Beau et lent, poétique et beau, riche et magnifique. S'il a fallu un peu de temps pour que je rentre totalement dans l'histoire, une fois que j'étais dedans, j'ai aimé me perdre dans les plans poétique de kitano, dans cette violence rendu superbement par une réalisation sobre et classe. Kitano n'en fait jamais de trop. Tout est beau. La fin, sublime…
Excellent film,violent,froid mais très beau,c'est très poétique et quelques passages sont tellement sublimes comme la fin..... juste magique ! La B.O est magnifique, Kitano que ce soit derrière ou devant la camera est vraiment excellent(même s'il parle pas beaucoup ;) ).
Mais le film est très très lent et même si c'est pas un défaut,cela m'a un peu dérangé et quelques passages étaient un peu inutiles comme les peintures de l'handicapé qui sont montrées un peu trop souvent je trouve. Mais la beauté du film nous fait oublier cette lenteur et tous les autres défauts du film !
La maladie ronge les esprits. torturés, ennuyés, déments ou égarés, tous s'affrontent et s'entre bouffent, jusqu'à n'en plus pouvoir. L'homme peintre, guidé par une puissance qui le dépasse, remplit ses toiles de tâches heureuses et tristes, flocons maussades qui tourbillonnent sur la page blanche un soir d'été. La FIN approche, la femme lâche un sourire... timide, certes, mais sincère... Les souvenirs s'égrènent un peu partout, comme autant de pétales hagards en proie à l'Inspiration des sens, la fillette fantôme rigole en courant, et c'est une ultime cabriole qui clôt la mer en mouvement..
Un film dans lequel il n'est pas facile de ce plonger: peut de dialogue, que des monologues (un peu à l'image d'un Antonioni) un rythme lent... Par contre, la fin est vraiment extra belle,pleine de poésie, avec la musique d'Hisaishi merveilleuse...
Sonatine avait été une révélation pour moi... Jeux d'enfants, silhouettes juvéniles vêtues de chemises à fleur, décor idyllique, tout contrastait visuellement avec la cruauté de l'intrigue, l'inéluctable et sanglant règlement de compte qui se préparait. Des figures de style contournées avec grâce et qui faisait de ce film un choc. Avec Hana Bi, Kitano creuse la même veine mais atteint au sublime.
La poésie de ce film est cinglante de beauté. Parfaitement maîtrisé, la mise en scène est extraordinaire, que d'éloges... Le rythme de l'oeuvre est lente et se rapproche d'un style muet. La musique de Joe Hisaishi apporte beaucoup au film.
un thriller contemplatif....une oxymore fait rarement un bon film...on s'ennuie à mourir et la photographie est tellement vieillissante, mais où est le chef d'oeuvre?
Film touchant, violent, poétique, magnifique, Kitano réalise d'une main de maitre, le seul à pouvoir choquer, émouvoir de cette facon et pour ca, il mérite bien ses 4 étoiles.
Kitano a indéniablement du style et de l'esprit mais l'histoire fut vraiment trop burlesque pour moi. Beaucoup de dialogues, de plans fixes, de violence, plus poétiques et esthétiques qu'autre chose, on est perdu du début à la fin ou presque. Y en a qui aiment, moi ça dépend, pas ici en tout cas.
pas du tout accroche a ce kitano la pourtant on est sur son terrain a n en pas douter les memes themes de predilections ,memes acteurs , memes musiques envoutantes et pourtant lagre une mise enscene habituelle je n 'accroche pas aux personnages ainsi que a l histoire meme si ce dernier voyage est beau et emouvant il fini par etre long et sans interet melangeant les genres sans reelles interet kitano joue encore a merveille mais sur cette histoire et les situations retranscrites il n y a pas l impact habituelles dommage pour moi il reste quand meme a voir pour ceux qui s interesse au monstre kitano et une belle preuve d amour et d amitié
Franchement j'aime beaucoup Takeshi Kitano mais là je me demande ce qu'il lui a pris. Son Hana-Bi est tellement lent que ça en devient ridicule, on ne croit en rien de ce qui se passe à l'écran, enfin de ce qui se passe ... je m'entends ... C'est d'un ennui profond, je n'ai ressenti aucune poésie, aucune émotion et le tout est d'un bordel sans nom. Quand le scénario tient sur 2 lignes le minimum est qu'il soit limpide, là si tu peux piger quoi que ce soit au métrage, c'est direction Google, et pour le coup ça ne m'intéresse absolument pas de "ressentir" une œuvre de cette manière. Pour le reste les comédiens sont bons, tout de même, mais rien ou si peu est raconté et alors ces gros plans complètement vides ont terminé de me faire sortir totalement du film. Peut-être un jour je réessaierai de le voir mais autant le dire je vais prendre mon temps ...
Un Kitano assez symptomatique, quelques bonnes idées ici et là noyées dans un tel fouillis qu'on ne sait plus vraiment ce qu'a voulu nous raconter le nippon. Le scénario est totalement saccadé, manque de liant, et aucun des personnages n'emporte l'adhésion.
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0,5
Publiée le 18 avril 2021
Si Kitano voulait ennuyer à mort le public il a réussi. Ce film dure environ 1 heure et 40 minutes mais il semble durer plus de 8 heures et il ne se absolument passe rien dans cette histoire. Personne ne parle directement l'un a l'autre mais peut-être qu'au Japon ils ont déjà découvert la téléphonie. Un autre point faible est le jeu des acteurs vraiment mauvais. L'histoire est celle du flic violent qui a un côté tendre mais elle est vieille et j'ai vu probablement dix films avec cette intrigue. Bien sûr c'est de l'existentialisme pour réchauffer les cœurs du culte de la victimisation. L'existentialisme insiste soi-disant sur le fait qu'un individu assume la responsabilité des conséquences de ses actes. Pas lui il les tue et les flics le découvrent ensuite. Tuez-vous et tuez votre femme car c'est vraiment de l'existentialisme honorable...
Entre la poésie du voyage que Kitano entreprend avec sa femme mourante et le semi-film de yakuza, il aurait été bon de faire un vrai choix. On se retrouve face à un film pas forcément ennuyeux, mais ne sachant apparemment pas sur quel pied danser. Et puis si Kitano pouvait parler un peu plus...
Dans "Hana-bi", Takeshi Kitano arrive à conjuguer poésie et violence avec cette manière de faire, cette mise en scène propre au réalisateur japonais. De plus, Joe Hisaishi apporte sa contribution en signant une BO sublime qui souligne l'impact de certaines scènes fortes émotionnellement. En revanche, je doute de l'utilité cinématographique de placer tout au long du film des peintures de Kitano lui-même puisque cela n'apporte rien à l'histoire et fait plus penser à un coup promotionnel.