Inglourious Basterds
Note moyenne
4,3
80076 notes En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné

3 928 critiques spectateurs

5
1663 critiques
4
1252 critiques
3
279 critiques
2
311 critiques
1
197 critiques
0
226 critiques
Trier par :
Les plus utiles Les plus récentes Membres avec le plus de critiques Membres avec le plus d'abonnés
James Betaman
James Betaman

72 abonnés 238 critiques Suivre son activité

4,0
Publiée le 15 juillet 2015
Et bim, encore un Tarentino qui t'en met plein la vue! Quand Tarentino refait l'histoire, il s'en donne à cœur joie! Il s'est fait plaisir dans Inglourious Basterd! Il s'accompagne d'un casting excellent (mené par un Brad Pitt complétement barré), écrit un scénario de génie, et c'est parti!
Comme tous bon film d'action qui se respecte, il faut un méchant... comment dire... très méchant. Et là, ce méchant est pire que Calvin Candi, Stephen et Bill réuni: Hans Landa, le chasseur de juifs. Incarné par le génial Christophe Waltz (qui aime jouer les allemands chez Tarentino), Hans Landa est sans doute l'un des pire méchants de l'histoire du cinéma. Il est sadique, intelligent, un peu burlesque, et la première scène du film est là pour nous le montrer. Sauf que mon petit problème, c'est qu'il fait une longue apparition au début, et après on le voit plus avant un bon bout de temps. C'est un peu ça le problème avec ce film, l'histoire raconte les plans machiavéliques de deux personnes qui vont tentés de tuer chacun de leur côté un maximum de Nazis. Du coup, on passe de Brad Pitt à Mélanie Laurent entre deux chapitres (car comme Kill Bill, Inglourious Basterds est divisé en cinq chapitres), du coup, à un certain moment, on ne voit plus Mélanie Laurent et Christophe Waltz pendant une bonne heure, et dans une autre heure, on ne voit pas du tout Brad Pitt. Et ça... ça me pose problème. Bon après, les deux histoires sont très intéressantes. Cependant, les passages les passages avec Brad Pitt et sa bande sont vraiment barrés, mais aussi archi-violente. Je ne suis pas du genre à avoir peur à la moindre vue du sang dans un film, mais là, c'est un peu trop. Là on voit carrément des gens déchiqueter des Nazis et leur arracher leur crâne. On voit un Nazi se faire exploser la tête avec une batte de baseball. Je sais qu'il y a des gens qui aime voir des Nazis se faire torturer mais était-ce vraiment important de le montrer pendant de longues séquences. Je ne pense pas...
Mais revenons à Mélanie Laurent qui doit faire face à une bande de Nazis qui veulent organiser une séance de cinéma dans son propre logement. J'aime beaucoup cette partie, y a vraiment un hommage au cinéma (même si la plupart des séquences montrés sont ceux de films nazis donc antisémites). Mais après, je trouve que le film tourne trop en rond, ça avance pas très vite, mais surtout à cause d'UNE scène: la scène du bar. Que c'est looooooong. Alors oui, on y retrouve Michael Fassbender qui se fait bien remarquer dans ce passage, mais bon, la scène est très bonne, la tension est à son apogée, et le dénouement de cette scène est serte, macabre et triste, mais c'est l'éclate quand même.
En fait, ce n'est qu'à partir de la dernière heure que le film devient vraiment intéressant, quand les deux histoires s’entremêlent. Là, Christophe Waltz peut de nouveau montrer son talent, le suspens est incroyable est l'avant dernière scène est épique, énorme, explosive dans tous les sens du terme. spoiler: j'imagine que ça a plu à certains de voir Hitler se faire mitrailler
. Quant à la dernière scène du film, je la trouve.... en fait, j'arrive pas à me faire un avis, elle mène une conclusion simple à l'histoire de Brad Pitt (puisque celle de Mélanie Laurent s'est achevé quelques minutes juste avant), et en faite, la fin est bonne, mais franchement écœurante. On est vraiment mal à l'aise dans cette dernière scène, c'est un peu dans du second degré mais là, c'est vraiment pas agréable. Du coup, on est pas très bien dans la dernière scène, je l'ai dit, je ne suis pas un sensible quand je regarde un film, mais là c'est vraiment ignoble. Autant dans Kill Bill, tout est au second degré et ça passe un plus facilement, mais là non. Je pense que c'est surtout à cause de ce plan avec le couteau qui me choque (ceux qui ont vu la fin comprendront).
Donc, en conclusion, le film est très bon, franchement l'histoire est génial, les personnages parlent en français, allemand, anglais et un peu en italien (en VO, je sais pas ce que ça donne en VF). C'est une très bonne idée, mais tous ça, c'est gâché par toute cette violence, tous ce sang, franchement j'adore ce film, mais c'est vraiment trop. Un peu trop Tarantinesque si vous voyez ce que je veux dire. 4/5 Voilà qui est dit!
Jerem69tt
Jerem69tt

140 abonnés 1 707 critiques Suivre son activité

3,5
Publiée le 19 juillet 2015
Une touche Tarantino pas trop marqué et un film sur l’occupation nazis, résultat un film à la fois plaisant et historique, fictif et réel. Bien qu’un peu long (comme toujours avec Tarantino) le rythme reste correct, maintenu par 2 histoires différentes qui viennent se recouper. Un casting de choix et une bonne utilisation des langues/nationalités également intéressant pour notre plus grand plaisir. Bref, un bon film, assez différent et plus conventionnel de ce que fait Tarantino usuellement, et finalement c’est pour le mieux.
anonyme
Un visiteur
5,0
Publiée le 15 juillet 2015
Excellent, parfait, Brad Pitt au top, Bahbabah... J'entends encore la batte contre le béton cogné..
fabrice d.
fabrice d.

46 abonnés 1 926 critiques Suivre son activité

3,5
Publiée le 23 juin 2015
Voir un film de Tarantino est toujours une expérience.
Je me rappelle bien du visionnage de Pulp Fiction il y a déjà 20 ans.
Un choc ou presque.
Ensuite il y a eu Reservoir Dogs que j'ai vu plus tard.
Puis des moins bons, selon mes critères, Jackie Brown, ou Boulevard de la mort, même si il est pas mal. Pour Kill Bill il faudrait que je les revoie.
En ce qui concerne Inglorious Basterds toutes les scènes ou presque sont très forte, et très longues, serrées dans un même cadre, comme un scène de théatre. C. Waltz est machiavélique et B. Pitt est un super héros macho et ironique. On ne peut pas s'ennuyer avec de tels personnages. Bien sur c'est violent comme dans tous les films de Tarantino mais c'est aussi pour ça qu'on les aime. Les films de guerre aussi.
Un bon film.
anonyme
Un visiteur
5,0
Publiée le 17 juin 2015
Voir des Nazis se faire démolir la face devant un paquet de pop-corn, c'est toujours plaisant. Surtout quand c'est Tarantino qui s'y colle. Et comme à son habitude, le génial réalisateur américain n'a pas lésiné ses efforts. Acteurs mordants, propos brulants et scénario sanguinolent à souhait, ce film est juste le chef d'œuvre de l'empire Tarantinien. Dans une réécriture de l'Histoire complètement folle et contrefactuelle, le quatuor d'acteurs Brad Pitt, Diane Kruger, Til Schweiger et Michael Fassbender, se fait juge et partie de la barbarie nazie en scalpant à tout va pour le plus grand plaisir des spectateurs. Les méchants, eux ne sont pas en restes : un Hitler complètement toqué, un major SS à l'ego surdimensionné et "le Chasseur de Juif" Hans Landa, général nazis sadique et raffiné qu'incarne avec brio le comédien allemand Christoph Waltz. Entre humour à l'italienne, bastons de cours de récrés et répliques cultes, ce film est un véritable régal. De plus nos petits frenchies Mélanie Laurent, Julie Dreyfus et Denis Ménochet offrent une touche de glamour à toute cette testostérone. Mélange de plusieurs genres cinématographiques, ce film est un vrai show hollywoodien à l'ancienne comme on les adore. A consommer sans modération. Seul ou à plusieurs, pour un moment déconne 100% garantit.
anonyme
Un visiteur
5,0
Publiée le 16 juin 2015
Excellent film sur la seconde Guerre mondiale, sans expression de manière pessimiste comme beaucoup de film abordant pour sujet la Seconde Guerre Mondiale, très bonne caricature, excellente action et surprise, excellente réalisation à la western d'époque de Quentin Tarantino, excellente interprétation de Christoph Waltz dans le costumes du Colonel Nazi et aussi beaucoup de belle musique composée par Enino Moriconne.
anonyme
Un visiteur
4,0
Publiée le 19 janvier 2016
Un très bon film ! On rigole, parfois on est pris dans une sorte de suspens qui nous prend au ventre, mais ... oui il y a un "mais", et il s'appel 'Melanie Laurent' avec un jeu mauvais et prétentieux . Qu'a t-elle fait à Q Tarantino pour faire parti du casting. Damn, elle a presque gâché le film !
anonyme
Un visiteur
4,0
Publiée le 10 juin 2015
je n'aime pas les films tourné sur les juifs et encore plus sur leur bravoure, je suis pas nazi mais se sont les allemands qui m’impressionne toujours par leur caractères forts -Horrifiques- fortement impliqués surtout: Christoph Waltz- la meilleur interprétation 2 éme role du cinéma pour moi-, Michael Fassbender, August Diehl, Til Schweiger, le seul décevant est Brad Pitt par son look et son accent désagréables a part ca le film contient des scènes mémorables au niveau du précédents films de Tarantino
anonyme
Un visiteur
3,5
Publiée le 31 mai 2015
Moi qui adore les films historiques, je me suis regalé. Un mélange entre l'histoire et la folie. Un fantasme collectif d avoir des vengeur anti nazi. En revanche piètre prestation de la française qui gâche le film et lui fais perdre de l'intensité. Comme beaucoup d'acteurs français dans des film américain (Jean Dujardin, Jean Réno...)
anonyme
Un visiteur
4,5
Publiée le 27 mai 2015
Vraiment un excellent film de bout en bout. On sent que Tarantino aime, ressent et vit le cinéma. On sent du plaisir à filmer, à cadrer, à diriger. C'est totalement jouissif. Le scénario est brillant, surprenant, explosif. Les acteurs sont merveilleux. Chapeau à Christoph Waltz qui est totalement époustouflant. Brad Pitt est drôle. Par contre, Mélanie Laurent, malgré sa grâce et sa beauté, peine à convaincre. La photo est grandiose. La BO est somptueuse - comme toujours chez Tarantino - avec une tendance marquée vers le Western spaghetti saupoudré d'une pincée de Bowie.
Bref, un futur classique.
anonyme
Un visiteur
4,0
Publiée le 12 mai 2015
Tarantino nous livre un film très kitsch qui brise les codes des films de guerres habituels , les personnages sont caricaturés mais les acteurs jouent très bien , en particulier Christopher Waltz dans le rôle de Hans Landa . Le film à délaissé toute vraisemblance historique au profit d'un scénario rythmé et cocasse , 2h30 de pur bonheur
anonyme
Un visiteur
4,5
Publiée le 4 mai 2015
Franchement, ce film est nul #trolldeouf. Nan serieux, ce film est super, et pour ce qui serait pas au courant, Tarentino a bossé plus de 10 ans sur le scénario. 2H40 de bonheur, presque tout est bien dans le film éxépté ses longueurs. un bon scénario, de bons acteurs, des répliques à mourir de rire et beaucoup d'action une bonne fin drôle. A voir absolument.
anonyme
Un visiteur
5,0
Publiée le 15 avril 2015
J'ai le sentiment que les critiques presse sont passées à côté d'un scénario d'une richesse culturelle incommensurable, uniquement pcq il s'agit de Tarantino, le type qui fait des films sur des branquignols qui ont la classe malgré eux... ^^ Ne vous méprenez pas, les critiques ont tendance à l'acclamer habituellement pour ses films trash mais bourrés de références cinématographiques, cependant il est cette fois sorti de son champ habituel pour s'intéresser à l'histoire, et là, on considère le type quasiment comme un inculte qui n'avait pas sa relecture à donner ^^
Ce film témoigne pourtant d'une richesse incroyable à tous les échelons, et il appelle plusieurs niveaux d'interprétation.
Sur un plan purement cinématographique, il est parfaitement fluide, avec une BO moins présente que dans le reste de sa filmo, mais qui n'en demeure pas moins pertinente. Le ton revanchard du western est donné d'entrée avec les reprises de morceaux choisis de Morricone, hommages aux meilleurs Leone, lesquels sont habilement "remixés" à de grandes pièces du classique comme La lettre à Elise. Nous savons que le fil d'Ariane est comme toujours chez lui, la vengeance d'une femme traumatisée. La photographie est superbe et les couleurs rendent autant hommage aux films des années 40 qu'aux styles que Tarantino affectionne ou à l'humeur des personnages. Le casting est 5 étoiles et les rôles semblent spécialement écrits pour chacun des comédiens qui livrent des interprétations authentiques, une belle direction là encore de Monsieur Tarantino ! La mise en scène est toujours dynamique et immergente pour le spectateur, mais elle demeure cependant relativement classique (comparée à d'autres long-métrages du réalisateur), ce qui colle parfaitement au sujet.
Ce qui démarque ce film du reste de sa filmo d'un point de vue formel, c'est le multilinguisme et la dimension ultra-internationale du casting (quoiqu'il joue beaucoup sur les accents dans ses autres films...donc c'est déjà un travail sur la langue ^^). J'adore cette facilité avec laquelle on passe d'une langue à une autre, qui n'est pas sans rappeler les films de Polanski ou de Klapish, et tout simplement le fait qu'à l'ère d'Internet nous sommes citoyens du monde. Avant Internet et les voyages, les seuls moments durant lesquels l'Homme pouvait réaliser qu'il n'était pas si différent de ceux qu'il considère comme étrangers étaient les temps de guerre... Confronté brutalement à l'autre, le choc des cultures n'en était que plus intense, donnant lieu parfois à des revirements de situation et à des sentiments contradictoires...
Sur le fond du film, je suis littéralement époustouflée par la profondeur du propos et je suis persuadée que c'est un film qui appelle de nombreux visionnages pour arriver à saisir un maximum de messages. (Perso, c'est mon second visionnage).
Il y a de manière évidente la mise en abysme de la victoire cinématographique sur l'autoritarisme, représenté ici par le nazisme. A l'image de Shosanna qui prend sa revanche à travers son film et son cinéma, Tarantino prend ici sa revanche sur Hitler avec ses Inglourious Basterds, mais aussi sur les producteurs coincés et autoritaires qui le traitaient de réalisateur mineur ^^. Il en profite pour disséminer un hommage aux grands producteurs qui ont fondé Hollywood, à l'heure où production et distribution pouvaient encore difficilement se distinguer, rappelant au passage que le septième art a toujours été corrompu par une dimension de lucre et/ou de propagande. Néanmoins, le cinéma peut être libre dans son propos et il peut réinventer le monde s'il le souhaite, n'ayant d'autre contrainte que son imaginaire.
Le sujet du film est grave, mais il offre également l'occasion au réalisateur de nous livrer des morceaux de barbarie jouissifs, en montrant toute la cruauté dont l'homme est capable par convictions. Les scènes de castagne ne sont en plus jamais gratuites, elles apportent toujours une avancée à l'intrigue et une épaisseur aux personnages. Les dialogues sont, comme toujours chez Tarantino, remarquablement écrits et très profonds. L'on passe de la réflexion au rire en remarquant les tacles adressés aux différents esprits nationaux (genre les américains qui ne parlent aucune langue étrangère ^^).
Le vrai génie de Tarantino dans ce film, c'est de s'attaquer à un sujet incroyablement épineux et délicat car heurtant de très nombreuses sensibilités, de soulever de nombreux lièvres que l'on a aujourd'hui du mal à reconnaître (comme l'effet girouette^^), sans jamais juger ni condamner dans le propos, tout en condamnant dans les actes filmés... Il n'épargne pas non plus sa patrie en montrant qu'elle est prête à contracter avec l'ennemi si cela sert ses intérêts ^^ Au spectateur ensuite de se faire son propre avis en faisant ses propres recherches et en replongeant dans l'histoire de toutes ces histoires ^^
Et pour celui quine souhaite pas réfléchir et reconnecter ce qu'il y a entre les images et les dialogues, hé bien quoiqu'il en soit, Monsieur Tarantino lui en a encore mis plein les mirettes ^^
anonyme
Un visiteur
4,0
Publiée le 31 mars 2015
Un bon Tarantino, un peu long et bavard mais c'est ce qui fait de ses films des films épiques, un peu violent aussi, j'ai beaucoup aimée !
DeSaintJean
DeSaintJean

6 abonnés 431 critiques Suivre son activité

5,0
Publiée le 30 mars 2015
2h30 d'affrontements verbaux enivrants et sur le fil du rasoir. Chaque scène rassemble les mêmes éléments : des enjeux émotionnels , des dialogues ciselés, une tension exponentielle et des acteurs vertigineux. Et puis ce pot pourri des genres cinématographiques est rafraichissant. Le meilleur de QT en somme.
Les meilleurs films de tous les temps
  • Meilleurs films
  • Meilleurs films selon la presse