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C'est un film très intéressant car c'est un des premiers films bon marchés. Une cour comme décor. Une cour de New York à Los Angeles. Le réalisateur, le grand maître du suspens. Un film qui me viellit pas.
Pour moi., revoir ce film est un bonheur cinématographique. Rarement un huis-clos aussi bien filmé. Un film que je savoure très lentement.
Ça commence un peu comme un film de Tati (que je déteste) et puis l’histoire se poursuit de façon tout à fait prévisible. Le scénario est trop évident pour soulever l’intérêt. Ce théâtre filmé en studio est lassant. Le « plus grand film d’Hitchcock » ? Quelle imposture !
Vinz1
Acteurs superbes (le sémillant James Stewart et la sublime Grace Kelly en tête), dialogues géniaux (notamment les joutes entre hommes et femmes à cette époque !), cadre incroyable (« Rear window » est un huis clos dans un appartement donnant sur une cour d’immeuble) font de ce film du grand Sir Alfred un classique du genre et arrivent même à faire oublier le fait qu’on y parle plus qu’on agit ! Un long-métrage réalisé par un virtuose de la caméra, mais pas le meilleur du maître à mon sens.
Un vrai tour de force de la part d'Hitchcock de faire tenir un tel synopsis sur 110 minutes. La mise en scène est à ce sujet exemplaire car elle exploite au maximum le décor du film (un appartement) sur tout ses angles possibles. Le réalisateur parvient également à nous intriguer sur des événements au départ tout à fait banals et fait monter crenscendo le suspense jusqu'à un final mémorable. Un grand classique à voir !
Un Hitchcock bien en-deçà des meilleurs tout en restant correct. La mise en place est très ennuyeuse et le film reste plan-plan malgré une bonne mise en scène.
Le maître du suspense s’ingénie à nous faire prendre place dans son fauteuil de metteur en scène ; le spectateur sera le voyeur ; celui qui attend que se passe quelque chose pour celui qui attend cloué sur son fauteuil roulant. Dès les premiers plans, Hitchcock ballade en voyeur sa caméra dans une cour d’immeuble offrant une grande promiscuité ; promiscuité accentuée par les stores levés et fenêtres ouvertes des chaudes journées et nuits d’été. C’est donc un huis clos ; nous serons dans un appartement ouvert sur cette cour durant tout le film. La caméra nous fait faire le tour du propriétaire ; on verra de loin les différents appartements et voisins cohabitant dans cette cour, puis on finira par James Stewart suant, endormi et immobile dans son fauteuil roulant. Il se réveille, et son premier réflexe celui dont le métier est d’observer les autres, il est photographe de presse ; est de scruter attentivement la cour d’immeuble. La caméra reprend son même chemin circulaire ; mais notre regard pénètre l’intérieur des appartements et l’intimité des voisins ; nous serons aussi les voyeurs au regard aiguisé jugeant et interprétant tous les événements, jusqu’à ce qui pourrait être un fantasme. Et tout le film sera comme cela… un film indispensable.
Pour compléter, Jérémy Gallet : « Fenêtre sur cour est fidèle à l’orthodoxie hitchcockienne, car il ménage un suspense savamment distillé et en même temps diablement méta-cinématographique, offrant une réflexion sur le regard, à travers un personnage cloué, qui devient une sorte de média entre le spectateur et le metteur en scène : à la fois objet de spectacle et curieux de tous ceux qui s’offrent à ses yeux. La fragmentation des intérieurs sur lesquels l’œil du héros se promène dissémine de potentiels films, déclinés en autant de situations correspondant à l’amour, qu’il s’agisse du désir, incarné par une jeune femme en petite tenue, de la scène de jalousie, en passant par l’étreinte d’un couple, qui baisse ensuite le store, ou de la solitude d’une dame mimant un repas aux chandelles. Le photographe immobile lui répond et synchronise son geste avec celui de cette voisine, levant son verre à l’unisson de leur manque affectif.
L’immobilité de Jeffries est suffisamment polysémique pour exciter notre réflexion : d’une part, elle figure une sorte d’indécision sentimentale que souligne le premier long dialogue piquant avec l’infirmière Stella ; d’autre part, elle le force à voir ce qu’il ne devrait pas voir, mais auquel il prend goût, devenant une sorte de projection symbolique du spectateur, tel que Hitchcock le construit par le simple effet du suspens ; enfin, elle permet, grâce à une translation autobiographique, de configurer les fantasmes du réalisateur, dont le héros prolonge le regard en s’attardant sur une femme quasiment dévêtue, bientôt affublé, pour poursuivre ses investigations, d’un téléobjectif à la forme phallique. Cet objet psychanalytique, noteront les plus facétieux, retient Lisa et Stella qui, à leur tour attirées par le spectacle, entreprennent d’épier les faits et gestes d’un inquiétant voisin.
Mais il y a plus troublant encore : la première apparition quasiment surnaturelle, face caméra, de Grace Kelly : on ne saurait oublier l’intensité incandescente de ce visage penché sur le voyeur, lui offrant l’accomplissement de ce qu’il désire, même si les deux personnages sont nettement séparés par leurs projets. Et la mise en scène le souligne, car tandis que la caméra saisit souvent Lisa dans un environnement de couleurs chaudes, Jeffries demeure, par contraste, engoncé dans un vêtement d’une froideur monochromée, en l’occurrence une chemise bleue. »
TOUT-UN-CINEMA.BLOGSPOT.COM
Pour compléter, Jérémy Gallet : « Fenêtre sur cour est fidèle à l’orthodoxie hitchcockienne, car il ménage un suspense savamment distillé et en même temps diablement méta-cinématographique, offrant une réflexion sur le regard, à travers un personnage cloué, qui devient une sorte de média entre le spectateur et le metteur en scène : à la fois objet de spectacle et curieux de tous ceux qui s’offrent à ses yeux. La fragmentation des intérieurs sur lesquels l’œil du héros se promène dissémine de potentiels films, déclinés en autant de situations correspondant à l’amour, qu’il s’agisse du désir, incarné par une jeune femme en petite tenue, de la scène de jalousie, en passant par l’étreinte d’un couple, qui baisse ensuite le store, ou de la solitude d’une dame mimant un repas aux chandelles. Le photographe immobile lui répond et synchronise son geste avec celui de cette voisine, levant son verre à l’unisson de leur manque affectif.
L’immobilité de Jeffries est suffisamment polysémique pour exciter notre réflexion : d’une part, elle figure une sorte d’indécision sentimentale que souligne le premier long dialogue piquant avec l’infirmière Stella ; d’autre part, elle le force à voir ce qu’il ne devrait pas voir, mais auquel il prend goût, devenant une sorte de projection symbolique du spectateur, tel que Hitchcock le construit par le simple effet du suspens ; enfin, elle permet, grâce à une translation autobiographique, de configurer les fantasmes du réalisateur, dont le héros prolonge le regard en s’attardant sur une femme quasiment dévêtue, bientôt affublé, pour poursuivre ses investigations, d’un téléobjectif à la forme phallique. Cet objet psychanalytique, noteront les plus facétieux, retient Lisa et Stella qui, à leur tour attirées par le spectacle, entreprennent d’épier les faits et gestes d’un inquiétant voisin.
Mais il y a plus troublant encore : la première apparition quasiment surnaturelle, face caméra, de Grace Kelly : on ne saurait oublier l’intensité incandescente de ce visage penché sur le voyeur, lui offrant l’accomplissement de ce qu’il désire, même si les deux personnages sont nettement séparés par leurs projets. Et la mise en scène le souligne, car tandis que la caméra saisit souvent Lisa dans un environnement de couleurs chaudes, Jeffries demeure, par contraste, engoncé dans un vêtement d’une froideur monochromée, en l’occurrence une chemise bleue. »
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Fenêtre sur cour à l'un des concepts les plus farfelues du cinéma mais il est génial ! Du début à la fin nous un énorme suspense et nous enquêtons en même temps que Jefferies par la fenêtre. Le film peut paraître bizarre mais il faut le voir car c'est un CHEF D'ŒUVRE !
Je n'avais encore jamais vu de film d'Hitchcock et comme il faut bien commencer quelque part, j'ai inauguré avec Fenêtre sur cours. Et quelle découverte ! C'est un huis clos avec un pitch de base qui n'est pas très sexy, mais les dialogues très bien écrits ainsi que notre instinct de voyeur et notre imagination (comme celle du personnage) fait que nous sommes complètement absorbés par l'intrigue, jusqu'à un dénouement assez spectaculaire. Quelques répliques sont placés vraiment au bon moment et sont vraiment hilarantes accessoirement. Bref, un huis clos stressant, drôle et divertissant, une petite pépite. Le seul reproche qu'on peut lui faire est de ne pas avoir "Les Voisines" de Renan Luce dans sa soundtrack LOL
Le film suit le personnage de Jeffries, un photographe immobilisé chez lui à cause d'une fracture de la jambe. Il commence à espionner ses voisins à travers la fenêtre de son appartement, et devient obsédé par l'une de leurs activités suspectes. Il en informe sa petite amie Lisa, qui finit par le rejoindre dans son enquête, jusqu'à ce que les choses tournent mal.
Ce qui rend ce film si fascinant, c'est la maîtrise de la mise en scène du réalisateur. Tout le film se déroule dans un seul appartement, et pourtant, l'histoire est constamment en mouvement. La caméra suit les mouvements des personnages à travers les fenêtres, créant une tension constante qui ne faiblit jamais.
Mais le véritable triomphe de "Fenêtre sur Cour" est la façon dont Hitchcock arrive à manipuler les émotions du public. Tout au long du film, il joue avec nos peurs et nos doutes, créant une tension qui ne se relâche jamais. La scène finale est un véritable chef-d'œuvre de suspense, et reste l'une des plus mémorables de l'histoire du cinéma.
Ce film est incontournable pour tous les amateurs de cinéma. C'est un véritable tour de force de mise en scène et de suspense, porté par un casting exceptionnel et une histoire captivante. Si vous ne l'avez pas encore vu, alors n'hésitez plus, et plongez dans l'univers fascinant de ce classique du cinéma.
Ce qui rend ce film si fascinant, c'est la maîtrise de la mise en scène du réalisateur. Tout le film se déroule dans un seul appartement, et pourtant, l'histoire est constamment en mouvement. La caméra suit les mouvements des personnages à travers les fenêtres, créant une tension constante qui ne faiblit jamais.
Mais le véritable triomphe de "Fenêtre sur Cour" est la façon dont Hitchcock arrive à manipuler les émotions du public. Tout au long du film, il joue avec nos peurs et nos doutes, créant une tension qui ne se relâche jamais. La scène finale est un véritable chef-d'œuvre de suspense, et reste l'une des plus mémorables de l'histoire du cinéma.
Ce film est incontournable pour tous les amateurs de cinéma. C'est un véritable tour de force de mise en scène et de suspense, porté par un casting exceptionnel et une histoire captivante. Si vous ne l'avez pas encore vu, alors n'hésitez plus, et plongez dans l'univers fascinant de ce classique du cinéma.
Photographe voyeur et éblouisseur. Contre-champ/champ/contre-champ ou de la subjectivité du regard immobile cadré ; quand l'observé fait irruption et pousse l'observateur dans le champ de l'observation.
Quel plaisir que de revoir « Fenêtre sur cour » (1955) d’Alfred Hitchcock. James Stewart est un grand reporter-photographe qui suite à une fracture de la jambe est cloué dans son appartement sous la chaleur de l’été. Il va pour s’occuper regarder ses voisins, un panel de la société. Certaines allers et venues vont l’intriguer et il passera de l’œil à une paire de jumelles puis au puissant téléobjectif de son appareil photo. Il va imaginer un meurtre et aura du mal à en parler à son infirmière (Thelma Ritter), son amie (la rayonnante Grace Kelly) et son copain de guerre devenu détective privé (Wendell Corey). Petit à petit la sauce va prendre et la chute – au sens propre du terme – clouera notre héros dans son fauteuil roulant les 2 jambes cassées, le sourire aux lèvres.
Un film d’une très grande finesse remarquable par le décor et le montage. Un chef d’œuvre du cinéma qu’on savoure à chaque fois.
Un film d’une très grande finesse remarquable par le décor et le montage. Un chef d’œuvre du cinéma qu’on savoure à chaque fois.
Tout est parfait dans ce film. Les acteurs sont sublimes, la musique que joue les voisins, les plans des différents appartements.
Tout est calculé ça se voit.
Tout est calculé ça se voit.
Pfff. j'ai été déçu par ce film... il y a quelques jours j'ai regardé 'Sueurs froides' et j'avais tellement aimé ça que j'ai voulu continuer les classiques d'Hitchcock mais là je me suis ennuyé... l'enquête est longue à se mettre en place & le scénario n'est pas aussi surprenant que dans 'Vertigo' fait que je suis ressorti de ce film avec une sensation de raté... c'est triste à dire mais c'est vrai... reste la belle présence de la magnifique Grace Kelly qui a au moins apporté un peu de glamour à ma soirée !
Fenêtre sur cour dans son titre français, un des films iconiques de Alfred Hitchcock le maître du suspense pendant 1h50 ce film se déroule presque en huis clos dans une chambre l’imagination de l’acteur joué par James Stewart le pousse à croire qu’un meurtre a eu lieu dans l’immeuble Grace Kelly est tout simplement magique, le film était un peu lent au début mais il faut se remettre dans le contexte, 1954 ! Ensuite le suspense prend au tripes, les effets spéciaux sont fantastiquement dépassés mais il sans doute très bien réussi pour l’époque on regarde ce film avec amour comme un chef-d’œuvre de l’histoire du cinéma
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