AlloCiné
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Une excellente comédie extrêmement drôle mais aussi touchante, dotée d'un scénario original ! La performance de Jack Nicholson est extraordinaire, et lui a d'ailleurs valu l'Oscar et le Golden Globe du meilleur acteur. Un film à voir pour passer un super moment...
La petite pointe de romantisme est ajustée parfaitement dans ce film vraiment réussi où le charme opère totalement envers ce trio magique.
On dirait aujourd'hui qu'il est autiste Asperger et il a besoin d'amour mais ne sait comment le montrer.
La meilleure façon est celle qu'il a trouvée. D'en donner même s'il est maladroit.
Tout est réussi et véritablement touchant.
On dirait aujourd'hui qu'il est autiste Asperger et il a besoin d'amour mais ne sait comment le montrer.
La meilleure façon est celle qu'il a trouvée. D'en donner même s'il est maladroit.
Tout est réussi et véritablement touchant.
Une romcom savoureuse à l’humour grinçant, sublimée par le couple oscarisé Jack Nicholson/Helen Hunt. 3,75
Le film vaut beaucoup pour la prestation de ses comédiens et nous fait passer ,malgré une réelle qualité d'écriture, un scénario assez mièvre. Un film bobo avant l'heure. En effet comment un citoyen insupportable va passer à bon samaritain, c'est surtout au cinéma qu'on voit ça. Cela n'empêche que cela donne la petite dose d'optimisme agréable qu'on attend dans ce genre de film. Jack Nicholson est passionnant a suivre et Helen Hunt lui renvoie la balle avec adresse. Le film est quand même trop long et la musique au piano est vraiment envahissante par endroit
Ce film j'ai eu envie de le voir après avoir visionné un reportage sur Jack Nicholson sur Arte. Bien mal m'en a pris! C'est assez niais et plein de bons sentiments américains à trois francs six sous. Le méchant Melvin Udall (Jack Nicholson) misanthrope et atrabilaire devient tout gentil sur la fin du film et arrive même à séduire la pauvre mais belle Carol (Helen Hunt). C'est de la guimauve à l'état pure, du sentimentalisme sans grand intérêt. Un divertissement qui se regarde mais mieux vaut le regarder avec le cerveau déconnecté après une grosse journée de boulot.
Un film non dénué de charme porté par deux acteurs au sommet de leur art. Cette comédie dramatique reste toutefois inégale. Un tantinet trop long, une fin cousue de fil blanc et un Jack Nicholson un peu trop gentil en sont les principaux défauts. Malgré cela, on passe tout de même un agréable moment.
Jack Nicholson est admirable dans le rôle du vieux réac raciste qui, malgré ses bonnes intentions, a toutes les peines du monde a changer sa nature profonde.
A prendre et à laisser. Quelques moments d’infinie tendresse mais un scenario qui part un peu dans tous les sens
As Good as it gets convoque d’abord des images, des représentations que construit le point de vue de personnages secondaires tels la voisine de palier, vieille rombière qui projette la méchanceté sur Melvin, ou le modèle musclé qui
spoiler:
se déshabille par automatisme, convaincu que Simon souhaite le mettre dans son lit
. James L. Brooks nous apprend ainsi à mieux voir, à regarder au-delà des apparences pour percevoir la beauté cachée derrière banalité ou laideur : une serveuse de restaurant constitue l’intérêt véritable de la venue quotidienne d’un habitué, un petit griffon bruxellois bien brave raccorde le grincheux à une paternité ou une cordialité jadis volées… Chaque situation initiale relève du faux-semblant : le trajet en direction de la maison parentale, pour l’un, permet aux autres de spoiler: vivre une lune de miel avant l’heure avec décapotable et gastronomie
; au coup de téléphone interrogeant, pour l’une, la pertinence d’emporter une robe de soirée répond l’oubli, pour l’autre, de sa propre veste, contraint de courir dans un magasin s’en acheter un.
La mise en scène retranscrit avec habilité et précision ses changements de rythme : un travelling rapide sur les colonnes extérieures du restaurant pour figurer la course de l’amant, un travelling rapide capté au ras du sol pour insister sur la déambulation particulière de Melvin, révélatrice de ses tocs et, plus largement, de la singularité de son rapport au monde. Ce dernier s’engage malgré lui dans un récit de désapprentissage de sa méchanceté, façon Scrooge, en renonçant aux postures de spectateur et de metteur en scène de la romance – puisqu’il est écrivain – au profit de celle d’acteur, passant de l’autre côté de la fiction pour appréhender, dans le réel, la difficulté à exister pour autrui et pour soi-même.
Avec drôlerie et malice, le film brosse le portrait de personnages complexes et sensibles qui, parce qu’ils échappent à toute linéarité et à tout schématisme, finissent par nous émouvoir profondément. Une superbe réussite portée par d’impeccables comédiens et rythmée par la partition musicale de Hans Zimmer.
. James L. Brooks nous apprend ainsi à mieux voir, à regarder au-delà des apparences pour percevoir la beauté cachée derrière banalité ou laideur : une serveuse de restaurant constitue l’intérêt véritable de la venue quotidienne d’un habitué, un petit griffon bruxellois bien brave raccorde le grincheux à une paternité ou une cordialité jadis volées… Chaque situation initiale relève du faux-semblant : le trajet en direction de la maison parentale, pour l’un, permet aux autres de spoiler: vivre une lune de miel avant l’heure avec décapotable et gastronomie
; au coup de téléphone interrogeant, pour l’une, la pertinence d’emporter une robe de soirée répond l’oubli, pour l’autre, de sa propre veste, contraint de courir dans un magasin s’en acheter un.
La mise en scène retranscrit avec habilité et précision ses changements de rythme : un travelling rapide sur les colonnes extérieures du restaurant pour figurer la course de l’amant, un travelling rapide capté au ras du sol pour insister sur la déambulation particulière de Melvin, révélatrice de ses tocs et, plus largement, de la singularité de son rapport au monde. Ce dernier s’engage malgré lui dans un récit de désapprentissage de sa méchanceté, façon Scrooge, en renonçant aux postures de spectateur et de metteur en scène de la romance – puisqu’il est écrivain – au profit de celle d’acteur, passant de l’autre côté de la fiction pour appréhender, dans le réel, la difficulté à exister pour autrui et pour soi-même.
Avec drôlerie et malice, le film brosse le portrait de personnages complexes et sensibles qui, parce qu’ils échappent à toute linéarité et à tout schématisme, finissent par nous émouvoir profondément. Une superbe réussite portée par d’impeccables comédiens et rythmée par la partition musicale de Hans Zimmer.
Écrite et mise en scène par James L. Brooks, cette très jolie Comédie dramatico-Romantique nous offre une belle aventure, une histoire qui fait du bien, avec un trio de personnages très attachants :
Melvin un écrivain à succès acariâtre, raciste, un homme maniaque et lâche qui a été battu par son père mais finira par montrer au fond de lui un cœur tendre ; son voisin Simon est un artiste peintre homo possédant un admirable petit chien. Le troisième personnage est Carol qui habite avec sa mère, est une jeune mère célibataire dont l'enfant est très malade; elle est serveuse dans un restaurant voisin. Tous on en commun de sérieux problèmes existentiels.
L'histoire très poignante est parfaitement mise en scène, et les comédiens excellents. Greg Kinnear est émouvant dans le rôle du peintre gay, Helen Hunt est admirablement pathétique dans sa douleur. Jack Nicholson est comme toujours fantastique, avec son magistral jeu de regards fous comme dans " Vol au-dessus d'un nid de coucou", film auquel je voue un culte grace à Nicholson.
Melvin un écrivain à succès acariâtre, raciste, un homme maniaque et lâche qui a été battu par son père mais finira par montrer au fond de lui un cœur tendre ; son voisin Simon est un artiste peintre homo possédant un admirable petit chien. Le troisième personnage est Carol qui habite avec sa mère, est une jeune mère célibataire dont l'enfant est très malade; elle est serveuse dans un restaurant voisin. Tous on en commun de sérieux problèmes existentiels.
L'histoire très poignante est parfaitement mise en scène, et les comédiens excellents. Greg Kinnear est émouvant dans le rôle du peintre gay, Helen Hunt est admirablement pathétique dans sa douleur. Jack Nicholson est comme toujours fantastique, avec son magistral jeu de regards fous comme dans " Vol au-dessus d'un nid de coucou", film auquel je voue un culte grace à Nicholson.
un scénario où l'on passe du rire aux larmes : des réparties savoureuses et de l'émotion pudique et pure. des personnages attachants et finalement beaucoup d'humanité, avec un message délicat d'ouverture à l'autre et à devenir meilleur. les seconds rôles sont formidables, H. Hunt et surtout J. Nicholson exceptionnels, justement récompensés d'Oscar. un grand et beau film!
Une comédie romantique qui sort un tantinet des sentiers battus (sauf sur la fin), en offrant surtout deux personnages magnifiquement campés par Jack Nicholson et Helen Hunt dont le duo fait des étincelles (Greg Kinnear est également très bon). La mécanique des interactions entre les personnages et leur profondeur a été très joliment travaillée et, même si le scénario n'évite pas un grand nombre de lieux communs du genre, la précision de l'écriture et l'efficacité des dialogues comme du jeu des acteurs fait le reste pour emporter le spectateur, en dépit de quelques longueurs sur le parcours.
Un film incroyablement "feel good" avec un Nicholson au sommet. Très drôle et très cool
La musique d'HansZimmer est très sympa.
La musique d'HansZimmer est très sympa.
Nicolas V
Une magnifique comedie a la sauce new yorkaise abordant énormément de thèmes comme le changement, la thérapie, l amour, les rencontres, les phobies, la peur.
Avec des personnages attachants et diverses, des dialogues droles et percutants, une bande sonore de qualité et des rebondissements à foison, pour le pire et pour le meilleur est une comédie exceptionnelle.
Jack Nicholson est magistral et devient de plus en plus savoureux au fil du temps.
"""
Le scénario part dans plusieurs directions intéressantes. La presentation de melvin, ses faiblesses, la drague, le road movie, ainsi le rythme est changeant pendant plus de deux heures et l on ne peut s ennuyer.
"""
Le scénario part dans plusieurs direction
Ce film met de bonne humeur de maniere subtile, du debut à la fin.
Avec des personnages attachants et diverses, des dialogues droles et percutants, une bande sonore de qualité et des rebondissements à foison, pour le pire et pour le meilleur est une comédie exceptionnelle.
Jack Nicholson est magistral et devient de plus en plus savoureux au fil du temps.
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Le scénario part dans plusieurs directions intéressantes. La presentation de melvin, ses faiblesses, la drague, le road movie, ainsi le rythme est changeant pendant plus de deux heures et l on ne peut s ennuyer.
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Le scénario part dans plusieurs direction
Ce film met de bonne humeur de maniere subtile, du debut à la fin.
Jack Nicholson et Hélène Hunt est un couple improbable et pourtant on finit par y croire. Dès le départ, le personnage cynique joué par nicholsons déconcerte mais on ne peut s'empêcher de rire à chacune de ses répliques. On adore la façon dont hélène hunt le remet à sa place. Mais on peut aussi y voir quelques soucis pour sabrer certaines scènes qui ralentissent trop le récit. Nicholson explose l'écran et Hunt ne fait pas de la figuration. James L Brooks signe ici une excellente comédie intelligente assez rare de nos jours aux USA.
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