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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
2,7
167 notes
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Toutes les notes
Film pour le moins atypique et quelque peu déstabilisant, il se dégage pourtant de ces "Mots bleus" une incroyable sincérité, une force qu'Alain Corneau réussit de fort belle manière à développer durant 105 minutes durant. Pas d'apitoiement à deux balles, de pathos en veux-tu en voilà... Au contraire, c'est justement par sa justesse, la manière dont Corneau construit ses personnages que le film réussit à nous intéresser sans effort, certaines questions se faisant même des plus pertinentes. Qui a le plus besoin d'être aidé entre la mère et la fille? Laquelle est finalement la plus en souffrance, la plus exclue? Les acteurs savent d'ailleurs se faire d'excellents relais aux intentions du réalisateur, particulièrement la ravissant Camille Gauthier et Sergi Lopez, une fois de plus formidable. Pourtant, on a de quoi être légèrement dubitatif par le rythme sur lequel se développe le film, la deuxième partie semblant elle moins rigoureuse et s'éloignant quelque peu de son sujet malgré toujours quelques belles scènes. Ainsi le film ne réussira pas à nous enthousiasmer autant que l'on aurait voulu au départ, mais n'en demeure pas moins une assez belle réussite. A voir.
Les mots bleus est un film complètement raté. Un mélo psychologique mal interprété meme surjoué, une réalisation inexistante. Alain Corneau habitué des films noirs signe ici (malheureusement) un film hors de son élément...Dès les premières minutes on ne croit pas aux personnages et pas une seconde l'histoire parait interressante. On pense bien évidemment à la Petite Chartreuse mais sans poésie, sans inspiration, sans histoire, sans rien. Beaucoup de scènes sont risibles malgré elles nottament la fin. Les scènes dites "émouvantes" ne le sont pas et son en plus desservies par un montage catastrophique qui ne laisse meme pas le temps de reflechir ou de s'attacher aux personnages. On ne croit donc pas une seconde aux interprétations de Sylvie Testud et Sergi Lopez. La petite Camille Gauthier est très jolie et s'en sort honorablement. Film on ne peut plus décevant de la part de l'excellent Alain Corneau, aussitot vu, aussitot oublié.
ça se regarde, mais on n'en ressort pas enchanté non plus. Un film quelconque en quelque sorte, malgré une histoire profonde.
On ne croit pas une seconde à cette histoire de traumas qui rendent sourd, aveugle, myope, muet et quoi d'autre...? Ah oui, fatigué... pour le spectateur! Partant avec plein de belles intentions, ce film est un ratage total, les comédiens, sont tellement mal dirigés qu'ils sont mauvais et pas du tout crédibles, tout comme les situations du film . Rien ne vient sauver ce film qui ne vient ne émouvoir à aucun moment ...Ah si, la seule chose à retenir c'est que Corneau filme ses comédiens de près, très prés...une belle attention, malheureusement vaine.
C'est avec une sensibilité extrême qu'Alain Corneau a abordé ce sujet délicat. Au premier abord, le scénario peut verser dans le cliché et la facilité, mais le cinéaste ne s'y résigne jamais. Très rapidement, on comprend que l'état de la fille n'est qu'une simple projection des névroses de sa mère. C'est alors que le film prend tout son sens et toute son ampleur. Les personnages principaux sont des êtres torturés qui souffrent beaucoup. Pourtant, point d'étalage dans une oeuvre qui reste pudique de bout en bout. Elle impose progressivement sa noirceur et son pessimisme, aidée en cela par la superbe musique aérienne de Christophe. Le tout est magistralement porté par une Sylvie Testud toujours aussi impeccable et par un Sergi Lopez qui construit, de film en film, une carrière vraiment intéressante et risquée. Les moments de pure poésie se succèdent jusqu'à un épilogue magnifique. Une très bonne surprise qui confirme la richesse de ce début d'année cinématographique.
quelle déception!! je mets une étoile pour pas en mettre zero! c'est tres long; je me suis endormi à deux reprises. l'histoire en elle même est belle mais la mise en scène est tres molle; on s'ennuie; on n'arrive pas à s'attacher aux personnages!
Sergi Lopez et Sylvie Testud sont excellents. L'histoire manque un peu de panache mais le jeu des acteurs la rend belle et touchante.
un très très beau film porté par des acteurs géniaux!! Surtout la petite Camille pour qui j'ai littéralement craqué, très expressive.... J'ai vraiment été agréablement surprise par alain Corneau!bravo!
Un film qui démontre l'immense pouvoir de la bande son, et qui l'utilise à très bon escient. Nous voilà entraînés avec Sylvie Testud et Sergi Lopez dans un corps à corps avec les mots, un duel en quelque sorte. Les deux acteurs sont excellents, la petite fille est superbe. L'image et le montage sont un peu en dessous de la très haute qualité du reste du film. Peu importe. Ce qui compte, c'est que cela ne nous laisse pas indifférent. On en sort changé, et même, peut-être, meilleur.
très beau film d'Alain Corneau, les personnages sont super et ce qui leur arrive nous montre la genèse d'une cellule familiale qui se recompose, de beaucoup de tendresses.... comment un être s'habitue aux autres et aime peu à peu. Nous comprenons que la fillette comprend, a eu un choc psychique qui l'empêche de parler. Très bonne interprétation de cette enfant et le film est partagée entre elle et la maman puis Sergi Lopez qui arrive aussi et se montre sous un angle tendre.
Petit film gentillet, dans lequel Sylvie Testud inscrit sa fille, muette, dans une écolte spécialisée. Un professeur (Sergi Lopes) prend en charge sa fille. Le pitch est là, rien à rajouter. Tout est lent, et bien que lente, la trame n'est pas profonde en soi. Les dialogues sont parfois poreux, ne mettant pas vraiment en valeur les personnages. La petite joue pas trop mal mais ne sensibilise pas assez sur son problème de mutisme. Sylvie Testud a un rôle plat, où elle s'efforce de rester butée vis à vis de l'attention que le professeur Sergi Lopes accorde à sa propre fille. Sergi Lopes, bien que professeur attentionné à première vue, lance souvent des répliques poreuses. C'est le genre de film fait sur mesure par rapport à la bande-son ("les mots bleus"). Cette musique est récurrente, accompagnant malheureusement quelques scènes qui n'ont en soi aucune profondeur. Manque de rythme...surtout que ce faux rythme ne déssert pas une profondeur de scénario.
Drame ennuyeux et sans intérêt. C'est un très bon somnifère quand on a sommeil !
Imaginez un dimanche en famille, le nez à nez avec votre dernier bout de choux, à la mer, lors des premières apparitions du soleil de printemps. Evidemment, votre fille est belle, avec des yeux bleus à couper le souffle. Bien sûr c'est niais, puisque vous n'arrêtez pas de vous repasser les "mots bleus" de Christophe dans la tête, pour
mieux savourer le bonheur d'être avec l'autre femme que vous aimez.
Un peu trop non ?
C'est ça le tour de force de ce film, sans aucune niaiserie, avec un peu de kitsch maîtrisé, beaucoup de merveilles enfantines et adultes. Avec ce qu'il faut de complexité, de surprises, de difficultés, on ne s'ennuie pas, Testud permet de partager ses sentiments de peur panique grâce à un jeu à l'opposée de l'humour de "Stupeur et tremblement".
Sergi Lopez, le Garcia romantique est parfait lui aussi. La caméra est amoureuse des deux femmes enfants, et l'intimité est incroyablement ressentie. Le décor ultra chaleureux jusqu'à la caricature nous emmène aussi loin dans le propos.
Bref, ceux qui savent reconnaître l'aspect universel des chansons de Christophe avant de considérer qu'elles sont seulement ringardes, ceux-là seront au paradis tellement une des scènes profite de l'émotion de la bluette.
Il y a une magie vraisemblable, mais aussi un peu enfantine, qui s'envole plusieurs fois, et pourtant ce n'est pas un film pour enfants. Je parle du propos, il n'y a pas de scènes problématiques pour les gamins.
Certaines scènes crépusculaires sont tournées en vidéo haute définition sans aucun grain, avec un magnifique effet de motion blur, jamais systématique, toujours poétique ou nerveux. De manière générale, la photo est très belle avec de sacrés gros plans, mais ne tombant pas dans l'esthétique.
Bravo aussi pour ce clin d'oeil à la scène de la 404 campagnarde, tiré de son chef d'oeuvre "Police Python 357".
Bref, Alain Corneau était (enfin) revenu et invente son cinéma d'auteur, un peu plus humain, généreux, sincère, sensible et moins intello que la moyenne.
Merci pour ce petit diamant de tendresse et d'amour. Très loin des schémas commerciaux actuels et trentenaires du cinéma français.
mieux savourer le bonheur d'être avec l'autre femme que vous aimez.
Un peu trop non ?
C'est ça le tour de force de ce film, sans aucune niaiserie, avec un peu de kitsch maîtrisé, beaucoup de merveilles enfantines et adultes. Avec ce qu'il faut de complexité, de surprises, de difficultés, on ne s'ennuie pas, Testud permet de partager ses sentiments de peur panique grâce à un jeu à l'opposée de l'humour de "Stupeur et tremblement".
Sergi Lopez, le Garcia romantique est parfait lui aussi. La caméra est amoureuse des deux femmes enfants, et l'intimité est incroyablement ressentie. Le décor ultra chaleureux jusqu'à la caricature nous emmène aussi loin dans le propos.
Bref, ceux qui savent reconnaître l'aspect universel des chansons de Christophe avant de considérer qu'elles sont seulement ringardes, ceux-là seront au paradis tellement une des scènes profite de l'émotion de la bluette.
Il y a une magie vraisemblable, mais aussi un peu enfantine, qui s'envole plusieurs fois, et pourtant ce n'est pas un film pour enfants. Je parle du propos, il n'y a pas de scènes problématiques pour les gamins.
Certaines scènes crépusculaires sont tournées en vidéo haute définition sans aucun grain, avec un magnifique effet de motion blur, jamais systématique, toujours poétique ou nerveux. De manière générale, la photo est très belle avec de sacrés gros plans, mais ne tombant pas dans l'esthétique.
Bravo aussi pour ce clin d'oeil à la scène de la 404 campagnarde, tiré de son chef d'oeuvre "Police Python 357".
Bref, Alain Corneau était (enfin) revenu et invente son cinéma d'auteur, un peu plus humain, généreux, sincère, sensible et moins intello que la moyenne.
Merci pour ce petit diamant de tendresse et d'amour. Très loin des schémas commerciaux actuels et trentenaires du cinéma français.
Un film passablement ennuyeux, qui ne suscite pas la moindre émotion mais bien un incroyable ennui. Le sujet est pourtant intéressant mais le traîtement donné à l'histoire la rend lente, opaque et répétitive. L'impassibilité des interprètes met presque mal à l'aise, en particulier la petite Camille Gauthier et son regard, plus méchant qu'émouvant. Sylvie Testud offre les rares moments d'intêret du film, secondée par Sergi Lopez et Mar Sodupe. Au final, une grosse déception doublée d'un profond désintêret alors que l'émotion aurait du être au rendez-vous.
Beau film, superbement interprété. C'est touchant même si cela reste basique enfin dans tous les cas on entre facilement dans le film.
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