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Blade, Coup de foudre à notting hill, Edward aux mains d'argent
Note moyenne
3,9
2612 notes
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44 critiques
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Je ne suis pas fan des films sur la rue à la base. Je les trouve assez ennuyants et extrapolés par rapport à la réalité. Mais un ami m'a conseillé ce film et je me suis dit pourquoi pas. J'ai bien fait.
Tout d'abord le scénario. Ce n'est pas le scénario le plus élaboré que je connaisse, loin de là, mais c'est un bon scénario. Il arrive à nous captiver et à nous faire aimer les personnages. Les personnages d'ailleurs, c'est un gros point fort du film. Ils sont bien écrit, crédibles et attachants. On prend plaisir à les voir évoluer dans cette banlieue mal famée. Ils ne sont absolument pas stéréotypés, mais pour autant on arrivera tous à se reconnaître un peu dans chaque personnage. C'est bien fait. Le seul petit bémol serait que l'intrigue reste imprévisible. On ne sait pas vers où le film veut aller et ça rend sa compréhension un peu brouillon. Mais après tout ça peut aussi être son point fort pour certains qui préfèrent être surpris par ce qu'ils regardent. Et puis le Twist vers le milieu du film est vraiment bien réalisé et nous choque vraiment. Rien de très spectaculaire, mais c'est bien réalisé et bien amené pour qu'on ressente quelque chose de fort.
Les acteurs jouent très bien. Ils sont dans leur rôle du début à la fin et il n'y a aucun reproche à leur faire. Par rapport aux doublages français qui lui restent assez anecdotiques et franchement de qualité moyenne. Certes, ça reste le doublage VF de l'époque, mais c'est compliqué d'écouter. Je vous conseille donc de le regarder en VO si possible. La musique est assez douce et passe très bien en arrière-plan. On ne la remarque pas sans y faire attention tellement elle s'incruste bien dans le film. Les plans de caméra et la mise en scène ne cassent pas trois pattes à un canard, mais ça marche. Après, ce n'est pas réellement pour ça qu'on regarde ce genre de film. Je pense qu'on les regarde pour les messages.
Là de ce côté-là, c'est incroyable. Le film nous fait passer beaucoup de messages sans trahir sa ligne directrice et son scénario. Il arrive à expliciter ses propos sans que ça ne fasse forcer. C'est vraiment le point que j'ai le plus aimé dans le film. Il amène à des pistes de réflexions modernes malgré le fait que ça soit sortie il y a un moment. Puis les messages sont tellement différents, mais tous cohérents et bien amenés que ça reste plausible et plaisant à décortiquer.
Pour conclure, je dirai que c'est une très belle découverte. Un bon film. Je ne m'attendais à rien et j'ai été très agréablement surpris. Ça m'a donné une nouvelle vision sûrement plus positive des films sur la rue et je pense en regarder d'autres dans le futur. Mais les défauts m'obligent à lui mettre seulement 4 au lieu
de 4,5.
Tout d'abord le scénario. Ce n'est pas le scénario le plus élaboré que je connaisse, loin de là, mais c'est un bon scénario. Il arrive à nous captiver et à nous faire aimer les personnages. Les personnages d'ailleurs, c'est un gros point fort du film. Ils sont bien écrit, crédibles et attachants. On prend plaisir à les voir évoluer dans cette banlieue mal famée. Ils ne sont absolument pas stéréotypés, mais pour autant on arrivera tous à se reconnaître un peu dans chaque personnage. C'est bien fait. Le seul petit bémol serait que l'intrigue reste imprévisible. On ne sait pas vers où le film veut aller et ça rend sa compréhension un peu brouillon. Mais après tout ça peut aussi être son point fort pour certains qui préfèrent être surpris par ce qu'ils regardent. Et puis le Twist vers le milieu du film est vraiment bien réalisé et nous choque vraiment. Rien de très spectaculaire, mais c'est bien réalisé et bien amené pour qu'on ressente quelque chose de fort.
Les acteurs jouent très bien. Ils sont dans leur rôle du début à la fin et il n'y a aucun reproche à leur faire. Par rapport aux doublages français qui lui restent assez anecdotiques et franchement de qualité moyenne. Certes, ça reste le doublage VF de l'époque, mais c'est compliqué d'écouter. Je vous conseille donc de le regarder en VO si possible. La musique est assez douce et passe très bien en arrière-plan. On ne la remarque pas sans y faire attention tellement elle s'incruste bien dans le film. Les plans de caméra et la mise en scène ne cassent pas trois pattes à un canard, mais ça marche. Après, ce n'est pas réellement pour ça qu'on regarde ce genre de film. Je pense qu'on les regarde pour les messages.
Là de ce côté-là, c'est incroyable. Le film nous fait passer beaucoup de messages sans trahir sa ligne directrice et son scénario. Il arrive à expliciter ses propos sans que ça ne fasse forcer. C'est vraiment le point que j'ai le plus aimé dans le film. Il amène à des pistes de réflexions modernes malgré le fait que ça soit sortie il y a un moment. Puis les messages sont tellement différents, mais tous cohérents et bien amenés que ça reste plausible et plaisant à décortiquer.
Pour conclure, je dirai que c'est une très belle découverte. Un bon film. Je ne m'attendais à rien et j'ai été très agréablement surpris. Ça m'a donné une nouvelle vision sûrement plus positive des films sur la rue et je pense en regarder d'autres dans le futur. Mais les défauts m'obligent à lui mettre seulement 4 au lieu
de 4,5.
Boyz'n The Hood de John Singleton a le mérite de mettre le doigt là où ça fait mal, autrement dit dans les quartiers afro-américains de Los Angeles. Évidemment il y règne une atmosphère de violence et de traffics en tous genre mais pas que, il y a aussi des gens "normaux" qui tentent de vivre et de s'en sortir par la voie légale. Singleton va nous présenter un regard différent sur ces quartiers avec certains personnages assez attachants mais dans l'ensemble, et c'est là que réside le problème majeur du métrage, c'est souvent ou sur-joué ou tout simplement mal joué. Les dialogues n'aident pas non plus et tout cela fait très daté. On doit avoir en tout et pour tout un 1/4 d'heure de tension, le reste n'étant que bien peu palpitant. L'idée est évidemment intéressante et Laurence Fishburne sort clairement du lot mais malheureusement je me suis passablement ennuyé et c'est probablement tout ce dont je me souviendrai du métrage ...
Pour son premier film, vrai drame social au cœur des quartiers noirs de L.A des années 90, J.Singleton dresse un constat désenchanté. Aussi, difficile de ne pas céder au trafic, aux gangs et de tomber lors d'un règlement de compte. A travers 3 portraits, de l'enfance au début de l'âge adulte, il s'attache avec une certaine tendresse à ses personnages, plus que traiter son sujet par un passage en force. Néanmoins, le contenu est assez pauvre, comportant des passages peu passionnants et le dénouement n'offre que peu d'espoir. L. Fishburne propose un personnage nuancé face à la jeunesse montante : C. Gooding Jr, Ice Cube.
"Boyz'n the hood" est devenu et reste un film de référence des années 90 même si sa réalisation a quelque peu vieillie. Il aborde le sujet de la violence au sein de la communauté noire américaine de façon plutôt originale puisqu'elle n'est pas au premier plan. On s'attarde longuement sur la vie quotidienne des personnages principaux qui se retrouvent rattrapés et impliqués malgré eux dans des luttes absurdes et mortelles. La contrepartie de ce choix est que le film connaît quelques longueurs et ne prend aux tripes qu'en de rares occasions.
Une illustration sans fioriture d'un pathétique fait terrifiant posé en exergue sans didactisme pour une œuvre politique dont le réalisme se manifeste dans de menus détails fort révélateurs qui ne peuvent qu'interpeller le spectateur d'autant plus touché par cette photographie sociétale grâce à l'interprétation intense de Laurence Fishburne, Cuba Gooding Jr et Ice Cube. Une marquante innovation discursive.
Napoléon
Un casting réussi avec des acteurs prenants et des dialogues qu'ont oublies pas. L'ensemble est bien réalisé rendant le film agréable à suivre. Ensuite l'œuvre s'avère surprenante et courageuse en étant honnête car parlant des problèmes intracommunautaires. L'importance masculine est également bien proposée. Néanmoins le constat développé n'est pas suivi par une solution. Dommage.
Boyz'n the Hood est un film phare pour le hip hop américain des années 90, John Singleton y décrit la vie dans les banlieues de Los Angeles. L'existence y est rude et très risquée en raison des guerres de gang. Etre noir aux Etats Unis n'est pas chose facile, il est difficile de s'en sortir, la racisme omniprésent les empêche de gravir les échelons sociaux même avec toute la bonne volonté du monde. Il est plus facile pour eux de dealer même avec tous les risques encourus que cela engendre. Un film dure mais réaliste sur les conditions de vie des" nigga" des zones pavillionnaires de Los Angeles.
Parmi les premiers films-choc sur les quartiers noirs américains, Boyz'n the Hood, en plus de rester d'une remarquable actualité, est une vraie claque avec ses personnages bien trempés (occasion de se révéler pour beaucoup de jeunes acteurs) et son exposition sans fard d'une société sur la corde raide en permanence. Intensité dans le jeu des acteurs comme dans la bande-son, le propos est implacable, assumé et rondement mené.
Un très bon film sur une réalité sociale américaine. Même si le film a vieilli sur le style vestimentaire et les images , on se rend compte que le sujet traité dans le film est malheureusement toujours d actualité. La force du film est aussi de ne pas sombrer inutilement dans les clichés, le film est assez bien écrit et le fond est vraiment intéressant .Les acteurs sont tous convaincants et puis la bande son hip hop des années 90 est vraiment au top . Un classique.
Il faut dire que les 31 ans qui séparent la sortie de ce film de cette critique ne vont pas jouer sur sa forme un peu vieillote. Il est sûr qu'un "Boyz'N the Hood" réalisé en 2022 aurait été plus clinquant visuellement, racoleur peut-être, plus grossier aussi dans ses languages (les dialogues sont ici empreints d'une certaine naïveté pour notre époque). Mais sur le fond, J.Singleton s'empare d'un sujet coup de poing, assez inédit, qui sonnera comme un référence sur les films sur les ghettos et les luttes intestines afro-américaines. Le sujet est d'autant plus poignant qu'il est construit avant tout sur une notion d'espoir: l'espoir d'une jeunesse qui veut s'en sortir avec des études et des ambitions, l'espoir qui sollicite des parents soucieux de faire de leurs enfants des hommes droits et de valeur, l'espoir que la condition sociale précaire n'est pas systématiquement irrévocable. Mais la fin dramatique va rebattre les cartes. Fatalement. Sur la forme, "Boyz'N the Hood" reste sincère et singulier, la réalisation de J.Singleton se passe de fioritures pour se concentrer sur son sujet. Néanmoins, les décors réels influent une immersion totale, la musique une ambiance adequate. Très joli trio d'acteurs encore méconnus au cinéma: C.Gooding Jr, Ice Cube, L.Fishburne. Le personnage de ce dernier n'est pas s'en rappeler la sagesse d'un certain Morphéus de "Matrix". Peut-être un peu moins percutant au bout de 30 ans, "Boyz'n The Hood", remis dans son contexte, est un film percutant, d'une justesse authentique sans artifices. Et malgré un sujet depuis maintes fois filmé, force est de reconnaître qu'on peut poser ses caméras dans un ghetto sans jouer de clichés ou de surenchères sans dénuer son propos.
Singleton livre ici un film touchant, drôle, tragique sur l'ambiance des quartiers noirs de Los Angeles. Les acteurs sont d'une étonnante sincérité et ne tombent jamais dans la caricature. Tout en rappelant des statistiques effrayantes sur les meurtres de noirs, le film n'adopte jamais un ton sentencieux et moraliste, se contentant de montrer la réalité telle qu'elle est.
Pendant sa dernière année d'études à l'école de cinéma de l'université de la Californie du Sud (USC), John Singleton écrit le scénario autobiographique de "Boyz N The Hood" qu'il mettra finalement en scène en 1991. A seulement 23 ans (!), le tout jeune réalisateur noir fait une entrée fracassante dans le monde du cinéma. Son film, présenté la même année à Cannes dans la catégorie Un certain regard, sera nominé deux fois aux oscars en 1992 : meilleur scénario original et meilleur réalisateur. Singleton fait ainsi office du plus jeune artiste cité dans ces deux catégories dans l'histoire des Oscars. Waw !
"Boyz N The Hood" : histoire de trois jeunes noirs de banlieues de Los Angeles confrontés au temps qui passe... Une seule et même bande : trois destins.
Malgré un rythme assez lent pendant plus de la moitié du film, John Singleton parvient à nous scotcher grâce à la fluidité de sa mise en scène, un montage frénétique, une BO bien rap lorgnant de temps à autre sur de la soul ou du RN'B (merci Ice Cube !), la présence d'un casting de choix dominé par un Laurence Fishburne charismatique (crédité ici Larry Fishburne), et surtout par les relations entre personnages très bien retranscrites par le futur réalisateur de "Remember the time" (clip de Michael Jackson).
Le casting est donc ainsi très bien exploité à l'image de Laurence Fishburne (qui acquiert la reconnaissance internationale ici et avec le biopic "Tina" au début des 90's) détonnant à souhait. Le duo qu'il forme avec Angela Bassett (couronnée du Golden Globe de la meilleure actrice avec le même "Tina" pour avoir incarnée la célèbre chanteuse) fonctionne aussi très bien. Avec l'impressionnant Ice Cube (également au début d'une carrière ciné prometteuse : "Anaconda", "Les rois du désert"...) et les convaincants Cuba Gooding Jr (sa consécration viendra dans le film de Cameron Crowe "Jerry Maguire") et Morris Chestnut (revu aux côtés de Seagal dans "Piège à grande vitesse" et "Mission Alcatraz" notamment).
"Boyz N The Hood", c'est finalement ce mélange de stylisme propre au cinéma et du milieu du rap. Singleton pioche dans son vécu, raconte un récit parmi les ghettos de la cité de la baie des anges, incise des personnages tranchants de réalisme, nous fait part de la triste réalité de ces banlieues et nous alerte des problèmes de criminalité et d'armes à feu au sein même d'une des plus grandes démocraties du monde.
Spectateurs, voici une plongée dans les arcanes de la violence péri-urbaine de Los Angeles filmée par un maître en la matière. Attention, petit chef d’œuvre !
Interdit aux moins de 13 ans.
"Boyz N The Hood" : histoire de trois jeunes noirs de banlieues de Los Angeles confrontés au temps qui passe... Une seule et même bande : trois destins.
Malgré un rythme assez lent pendant plus de la moitié du film, John Singleton parvient à nous scotcher grâce à la fluidité de sa mise en scène, un montage frénétique, une BO bien rap lorgnant de temps à autre sur de la soul ou du RN'B (merci Ice Cube !), la présence d'un casting de choix dominé par un Laurence Fishburne charismatique (crédité ici Larry Fishburne), et surtout par les relations entre personnages très bien retranscrites par le futur réalisateur de "Remember the time" (clip de Michael Jackson).
Le casting est donc ainsi très bien exploité à l'image de Laurence Fishburne (qui acquiert la reconnaissance internationale ici et avec le biopic "Tina" au début des 90's) détonnant à souhait. Le duo qu'il forme avec Angela Bassett (couronnée du Golden Globe de la meilleure actrice avec le même "Tina" pour avoir incarnée la célèbre chanteuse) fonctionne aussi très bien. Avec l'impressionnant Ice Cube (également au début d'une carrière ciné prometteuse : "Anaconda", "Les rois du désert"...) et les convaincants Cuba Gooding Jr (sa consécration viendra dans le film de Cameron Crowe "Jerry Maguire") et Morris Chestnut (revu aux côtés de Seagal dans "Piège à grande vitesse" et "Mission Alcatraz" notamment).
"Boyz N The Hood", c'est finalement ce mélange de stylisme propre au cinéma et du milieu du rap. Singleton pioche dans son vécu, raconte un récit parmi les ghettos de la cité de la baie des anges, incise des personnages tranchants de réalisme, nous fait part de la triste réalité de ces banlieues et nous alerte des problèmes de criminalité et d'armes à feu au sein même d'une des plus grandes démocraties du monde.
Spectateurs, voici une plongée dans les arcanes de la violence péri-urbaine de Los Angeles filmée par un maître en la matière. Attention, petit chef d’œuvre !
Interdit aux moins de 13 ans.
Drame moyen, de très bons acteurs et un jeu d'acteur solide, mais passer 2 heures à nous montrer des gens parler pour en finir avec un personnage qui se fait tirer dessurs et nous filer une pseudo moral sociologique à la fin, on pouvait bien faire ça à en plus court et en bien plus intéressant que le résultat qui est présenté ! croyez moi.
"Boyz'n the hood -La loi de la rue" de John Singleton est le film de référence sur la dénonciation de la criminalité des noirs vivant dans les quartiers pauvres des Etats-Unis sans n'avoir aucune informations dans les journaux télévisées Nationaux. Et Pourtant, comme nous le montre le film, le sujet est alarmant!!! Le film de John Singleton obtena en 1990 quelques récompenses professionnelles du cinéma, notamment les Oscars et lança une mode qui s'appelle le film "Gangsta" par la suite avec notamment "Menace II Society" des frères Hugues ou en France avec des films comme "La haine" de Mathieu Kassovitz ou "Ma 6T va cracker" de Jean-François Richet. On suit dans ce film le dévellopement de jeunes issus d'un quartier de l'enfance jusqu'à l'age adulte, certains marchent bien comme Trey, bien éduqué par son père et d'autres filent dans le mauvais chemin comme la plupart de ses copains qui vivent en vendant de la drogue. Le film traite aussi des sujets comme les rapports sexuels ( les jeunes se protègent moins meme au jour d'aujourd'hui!!), les relations blancs/noirs (comment le monde peut il évoluer dans un climat assez raciste?), la religion etc.... Un film qui raconte la vraie réalité de ce que vivent les personnes de quartier pauvres qui peut etre toujours d'actualité aujourd'hui en Amérique (cela changera t'il avec le peut etre nouveau président Barack Obama?), mais aussi en France. Je trouve dommage que John Singleton, cinéaste révolutionnaire et engagé autrefois, se lance aujourd'hui dans le système Hollywoodien comme la suite de "Fast and furious", ces films étaient bons dans les années 90 comme celui-ci ou "Fievre à Columbus University", films porteurs de messages. Les acteurs, comme les jeunes Cuba Gooding JR, Ice Cube (qui débutaient avec ce film) ou le toujours excellent Laurence Fishburne sont remarquables dans ce film. Un film qui demande réflexion, donc à voir.
Un classique du film de ghetto à la sauce années violence aux USA. Bien que très porté sur le "black-victime", l'histoire est magnifiquement ficelée et prenante. La stigmatisation systématique ne nuit en rien au déroulement du scénario, bien au contraire, argumentant tantôt les défauts et les qualités de cette violence.
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