Avis : La Symphonie pastorale - Page 2

La symphonie pastorale et pathétique orchestrée par le trio Delannoy-Aurenche-Bost modifie le point de vue et le mode narratif du roman de Gide et se complait dans un drame sentimentalo-romantique où le beau visage de Michèle Morgan, en gros plan et face caméra, éclairé comme pour une madone, semble la principale raison d'être du film. L'actrice a reçu en son temps le prix d'interprétation de Cannes, probablement au titre du plus beau regard affligé.

L'aveugle et orpheline Gertrude a joliment grandi depuis que le pasteur jurassien Martens l'a recueillie. Au point que leurs sentiments sont équivoques et que ceux du pasteur entrent en concurrence avec ceux de son fils aîné.

On trouvera beaucoup de métaphores et allusions relativement à la cécité de l'héroïne, à l'aveuglement du pasteur et à la guérison, à mi-film, de Gertrude, qui ouvre d'autres perspectives dramatiques. Malgré cela, les personnages et les relations entre eux sont indifférents parce que Delannoy, peut-être plus préoccupé par la technique, les maintient dans des postures théoriques généralement dépourvues de sensibilité, d'intensité psychologique et, consécutivement, d'émotions. Ainsi, Gertrude voit, et sa sortie du noir n'est pas plus poignant que la fin d'un rhume. En réalité, Michèle Morgan ne fait passer, son malheur d'aveugle ne touche pas ; même chose pour Pierre Blanchar, dont le trouble ne paraît pas plus faire vaciller l'homme que le pasteur.

Un ou deux plans ont retenu mon attention, dont celui, fugitif, où on découvre la petite Gertrude se frayant un chemin dans la neige et comme titubant. Un bref moment de grâce dans la pesanteur de la réalisation de Delannoy.