerre des mondes", Byron Haskin aura eu entre les mains deux œuvres majeures de la littérature britannique. Et les deux fois, le résultat en est assez médiocre. Son adaptation du roman de Stevenson est plutôt fidèle mais elle est techniquement peu impressionnante (même remise dans son contexte, tout sent le toc, le décor de studio) et son casting est raté, notamment Robert Newton, trop goguenard et bouffon pour faire un Long John Silver marquant et effrayant.
Le film de pirates à l'ancienne, qui garde un charme vintage (production de 1950 donc forcément), les décors sont supers - on s'y croirait, les acteurs sont convaincants et l'histoire est divertissante.
Ce film d'aventure a notablement vieilli et m'a passablement ennuyé. Il faut dire aussi que le scénario lui-même, qui est sans doute assez fidèle à celui du roman, ne provoque pas en moi des palpitations.
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