Avis : True Romance - Page 8

Super casting, super scénario, super dialogues, beaucoup de scènes cultes ... Ce film est un petit bijou !! Une histoire d'amour disons décalé ...

Moi, regarder un film romantique? Moi, qui ai regardé tous les Saw, Massacre à la Tronçonneuse, Rec, Kill Bill 1 et 2, et d'autres?! Si je l'ai regardé, c'est pour deux raisons: la premiere, c'est que le scenario est écrit par le maître en matière de films déjantés, Quentin Tarantino, et qu'un ami me l'a conseillé. Et je ne regrette absolument rien(ma note le prouve)! Christian Slater et Patricia Arquette jouent un duo (malheuresement(presque)) inoubliable. Patricia Arquette dans le rôle d'Alabama, joue une call-girl qui doit séduire Christian Slater(Clarence) pour son anniversaire. Apres une nuit "chaude", elle lui révèle son métier, mais il ne le prends pas mal du tout, et ils se marient! Mais comme Taranino est dans la place, il faut de l'action: Clarence décide donc tout naturellement de tuer celui qui avait profité des services d'Alabama. Il récupère les affaires de cette dernière, mais dans la valise, il n'y a pas les affaires de la call-girl, mais pour 500$ de coke! Clarence doit donc la vendre, dans une histoire parsemée d'amour et de scènes cultes, avec entre autre le face-a-face entre Christopher Walken et Dennis Hoooper, qui est tout bonnement excellent! Le casting se veut superbe: Brad Pitt en "paumé de la life", que l'on voit UNE fois debout, DEUX fois assis, et le reste du temps allongé( il y a la scene ou il est entrain de se droguer, et voit une floppée d'hommes d'affaire armés jusqu'aux chaussettes entrer. Il croit rever, rigole comme un malade, mais, chose étrange, ne meurt pas(??? Ou est tu Tarantino?), Samuel Jackson (qui joue une scene de 45 secondes tout au plus (il devait surement aller tuer quelques jeunes avec John Travolta)), Christian Slater et Patricia Arquette bien sur, et je ne sais plus qui d'autre, mais il y a surement d'autres excellents acteurs (foie de drogué entrain de sniffer!). Une des scenes que j'ai particulièrement appréciée, c'est une fusillade mémorable entre des flics et des mafieux, avec des civils (presque) innocents au milieu (Alabama y est), et, détail IMPORTANT, Clarence est en tete-a-tete avec sa conscience(qui apparait sous la forme d'Elvis que Clarence, il le dit au début, aimerait baiser(???)), scene pendant laquelle il se vide la vessie alors que tout un tas de gens se fait tirer dessus. Parlons maintenant de la psychologie des personnages. Pas grand chose à dire sur Alabama: elle était call-girl et s'est mariée avec Clarence. Elle est sexy, et ne fait rien pour le cacher: elle porte des robes moulantes, et n'hésite pas à faire l'amour avec Clarence dans une Cabine téléphonique. Elle passe notemment un sale quart d'heure dans une chambre d'hotel avec un type taillé comme une armoire à glace, et armé d'un fusil à pompe semi-automatique. Clarence ne sait pas s'y prendre avec les femmes. Quand une femme le drague, il ne se rend compte de rien, il aime les films de kung-fu, Elvis, et sa Cadillac. Le meilleur ami de Clarence s'appel Dick(pas de sous-entendus svp). Il essaie de devenir acteur et est un peu simplet. Il habite un petit appartement avec Floyd(Brad Pitt), qui ne comprend certainement rien de ce qui lui arrive tout au long du film, car il est kamé jusqu'aux dents. Il y aa, dans ce film, quelques ressemblances avec Pulp Fiction: Un mec qui aime lire aux toilettes, un face-a-face plus que memorable avec Christopher Walken, ou on parle de Siciliens et de nègres, Le personnage principal (dans Pulp Fiction, une des héroïnes principale) se trouve dans un sale état, et, en quelques sortes (ce n'est pas tres visible dans True Romance), plusieurs histoires paralleles. Tarantino aura fait preuve de beaucoup de talent en écrivant le scénario d'un film, un an avant la sortie d'un de ses meilleurs film(si ce n'est le meilleur) et, en tous cas, l'un des meilleurs film du cinéma américain. Mon 5/5 n'est pas forcément tres justifié, mais j'ai l'intention de bien le défendre: j'ai trouvé que les deux acteurs principaux ne jouaient pas vraiment tres bien. L'histoire était géniale (Tarantino...), les effets spéciaux corrects, et il faut quand meme avouer que l'incroyable casting nous donnait envie de le voir, meme si c'est une histoire d'amour. Ceux qui auront vu le film sauront qu'elle n'est pas ordinaire, le titre, qui évoque la romance, est troué de balles, et le film est interdit aux moins de 16 ans. On pourra dire que Tarantino a une fois de plus fait preuve d'un brio exceptionnel, et qu'on ne restera pas sur notre faim. On espere tous que Quentin Tarantino ne s'arretera pas de sitot, qu'il continuera sur cette lancée, que Kill Bill 3 sortira bientot, que je continuerais a écrire des critiques, et que vous, vous continuerez a les lire! Gloire a Quentin Tarantino, maitre du cinema, gloire a True Romance, gloire a Vivien Benmouffek, gloire a la violence et gloire aux psychopathes. A bientot!........................ J'AI FAIT MA PLUS LONGUE CRITIQUE! OUAIS!.......... Pour en revenir a Christian Slater, il aura surement fait l'un des meilleurs role de sa carriere.

1000ème critique!!"True Romance" a ceci d'émouvant qu'il est le tout premier scénario écrit par Quentin Tarantino,revendu pour une paille aux grands studios hollywoodiens,et confié à l'explosif Tony Scott.Et effectivement,la patte de QT est déja bien présente,à travers de longues tirades barrées et des fusillades élaborées.2 paumés se rencontrent dans un cinéma passant des films de kung-fu:une call-girl et un loser.Le coup de foudre est instantané.Ayant récupérés une valise de coke par hasard,ils prennent la route de Los Angeles direction la liberté mais aussi les ennuis...Christian Slater(Clarence)et Patricia Arquette(Alabama)forment un couple étrangement romanesque,très marquant en tout cas.Ils sont tout l'un pour l'autre.Leur périple se situe quelque part entre "Sailor et Lula" et "Tueurs-Nés".Ils se heurtent à des gangsters philosophico-violents,aux apparitions fulgurantes,incarnés par la crème des grandes gueules(Christopher Walken,Gary Oldman,James Gandolfini...).Road-movie sombre et épris d'indépendance,"True Romance" a acquis son statut de film-culte,avec une poignée de scènes mémorables:Dennis Hopper et son monologue sur les siciliens-nègres,Brad Pitt fumant son narguilé,Alabama massacrant son agresseur,ou bien sûr le gunfight final démesuré et sanglant.La composition de Hans Zimmer a rarement été aussi pure.Dommage que la version director's cut soit rare,car elle est magnifique.Le rêve américain à bout de course.

Scénarisé par Quentin Tarantino, "True Romance" contient une bonne partie de l'âme de ce dernier, puisqu'il devait au départ le réaliser lui-même et qu'il s'est beaucoup investi dans le projet, à tel point que le personnage de Clarence, nerd fan de films de série B, semble être son alter ego. Néanmoins, le film reste assez différent de ses travaux habituels dans le sens où il mise moins sur l'exubérance, de la même façon que dans "Jackie Brown", et on voit ainsi la façon dont Tony Scott l'a réinterprété. Le traitement est assez proche du conte, notamment grâce au jeu des acteurs, tous excellents, et à la musique de Hans Zimmer – ostensiblement pompée sur "Gassenhauer" de Carl Orff qui fut utilisée dans "La Balade sauvage". Le charme qui se dégage est irrésistible, la candeur du couple imprégnant l'ensemble de leurs aventures et rendant insignifiants leurs ennemis morts. En conclusion, "True Romance" est un bien beau road-movie – sans en être tout à fait un –, violent sans être sombre, romantique sans atteindre la folie maladive de "Sailor et Lula" et nostalgique tout en étant jouissif, en grande partie grâce à l'excellente utilisation des seconds rôles (en particulier un Gary Oldman méconnaissable).

Un casting 5 étoiles, un rythme effréné, des dialogues percutants. Bref, True Romance ne nous laisse pas une seconde de répit et demeure 20 ans après une énorme référence en terme de films de duo meurtrier déjantés.

On y reconnait déjà la patte de Tarantino, comme d'habitude celle de Tony Scott et on apprécie les nombreux clin d’œil à Hollywood, notamment ceux ultra présents à Badlands de Malick.

Un énorme classique du genre en somme, à déguster sans modération !

Tres mauvais film, ce qui ne me surprend qu'a moitie en voyant que le scenario est de Tarantino. Nous sommes donc plonge dans le monde tres original(???) du genie(???). Cela s'exprime donc par un scenario lineaire et des personnages totalement irrealistes. Le probleme, c'est que cela ne presente aucun interet sauf si l'on apprecie les monologues ou dialogues interminables et totalement stupides, car c'est la seule chose qui a ete ajoutee pour essayer de differencier les scenes de violence gratuites qui s'enchainent. A noter que la pleiade de stars a l'affiche est tres mal utilisee, combinant erreurs de casting criantes et mauvais numeros d'acteurs (exemple Samuel L Jackson).

Pas trop mal, mais sincèrement un peu dégoûté par les personnages. Je n'arrive pas apprécier leur tronche ou leur caractère dans le film. Pour autant les interprètes sont bons. Dommage que l'univers tourne autour de gros ratés écervelés. Au final un film déjanté un peu déconcertant et frôlant le lourd. La fin est assez réussie mais pour y arriver, c'est laborieux ! La réalisation n'est toutefois pas mauvaise, ce qui est surprenant pour un Tony Scott !

Acteurs d'exceptions, BO envoûtante, histoire palpitante et rythme infernal, True Romance est décidément un chef-d'oeuvre en tout point, un policier efficace de bout en bout comme on les aime.

Beaucoup de rythme pour un polar dans la lignée de "Pulp Fiction", en plus trash et sombre. Très bon scénario servi par une pléiade d'acteurs exceptionnels. Pleinement satisfaisant.

Je suis aujourd'hui un père très sélectif face à ce que mes enfants peuvent ou ne peuvent pas regarder.
Pourtant, parfois, je repense à ces journées au centre commercial quand j'avais entre 10 et 15 ans. Je regardais ma mère avec les yeux de l'enfant le plus malheureux du monde (le chat de Shrek me doit tout) et demandais :
- Je peux rester dans le vidéo club pour choisir une cassette pendant que vous faites les courses ?
Lèvres tirées vers le bas, tressaillements de cils, une mécanique bien huilée mais avec le recul inutile puisque la réponse était toujours : "Oui".
C'était mon film de la semaine dénué de tout contrôle parental. Une période bénie qui m'avait permis de voir ce "True Romance" évidemment, mais aussi d'autres œuvres affiliées à la culture "pop-corn à domicile" telles que "Une nuit en enfer" ou "Arnaques, crimes et botaniques".
Je prenais mon temps, j'avais une heure pour parcourir les étalages, passant d'un rayon à l'autre, jonglant entre les types de films, m'arrêtant sur les télés qui diffusaient sans cesse les bandes annonces des nouveautés pétaradantes. Je zieutais de temps en temps le rayon interdit, masqué derrière son rideau noir et lorsqu'il s'ouvrait pour avaler ou régurgiter ses rares aficionados, je captais une jaquette, un titre...
Puis je revenais à ce choix difficile. Un film à choisir parmi tous. La sélection s'avérait ardue. Je lisais l'arrière des pochettes et leurs commentaires commerciaux dithyrambiques dénués d'une quelconque référence à un magazine du 7ème art pour appuyer le propos.

Une action omniprésente. Le meilleur film de l'année.
Une histoire à vous couper le souffle. De l'action et de l'humour pour un cocktail explosif.

Bref, chaque film semblait être le meilleur du monde, LE film à voir qui allait bouleverser tout ce que je connaissais jusqu'à maintenant et mettre ma culture cinégraphique naissante en jachère.
True Romance a fait partie de ceux là. L'accroche par contre n'avait rien de mensongère.

Un concentré de violence, un scénario explosif, réalisé par Tony Scott (Top Gun, Le dernier Samaritain...

Et cette fois ci, des magazines de qualité montaient au créneau.

A la fois original, rythmé, brillant, coloré, féroce et souvent hilarant - Télé 7 jours
Une romance qui décoiffe - Vidéo 7

Une seule scène m'avait véritablement marquée à l'époque, un face à face magnifique entre deux monstres que j'ignorais être Christopher Walken et Dennis Hopper. Un interrogatoire qui tenait dans cette simple cigarette, ce détail que j'avais alors immédiatement intercepté et qui ne laissait aucun doute sur la conclusion de cette rencontre. Dennis Hopper était véritablement fantastique.

Alors, je m'y replonge, pour le faire partager à ma femme qui ignorait que Tarantino avait écrit une histoire d'amour, à sa façon.
Le thème d'Hans Zimmer qui ponctue mes matins depuis plusieurs années démarre sur cette déjà triste ville de Détroit. Le berceau de l'automobile embrumé dans ses fumées surplombant une ville terne dont les rues sont maculées d'une neige grise. Un groupe d'hommes vainement rassemblés autour d'un brasier de fortune, la carcasse d'une voiture. Un contraste immédiat entre ces quelques notes de musique qui amènent à nos oreilles la chaleur d'une plage et la douceur du sable fin sous nos pieds quand nos yeux, eux, ne doivent se contenter que de la pauvreté ambiante. Une ambiguïté qui n'a rien d'hasardeuse. Mais nous y reviendrons.

Immédiatement, la rencontre entre Clarence et Alabama fait mouche. Quentin Tarantino, cet illustre inconnu de l'époque, en profite pour déclarer sa flamme au cinéma qu'il aime, à travers les situations de ce rendez-vous d'une évidence forcée et d'un romantisme sans faille.
Tout va très vite. L'amour est écrit dans le regard qu'elle lui porte lorsqu'il lui relate ce comics. Leur soirée fut d'une banalité inversement proportionnelle à l'aura que dégage les deux acteurs. Et ma femme d'y aller de ce commentaire qui résume tout le talent de chacun :

C'est drôle, c'est tellement romantique et pourtant elle (Patricia Arquette) est d'une vulgarité.

Tout est dit.
Jusque dans les vêtements colorés et outranciers de cette femme pulpeuse et pétillante, True Romance garde sa plastique intacte car il ne colle à aucun cliché de son année de réalisation. Le film enchaîne ses scénettes dans des environnements clos ou ouverts (mais cloisonnés) qui ne s'encombrent d'aucune accroche temporelle : un strip-bar, un appartement, une caravane au bord d'une voie ferrée, un motel, un grand-huit, une Porsche, un appartement...
Et dans ces lieux s'agitent une belle brochette d'acteurs qui s'approprient leurs personnages jusque dans le plus petit rôle. Une question d'ailleurs, mais qui était le directrice de casting ? Vu les noms au générique, c'est à se demander si il s'agit de flair ou de hasard.
Bien sûr, comme énoncé précédemment, je place Christopher Walken et Dennis Hopper largement en tête des personnages les plus charismatiques de ce film bubblegum à la violence édulcorée. Ils représentent le talent d'écriture de Tarantino pour réussir à les étoffer et les rendre inoubliables en quelques minutes. N'y cherchez pas de profondeur non, juste une façade reluisante qu'incarne des acteurs très justement dirigés. Et ma femme de se fendre d'un nouveau commentaire qui incarne toute l'ironie et la puissance de cette scène :

Tout ça alors que c'était sur le frigo !

Les intentions du réalisateur de Pulp Fiction sont naissantes, identifiables, à l'état larvaire, à parfaire mais déjà terriblement débridées. Son amour du 7ème art est véhiculé dans tous les petits détails qui accompagnent et étoffent les héros de cette romance sauvage. C'est la nuit de noce d'un réalisateur avec le cinéma, cette facette assumée et à son apogée dans "Pulp fiction". S'accaparer la fiction populaire somme toute basique, peut importe le genre, pour la sublimer à travers des personnages maniérés, facilement identifiables grâce à leur personnalité lestée de références en tout genre. Quoi de mieux pour Tony Scott après "Le dernier samaritain" ?
L'une des dernières scènes, pourtant loin d'être la plus maîtrisée fut mon premier gunfight ! La convergence de tous ces portes-flingues en un seul lieu pour clôturer cette traque dans un ballet de plomb et de plumes ne m'a jamais quitté.
Et lorsque la conclusion, pourtant clichée au possible arrive, que le thème entonne son dernier mouvement, on repense à la grisaille de Détroit, aux prémices de cette relation lancée à 100 à l'heure et on se dit qu'il n'y a pas de hasard. Les détails fourmillent jusqu'au final. La satisfaction d'avoir vu son amour d'un cinéma édulcoré à la violence graphique dénuée de gravité l'emporte sur tous les commentaires négatifs de déception parfois justifiés.

Sans le savoir, j'allais grandir à partir de ce point. J'aimais déjà Quentin Tarantino, Roger Avary et Tony Scott mais je ne m'en doutais pas. Et pour cela, je remercie mes parents et l'instant d'une critique, je regrette l'atmosphère des vidéoclubs des années 90.

"True Romance" est un classique incontournable des années 1990. Tony Scott nous propose un film jubilatoire attirant le spectateur dans une atmosphère particulièrement captivante. Ce scénario est bien ficelé et l'intrigue est palpitante avec des péripéties remarquables. De l'action, du sang, des sentiments, du suspens : bref, il y a tous les ingrédients du succès. De plus, les deux personnages principaux sont très charismatiques et ils ont un côté attachant inébranlable qui leur permet de tout ravager sur leur passage. Mention spéciale à Patricia Arquette et Christian Slater qui sont exceptionnels et qui incarnent un couple absolument détonnant. Un bon moment de cinéma.

Le film romantique selon Tarantino ? Voilà une chose qui augurait quelque chose de gros ! Pourtant, je dois dire que j'ai mis beaucoup de temps avant de tomber sur ce film réalisé par Tony Scott MAIS, comme je l'ai dit au départ, bénéficiant de l'écriture toujours exceptionnelle de Tarantino, et franchement ça se sent bien !, et ce même si la mise en scène n'est pas aussi déjanté qu'un certain Pulp Fiction, réalisé environ un ans plus tard par Tarantino (qui allait réaliser un de ses meilleurs films (si ce n'est le meilleur). D'ailleurs, puisqu'on parle de ce dernier, on pourra remarquer qu'apperement Tarantino s'est inspiré de son expèrience de scénariste sur ce film comme le prouve peut-être, peut-être pas, quelques tous petits points communs, comme le fait que Christopher Walken fait dans True Romance à peu près le même petit numéro que dans le second film de Tarantino, c'est-à-dire une et une seule apparition dans un face-à-face encore une fois culte, ou Walken fait face à Dennis Hooper, jouant le père du héros. D'ailleurs on pourra remarquer deux autres face-à-face incroyable et qui sont peut-être les moments phares du film : Gary Oldman face à Christian Slater, qui joue sur une certaine tension entre les deux personnages, et le duel beaucoup plus rentre-dedans entre Patricia Arquette, jouant la femme du couple principal avec un garde, celui jouant plus avec la violence du combat. Un deuxième point commun avec Pulp Fiction, c'est un casting de légendes : bien sûr Dennis Hooper et Christopher Walken, mais aussi un Brad Pitt très bon en paumé totalement "affalé sur sa vie", si vous me permettez l'expression, Samuel Jackson, même si c'est pour qu'il joue dans une seule scène qui ressemble plus à une scène coupée qu'autre chose (que voulez-vous ? Apperement Samuel Jackson avait autre chose à faire de plus important (se faire masser les pieds, peut-être (on ne sait pas ...))), et bien sûr : Christian Slater et Patricia Arquette jouant le duo central. Bref, Tarantino à l'écriture, Tony Scott à la réalisation, casting en or, tout était bon à dire sur ce film avant même de l'avoir vu, et je dirais même plus après visionnage ! Sorte de Bonnie And Clyde moderne, à la différence que l'histoire de True Romance est fictive alors que Bonnie et Clyde ont réellement existé, le film suit l'histoire d'un couple de futurs gangsters, formé de Clarence et Alabama, qui lui révélera après leur rencontre dans un cinéma projetant des vieux films d'arts martiaux qu'elle est apprentie call-girl. Clarence, voulant symboliquement, et à l'occasion de leur mariage, "redonner la liberté" à Alabama, tue celui qui avait profité de son "service" de call-girl, mais se trompe quand il veut reprendre ses affaires sur la scène et prend une malette remplie de cocaïne. Pour ce qui est du scénario, c'est un script de Tarantino, ce qui implique une mise en scène de génie, des dialogues excellents et que de scènes cultes ! Ce qu'il y a encore une fois de très tarantinesque dans le film : les citations et les références en tout genre : quand dans Pulp Fiction John Travolta et Samuel Jackson parlent du McDo français, dans True Romance Clarence avoue à une de ses "rencontres" en début de film que, je cite, s'il était obligé de ba"ser quelqu'un, il ba"serait Elvis Presley ! Et même si Tony Scott ne dirige pas et ne filme pas comme Tarantino, comme certains malheureux petits moments trop tourné en cliché (enfin bon, que voulons-nous ? Après tout, ça reste un film romantique...) nous en convaint, il reste heureusement un esprit toujours très tarantinesque dans le film, et franchement je dirais que ce n'est pas plus mal ! Au niveau des acteurs, il est plutôt dommage de remarquer que Christian Slater et Patricia Arquette soit quelque peu en retrait dans la performance, même si one ne peut pas dire qu'elle soit mauvaise ou même pitoyable. Bref, pour finir, on a une très bonne bande-son, malgré le fait qu'elle ne soit pas inoubliable. Final True Romance est une excellente pioche : sanglant, ultra-violent, souvent drôle mais surtout romantique jusqu'au bout, et rien que ça, c'est fort ! Conclusion : Tarantino et Tony Scott nous livrent avec True Romance l'un des meilleurs films romantiques de tout les temps, et ce grâce à un casting en or, un scénario excellent, et pleins d'autres choses ! A savourer uniquement dans de bonnes conditions !!

Beau thriller, belles scènes romantiques entre Patricia Arquette et Christian Slater épanouis d'ambition par l'intrigue de l'histoire. Le film a dans l'ensemble de quoi plaire, si ce n'est l'apparition d'une scène terriblement dérangeante où Patricia Arquette se fait tabasser par un gros sac, scène inutile, provocatrice et qui aurait dû être coupée au montage!

True Romance est un très bon film racontant l'histoire d'un couple fuyant une bande de "gangster". Ce qui fait le charme de ce film, c'est qu'il mélange des genres comme l'amour, la violence et l'humour et qu'il possède un casting exceptionnel. De plus, il est accompagné d'une très bonne B.O signée Hans Zimmer. En résumé, True Romance est un très bon road movie, dans la lignée de Thelma et Louise et Bonny and Clyde, qui fait partit des films cultes du genre et qui est à voir et à revoir.

Ecrit par Quentin Tarantino, "True Romance" excelle surtout dans ses dialogues, branchés et percutants à souhait, où l'on voit la griffe du réalisateur de "Pulp Fiction" . Tony Scott lui, se charge de la mise en scène et la complémentarité entre les deux cinéastes fait des merveilles sur ce film . Les acteurs quant à eux, sont tous très crédibles dans l'ensemble et on assiste à quelques morceaux de bravoure, comme le face à face entre Dennis Hopper et Christopher Walken ou celui entre Patricia Arquette et le regretté James Gandolfini . Un très bon divertissement des années 90 .