AlloCiné
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Un film mineur, qui comme son personnage principal (auquel Charles Aznavour donne une certaine consistance), est tiraillé entre deux genres, le film noir (de série B) et le drame sentimental, le tout en voulant affirmer un style « nouvelle vague ». Du premier genre, on peut retenir quelques dialogues qui en reflètent bien l’esprit et du second quelques moments sentimentaux qui sonnent juste. Mais le film manque de cohésion et de densité, la mise en scène semble affectée (un comble !) et maladroite, et l’ennui pointe rapidement, d’autant que le scénario est plutôt faiblard.
J’ai vraiment du mal avec les films de la Nouvelle Vague, et celui-ci n’a pas fait exception, même s’il s’agit d’un polar. Pourquoi ? Parce que l’intrigue, pourtant centrale dans ce genre, est minimaliste, voire presque absente. On se retrouve finalement avec un film typique de la Nouvelle Vague et ses travers : trop de temps consacré aux états d’âme des personnages, une histoire décousue et un manque flagrant de cohérence narrative. Bref, ce n’est clairement pas le meilleur Truffaut.
J'ai eu du mal à être emballé par ce film tourné par un François Truffaut en début de carrière. L'histoire d'un pianiste de club dansant, rattrapé par son passé alors que des gangsters cherchent son frère.
L'intention du réalisateur est visiblement de se jouer des codes du film noir américain, en allant jusqu'à les détourner. Le film alterne surtout la comédie et le drame plutôt que l'enquête. Les deux gangsters bavards sont plus drôles qu'inquiétants. Les personnages semblent prendre à la légère plusieurs situations.
L'intrigue policière, au second plan, est très diffuse, et n'intéresse visiblement pas beaucoup le réalisateur. Pas plus que les rares scènes d'action, platement filmées (la gestion de l'espace particulièrement confuse de la fusillade finale, était-ce intentionnel ?).
Néanmoins, les touches d'humour fonctionnent. Le film aborde par ailleurs des thèmes pertinents, tel que le passé qui ressurgit toujours. Notamment à travers le protagoniste, qui ne peut s'empêcher de refaire du piano dans sa nouvelle vie.
Et puis il y a quelques trouvailles formelles, on sent que c'était le début de la Nouvelle Vague. Le personnage qui fait le contraire de ce que sa voix intérieure lui préconise. Des images éclatées à l'écran. Un montage non chronologique, etc.
Je n'ai cependant pas trouvé les personnages très engageants, dont Charles Aznavour, relativement stoïque (ou trop en retenue diront certains).
L'intention du réalisateur est visiblement de se jouer des codes du film noir américain, en allant jusqu'à les détourner. Le film alterne surtout la comédie et le drame plutôt que l'enquête. Les deux gangsters bavards sont plus drôles qu'inquiétants. Les personnages semblent prendre à la légère plusieurs situations.
L'intrigue policière, au second plan, est très diffuse, et n'intéresse visiblement pas beaucoup le réalisateur. Pas plus que les rares scènes d'action, platement filmées (la gestion de l'espace particulièrement confuse de la fusillade finale, était-ce intentionnel ?).
Néanmoins, les touches d'humour fonctionnent. Le film aborde par ailleurs des thèmes pertinents, tel que le passé qui ressurgit toujours. Notamment à travers le protagoniste, qui ne peut s'empêcher de refaire du piano dans sa nouvelle vie.
Et puis il y a quelques trouvailles formelles, on sent que c'était le début de la Nouvelle Vague. Le personnage qui fait le contraire de ce que sa voix intérieure lui préconise. Des images éclatées à l'écran. Un montage non chronologique, etc.
Je n'ai cependant pas trouvé les personnages très engageants, dont Charles Aznavour, relativement stoïque (ou trop en retenue diront certains).
Un film ultra entraînant , inventif et débordant de charme grâce au petit Charles. On en sort plein de mélancolie mais également plein de joie
Pour son second long-métrage, François Truffaut s’essaye au film noir en s’amusant clairement avec les codes du genre et livrant une œuvre mineure mais non dépourvue de qualité. Le travail de mise en scène est audacieux, travaillé et souvent bien pense. Le récit pourtant court s’étiole malheureusement trop vite et manque de substance bien qu’offrant des dialogues par instants savoureux avec de nombreuses digressions des protagonistes évoquant notamment le thème des femmes et de l’amour.
Très malhabile, le mélange des genres ne permet pas d'exploiter réellement les véritables thématiques de l'intrigue, à savoir les relations entre hommes et femmes (chacun formulant sa propre vision - régulièrement teinte de misogynie) ainsi que la culpabilité du peu amène héros qui a renoncé à ses rêves de gloire suite à un drame qu'il n'a pas su deviner. A ce récit de reconstruction, de remise en cause, de renouveau (espéré) s'ajoute une histoire de malfrats bien peu passionnante, d'autant que ceux-ci se comportent en lourdauds dont les exactions sont présentées sur une tonalité humoristique peu amusante. Bien que les comédiens se révèlent crédibles dans leurs partitions (sans éclat non plus) - malgré de manifestes soucis de post production - et que plusieurs plans proposent de plaisantes idées de mise en scène, on ne se passionne ni pour la romance ni pour le "suspense" au dénouement qui laisse dubitatif... Peu convaincant.
un peu trop daté pour être agréable à regarder : le son est mauvais. l’image aussi. Aznavour est bien. L’histoire bien que sombre est intéressante.
Film noir qui n'a rien d'incontournable mais agréable à visionner grâce aux très beaux plans et au casting délicieux. Heureusement il est en format court car je n'ai pas été conquise par ce scénario un peu brouillon. Charles Aznavour porte le film, avec sa bouille d'ange et sa douce voix.
D'une certaine façon, "Tirez sur le pianiste" est à Truffaut ce qu' "A bout de souffle" est à Godard, non pas son film fondateur mais le polar revisité et revu sur un mode très personnel, anticonformiste. Du film noir, Truffaut emprunte la trame. où l'on apprend l'histoire de Charlie, pianiste de bar, ancien brillant concertiste, un type un peu terne placé malgré lui au centre d'un règlement de compte entre truands.
L'intrigue est somme toute rarement déterminante, d'autant qu'elle n'est pas fondée sur un quelconque suspense de nature policière. Ce sont l'originalité des personnages -au premier rang desquels l'atypique et docile anti-héros joué par Charles Aznavour- et les considérations sensibles de Truffaut dans cette drôle de manière de série noire qui forcent l'intérêt. Si, sur le fond, l'histoire de Charlie est dramatique, les péripéties et les seconds rôles sont souvent du domaine de la parodie volontiers farfelue. Le réalisateur invente des personnages de polar qui sont comme des figures libres, pas nécéssairement réalistes -au contraire- exprimant des sentiments et un humour généralement absents du film policier. On découvre à travers eux l'humanisme de Truffaut et, étendu à sa mise en scène d'apparence primesautière, son rejet des conventions.
L'intrigue est somme toute rarement déterminante, d'autant qu'elle n'est pas fondée sur un quelconque suspense de nature policière. Ce sont l'originalité des personnages -au premier rang desquels l'atypique et docile anti-héros joué par Charles Aznavour- et les considérations sensibles de Truffaut dans cette drôle de manière de série noire qui forcent l'intérêt. Si, sur le fond, l'histoire de Charlie est dramatique, les péripéties et les seconds rôles sont souvent du domaine de la parodie volontiers farfelue. Le réalisateur invente des personnages de polar qui sont comme des figures libres, pas nécéssairement réalistes -au contraire- exprimant des sentiments et un humour généralement absents du film policier. On découvre à travers eux l'humanisme de Truffaut et, étendu à sa mise en scène d'apparence primesautière, son rejet des conventions.
Tirez sur le pianiste est pour moi, le film le moins bon de Truffaut. Un scénario assez farfelu. Et malgré son rythme lent, le film perd sa valeur vers la fin. Film surcôté. (Alors que j'adore François Truffaut)
Tirez Sur Le Pianiste est le deuxième long métrage de François Truffaut. Il s'agit d'un polar para-Noir, où nous retrouvons le pessimisme du genre, le suspense (avec plusieurs fuites en avant), les retours en arrière, et la voix off. Mais aussi le personnage faible, Charles Aznavour, tiré entre ses frères qui sont mauvais et qui sont poursuivis, sa situation de pianiste déchue, et peu être des éléments sentimentaux avec Marie Dubois.
Le film est simple (il va à l'essentiel) et efficace. Il mélange intrigues sentimentales et intrigues policières avec ces truands qui poursuivent les frères de Charles Aznavour. Celui-ci est un ancien pianiste virtuose qui joue dans un bar, qui a changé de nom. Mais ses frères lui demandent de l'aide pour échapper à d'autres gangsters qu'ils ont trahis. Ce qui fera basculer sa vie anonyme, lui fera peut-être connaitre l'amour. La dimension romantique est ce qu'il y a de plus intéressant, autour de la relation de Charles Aznavour et Marie Dubois, bien écrite, et plutôt inhabituelle par sa subtilité.
Sur la forme la voix off passe assez bien. Sur les décors, éléments importants du polar et du Noir, le film passe adroitement, de la ville, des rues la nuit, à la montagne et la neige vers la fin.
A noter, une très sympathique séquence avec une chanson de Boby Lapointe, chantée par lui même.
Le film est court, 80 minutes, et correspond à un court-métrage aux regards de standards de durées actuelles (les films de cinéma prétentieux dépassent les 140 minutes, et la moindre série dure plus de 5 heures).
Le film est simple (il va à l'essentiel) et efficace. Il mélange intrigues sentimentales et intrigues policières avec ces truands qui poursuivent les frères de Charles Aznavour. Celui-ci est un ancien pianiste virtuose qui joue dans un bar, qui a changé de nom. Mais ses frères lui demandent de l'aide pour échapper à d'autres gangsters qu'ils ont trahis. Ce qui fera basculer sa vie anonyme, lui fera peut-être connaitre l'amour. La dimension romantique est ce qu'il y a de plus intéressant, autour de la relation de Charles Aznavour et Marie Dubois, bien écrite, et plutôt inhabituelle par sa subtilité.
Sur la forme la voix off passe assez bien. Sur les décors, éléments importants du polar et du Noir, le film passe adroitement, de la ville, des rues la nuit, à la montagne et la neige vers la fin.
A noter, une très sympathique séquence avec une chanson de Boby Lapointe, chantée par lui même.
Le film est court, 80 minutes, et correspond à un court-métrage aux regards de standards de durées actuelles (les films de cinéma prétentieux dépassent les 140 minutes, et la moindre série dure plus de 5 heures).
Je me rends compte qu'il n'y a finalement quasiment rien à dire sur le second film de François Truffaut : on suit là une intrigue policière bien peu déplaisante mais très convenue dans son fond, ce qui n'octroie pas au long-métrage une garantie de rester dans les mémoires. Cependant, difficile de faire la fine bouche quant à l'interprétation impeccable de Charles Aznavour et au charme indéniable de ces polars noirs à la française. Pas indispensable mais pas désagréable pour autant.
Second long-métrage de François Truffaut, Tirez sur le pianiste nous plonge dans le Paris morose des années 50, morosité que l'on retrouvait par ailleurs dans son long-métrage précédent, son premier, Les Quatre Cents Coups. Cette morosité, Truffaut sut l'exploiter d'une réelle pertinence. En effet, le film narre le quotidien d'un jeune pianiste, aux abords plutôt minables (il n'y a qu'à voir et écouter le piano sur lequel le protagoniste joue), mais doué d'un talent féerique. À l'origine Édouard Saroyan (interprété par Charles Aznavour), celui qu'on appellera Charlie Kohler cherchera à fuir son passé et son présent, chose déjà accomplie durant son enfance, durant laquelle le personnage trouva par le piano un réel moyen de s'extirper de sa famille, alors toxique pour lui-même. Chagrin d'amour, timidité, famille, talent bafoué et carrière ratée sont les mots de l'anti-héros. Aznavour nous signe alors la prestation d'un personnage d'une triste nonchalance, dont la vie n'a que peu de saveur, même devant son bel instrument. La fin, mélodramatique par excellence, pourra surprendre le spectateur, qui, au travers d'un film relevant d'une banale mélancolie, ne s'attendra pas à contempler la Mort.
Un bon film, porté surtout par un Charles Aznavour rejeté et attachant. Je relève tout de même la qualité esthétique du film qui est très décevante pour un film de cette époque (1960). Le son est souvent mal géré à tel point que certains dialogues sont inaudibles. La luminosité, quant à elle, laisse parfois à désirer.
Un bon film, porté surtout par un Charles Aznavour rejeté et attachant. Je relève tout de même la qualité esthétique du film qui est très décevante pour un film de cette époque (1960). Le son est souvent mal géré à tel point que certains dialogues sont inaudibles. La luminosité, quant à elle, laisse parfois à désirer.
Je comprends maintenant pourquoi Tirez sur le pianiste a été un échec au box-office et un échec critique lors de sa sortie en 1960. Pour moi il y a trop de points dans ce film où l'action est tout simplement fausse irréelle et non naturelle. Le fait que Charles Aznavour était censé être un pianiste de concert si célèbre dans le passé qu'il donnait des conférences de presse et que les dames dans la rue le reluquaient toutes et qu'ensuite Charles acquiert un parfait anonymat en changeant simplement de nom et en jouant de la musique dans un bar miteux de l'autre côté de Paris sans jamais être reconnu est tout simplement de la foutaise. Même si les clients du bar étaient d'une classe si basse qu'ils ne suivaient pas aller au bons concerts ou ne lisaient pas le journal ce qui est une proposition douteuse au mieux quelqu'un dans la rue l'aurait certainement reconnu et son concert dans le bar aurait été découvert. Pour atteindre le type d'anonymat que Charles a atteint après avoir été un pianiste de concert si célèbre il aurait dû déménager dans une autre ville. En bref le comportement des personnages de ce film est trop irréel et trop peu naturel pour que je puisse le considérer comme un exemple digne de l'art cinématographique...
Second long-métrage de François Truffaut, “Tirez sur le pianiste” vient un an après “Les quatre cents coups”. Assez libre dans le scénario, le film oscille entre drame léger et film parodique de gangsters. C’est aussi un film musical qui offre la part belle au jazz et au piano. Le chanteur et comédien Charles Aznavour incarne un timide pianiste de bar qui entretient une relation avec la serveuse. Dans le même temps, il connaîtra des démêlés avec des gangsters un peu bêtes, qui s’en prennent à son frère. Scénario trop fourni et traité de façon confuse, l’adaptation du roman policier de Goodis est sauvée par l’interprétation de l’acteur et des trois actrices Marie Dubois, Michèle Mercier et Nicole Berger.
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