AlloCiné
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Abandon au bout d'une heure et 20 minutes. Rien compris, à part la confusion film/réalité de l'actrice. Moche, brouillon, sans intérêt
Particulièrement nullissime et incompréhensible. Certaines images sont bien réussies, mais quand même, le flot d'images, de sons et l'absence de lien entre tout ça propulsent la candidature de David Lynch au poste de montage pour un prochain film...Bon voilà, c'est dommage que j'aie à le découvrir à travers ce film.
Voici tant attendu le nouvel opus de Lynch et force est de reconnaître que le cinéaste ne propose pas grand chose de nouveau...Il reprend des thématiques (le couple, la mise en abyme de Hollywood...) et des obsessions déjà parcourues brillamment dans Lost Highway et Mulholland Drive en une narration éclatée et elliptique. Si effectivement, Lynch s'attaque au thème de l'adultère et à l'angoisse qu'elle génère (nouveau sujet pour lui), il s'agit toujours de rentrer dans le monde "subjectif" d'un personnage et d'offrir une perception multiple et kaleidoscopique des différentes réalités et des "mondes" (réels, oniriques, fantasmés...etc). En clair, Lynch aime exprimer le tumulte intérieur, le trouble et la confusion d'un personnage en proie à ses angoisses. Seulement voilà, à l'inverse d'un Kitano avec "Takeshi's" qui reprenait ses thèmes en les parodiant et en les poussant à l'extrème pour en indiquer la limite et leur impact, Lynch lui tombe dans l'autocitation pompeuse. Là où Kitano se moquait de lui-même et jouait avec son ego et ses codes cinématographiques, Lynch lui nous livre un film sérieux qui se veut "expérimental" et synthèse de son cinéma. Ainsi, on retrouve entre autre les codes et signes visuels qui le caractérisent (lampe, portes, couloirs sombres,...), un soin particulier dans le traitement du son à base de graves caverneux...etc. Bref, nous sommes en terrain connu...Alors, où réside la nouveauté ? car nous venons de voir que le contenu n'offre rien de neuf. Lynch utilise la Dv et effectivement, le rendu est sale, heurté, granuleux et donc très différent de ses précedents films. Ce choix, s'il permet à un plasticien tel que Lynch, de focaliser sur les matières et présente une utilisation plus maniable (dixit Lynch lui-même) se révèle finalement injustifié et gratuit. Pour conclure, Lynch avec ce film s'est surement fait plaisir et tant mieux pour lui. Malheureusement, il trahit chez son auteur une sérieuse tendance à tourner en rond. Et c'est triste...
Ce film est une croute.
Un conseil : Ne pas y aller.
Merci à nos chers critiques de cinema de magnificier un film qui n'a pas de sens.
Un conseil : Ne pas y aller.
Merci à nos chers critiques de cinema de magnificier un film qui n'a pas de sens.
Décidément l'univers de David Lynch est pas fait pour moi j'avais moyennement apprécié Mulholland Drive mais là avec Inland Empire il m'a complétement perdu autant il y a toujours ce coté intriguant mais l'histoire si il y en a une est incompréhensible puis sur 3h c'est vraiment très dur à tenir.
Dans "Inland Empire", on suit l'actrice Nikki Grace (Laura Dern), qui est retenue pour un rôle dans une nouvelle production hollywoodienne, aux côtés de l'acteur Devon Berk (Justin Theroux). Avant le début du tournage, le réalisateur, Kingsley Stewart (Jeremy Irons), leur apprend qu'une première version du film a déjà été tournée, mais jamais achevée, car les deux acteurs principaux ont été tués... C'est bien la première fois que je suis vraiment déçu par un film de David Lynch (j'aime même assez "Dune" que beaucoup considèrent pourtant comme son film le plus faible). Le rythme est vraiment trop lent, l'histoire est tellement embrouillée et compliquée qu'à côté "Mulholland Drive" (mon film préféré de Lynch soit dit en passant) paraît aussi compréhensible qu'un Disney. De plus, HD oblige, l'image est carrément moche, ce qui est un comble pour ce grand réalisateur et les très gros plans continuels deviennent fatigants à la longue. Dire qu'il ne veut plus tourner qu'en HD désormais... Au niveau des acteurs, on a déjà vu beaucoup mieux dans un Lynch, même si l'interprétation de Laura Dern est plutôt convaincante. A noter les courtes apparitions des sublimes Naomi Watts et Laura Harring (le duo vedette de "Mulholland Drive"). Quant à la musique, c'est peut-être ce que j'ai le plus aimé dans le film. Bref, "Inland Empire" est une énorme déception pour moi.
Par où commencer... Il s'agit du dernier film de David Lynch. Sorti en 2007 en France, il revient après le chef d oeuvre Mulholland Drive. Contrairement à son précédent film, Inland Empire est un opposé radicale. En effet, Inland Empire est avec Eraserhead, son film le moins accessible de sa filmographie ! À titre personnel, je pense qu'il s'agit d'une oeuvre personnelle de Lynch : L'aboutissement d'une carrière fascinante, avant gardiste et profondément singulière ! Outre son thriller particulier, Inland Empire permet à Lynch de revenir à un genre qui l'a fait connaître : le genre Expérimental ! Par ce genre, il s'agit de la meilleure oeuvre sans aucune hésitation ! Lynch a perfectionné son travail par sa mise en scène exceptionnelle ! La réalisation "amateur" du film, rend ce projet plus fermé et à double sens pour son cinéaste : l'angoisse s'installe sans aucune raison valable. Comme avec Lynch, son histoire est très particulière et est rempli d'énigmes. Tout comme Mulholland Drive, chacun est libre d'interpréter ce qu'il voit. Chaque visionnage est une nouvelle interprétation. Néanmoins, on retrouve des éléments essentiels de son cinéma : La couleur rouge, la non linearité de son récit, ou encore l'importance de la Femme dans son histoire. Avec Inland Empire, David Lynch a créé le personnage le plus extravagant de sa filmographie. Ce personnage feminin symbolise le cinéma de Lynch. L'interprétation de Laura Dern est à couper le souffle ! Durant 3h, son interprétation nous fait ressentir et nous plonge dans le "corps" d'une femme avec ces inquiétudes et tous les aspects horribles auquel on peut avoir idée. David Lynch est un visionnaire, rendant le visage de la femme, symbolique. Je ne parle même pas de l'accompagnement sonore, la musique ou tous les petits détails qui pourraient changer notre vision de ce film. Inland Empire est une oeuvre testamentaire, où Lynch perfectionna son empreinte. Loin d'être accessible, il s'agit probablement de son oeuvre la plus personnelle de son auteur avec une émotion forte durant les dernières minutes. Son cauchemar cinématographique a cessé. C'est à nous, spectateurs de le propager pour émerveiller nos futurs rêves. Merci David Lynch ❤️
Au bout de plus de deux heures de film, Laura Dern (je dis Laura Dern, car ça faisait longtemps que je ne savais plus si elle était Nikki ou Sue) proclame : "On ne sait plus si on est avant ou après, c'est ça qui nique la tête". Avis partagé par la bonne dizaine de spectateurs qui ont quitté la salle avant la fin, je n'avais pas assisté à un tel exode depuis "Les Valseuses".
De nombreux critiques ont dit d'"INLAND EMPIRE" (David Lynch tient aux majuscules) qu'on n'avait que deux possibilités : adorer ou détester. Choix réducteur, en tout cas pour moi, puisque je suis ressorti surtout perplexe, et qu'encore maintenant, j'ai du mal à dire si j'ai aimé ou pas. Je ne fais pas partie de ces gens qui iront voir le film 17 fois et qui s'enorgueilliront d'être capables de reconstituer l'entrelac narratif entre Hollywood, la Pologne et le théâtre aux lapins. Je ne me retrouve pas dans cette démarche sectaire ; je pense qu'un film est fait pour être vu une fois, même si après on peut prendre plaisir à le revoir ou même à chercher à comprendre comment il a été réalisé.
David Lynch explique : "Un film, c'est une expérience subjective. Je dirai donc aux gens d'entrer dans ce monde, de vivre cette expérience et de voir ce qu'ils en retiennent." Regarder ce film avec son cerveau gauche serait donc bien une erreur, et la volonté cartésienne de comprendre le récit ferait écran à la perception de cette "expérience". Vu comme cela, "INLAND EMPIRE" offre des sensations assez étonnantes, et on pense par moment à Kubrick et à Von Trier. Le choix de filmer en numérique avec une caméra video portée par David Lynch ou l'absence d'éclairage le rapprochent d'ailleurs du Dogme, dont il se distingue cependant par l'utilisation très lynchienne de la musique.
Dans ces presque trois heures d'images en vrac, il y a du bon et du beaucoup moins bon ; ce qui fait l'intérêt de certaines scènes, comme l'étirement de l'action, cela même pourra être à la limite de l'insupportable et du ridicule dans la suivante. Objet filmique non identifié, "INLAND EMPIRE" représente un intérêt plus par la démarche que par le résultat obtenu, et on ne peut s'empêcher de souhaiter qu'une fois cette recherche faite, David Lynch revienne à un format plus accessible.
http://www.critiquesclunysiennes.com/
De nombreux critiques ont dit d'"INLAND EMPIRE" (David Lynch tient aux majuscules) qu'on n'avait que deux possibilités : adorer ou détester. Choix réducteur, en tout cas pour moi, puisque je suis ressorti surtout perplexe, et qu'encore maintenant, j'ai du mal à dire si j'ai aimé ou pas. Je ne fais pas partie de ces gens qui iront voir le film 17 fois et qui s'enorgueilliront d'être capables de reconstituer l'entrelac narratif entre Hollywood, la Pologne et le théâtre aux lapins. Je ne me retrouve pas dans cette démarche sectaire ; je pense qu'un film est fait pour être vu une fois, même si après on peut prendre plaisir à le revoir ou même à chercher à comprendre comment il a été réalisé.
David Lynch explique : "Un film, c'est une expérience subjective. Je dirai donc aux gens d'entrer dans ce monde, de vivre cette expérience et de voir ce qu'ils en retiennent." Regarder ce film avec son cerveau gauche serait donc bien une erreur, et la volonté cartésienne de comprendre le récit ferait écran à la perception de cette "expérience". Vu comme cela, "INLAND EMPIRE" offre des sensations assez étonnantes, et on pense par moment à Kubrick et à Von Trier. Le choix de filmer en numérique avec une caméra video portée par David Lynch ou l'absence d'éclairage le rapprochent d'ailleurs du Dogme, dont il se distingue cependant par l'utilisation très lynchienne de la musique.
Dans ces presque trois heures d'images en vrac, il y a du bon et du beaucoup moins bon ; ce qui fait l'intérêt de certaines scènes, comme l'étirement de l'action, cela même pourra être à la limite de l'insupportable et du ridicule dans la suivante. Objet filmique non identifié, "INLAND EMPIRE" représente un intérêt plus par la démarche que par le résultat obtenu, et on ne peut s'empêcher de souhaiter qu'une fois cette recherche faite, David Lynch revienne à un format plus accessible.
http://www.critiquesclunysiennes.com/
Admirateur de la première heure de Lynch, j'ai trouvé ce film vraiment raté - il n'y a pas la substance qui caractérise le grand David, l'image est laide, le scénario vain (putain et Laura s'est fait refaire le nez...)
Ce sont les même qui encensent aveuglément celui qu'ils ont découvert sur le tard, après l'avoir longtemps critiqué...sans plus comprendre le cœur de son œuvre - invisible sans troisième œil ;o)
mauvaise digestion de méchanceté à la Claudel?
Ce sont les même qui encensent aveuglément celui qu'ils ont découvert sur le tard, après l'avoir longtemps critiqué...sans plus comprendre le cœur de son œuvre - invisible sans troisième œil ;o)
mauvaise digestion de méchanceté à la Claudel?
Je ne vais pas m'étaler.... J'ai aimé tous les films de Lynch, je les ai tous vu plusieurs fois.... Inland Empire est un film esthétiquement moche, un flou intégral sans aucun refuge pour souffler de temps en temps, un ratage complet selon moi.
Un plongeon hors norme dans un univers à priori familier. Inland Empire n'est pas seulement mauvais; ses images d'une force et parfois d'une violence impressionante en font un film dangereux. Le genre de long métrage qui fait douter du reste de la filmographie du maître.
De premier abord, INLAND EMPIRE semble opaque et inconfortable, comme un immense bloc, aride et froid, tout en majuscules, avec ses sons secs, son image désincarnée et agressive, dont la texture même est angoissante. Quelque chose de totalement fascinant émerge pourtant, quelque chose de terriblement flippant, d’extrêmement déroutant, et qui m’a laissé souvent au loin, extérieur au film. Puis, à mesure des visions ultérieures, ce bloc étrange s’érode doucement, laissant apparaître son cœur abîmé, son fragile squelette incroyablement agencé, ménageant de multiples entrées à son spectateur. INLAND EMPIRE s’est fait plus proche de moi. Une proximité aussi due à l’exaltation de voir ce bloc fait d’empilements concentriques et hasardeux, plein de circonvolutions narratives, prendre tout son sens sur sa fin, annihilant même ma perplexité du début. On y découvre comme l’âme d’un film hanté, possédé et délétère, et surtout une liberté incroyable, vertigineuse et complètement désinhibé. C’est véritablement le nouveau Lynch, dans tous les sens du terme, que représente INLAND EMPIRE, tant son cinéma semble se déparer de tout le romantisme glamour hollywoodien, de toutes les références hitchcockiennes habituelles, fusillant avec sa DV le diktat de la propreté de l'image au cinéma, et ce, de façon délicieusement jubilatoire. Avec une certaine remise en question aussi, un certain recul sur ses œuvres préexistantes, parfois revisitées avec un humour et un sens du grotesque qui s’affirment de plus en plus à la revoyure. INLAND EMPIRE fait partie de ces œuvres qui ont chamboulé mon rapport au cinéma, à la fiction et à l’art. Et deux choses pour finir, deux inattaquables : Laura Dern, qui s’érige ici pour l’éternité en MONUMENT du travail d’acteur et d’abandon à un personnage, et ce générique de fin, comme l’adieu le plus beau et le plus chaleureux qu’ait jamais fait un film à son spectateur.
Même les fans de David Lynch seront déroutés tandis que les autres crieront au foutage de gueule. J'adore Lynch mais je me rangerai plutôt dans la deuxième catégorie. Parce que si le mystère fait le charme de "Mulholland Drive", il ne fait pas celui de ce film lourd où Lynch semble en pleine auto-satisfaction se contentant de filmer plein de trucs trop bizarres (une famille de lapins assez marrante ok mais aussi plein d'autres trucs inutiles et soporifiques). Une fois que l'on quitte la réalité du tournage délaissant alors Jeremy Irons et Harry Dean Stanton, on se retrouve embarqué dans tous les malheurs de Laura Dern qui morfle pas mal durant le film. Sauf que l'on ne comprend rien, que la mise en scène est lourde et qu'on a l'impression que Lynch est en pleine branlette cinématographique.
Critique de "Inland Empire".
[Inland Empire ou la rencontre de l'incompréhensible et l'absurde]
Trop long et trop ennuyeux, Inland Empire ressemble à une synthèse ratée de Lost Highway et Mulholland Drive (que j'avais aimé au passage). A l'heure passée, il n y plus de fil conducteur ça part dans tous les sens avec un enchaînement incohérent de scènes incohérentes et incompréhensibles à vous irriter. J'ai quand même regardé jusqu'à la fin parce que j'avais rien d'autre à faire. En gros Inland Empire , c'est deux heures cinquante minutes de pur délire irrationnel où il n'y a rien à comprendre. Passez votre chemin. [Edit 0,5/5 parce que 1 c'est trop]
[Inland Empire ou la rencontre de l'incompréhensible et l'absurde]
Trop long et trop ennuyeux, Inland Empire ressemble à une synthèse ratée de Lost Highway et Mulholland Drive (que j'avais aimé au passage). A l'heure passée, il n y plus de fil conducteur ça part dans tous les sens avec un enchaînement incohérent de scènes incohérentes et incompréhensibles à vous irriter. J'ai quand même regardé jusqu'à la fin parce que j'avais rien d'autre à faire. En gros Inland Empire , c'est deux heures cinquante minutes de pur délire irrationnel où il n'y a rien à comprendre. Passez votre chemin. [Edit 0,5/5 parce que 1 c'est trop]
Abarai
Un supplice.
Savoir d'avance que l'on aimera pas un film et décider de le voir quand même est un défi. Le résultat est pourtant bien là. Inland Empire est l'un des plus mauvais films que j'ai pu voir. Les images sont crues, ressemblant à celles d'un reportage pour M6 ou à un épisode de Plus belle la vie (merci le numérique). Le scénario est toujours aussi confus et incompréhensible. Les acteurs sont en revanche excellents, mais au service d'une histoire horripilante qui ennuie plus qu'autre chose. Passé la première heure, on sombre peu à peu dans un grand n'importe quoi. Lynch a d'ailleurs le don de berner les spectateurs et la presse, remplissant ses films d'absurdités et les faisant passer pour des ingrédients scénaristiques métaphoriques. Car à part pour son réalisateur, ce film n'a aucun sens.
Savoir d'avance que l'on aimera pas un film et décider de le voir quand même est un défi. Le résultat est pourtant bien là. Inland Empire est l'un des plus mauvais films que j'ai pu voir. Les images sont crues, ressemblant à celles d'un reportage pour M6 ou à un épisode de Plus belle la vie (merci le numérique). Le scénario est toujours aussi confus et incompréhensible. Les acteurs sont en revanche excellents, mais au service d'une histoire horripilante qui ennuie plus qu'autre chose. Passé la première heure, on sombre peu à peu dans un grand n'importe quoi. Lynch a d'ailleurs le don de berner les spectateurs et la presse, remplissant ses films d'absurdités et les faisant passer pour des ingrédients scénaristiques métaphoriques. Car à part pour son réalisateur, ce film n'a aucun sens.
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