Avis : Short Cuts - Page 4

Robert Altman est un réalisateur un peu oublié aujourd'hui. Les salles d'arts et essais rediffusent peu ses films. Pourtant, il fut un réalisateur fameux. Il remporta une palme d'or à Cannes avec "Mash" son film qui obtint son plus grand succès public. De même, il fit l'objet de plusieurs ouvrages de la part de la critique professionnelle qui chroniquait avec gourmandise chaque sortie de ses films. Altman est un spécialiste du film choral. "Shorts cuts" est selon moi un de ses plus grands films avec "le privé ", ce dernier étant de facture plus classique . "Shorts cuts " est tout simplement un portrait de l'amérique et du monde occidental . On suit le portrait d'une vingtaine de personnages dans leur joie, leur peine et leur souffrance tout au long de leur vie quotidienne qui est un peu la nôtre. J'avais vu ce film lors de sa sortie, je le revois chaque décennies environ et il n'a pris une ride. Porté par une pléiade d'acteurs célèbres, c'est un excellent film, proche du chef d'oeuvre.

Un casting de fou furieux : Julianne Moore, Andie MacDowell, Jack Lemmon, Chris Penn, Lili Taylor, Robert Downey Jr, Tim Robbins, Jennifer Jason Leigh, Frances McDormand... j’en passe et pas des moindres. Rien que pour cela ça vaut le coup. Mais en plus c’est Robert Altman qui est aux commandes pour un de ces meilleurs films : tantôt léger et drôle, tantôt grave et touchant, mais toujours remarquablement écrit. Considéré par beaucoup comme le must du film choral. A raison... Sinon, ça dure quand même 3h05. Ca passe vite, je vous rassure, mais toute la soirée y passe...

Je ne sais pas vous mais moi j'adore le principe du film choral, le fait de suivre plusieurs personnages réunis autour d'une même intrigue tout en ayant une perception différente des évènements, en ressentant différemment les répercussions de ceux-ci. Ce film est mon premier Altman, je découvre ainsi ce réalisateur qui semble avoir un sens de la mise en scène réfléchi et intelligent, Short Cuts, qui aurait dû à la base s'appeler "Les Américains", est une brillante observation du quotidien de ces américains moyens, une observation authentique et sans faux-semblants.
La mise en scène d'Altman est excellente. Dans sa façon d'amener les péripéties, de construire ses personnages et de filmer tout simplement. Je dirais de la mise en scène de SHort Cuts qu'elle est sobre et parfaitement au service du scénario. Le film se veut observateur et pour cela Altman a dû s'atteler à rendre ces personnages humains. Et ils le sont. Leurs réactions, leurs sentiments, leurs intéractions n'ont rien d'édulcorés, tout sonne juste, tout semble vrai. En fait Short Cuts contient toute une série de micro-événements qui auront des répercussions différentes sur les personnages et leurs entourages. Short Cuts expose à la fois une société et une métaphore de la vie elle-même avec ses instants de bonheur mais aussi ses drames, ses surprises... C'est une peinture du quotidien d'une certaine classe sociale, aussi variée soit-elle.
Les personnages sont intéressants à voir évoluer et parfaitement représentatifs de cette société ( un léger regret, le fait que les ethnies ne soient pas assez diversifiées). Et les interprètes sont tout bonnement excellents, Julianne Moore prouve une nouvelle fois qu'elle est une grande, une immense actrice avec un talent monstre. Avec elle on retrouve les excellents Tim Robbins, Robert Downey Jr, Lili Taylor, Frances McDormand ainsi qu'une pléiade de bons acteurs. Altman montre ici qu'il dirige parfaitement ses comédiens. L'ambiance du film quant à elle est particulière, la musique y est rare mais toujours belle et contribue énormément à l'ambiance générale du film. Les 3 heures de l'oeuvre sont passées crème pour ma part, je ne me suis pas ennuyé un seul instant car Altman rend son film intéressant, fascinant et j'adore tout ce qui touche à l'homme, à la société donc autant dire que ce film m'a gâté.
Ce que j'ai aimé c'est que Altman ne prend aucun parti ( à la manière d'un Cassavetes ou d'un Van Sant), les évènements ont lieu devant nos yeux et les réactions des protagonistes peuvent nous être soit familières soit disproportionnées voire carrément honteuses ( Je pense à la scène du lac). Altman filme mais ne juge pas, il montre et le spectateur observe et peut juger ou non ce qu'il voit, pour cela j'ai adoré l'expérience Short Cuts et j'ai bien envie de lire les nouvelles de Carver dont le film est inspiré ainsi que de découvrir d'autres Altman, ce mec va me plaire.
En résumé Short Cuts est une oeuvre profonde, intelligemment pensée et possédant une mise en scène remarquable et des interprètes géniaux. Ce film est certainement une source d'inspiration pour le non moins magnifique Magnolia de Paul Thomas Anderson. Une expérience inédite et une plongée au coeur de la société américaine, Short Cuts ets pour moi un chef d'oeuvre d'une force remarquable.

Chef d'oeuvre. Short Cuts est un film choral exceptionnel, par son intelligence et la maitrise qui s'en dégage. Pas étonnant que Paul Thomas Anderson s'en soit inspiré pour son magnifique Magnolia.

Une chose est certaine, Altman connaît les ficelles du cinéma par cœur. Mais avec "Short cuts", il poussait là ses pions plus loin, vers cette Amérique désenchantée, quasi dématérialisée, qu'il sut si bien mettre en scène dans cette oeuvre si atypique dans son parcours cinématographique. Car "Short Cuts" puise sa force dans le lien qu'Altman parvient à tisser entre ses différentes tranches de vie de la scène américaine, donnant ainsi un terrifiant parfum d'inéluctable et de tragique dans cet étrange maillage des âmes et des coeurs. Sa caméra s'approche au plus près sans jamais cependant dénaturer les êtres qu'elle vient traquer. Et c'est bien là le génie de "Short Cuts", dans cette apparente distance qu'Altman place entre l'histoire et ses personnages. Un brillant exercice de style.

Un Altman de bonne facture, l'entremêlage des personnages m'a fait penser à ce que fait Tarantino mais ici rien de drôle c'est d'une noirceur et d'un pessimisme assez affolant. Ce n'est pas drôle et Altman arrive à voir tout ce qu'il peut arrivé de pire dans la vie! Mais c'est du très bon avec d'excellents acteurs comme Madeleine Stowe, Andie Mac Dowell ou encore le musicien Tom Waits. Un film à voir

Short cuts de Robert Altman (1993) est le fondateur des films "chorals". Un genre qui prendra réellement son expension à partir de "Traffic" de Soderbergh sortit aux débuts des 00(s). Il faut dire que environ 10ans avant, R.Altman avait frappé fort en décrivant le quotidien d'une poigné de californiens, car mélangeant virtuosité à l'intimiste, Altman posait une sorte d'ovni. Virtuosité signifier dés le début par le ballet d'hélicoptére puis par les plans séquences et ensuite l'intimité des familles ou couples par le jeu d'acteur et/ou leurs activités. On voit tout de suite que le réalisateur préfère miser sur l'humour que le drame bien qu'il y est des scènes trés dures. Première qualité du film : ses acteurs. Pourvue de bons acteurs; Tim Robbins hilarant, Frances MCDormand vu dans Fargo, Andie MacDowell en femme tolérante, Chris Penn touchant, Robert Downey Jr aussi trés drôle comme à son habitude, Huey Lewis en mari bourru ! Et pleins d'autres... casting de rêve parfaitement en osmose qui parviennent à faire rire ou rendre triste selon le personnage. Altman instaure une ambiance à mi chemin entre la bonne humeur et le fatalisme, le tout porté par des acteurs qui comprennent cette état d'esprit. Le film dure 3h, c'est vrai que c'est long, car il aurait pu faire plus court tout en restant objectif mais l'imerssion dans ses vies sont si prenantes que l'on a pas envie dans sortir trop brutalement. La fin comme pour Magnolia est une catastrophe naturelle, (enfin pour Magnolia cela tient de l'absurdité ou de la référence biblique) comme si un film choral doit se terminer avec un malheur qui touche cette fois çi tout le monde. Sur 3h, le plus génant est enfaite la mise en scène de Altman qui au début est plaisante, beaucoups de plans séquences assez élégantes mais devient enuite trop répétitives, on peut même arriver à prévoir ce que va faire l'équipe avec leurs caméras. Aussi juste que drôle dans les situations, Short cuts est un gros film trés plaisant.

Un film chorale maîtrisé avec brio, et c'est un exploit puisqu'il y a une bonne vingtaine de personnages et qu'on arrive tous à les retenir mais aussi à rentrer dans chacune de leurs histoires. Dans un Los Angeles qui est à la fois attaqué par des insectes fruitiers et qui risque des secousses sismiques, les habitants tentent également de régler leurs problèmes personnels. C'est à la fin du film qu'on se dit "la vie continue".

L'adaptation de plusieurs textes de Raymond Carver en une seule histoire n'était pas chose aisée mais Robert Altman s'en est brillamment sorti (le film a obtenu Le Lion d'Or à Venise) en liant habilement chacune des neuf histoires qui composent ce film choral. Short Cuts est également l'occasion de retrouver une pléiade d'acteurs.

Ce chef d'oeuvre du grand Robert Altman reussit a combiné personnages attachant (bien que le stereotype gentil devenant mechant et vise versa soit omnipresent),scenario reussit et biensur realisaton exceptionnelle.Pour rajouter a cette réussite,Altman a rajouter une critique severe des moeurs americaines:Adultére,sexe,probléme d'argent,meurtre, depression, deuil, ascension sociale ... le tout porté par une pleiade d'acteurs tous talentueux(pour en citer quelque un Andie MacDowell,Lily Tomlin,Jennifer Jason Leigh,Cris Penn,Matthew Modine et enfin le deja talentueux Robert Downey Jr)

Ce film, exessivement long et dur a comprendre suit le destin controversé de plusieur personne qui s'encroisent, malheureusement assez maladroitement et les acteur se ressemble tous ce rend en core plus difficile la comprehension de ce film tres tres special.

Dans un exercice très périlleux, Robert Altman s'en sort plutôt pas mal avec une galerie de personnages particulièrement riches et variés, un casting absolument pléthorique, un étalage d'émotions superbement incarnées. Quelques scènes extraordinaires spoiler: comme Tim Robbins avec son mégaphone pendant le tremblement de terre
, d'autres passages plus lourds. L'œuvre est quand même perturbée par la longueur du film et au final il ne se passe pas grand-chose. Pas mal mais un ton en dessous de "Magnolia".

Pionnier du film choral, «Short Cuts» (USA, 1994) de Robert Altman narre les histoires entremêlées d’habitants de Los Angeles. Le film dessine le portrait d’une Amérique, illuminé par son mauvais côté. Sans tomber dans le pur drame, le réalisateur montre toujours des histoires ordinaires mais cependant assez exceptionnels pour pouvoir déclencher la tragédie. Ainsi le film se trouve entre l’histoire banale et l’histoire d’exception. Mais là où Altman est véritablement surprenant, c’est dans sa narration ultra-maîtrisée, où la psychologie des personnages, les tenants des scènes et l’illustration de ce tout sont un exemple véritable pour un scénario. Les actions les plus insignifiantes ont toutes un résultat dans ce «Short Cuts». Le problème vient de la réalisation qui se résume à des champs/contre-champs répétitifs, assez efficace pour que l’histoire puisse se voir, mais qui ne mérite pas un Lion d’or de la Mostra. Bref, si le scénario est en bêton, extrêmement bien ficelé, la réalisation d’Altman, sans être mauvaise, ne révolutionne rien. On note aussi que la télévision tient un rôle important, elle apparaît dans une majorité des scènes et accompagnent la plupart du temps l’action qui se déroule en même temps. Cette quasi-omniprésence de la télévision est aussi une dénonciation de l’ «American way of life». Pour conclure, «Short Cuts» (USA, 1994) est le paysage d’une Amérique vicieuse ( la majorité des crimes étant abordés de plus ou moins prés ). Robert Altman, audacieux, réalise donc là un film majeur dans le cinéma américain, un bijou du film choral de par sa narration. Seul la réalisation d’Altman laisse souvent indifférent.

"Short cuts" émerveille dès le départ avec sa brochette d'excellents comédiens (Tim Robbins, Julianne Moore, Andie McDowell...), qui jouent des personnages assez particuliers et tous différents, qui montrent l'état d'esprit de la population de Los Angeles. On a ainsi affaire a des égoïstes, des baratineurs, des inconstant(e)s, des alcooliques... dont les histoires se croisent avec brios, et oscillent entre romance, drame, ou comédie. Si le concept de la pluricité des protagonistes n'est pas nouveau, il est donc ici très bien traité, par le fond autant que par la forme.

Comment passer à coté de ce tableau peinture de la vie quotidienne américaine infiniment représentatif avec ses schizoides à 2 vitesses, ses névrosés & ses mesquins indignes s'excusant tjrs à l'aide de ce misérabilisme si convenable, et qui ne sont ( d'autre part ) pas même assez humains pour nous attrister de l'accident arrivé à ce jeune garçon ! Et comment ne pas expliquer en effet la crise de colère soudaine inopinée de Chris Penn - dans cette partie du film qui sera bien + tard + ou - bien adaptée avec Gabriel Byrne - ?