Critiques Spectateurs

Rarement vu un film aussi prenant et esthétique, surtout sur la guerre, surtout sur celle dont personne ne parle.

Terrence Malick, ermite génial du cinéma, présente là son meilleur film , le plus beau, le plus prenant, le plus intense. La Ligne Rouge débute avec une douceur aphrodisiaque au coeur d'une île du Pacifique occupée par une tribu paisible : l'utopie d'un monde qu'aurait voulu les soldats américains qui ont participé à la guerre contre le Japon à la bataille de Guadalcanal. Car à côté, des soldats américains massacrent et se font massacrés par des Japonais qui tiennent un bunker en haut d'une colline, la guérilla détruit l'environnement paradisiaque et ne permet pas la vie d'un oisillon venant de naitre mourir au champ de bataille. Et cette bataille détruira certaines personnes innocentes, réfugiées dans ces îles coupées du monde, qui ne sont pas au courant des dernières informations de guerre. Parmi les soldats principaux, on peut trouver : un jeune homme optimiste et un peu naif qui considère la mort comme une lumière céleste, son sergent plus pessimiste qui aura tout fait pour le protéger, un soldat "à la Rambo" bravant tous les dangers pour atteindre son but, mais aussi un sergent-colonel qui a 15 ans d'expérience militaire mais qui va sur le terrain pour la première fois. Dans ce film, Malick joue sa plus belle carte : l'élégance. Il enchaine des mouvements de caméra souples pour filmer les scènes de combat, même si on assiste plus à l'attente d'ordres des soldats. Le casting est 4 étoiles : Nick Nolte, Adrien Brody, Woody Harrelson, Sean Penn et des petites apparitions de John Travolta et George Clooney. Sans oublier la magnifique musique de Hans Zimmer, qui accompagne les malheurs de ces pauvres soldats, qui ne peuvent rien changer à l'horreur de la guerre malgré leur forte volonté. Si ce n'est pas le number one des films de guerre, c'est alors l'un des meilleurs. Chapeau Monsieur Malick, l'espoir du cinéma repose sur vos épaules.

Un film de guerre pour ode a la vie, une juxtaposition d'une terre vierge créatrice de vie et de la violence humaine meurtrière. Une folie destructrice sur le jardin d'éden. Terrence Malick signe une œuvre intemporelle, un tableau sur la vie et la mort. Tout simplement le meilleur film de guerre, ou d'anti-guerre.

Pour moi, un des meilleurs films de guerre que j'ai vus. Il arrive au moins à égaler celui de Kubrik. On y croit, on y est, les acteurs jouent à la perfection, la mise en scène est mortelle... On est tout du long pendu à la "ligne de chair" comme dit Télérama. Les plans sont grandioses, terribles de beauté.

un casting grandiose pour une réalisation du même calibre, les déplacements de caméra valent le coup d'œil !!!!

Un film de guerre très accentuée sur la philosophie. Les scènes de combat sont très bien filmées et les paysages sont d'une beauté à couper le souffle. Le casting est remarquable également. Si vous envisagez de regarder ce film, attendez d'en avoir vraiment envie car il est extrêmement long et certains passages ne sont que des réquisitoires sur la nature humaine, véridiques certes, mais lourds...

Une film de bonne qualité, qui ne se distingue malheureusement pas par ses acteurs ou sa réalisation.

Terrence Malick est vraiment l'un des cinéastes les plus atypiques de ces dernières années. Après deux longs métrages "Badlands" et "Days of heaven" ("La Ballade Sauvage" et "Les Moissons du Ciel") réalisés respectivement en 1973 et 1978, il aura fallu attendre 20 longues années avant de revoir le réalisateur américain à l'oeuvre. Pour ce "come-back", Malick s'attaque à la bataille de Guadalcanal, épisode de la guerre du Pacifique. Revoir ce film en 2012, au moment ou son chef d'oeuvre "The Tree of Life" est sorti, permet de comparer ces deux oeuvres tant elles sont rapprochées aussi bien sur le plan philosophique que symbolique. "The Thin Red Line" démarre par des plans magnifique sur la nature ou toute cette beauté naturelle est mis en avant. Puis Malick filme des enfants indigènes en train de jouer, sous le regard d'un jeune soldat ayant déserté le front. La voix-off de ce dernier, à la manière de celle de Jessica Chastain dans "The Tree of Life", met en avant ses questionnements, ses craintes sur la mort, les horreurs de la guerre. Malick opte pour un rendu ultra-réaliste de la guerre, mais contrairement aux "Windtalkers" et consort qui privilégient la violence et l'hémoglobine, ici tout est psychologique. Plusieurs plans filment les visages horrifiés des soldats, regards qui sont le reflet d'une violence extrême aussi bien physique que mentale toujours comparés à ce que Dieu aurait crée. Le présence divine, ultra-présente dans l'oeuvre générale de Malick, fait ici office à la fois de plaidoyer et de distributeur d'espoir, les soldats dans l'enfer de la guerre reposant sur ce domaine divin pour tenter d'affronter la peur, peur de la mort. L'intelligence vient aussi de la manière ou les soldats japonais ne sont pas représentés comme des "grands méchants qu'il faut exterminer pour la nation". Ce sont, avant d'être des soldats, des hommes et ils ne sont pas si différents des soldats américains, ils souffrent, ils pleurent, ils meurent... Terrence Malick signe sans doute l'un des meilleurs films de guerre à la portée grandement philosophique sur les horreurs de la guerre et le ressenti humain face à toute cette violence.

Un réalisateur qui n'a plus rien à prouver : Terrence Malick. Une pléiade d'acteurs de renom, certains sous-exploités certes, mais d'autres crèvent l'écran : Sean Penn (qui ne déçoit jamais), mais surtout Jim Caviezel remarquable dans son rôle. Il y a des films que certains qualifieront de "cultes" alors que d'autres de "banals", "ennuyeux", etc.. après il y a le facteur Terrence Malick : on aime ou on aime pas : des plans et une narration longs, parfois trop longs à mon goût. Mais "La Ligne Rouge" est un chef d’œuvre pour moi. Certaines scènes et décors, accompagnées d'une bande son sublime, un casting d'exception et une mise en scène au poil. Sans doute un des meilleurs films traitant de la guerre : quasi aucune trace de patriotisme (Les USA sont les meilleurs, les autres sont les méchants...) et sans doute le plus critique de tous. Une film qui pousse à la prise de conscience mais qu'est-ce que c'est bon ! Pour les passionnés, film à avoir en blu ray car la qualité est exceptionnelle et cette oeuvre mérite un visionnage HD avec si possible un Home Cinéma !

Un beau film sur la guerre certes on ne peut pas le nier mais je n'ai pas vraiment été conquis. Autant dire que je ne suis pas vraiment fan des films de guerre en général mais je me suis laissé tenter par celui-ci car on m'en a dit beaucoup de bien. Les plans caméras sont bien faits et au cœur de l'action mais j'ai trouvé le film un peu trop monotone et axé sur la bataille. Les quelques apparitions de la voix off ne suffisent pas à éveiller la curiosité et l'aspect philosophique que tente d'apporter le réalisateur manque d'intérêt et coule de source. A noter une bonne distribution dans le casting et au passage film américain oblige, un hommage à l'armée américaine assez marqué tout de même. Ce film ravira les adeptes du genre avant tout..