AlloCiné
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Un excellent Sautet, pléonasme d'ailleurs.
Un bon film, intéressant, mais qui manque de souffle. Il souffre d'un rythme trop lent et d'une quasi-absence d'histoire. Tout est une question de relation entre les personnages. Malgré tout, on rentre sans trop de mal dans cet univers. La qualité du film repose essentiellement sur le grand talent de Michel Serrault et Emmanuelle Béart. Quelques situations sont délicieuses, notamment avec l'excellente prestation de second rôle de Charles Berling et Michael Lonsdale.
Le film-testament de Claude Sautet,un des réal'les plus délicats de la Nouvelle Vague.Et surtout 2 grands numéros d'acteurs.Attention,"Nelly et Monsieur Arnaud" est un film relativement exigeant,ou l'action passe par les regards et les non-dits.Ca parait ennuyeux? Eh bien non pas du tout.Michel Serrault,en vieux monsieur oisif et mélancolique,nous offre une partition tout en retenue.Etonnant de sa part.Il n'a pas volé son 3ème César.En face,Emmanuelle Béart,en retrait,impulsive et influençable,se retrouve totalement fasciné par cet homme qui a tout vécu,aux zones d'ombres coupables.Mise en scène soyeuse.Célébration de l'amour platonique,considéré ici comme plus fort que l'amour charnel.Cette relation entre 2 personnes insaisissables touche car elle est improbable,car elle réunit des êtres que tout sépare,car elle est belle tout simplement.La quintessence du cinéma d'auteur français.
Un jeu excellent entre les deux acteurs principaux sur les rapports tus.
PLV : un grand moment de cinéma.
PLV : un grand moment de cinéma.
Superbe film en effet testamentaire. En résumé, l'histoire d'un homme trop vieux pour vivre un amour. Serrault et Béart portent magnifiquement cette tragédie soyeuse.
Le moins que l'on puisse dire à propos de "Nelly et Monsieur Arnaud", c'est qu'il ne transpire pas la modernité. La mise en scène et l'écriture échouent à donner de l'épaisseur à ses deux personnages principaux, et ce malgré une entrée en matière intéressante qui fait s'opposer le mystère de Pierre Arnaud à la délicatesse de Nelly. Mais le cœur du film explicite constamment le passé des personnages et les sentiments qui les traversent, sans faire dans la progression ou dans la nuance, ce qui rend finalement le film assez banal. Dommage que Sautet ne parvienne pas à hisser son scénario et sa réalisation au niveau de l'interprétation de ses acteurs, dont la force d'incarnation émeut lors d'un final inspiré qui donne (enfin) une vraie force au sujet du film : la solitude.
Je suis déçu. On s'ennuie ferme. Le personnage de Béart, Caliméro pour résumé, finit par énerver. Les dialogues n'ont rien d'exceptionnels. Je préfère mille fois "Confessions trop intimes", un peu dans la même veine.
Un film délicat, volontairement lent, qui vaut pour la qualité de ses dialogues et de ceux qui les interprétent.
Comme François Truffaut, Claude Sautet qui fut l’un des plus importants réalisateurs de sa génération semble un peu oublié. Sur près de 40 ans et quatorze longs métrages, celui qui fut d’abord assistant puis scénariste aura après avoir fait une courte incursion dans le film de genre (policier), été le parfait observateur des mœurs de la classe bourgeoise sous les ères pompidoliennes et giscardiennes. Après le relatif échec de « Garçon ! » en 1983 qui lui fait soudainement penser qu’il est devenu « ringard », Claude Sautet s’oriente vers une trilogie intimiste où, se sentant vieillir, il fait le point sur son parcours de vie à travers ses engagements et ses convictions. « Nelly et Monsieur Arnaud », son dernier film qui lui apportera un second César du meilleur réalisateur consécutif tout à fait mérité, est sans aucun doute le plus personnel. Michel Serrault qui remplace Yves Montand et Michel Piccoli, ses alter ego de sa période la plus féconde, est Monsieur Arnaud, un ancien juge reconverti dans les affaires qui doit affronter la solitude après une vie qu’il dira lui-même avoir passée à la contempler à défaut d’avoir su la maîtriser comme il l’aurait dû ou voulu le faire. Tentant négligemment de rédiger ses mémoires, il rencontre fortuitement Nelly, une jeune femme (Emmanuelle Béart) à la croisée des chemins qu’il va convaincre de venir l’aider à dactylographier ses écrits mais aussi et surtout sans que cela soit dit, lui redonner un temps l’illusion d’une jeunesse qu’il sait désormais destinée à ne plus exister que sur papier. Très finement et avec sensibilité, le scénario écrit pas Sautet et Jacques Fieschi, déjà présent sur ses deux précédents films, tisse la relation qui s’installe entre Nelly et Monsieur Arnaud, tentant chacun de se maintenir sur le fil fragile d’un sentiment amoureux naissant, présenté comme impossible. L’équilibre précaire est toutefois maintenu, la jeune femme consciente du désir non-dit qu’elle provoque, prenant le soin de ne jamais complétement refermer la porte à un amour qui cherche tous les chemins de traverse pour s’exprimer sans jamais se trouver face au mur qui fatalement se dresserait devant lui si le fossé générationnel venait à être brutalement franchi. On reconnaît bien là, la pudeur de Claude Sautet souvent décrite par ses acteurs comme étant l’un de ses traits de caractère essentiels qu’il tentait de masquer derrière ses coups de gueule légendaires. Dans ce grand appartement où le temps est en suspension pour deux êtres en proie à un dilemme qui les réchauffe autant qu’il les intimide, Michel Serrault et Emmanuelle Béart sont prodigieux de justesse. Sans doute eux-mêmes sensibles aux tourments de l’âme et aux douleurs dont sont remplies nos vies. Quatre ans plus tard, Claude Sautet fera ses adieux aux choses de la vie après les avoir si bien décrites. Son dernier film était un magnifique testament où il parvenait enfin à livrer un peu de lui-même. Pour un artiste, partir en beauté dans toute la maîtrise de son art n’est pas si courant.
L'amour est dure et c'est pas facile tous les jours... Et ce film en raconte une version sublime et magnifiquement interprétée par deux acteurs habités. Le scénario assez classique est soutenu par des dialogues savoureux et intelligents. Un joli face à face où les regards en disent aussi long que les jolis mots.
J'ai aimé retrouver l'ambiance de ce Paris de tous les jours que Sautet a toujours su utiliser au mieux dans ses films. Depuis les bistrots où il a filmé ses héros ont fermé, et tout le monde a pris un coup de vieux.
C'est ce qui donne cette patine Modianesque au film, un coup de charme en plus qui m'avait échappé à l'époque.
Beart à son sommet, d'une liberté fraîchement acquise douloureuse mais defendue farouchement en face d'un autre solitaire à la liberté tout aussi douloureuse mais éprouvée par les années.
Nadeau est superbe, J'avais oublié que Berlin était aussi bon, et je comprend qu'il ait été la coqueluche des cinéastes inspirés de cette époque.
Il y a peu de film de cette qualité, à savourer comme un grand alcool, doucement pour n'en rien laisser échapper. Mûri da's les chais de M Sautet, il ne vous décevra pas, si vous appréciez ces saveurs bien sûr !
C'est ce qui donne cette patine Modianesque au film, un coup de charme en plus qui m'avait échappé à l'époque.
Beart à son sommet, d'une liberté fraîchement acquise douloureuse mais defendue farouchement en face d'un autre solitaire à la liberté tout aussi douloureuse mais éprouvée par les années.
Nadeau est superbe, J'avais oublié que Berlin était aussi bon, et je comprend qu'il ait été la coqueluche des cinéastes inspirés de cette époque.
Il y a peu de film de cette qualité, à savourer comme un grand alcool, doucement pour n'en rien laisser échapper. Mûri da's les chais de M Sautet, il ne vous décevra pas, si vous appréciez ces saveurs bien sûr !
Le tout dernier Sautet, attachant comme toujours, un peu moins dense que certaines de ses grandes œuvres, qui vaut essentiellement par l'interprétation magistrale de Serrault et celle de Claire Nadeau, moins présente mais radieuse. On peut regretter que Bonnaire ou Kiberlain n'ait pas hérité du rôle de Nelly mais il est vrai qu'alors Béart avait le vent en poupe à défaut d'un véritable talent.
Bof,bof...La première demi-heure est trés bien mais ensuite ca tourne pas mal en rond.Mais Michel Serrault joue vraiment trés bien dans ce film.
Ce long métrage français élégant raconte l'histoire d'une romance entre un juge septuagénaire (Michel Serraut) et une femme sexy d'une vingtaine d'années (Emmanuelle Béart) qui vient de se séparer de son jeune mari brutal et bon à rien (Charles Berling). Il annule ses dettes la paie pour son travail de dactylographie de ses mémoires et ils vont dîner dans des restaurants chics de Paris où il débite de soi disant profondes réflexions sur la vie. Il s'agit en fait d'un fantasme du réalisateur Claude Sautet qui avait environ 70 ans lorsqu'il a tourné ce film et qui ressemblait beaucoup au Serrault aux cheveux blancs (sûrement pas par hasard) selon lequel les jeunes femmes d'une vingtaine d'années seront toujours attirées par des hommes comme lui pour leur esprit, leur sophistication et leur intelligence. Les films français sophistiqués de ce genre ont été ridiculisés avec les films de Nouvelle Vague dans les années 1960 qui étaient tous des films médiocre. Ce fut le dernier film de Claude Sautet...
C'est la rencontre dans l' espace clos d'un appartement cossu d'un bourgeois âgé et solitaire et d'une jeune femme dans le doute. Rencontre recommencée chaque jour jusqu'à ce que la complicité naisse avec des désirs inaboutis . Les dialogues sont tout en finesse et en fluidité et Michel Serrault est remarquable .
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