Avis : Ténèbres - Page 5

Alliant bande son mémorable, suspens délicieux et haletant, moments de tension et de meurtres assez grisants, et interprétation relativement moyenne, ce film est un bon film,bien que traînant un peu en longueur parfois. Venant de l'un des plus grands maîtres du cinéma d'épouvante Ténèbres à comme
point noir le fait qu'il a pas très bien vieilli; et comme en plus je l'ai vu récemment... Il faut donc se remettre dans le contexte de l'époque pour juger de la porté du film et de ces points forts et faibles.

Film marquant de Dario Argento, Ténèbres est surement moins flamboyant que Suspiria ou Inferno, mais appartient aux vrais bons films du réalisateur, de ceux qui ne s’oublient pas facilement après visionnage.Au niveau du casting celui-ci reste clairement à deux vitesses. En effet si on ne peut nier une réelle aisance chez Anthony Franciosa qui s’empare de son rôle avec une belle facilité et un indéniable talent, si on ne peut nier de belles prestations, notamment chez la charmante Daria Nicolodi, en revanche il faut tout de même avouer que les seconds rôles ne sont pas franchement tous au point. C’est notamment vrai du côté de Giulano Gemma, qui joue et de Carola Stagnaro, qui jouent les deux enquêteurs de façon peu concluante. Après ce sont des seconds rôles qui ne portent pas une franche atteinte au métrage en lui-même.Le scénario est efficace même si le suspens pourra s’éventer avant la fin pour les plus perspicaces. Rythmé sans excès, Ténèbres sait aussi prendre son temps comme tout bon giallo qui se respecte pour mettre en valeur des scènes qui le mérite (notamment un double meurtre remarquable). L’histoire est agréable à suivre, l’enquête du héros ne manque pas de saveur, les meurtres sont bien répartis, le final est à la hauteur, bref, globalement le film tient tout à fait la route, et malgré les différences esthétiques par rapport à Suspiria ou Inferno, les amateurs d’Argento retrouveront clairement sa patte et son style maitrisé dans cette histoire.Visuellement aussi d’ailleurs, car il faut reconnaitre que sa mise en scène, soignée, onctueuse, nous offre un spectacle de toute beauté. Les meurtres sont mémorables et il y a une séquence absolument mythique, surement l’une des plus réussies d’Argento à l’occasion donc d’un double meurtre hallucinant. Le final avec la statue a fière allure aussi, et de façon générale Ténèbres est clairement maitrisé par son réalisateur. On peut en dire autant de décors qui ne flanchent pas. Ici Argento à recours à une esthétique moderne, du moins pour l’époque, et le résultat à l’écran est décapant, avec l’utilisation d’architectures et d’œuvres étonnantes parfois. Comme annoncé en introduction Ténèbres ne cherche pas la flamboyance, et la photographie se fait volontairement grise et triste. Certains pourront être décontenancés, et je l’ai été un peu au départ, mais finalement Argento maitrise ce choix, et son film n’en pâtit pas du tout. Les meurtres eux en revanche sont toujours, là, violents, sanglants, avec une prédominance de l’arme blanche dans un style giallesque des plus purs. Comme toujours chez le réalisateur on louera aussi une bande son aux petits oignons, qui donne une sacrée dimensions à plus d’une scène. Au final Ténèbres est un film très agréable à regarder, même si ce n’est pas le chef-d’œuvre d’Argento. Peut-être un peu trop prévisible dans son dénouement, il y a quelques ratés dans les seconds rôles par exemple qui sont plus gênants ici, dans un film plus classique, que dans Suspiria par exemple où les défectuosités de ce genre étaient moins apparentes. Je donne 4.

Un superbe film policier aux tendances horrifiques, et l'un des Argento les plus importants ! Un thriller intensément saisissant a l'intrigue passionnante et a la mise en scène incroyablement réussie, le style de Dario Argento est vraiment irrésistible, et mies en valeur par un montage exceptionnel ! Un film prenant du début a la fin (avec un dénouement un peu prévisible, mais engendré par une scène de massacre magistralement réussie !), avec un scenario bien mené et de très bons acteurs.

Après Phenomena et Suspiria je continue d'explorer la filmographie de Dario Argento, et cette fois j'ai choisi un giallo pur et dur. On va pas se mentir, j'ai été un peu déçu. Point de fantastique dans de le film, on se concentre sur une histoire de tueur en série obsédé par les femmes et le roman "Ténèbres", au point d'impliquer son auteur dans l'enquête policière. Le nombre important de personnages présentés dès le début rendent l'introduction un peu brouillonne, mais l'intrigue finit par décoller. Je ne suis pas complètement rentré dedans pour autant, j'ai trouvé ça plat par moments, mais le jeu qui consiste à deviner l'identité du tueur parvient à maintenir un minimum d'intérêt jusqu'à la fin. Là où le film pêche, c'est au niveau de l'ambiance. On retrouve bien la poésie macabre d'Argento dans les scènes de meurtres (la séquence qui est sur l'affiche est d'ailleurs excellente), mais le montage trop rapide ne laisse pas le temps à la beauté d'éclore, il passe directement à autre chose. J'étais vraiment frustré que le réalisateur fasse tout cela trop vite et ne prenne pas le temps de bien se poser. De plus, à part la séquence du chien, il n'y a pas de moments captivants ou angoissants. Dans les deux autres films que j'ai vu, on ressentait l'isolement des personnages ainsi que la menace invisible qui planait au dessus d'eux. J'ai l'impression que le fantastique parle plus à Argento, qu'il arrive à en tirer quelque chose de plus intense. J'aurais pu me consoler avec les compositions de Goblin mais elles sont ici parfaitement oubliables (un comble quand on connaît le groupe). Vraiment, vraiment dommage... Un enquête pas trop mal ficelée, des meurtres esthétiquement frappants, mais étouffés dans un film vraiment mou du genou.

Ténèbres commençait bien, néanmoins son niveau se dégrade au fil du temps. Le dénouement est pas mal. Argento nous livre une autre forme d’horreur, proche du genr policier. Je le déconseille aux moins de 13 ans. 2/5

Après avoir vu Les Frissons de l'Angoisse et Suspiria, la barre était tellement haute que j'avoue avoir été un peu déçu par Ténèbres. Mais le film se suit sans déplaisir, certaines scènes sont superbement réalisées, les flash Backs notamment entre souvenirs flous et rêves bizarres sont très originaux, soutenus par la superbe musique des Goblin dont le thème principal a été repris parJustice dans leur titre Phantom. Un bon giallo donc mais le meilleur d'Argento

Argento revient au thriller plus traditionnel. Encore une fois il s’adjoint des acteurs américains de second plan ou sur le déclin comme ici Tony Franciosa. Les meurtres sont sanglants avec le plus souvent des membres arrachés. Un écrivain américain en voyage à Rome prend la suite d’un tueur en série fasciné par son dernier livre : « Ténèbres ». Tout ceci est confus et l’ajout de quelques jolies femmes dénudées ne change rien à l’affaire. Après avoir atteint son sommet avec « Suspiria » et faute de savoir se renouveler, le petit maître serait-il déjà sur le déclin ?

Un thriller / épouvante démoniaque et efficace. Vu il y a bien longtemps.

Sorti en 1982, "Ténèbres" est souvent considéré comme le dernier chef-d'oeuvre de Dario Argento et constitue une synthèse du genre cinématographique dans lequel il s'inscrit: le giallo. Ici donc, un tueur ganté de noir assassine à l'arme blanche une série de personne. Son identité ne sera révélée qu'à la fin du film, qui clôt l'enquête menée par le héros. Cette archétype est la clef du giallo. Dario Argento, sans en être le créateur, est celui qui lui a apporté ses lettres de noblesse en donnant au genre une modernité, une violence et un esthétisme qui lui est propre. Ce sentiment de trouver face à une synthèse, on l'avait déjà eu avec "Les frissons de l'angoisse" (1975), qui étaient venus conclure ce qu'on appelle la trilogie animalière: "L'oiseau au plumage de cristal" (1970), "Le chat à neuf queues" (1971) et "Quatre mouches de velours gris" (1971).

Après deux passages dans l'horreur fantastique avec "Suspiria" (1977) et "Inferno" (1980), Argento retourne à ce qui fit sa gloire: le giallo. Mais un giallo différent, qui, marqué par la très grande violence de ses deux précédents films, se révèle beaucoup plus rude que les gialli précédents d'Argento.

Le giallo (du moins à la sauce "Argentinesque") peut souvent être décomposé en deux types de séquence: l'enquête menée par le héros, et les scènes de meurtre. De ce dernier type de séquence, Argento livre quelque chose d'insolite: créer des scènes ultra-étirées qui n'apporte rien de fondamental à l'intrigue. Dans "Ténèbres", les meurtres ne sont pas suggérés, mais bien montrés, dans des scènes pouvant durer une dizaine de minute. On en vient presque à se demander si ce n'est pas l'intrigue qui ponctue les meurtres, plutôt que les meurtres qui ponctuent l'intrigue.

S'il fallait juger ce film uniquement sur le scénario, on peut être dubitatif: c'est d'ailleurs un problème récurrent des gialli, le côté artificiel. Le coupable est toujours la dernière personneà laquelle on pense . Ce n'est pas forcément un défaut, Agatha Christie par exemple est capable de rendre plausible n'importe quelle intrigue, contrairement au giallo. Les scénarios sont souvent beaucoup trop tirés par les cheveux. "Ténèbres" n'échappe pas complètement à cette règle: le scénariste semble d'abord avoir choisi le plus improbable des coupables puis ensuite tissé son histoire. Or, il est mieux de créer une histoire logique qui aboutit à la découverte du coupable. Certes, le côté complètement délirant du film est justifié par la phrase prononcée par l'écrivain Peter Neal: "Quand on a éliminé l'impossible, ce qui reste, même l'improbable est la vérité" (tiré du "Chien des Baskerville" de Conan Doyle), mais Argento se focalise trop sur le synopsis: libre donc aux spectateurs de préférer ses deux chefs-d'oeuvre que sont "Suspiria" et "Inferno" où Argento se moquait complètement des conventions scénaristiques et explosait la temporalité du récit.

Mais si "Ténèbres" est un véritable chef-d'oeuvre, c'est grâce à ses hallucinantes séquences de meurtre, adoptant tour-à-tour le point de vue du meurtrier et de ses victimes. Ici, Argento recrée magnifiquement les voies inextricables du cauchemar: il n'y a pas de suspense, les victimes ne peuvent échapper aux meurtriers, sorte d'entité maléfique. C'est dans ces scènes que le réalisateur use de toute sa maestria technique pour créer une terrifiante ambiance: plan séquence stupéfiant, camera subjective... Dario A. se livre, à la manière d'un Léone pour le western, à un véritable ballet baroque et furieux où la caméra vire-volte et "danse". L'inspiration de Leone est d'ailleurs reconnue par Argento: cette manière qu'ont les deux cinéastes à étirer et distendre certaines scènes, privilégiant l'utilisation de la musique et les capacités techniques d'une caméra est absolument unique. Autre détail qui renforce cette filiation: Argento utilisera le génie de Morricone pour sa trilogie animalière. Mais outre Sergio Leone, Dario Argento tend évidemment vers le suspense hitchcockien. Ses longueurs peuvent aussi se rapprocher de celles d'Hitchcock. A ce titre, une scène rend superbement hommage au maître du suspense: spoiler: celle où John Saxon attend sur une place l'arrivée de sa fiancée.
Cette longue attente où la chute sera terrible, n'est pas sans rappeller la scène où Cary Grant attend au bord de l'autoroute l'arrivée de Kaplan dans "La mort au trousse".

Au même titre que les films de Leone n'auraient aucun interêt sans la musique de Morricone, que serait un film d'Argento sans la musique des Goblins? Elle n'est pas un simple accompagnement, mais fait partie intégrante de l'atmosphère furieuse du film. Tout est fait pour donner une impression de ballet ("Suspiria" ne se passait-il pas dans une école de danse?).

L'onirisme du film est aussi dû au lieu où l'action se passe: Rome. Mais pas la Rome que l'on connaît, pas celle que présentait ému Fellini, autre cinéaste du rêve, dans "La dolce vita" et "Roma". Nous nous trouvons dans une Rome froide, dénuée de tout pittoresque. Une Rome hostile, composée d'appartements et de villas ou le blanc domine, ponctué par des nuances de bleu et de noir. Ce blanc est le représentant de "Ténèbres", comme le rouge dominait "Suspiria" et le bleu "Inferno". Mais, ultime perversité, le blanc permet de mettre en valeur le rouge, le rouge du sang des victimes.

En fin de compte, "Ténèbres" est plus qu'un film, c'est une symphonie. Uns symphonie rageuse, une symphonie de couleur qui ne peut que souffler et impressionner le spectateur (sans toutefois égaler "Suspiria" et "Inferno"). C'est aussi un exercice de mis-en-scène, qui, il est vrai ne plaira pas à tout le monde: encore moins aux acharnés de la crédibilité scénaristique et aux yeux sensibles, car le sang coule à flot.

Les acteurs ne jouent pas toujours super bien, le scénario est parfois très con (par exemple : le jeune blondinet qui retourne sur les lieux de l'assassinat du présentateur télé comme moi je vais à la charcuterie de Leclerc) et quelques plans sont quand même très racoleurs (bon, en même temps, il est vrai que les actrices qui servent au tueur de chair à découper sont super jolies), mais la maestria formelle déployée par Dario Argento (et là, je pense à ce plan-séquence inoubliable sur la maison des deux adeptes du saphisme) rattrape sans problème ces quelques défauts.

Je viens de le voir, dommage car la musique est presque omniprésente, ça gâche bien le film je trouve, sinon ça se laisse regarder, un scénario un peut trop bateau ,c'est bien filmé ,mais sans plus , et je ne suis pas un grand fan de dario argento

Mon dieu, mon dieu ; c'est d'une mièvrerie affligeante !
d'accord c'est pas récent, mais quand même, c'est laid, mal joué, mal filmé, l'histoire est ridicule. Passez votre chemin, y'a rien de bon

Encore une fois un chef d'oeuvre du grand Argento. Ténèbres nous envoûte pendant 1h30, du début à la fin, le spectateur suis le fil de l'énigme, spoiler: pour nous amener à un coup de théâtres surprenant
. Si les acteurs ne sont pas parfaits, le rôle que chacun d'eux tiens nous fait oublier ce petit défaut. A voir et à revoir !

N'écoutons pas les mauvaises langues: ce "giallo" est un des meilleurs du genre, et avec sa - plutôt - sombre intrigue, son histoire dans l'histoire qui ne s'explique pas et sa graduation progressive du noeud dramatique, l'ensemble naît donc en terre fertile tout en transgressant les codes. Essentiel; bouleversant.

pour moi le meilleur film de argento apres les frissons de l angoise.u, film doté d un grand suspense et extremement pervert